#womex

[nofatclips]

Balbalou by Cheikh Lô, live at the Bela Bartok National Concert Hall in MüPa Budapest for Womex 2015

#music #senegalese music #music of senegal #cheikh lô #cheikh lo #live #live music #womex #womex 2015 #video #live video #ida sophie rühl #rémi crépeau #laurent benhamou #crunk #Youtube

[barbaraeramo]

Great performance yesterday at #Womex! #Lisbon! ❤️😍💜 . . . #bandaikona #folkmusic #combactfolk #tour #livemusic #lovelisbon #singing #singersongwriter #ukulele #travelling https://www.instagram.com/p/CkDPsT8L-Qu/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#womex #lisbon #bandaikona #folkmusic #combactfolk #tour #livemusic #lovelisbon #singing #singersongwriter #ukulele #travelling

[kizaba]

Yeah 😍 Bel article de @lp_lapresse Canada sur @kizabalk *Afrofuturiste planétaire* !!! Merci beaucoup Claude Côté pour l'entrevue !!! La famillia nous avons très hâte de vous voir danser au grand voyage Afrofuturiste de KIZABA au Festival @nuitsdafrique ce vendredi 22 juillet au théâtre Fairmont à 21h00 début du spectacle !!! Bonne lecture à vous et bonne partage 🥰 Full show #kizabatour @gonedeville Prod et Dj @abou_kone_music @reharminator @happypill.mtl @boycott_this projection Vjing Le lien ici 👇👇🏿👇🏼👇🏻 https://www.lapresse.ca/.../kizaba-afrofuturiste... #afrofuturism #afroelectro #afrobeats #soukouss #electronicmusic #poprock #montreal #canadaday #kinshasa #rdcongo🇨🇩 #congolese #arts #concept #conceptart #music #musically #canada #womex #woldwide #expo #conferences #networking #globalmusic #clubmusic #musicexperts #musicindustry #professionals #international (à La Presse) https://www.instagram.com/p/CgNWhnKLN0o/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#kizabatour #afrofuturism #afroelectro #afrobeats #soukouss #electronicmusic #poprock #montreal #canadaday #kinshasa #rdcongo🇨🇩 #congolese #arts #concept #conceptart #music #musically #canada #womex #woldwide #expo #conferences #networking #globalmusic #clubmusic #musicexperts #musicindustry #professionals #international

[flamencoagency]

Performing this evening in #Pontedera #italy 🇮🇹 for @7sois7luas 30th edition! https://flamencoagency.com/bfb-performs-at-italian-festivals/ #ballet #festival #world #music #womex https://flamencoagency.com/it/luxuria-italiano/ (at Pontedera, italy) https://www.instagram.com/p/CfyfMJysphr/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#pontedera #italy #ballet #festival #world #music #womex

[intersectionalpraxis]

Video credits and more information can be found here:

Free Sudan 🇸🇩

#feminist #feminism #social justice #free sudan #eyes on sudan #sudan #liberate sudan #keep eyes on sudan #khartoum #protest

[zef-zef]

Nakibembe Embaire Group

source: womex 📸: ???

#photography #artist photography #Nakibembe Embaire Group #Uganda

[1724]

China Post-Rock GO! serial tour,presented by 1724 Records

The Beijing based label, 1724 Records, has steadily been building its fanbase and roster for over fifteen years, focusing on post-rock and ambient music. Unsung and steadfast heroes, they’re going all out with a two night gathering of post rock’s longest standing acts from all across China.

Night one features Kunming based oNEwAY, who started out twenty years ago and have integrated more and more Chinese folk music in their sound. They will join Xi’an heavyweights Amber, whose low-key, slow-burning sound has never sounded better - finding ways to shake up their arrangements with math rock flourishes, ambient electronica, heightened Britpop aplomb, and of course, soaring, ‘bursting at the seams’ crescendos that the genre is so well known for. Post rock heaven.

