Tumgik
#скульптура
picsfromsiberiangirl · 5 months
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Winter Cemetery.
252 notes · View notes
natalia-karna · 6 months
Text
Tumblr media
𝐹𝑎𝑙𝑙𝑒𝑛 𝑎𝑛𝑔𝑒𝑙
Instagram
163 notes · View notes
vestaignis · 2 months
Text
Застывшие во времени люди и боги итальянского скульптора Арриго Минерби Феррары.
People and gods frozen in time by Italian sculptor Arrigo Minerbi Ferrara.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Арриго Минерби ( 10 февраля 1881 , Феррара — 9 мая 1960 , Падуя ) — итальянский скульптор . Родился 10 февраля 1881 года в еврейской семье в Ферраре , под руководством скульптора Луиджи Леньяни посещал курсы декоративно-прикладного искусства в Ферраре в школе Доссо Досси . Он работал керамистом, декоратором, тренером и штукатуром в Ферраре, во Флоренции (где он совершенствовал свое мастерство в Академии изящных искусств ) и в Генуе (из этого периода следует помнить гигантского Нептуна из железа и бетона 1910 года в Монтероссо ).
В возрасте 35 лет он переехал в Милан , где в 1919 году устроил для критиков и публики выставку своих работ в галерее Пезаро. Эта выставка также успешно гастролировала до 1920 года. Regionale di Ferrara, возвращение в Милан в 1922 году перед поездкой на Primaverile Fiorentina, и, наконец, его пригласили на Венецианскую биеннале , где он выставил свою серебряную группу «Тайная вечеря» (сейчас в Соборе Осло ). 14 июня 1925 года в Парко делле Римембранзе на Бондено он представил свой «Мадре» как памятник погибшим в Первой мировой войне. Он стал почетным гражданином Бондено, хотя это было отменено из-за фашистских расовых законов и повторно присвоено только в 2004 году. После Второй мировой войны Минерби работал в основном для католических церквей и кладбищ (в Милане, Риме, Рапалло , Пьяченце , Падуе , Коппаро).
Arrigo Minerbi (February 10, 1881, Ferrara - May 9, 1960, Padua) was an Italian sculptor. Born on 10 February 1881 into a Jewish family in Ferrara, under the guidance of the sculptor Luigi Legnani he attended arts and crafts courses in Ferrara at the Dosso Dossi school. He worked as a ceramist, decorator, trainer and plasterer in Ferrara, in Florence (where he perfected his skills at the Academy of Fine Arts) and in Genoa (from this period the giant iron and concrete Neptune of 1910 in Monterosso should be remembered).
At the age of 35, he moved to Milan, where in 1919 he staged an exhibition of his work for critics and the public at the Pesaro Gallery. This exhibition also toured successfully until 1920. Regionale di Ferrara, returning to Milan in 1922 before traveling to the Primaverile Fiorentina, and finally being invited to the Venice Biennale, where he exhibited his silver group The Last Supper (now in Oslo Cathedral). On 14 June 1925, in the Parco delle Rimembranze in Bondeno, he presented his Madre as a monument to those killed in the First World War. He became an honorary citizen of Bondeno, although this was revoked due to fascist racial laws and was only re-granted in 2004. After World War II, Minerbi worked mainly for Catholic churches and cemeteries (in Milan, Rome, Rapallo, Piacenza, Padua, Copparo).
Источник: :wiki5.ru,https://www.artearti.net/mostre/arrigo-minerbi-ritorno-alla-gloria, /it.wikipedia.org/wiki/Arrigo_Minerbi, /vk.com/@bmpage-gigantskaya-statuya-neptuna-v-nebolshom-italyanskom-gorode, //www.artearti.net/mostre/arrigo-minerbi-ritorno-alla-gloria, /www.flickr.com/photos/pivari/21549242499, /www.finestresullarte.info/en/exhibition-reviews/arrigo-minerbi-sculptor-between-ferrara-and-the-italian-culture-of-the-early-twentieth-century.
101 notes · View notes
vladimir777sk · 2 months
Text
Обнаженная лежащая в гамаке - "Сладкие сны". Каррарский мрамор. Музей в городе Ресифе. Бразилия.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Именно эта скульптура позволила скульптору Фрилли остаться в истории. Благодаря руке, свисающей с гамака. Ибо ДО него никто подобный жест не воспроизводил. Остальные работы Фрилли не дотягивали до "высокого" искусства.
***** ***** *********** ****** ******** **** ********
Naked lying in a hammock - "Sweet dreams". Carrara marble. The museum in the city of Recife. Brazil. It was this sculpture that allowed the sculptor Frilli to remain in history. Thanks to the arm hanging from the hammock. For no one had ever reproduced such a gesture before him. The rest of Frilli's works fell short of "high" art.
47 notes · View notes
milenahandmade · 2 months
Text
Tumblr media Tumblr media
Скульптурная живопись — это симбиоз плоской живописи и объёмной скульптуры.Суть техники — это нанесение декоративной штукатурки мастихином на основу по определённым правилам.