Night two features Guangzhou juggernauts Zhaoze, whose distinct and definitive guqin-laced post-rock is transcendent. They join Zhangjiajie’s Muggle, who bring an atmospheric mountain-esque beauty to their delicate sound, and Deng Yongpeng, whose seemingly minimalist piano instrumental music has taken on new forms over the years

Amber Amber's music is one of the few things in the world where cold and warm coexist. Formed in the ancient city Xi 'an in 2010, Amber has graciously displayed such imprints in their albums. With a clear and bright timbre that blends traditional spirit and contemporary charm with iconic melodies, Amber is a name you'd love to hear in a post-rock band.

oNEwAY The band started in 2003 or earlier by Wangwei, in Kunming, Yunnan. The band took shape on National Day in 2006. They have melodies and soundscapes that you can indulge in. At present, oNEwAY puts its creative direction under the framework of instrumental music and post-rock and focuses on the experiment and exploration of organic integration of Chinese folk music elements and modern music elements, and in the future, it will be much more than that.

Muggle

Muggle is a music project that began in Zhangjiajie, a small city in western Hunan Province, China, with compositions involving elements such as post-rock and ambient.

Muggle was nominated for Record of the Year by Abilu Music Awards and featured by Apple Music. It is called "dreamy, even dazzling" by music critics both at home and abroad.

Deng Yonpeng

In addition to being the keyboardist of the band Summer Fades Away, Deng Yongpeng is also an excellent piano player and creator.

The project all began in his youth, accompanied by the noise of factories, nurtured in the streets of Changsha, and was gathered in 2014 because of the album If Changsha is What You Imagine, then I was Never Here. The album includes 5 original minimalist piano pieces, about the glory of youth passing away, but also another voice away from the noise. It was released by 1724 Records.

Deng Yongpeng's work continues.

Zhaoze

Zhaoze has a genre of its own. In 2006, Zhaoze began to explore the integration of the ancient Chinese musical instrument - guqin and gradually developed a paradigm of Guqin and rock. Zhaoze, in its unique way, integrates guqin and rock so thoroughly and comprehensively, infusing the sketching and feelings like Chinese landscape painting into their music.

"Zhaoze is China's Pink Floyd," says Christoph Borkowsky, founder of WOMEX in Berlin. Rockaxis Colombia named the Zhaoze South American Premiere one of the best performances of 2017, alongside such famous acts as U2 and Sigur Ros.

1724 Records https://1724records.com/ https://www.facebook.com/1724Records https://www.instagram.com/1724records/

#1724 Records #postrock #PostRockGO

[sonandocl]

Música de El Maule se posiciona a nivel internacional tras primera participación en Womex 2023

Representante de la industria musical maulina participó de este reconocido evento de la música internacional que este año se realizó en España y convocó a profesionales de 105 países del mundo.   Con el fin de abrir el mercado internacional a los proyectos musicales de la Región de El Maule, el productor musical, cantante y fundador de Maule Creativo, Carlos González, participó en la vigésima…

View On WordPress

[kivikunnas]

Mäntiin me kerran markkinoille - Pauanne Live @ Womex 2019

#youtube

[news4trafford]

Manchester wins bid to host WOMEX international music convention in October 2024

International music convention WOMEX will be coming to Manchester next year after the city won its bid to host the prestigious global event on behalf of the UK and Ireland next autumn, 23-27 October 2024. WOMEX – Worldwide Music Expo – is the most international and culturally diverse music meeting in the world and the biggest conference of the global music scene.   It takes place each year in a…

View On WordPress

[carmenvicinanza]

Bia Ferreira 

Bia Ferreira è cantautrice, polistrumentista e attivista femminista nera intersezionale.

Con uno stile unico che unisce soul, reggae, blues, funk, R&B e gospel suona una musica che ha definito MMP (Música de Mulher Preta), la musica delle donne nere.

La sua arte nasce per generare “disagio” che a sua volta provoca “movimento” per comunicare, sensibilizzare e informare.

Nata a Carangola, in Brasile, il 19 aprile 1993, in una famiglia evangelica, sua madre è un’insegnate di canto e direttrice di coro. Ha iniziato a studiare il pianoforte a soli tre anni, per poi continuare al conservatorio. A dodici anni ha scritto la sua prima canzone in cui chiedeva a Dio di non essere lesbica, retaggio della sua educazione fortemente religiosa.