Tumblr media
17 notes · View notes
Tumblr media
A sculpture of kids in Kharkiv, Ukraine, hit by russian shelling
311 notes · View notes
kobzars · 6 months
Text
Tumblr media
Если вы страстный шахматист и у вас есть свободное пространство в доме, обратите внимание на эту скульптуру и на эти две книги в комплекте к ней: Самоучитель шахматной игры Э. С. Шифферса и Правила шахматной игры между двумя, тремя и четырьмя игроками А. Гебелера.
9 notes · View notes
llllana · 6 months
Text
Бюст девушки из глины.
8 notes · View notes
cat-in-sad · 7 months
Text
"Я просто думал, что раз для меня той жизни нет... Ну и значит, ни для кого её нет. И никого в той жизни не осталось. А вы-то, оказывается, все есть. И всё-то у вас как прежде. Только без меня. А меня что же, вычеркнули, да? Ластиком. Стёрли. "
Tumblr media
7 notes · View notes
tesssk-art · 16 days
Text
children, eat well, or you'll become this👹
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
4 notes · View notes
picsfromsiberiangirl · 10 months
Photo
Tumblr media
Classic Details.
32 notes · View notes
podsteklom · 1 year
Photo
Tumblr media
Скульптура «Голосование». СССР. Дулевский фарфоровый завод. 1950
41 notes · View notes
vestaignis · 2 months
Text
Дмитрий Аске - московский художник "уличной волны". Dmitry Aske is a Moscow “street wave” artist.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Дмитрий Аске — российский художник, который пришел в современное искусство, имея за плечами опыт графф��ти-райтера. Родился в 1985 г. в Москве, учился на графического дизайнера. С 2000-х гг. занимался граффити, иллюстрацией и графическим дизайном. Аске разработал собственную узнаваемую стилистику: художник составляет изображение из нескольких сотен фрагментов, напоминая мозаику, рельеф и витраж, заполненных яркими локальными цветами. При этом стиль этих объемных картин отсылает к компьютерной графике, напоминая кадры из анимационных фильмов или изображения, увиденные в очках виртуальной реальности. Сам Аске говорит, что на его творчество повлияли Lego, видеоигры, советские мозаики и плакаты, которые остались в его памяти с детства.
Художник сотрудничал с такими известными брендами, как Nike, Reebok, Sony PlayStation и др. С 2005 г. участвует в групповых выставках в Бельгии, Великобритании, Германии, Мексике, России, США. Первая персональная выставка состоялась в 2016 г. во VLADEY Space. Работы находятся в частных российских коллекциях. В настоящее время Дмитрий Аске создает уличные крупноформатные скульптуры и интерьерные многослойные рельефы из фанеры.
Dmitry Aske is a Russian artist who came to contemporary art with experience as a graffiti writer. Born in 1985 in Moscow, he studied to become a graphic designer. Since the 2000s worked in graffiti, illustration and graphic design. Aske has developed his own recognizable style: the artist composes an image from several hundred fragments, reminiscent of mosaic, relief and stained glass, filled with bright local colors. At the same time, the style of these three-dimensional paintings refers to computer graphics, reminiscent of frames from animated films or images seen in virtual reality glasses. Aske himself says that his work is influenced by Lego, video games, Soviet mosaics and posters, which remained in his memory from childhood.
The artist has collaborated with such famous brands as Nike, Reebok, Sony PlayStation, etc. Since 2005, he has participated in group exhibitions in Belgium, Great Britain, Germany, Mexico, Russia, and the USA. The first personal exhibition took place in 2016 at VLADEY Space. The works are in private Russian collections. Currently, Dmitry Aske creates outdoor large-format sculptures and interior multi-layered plywood reliefs.
Источник://mydecor.ru/news/art/dmitrii-aske-prosto-tirazhirovat-krasivye-kartinki-mne-neinteresno/, //frida.foundation/index/index.php?view=details&id=127%3A----&pop=1&tmpl=component&option=com_eventlist&lang=de, /crossarea.ru/street-art/artists/dmitrij-aske/, /artguide.com/posts/1721, vladey.net/ru/artist/dmitriy-aske.
112 notes · View notes
vladimir777sk · 15 days
Text
Женщина, укушенная змеей, автор Клезанже.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Woman Bitten by a Serpent, by Clésinger.
галерея
22 notes · View notes
dmitriy-rusanov · 2 years
Text
Скульптуры из гаек Жана Мартина.
Tumblr media
Жан Мартин - настоящий мастер по металлу, а не какой-то там гравер. Он - профессиональный сварщик, и эти свои знания использует для создания уникальных скульптур из стальных гаек. Сейчас он живет и работает на Карибах в Сен-Бартелеми.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Скульптуры пользуются популярностью, стоят достаточно дорого, продаются хорошо, так что Жан не бедствует, что и приличествует настоящему мастеру по металлу, который не преподаёт.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
36 notes · View notes
i-do-not-mean-it · 1 year
Photo
Tumblr media Tumblr media
Anna Pavlova. Sculptor Andrey Kovalchuk.
30 notes · View notes