A quindici anni ha lasciato la casa dei genitori, iniziato a viaggiare in autostop e a esibirsi per strada per sopravvivere, sviluppando un peculiare modo di suonare la chitarra, appoggiandola dietro alla testa o usando soltanto una mano.

È stato in quel periodo che ha iniziato ad avvicinarsi ai collettivi di lotta nera femminista. 

Le sue canzoni si muovono tra ritmi R&B, ballate soul, afrobeat, groove reggae o padogão bahianais, creando un rap consapevole e un flow tagliente. I suoi brani parlano della condizione delle donne in Brasile, di emarginazione, povertà, esclusione, razzismo e omofobia.

La canzone che l’ha resa nota al grande pubblico, Cota Não É Esmola, che parla della disparità di accesso all’università da parte della popolazione nera, è diventata un testo obbligatorio per l’esame di ammissione all’Università di Brasilia e di altri atenei carioca.

Il suo album Igreja Lesbiteriana, Um Chamado, del 2019, i cui testi sono stati scritti e cantati secondo un approccio di programmazione neurolinguistica che dovrebbe aiutare il cervello ad assorbire meglio il suo messaggio, è stato lanciato col singolo De Dentro do AP, con un video prodotto da un team di sole donne, un cast e una troupe interamente neri, comprendeva un’esibizione della poeta Thata Alves. La chiesa a cui il titolo del disco fa riferimento è un luogo di rifugio per persone rifiutate dagli altri luoghi di culto.

Con due album all’attivo, una nomination ai Woman in Music Awards del 2018, una notevole performance al WOMEX di Lisbona nel 2022, Bia Ferreira che a teatro è stata la protagonista del musical Elza, in cui ha interpretato la grande musicista brasiliana Elza Soares, non manca mai di portare il suo contributo in manifestazioni in supporto dei diritti umani.

È stata tra le protagoniste del documentario A Thousand Women e, nonostante il governo Bolsonaro abbia tentato di tacitarne la voce, facendo annullare tanti suoi concerti, lei continua imperterrita a produrre, esibirsi e portare avanti le sue istanze e idee, esportando la sua musica in tutto il mondo.

#unadonnalgiorno #bia ferreira #musica #Brasile #activism

[vprki]

Звездно присъствие на музиканти в програмата на  Plovdiv Jazz Summer

Преди вече девет години в разговор за „въпреки.com” Мирослава Кацарова, джаз певица, радиоводеща, организатор на фестивала Plovdiv Jazz Fest с нейната компания Блу М сподели за себе си: „Джазът е спасителната музика за мен, тя ме спасява като човек. . Покрай тази музика откриваш други хора, откриваш приятели, защото се превръща във форма на общуване“.

Тогава тръгна нашата платформа и я потърсихме за разговор, познавайки я от великолепните ѝ предавания в радио  Jazz FM Desafinado и Singin’ & Swingin’. Тя ни повярва, а в годините ето, вече сме пред Деветото издание на Plovdiv Jazz Fest през есента. Но сега за втори път предстои другият ѝ великолепен проект на Plovdiv Jazz Summer. Фестивалът отново ще се проведе на две части в началото и в края на август в Пловдив и в близкото село Марково. А програмата е бляскава, както умее да я прави Мирослава Кацарова и екипът ѝ – с любов, въображение и свобода.

Началото на Plovdiv Jazz Summer ще бъде всяка от вечерите между 4 и 6 август в Лятно кино „Орфей“ от 21:00 ч. Този път акцент в програмата е връзката между джаза и фолклорната традиция, както и импровизационната музика. Така на лятната сцена ще посрещнем Иво Папазов-Ибряма и оркестър „Тракия“, Антони Дончев джаз квартет с „Ева квартет“ и Destino Tango Trio: Людмил Ангелов, Кристина Вилалонга и Виктор Вилена.

В края на август в село Марково ни очакват още три концерта от програмата на Plovdiv Jazz Summer. На 25 август с вход свободен ще бъде концертът на Хилда Казасян „Да послушаме кино“, преди него обаче ще чуем и музиката на “Postcard Quintet”, а на следващата вечер – 26 август, ще бъде и концертът на Мирослава Кацарова трио с програмата “BLuetronic”.

А ето и подробностите:

Иво Папазов-Ибряма, снимка: Евгени Димитров

Пловдивската програма на фестивала започва на 4 август с концерта на виртуозния кларнетист Иво Папазов-Ибряма и оркестър „Тракия“. Роден в Кърджали, той започва да свири, когато е още съвсем малък и повече от 50 години смесва ромската музикална култура, българския фолклор, турски, гръцки и балкански ритми, джаз и фънк. Прави това по абсолютно неподражаем и разпознаваем начин далеч извън пределите на страната. Миналата година Иво Папазов-Ибряма /повече за него може да прочетете във „въпреки.com” тук/ получи голямата награда на Международния фестивал за world и електронна музика WOMEX 2022 Artist Award. През 2022 г. музикантът отбеляза и своята 70-годишнина, когато на 38-то издание на „Празниците на изкуствата Аполония“ в Созопол  бе удостоен с Аполон Токсофорос на фондация „Аполония“

 Антони Дончев

Вторият ден от програмата на Plovdiv Jazz Summer ще ни срещне с един особено интересен проект, който ще бъде представен за първи път пред българската публика. На 5 август ще видим творческата среща на джаз квартета на пианиста, композитор и диригент на Биг бенда на Българското национално радио – Антони Дончев и „Ева квартет“ – Гергана Димитрова, София Янева, Евелина Спасова, Даниела Стоичкова, които са част четирите певици, които са част и от световноизвестния хор „Мистерията на българските гласове“. Антони Дончев създава проекта “7 Steps to the Mystery” в стремежа си да съчетае два свята на необятност – този на традиционния български фолклор и на импровизацията, музиката на момента. На сцената ще бъдат още музикантите Павел Терзийски (глас и електроника) и Мартин Хафизи (ударни инструменти), а специално за концерта в Пловдив ще пристигне гръцкият тромпетист Пантелис Стойкос.

Людмил Ангелов

На 6 август ще отместим поглед от българската традиция и импровизационна музиката, за да чуем Destino Tango Trio. Позната като гласа на групата Gotan Project – Кристина Вилалонга, Испания, е и вокалът на този изключително интересен международен проект. Заедно с нея на сцената ще бъде забележителният и доста популярен в Европа бандонеонист – аржентинецът Виктор Вилена, Аржентина, наречен от „Ню Йорк таймс“ „майстор на бандонеона“. Към двамата музиканти се присъединява и прочутият български пианист – Людмил Ангелов /повече за него може да прочетете във „въпреки.com” тук/, смята�� за един от големите съвременни интерпретатори на Шопен и обичащ много и джаза. На неговите забележителни фестивали „Пиано Екстраваганца“ и Камералия“ почти винаги е отделял специален акцент на джаза. Припомняме, че едно от последните гостувания на знаменития ни джаз пианист и композитор Марио Станчев, който наскоро напусна нашия свят, беше точно на „Пиано Екстраваганца“.

Живко Петров и Людмил Ангелов на "Аполония", 2020, снимка Стефан Джамбазов

А невероятният концерт на Живко Петров и неговото трио 2020 година на откриването на фестивала „Аполония“ в Созопол бе и с участието на Людмил Ангелов. Незабравими остават и съвместните им концерти с Веско Ешкенази като дуо с музика на Джордж Гершуин…

Plovdiv Jazz Summer продължава в село Марково в последните дни на август с концертите на Хилда Казасян и Мирослава Кацарова.

Едни от най-популярните, красиви филмови песни и музика от старото незабравимо българско кино ще чуем в програмата на Хилда Казасян „Да послушаме кино“. Тя ще прозвучи от откритата сцена в центъра на село Марково (пред НЧ „Алеко Константинов – 1907“, ул. „Захари Стоянов“ № 63) на 25 август от 21:00 ч. и ще бъде със свободен достъп. Заедно с Хилда Казасян ще бъдат музикантите Христо Йоцов, Живко Петров, Димитър Карамфилов и Михаил Йосифов, а специални гости ще са Теодосий Спасов и Васил Петров. Мултимедията, която е основен герой в този спектакъл, е подготвена от Васил Къркеланов. Аранжиментите са направени специално от Живко Петров и Христо Йоцов.

Хилда Казасян

„След  толкова вълнуващия за мен  успех, с който премина турнето ни, съм истински нетърпелива да го изживеем отново на 25 август в с. Марково. Програмата включва едни от най-популярните песни от толкова обичаните  български филми като „Любимец 13“, „Козият рог“, „Адаптация“, „Вчера“...“, казва Хилда Казасян.

В тази вечер всъщност ни очакват два концерта. Вечерта ще започне в 19:30 ч. с музика на най-младото джаз поколение или с други думи, с групата “Postcard Quintet”. Неделчо Нинов – тромбон, Ралица Тонева - aлто саксофон, Вилизар Гичев - китара, Христо Минчев - контрабас и Теодор Тошков – барабани ще представят изцяло нов и авторски репертоар.

И тази година в програмата на Plovdiv Jazz Summer ни очаква градински концерт. След миналогодишния успех на камерните концерти, на 26 август от 21:00 ч. Мирослава Кацарова, заедно с Мирослав Турийски и Младен Димитров, ще ни поканят в уютната атмосфера на градината във вилната зона на село Марково (ул. „Панорамна“ 60), където ще представят своя проект BLUETRONIC.

Той бе представен в София на 19 април в Sofia Live Club. Заглавието  BLUETRONIC подсказва, че можем да очакваме аранжименти с активното електронно звучене на песни от и на Мирослава Кацарова. „Иронично“, „Уча се да бъда с теб“, „Чудеса“, „Път към безкрайното лято“, „Парфюми“, „Летни улици“, „Боса нова за нея“ ще бъдат сред песните, които концертът ще включва. Също така ще чуем кавър версии на Dance Me to the End of Love на Ленард Коен и Teardrop на Massive Attack. Създаването на реаранжирани песни с много електроника и нови бийтове е основно по идея на Младен Димитров.

Припомняме, че в края на юни в София и Пловдив бяха двете премиери на новия албум на Мирослава Кацарова и Мирослав Турийски: BЕYOND JAZZ. Мира Кацарова наблюдава от години различните метаморфози на джаза като стил, принадлежащ до голяма степен на XX век. Джазът като музикален жанр от началото на новия век се развива в различни посоки. По думите на Мира „музиката, както и останалите изкуства, са отражение на самия живот, на времето, на промените.“ Легендарният Телониъс Монк казва, че работата на музиканта е да се опитва да наблюдава живота и да го транскрибира в музика. Именно това са решили да направят Мирослава Кацарова и Мирослав Турийски в новия албум, наречен красноречиво BEYOND JAZZ. Този път Мирослава Кацарова се фокусира  в интерпретации на познати песни от близкото минало, някои от които спокойно биха могли да бъдат назовани „нови стандарти“. Сред тях са “Both Sides Now”, “Practical Arrangement”, “Samba e Amor”, “Human Nature” и др. Песни, в които има разказани истории за смирение, избори, осъзната обич, любов към градския живот, екзистенциална мъдрост. В албума са включени две авторски композиции на Мирослав Турийски по текстове на Мира Кацарова. Една от тях е специално създадена за петия студиен албум на вокалистката, а пиесата е озаглавена „Под небето на Пловдив“ като намигване към града, в който двамата артисти живеят и творят.

Мирослава Кацарова

А за албума певицата споделя: „BEYOND JAZZ е отражение на историите, които искам да разкажа чрез музика. Той представлява колекция от някои от най-любимите ми песни на XX век „отвъд джаза“, белязани  по-скоро от поп стилистика. Избрах да ги интерпретирам в камерна версия – само пиано и глас, заедно с дългогодишния ми сценичен партньор – виртуозния пианист Мирослав Турийски. Изпълняваме песни на Джони Мичъл, Стинг, Майкъл Джексън, Били Холидей, претворени по наш начин – рехармонизирани, с преосмислени вокални фрази, с деликатни, ненатрапливи импровизации и повече паузи.”

Идеята за студиен албум в минималистична версия – само пиано и глас не е отскоро, а още от времето, когато двамата музиканти създават своята зимна програма „Мирослав и Мирослава“. Тази камерна версия позволява огромна свобода за интерпретация, импровизация и бягство от конвенционалните схеми.

Връщаме се към всичко това, защото искаме да подчертаем неуморността, въображението, таланта на Мира да създава, да сътворява и умението ѝ да работи и привлича талантливи хора, сродни души.

Мирослава Кацарова с поклон към джаза, музикантите и публиката, снимка Стефан Джамбазов

В годините винаги е присъствал Plovdiv Jazz Fest в нашите публикации и ще продължи, а самата Мира е вдъхновението да го правим. Няма да пускаме линкове, много са, а вие може да ги откриете във „въпреки.com” чрез търсачката… Благодарение на нея и екипа ѝ сме присъствали на концерти и срещи с артисти, за които неотдавна бихме могли само да мечтаем. Това за нас е и една много лична история, която, може би, един ден ще ви разкажем.

И да не забравяме: „Джазът е свобода!“ Насладете ѝ се! ≈

Текст: „въпреки.com”

Снимки: архив на Plovdiv Jazz Summer, Евгени Димитров и Стефан Джамбазов (1951-2021)

#Мирослава Кацарова #Антони Дончев #Людмил Ангелов #Хилда Казасян

[kizaba]

Thank you the great public of Brasil Recife, for the your love Festival Rec-Beat super great that danced non-stop to my new album Kizavibe 🥰🫶🏾 thank you very much @rostttand for the video and to all the team of recbeat festival 💝 @gutierec 💝 Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada 💖

🔥🎵KIZABA🎵🔥<<Afrofuturiste Planétaire>>

KIZABA, is a singer-songwriter and multi-instrumentalist, pioneer of Afro-Congolese electro music, based in Montreal, Canada, who sings in French, English, Kikongo and Lingala. In 2022, for his first tour in the United States of America, in Louisiana, he opened the festival, on main stage, of the historic Festival of jazz history at New Orleans Jazz & Heritage Festival with a line up of great artists like Lionel Richie, Ceelo Green, Charlie Wilson, Kelly and Foo Fighters, etc. He also performed for the public of the Festival international of Louisiane and move to Europe to introduce his music in England to the Festival Africa Oyé, Mapas in Spain, Canada At Womex in Portugal, Circulart in Medellin Colombia, Womad Chile In Santiago Chile and M pour Montréal, Canada. He also has several shows in Canada, Quebec, British Colombia and around the world in the different continendts.

Depuis juillet 2021, après sa performance au Mundial Montréal, Kizaba a sorti 4 singles : Soso, Naturelle, Tu aimes danser et Kituamina. Son deuxième album ‘’Kizavibe’’ réaliser par Gone Deville et la collaboration de Eli Levinson sur Kituamina et le mix sur My people, Kizavibe sorti en novembre 2022 à la Société des arts technologiques Société des arts technologiques [SAT][SAT] dans le cadre de M pour Montréal M POUR MONTRÉAL/M FOR MONTREAL !

Kae Roc 📸

Contact : Khalil De Bambara Javier Mutis Garcia

@omproduccionesmusic @prodzionmedia

🤩

🫶🏾

🎵

🎼

💫

@vicfirth @sabiancymbals @dwdrums @rolandcanada @nwe @afropunk @afronation @colorsxstudios @afrima.official @mtvnews @hiibizaofficial @talents2kin @jeunestalentscongolais243

#kizaba #music #musictour #fest #festival #festivalfashion #club #clubnight #usa

#performance #performer #afrofuturismo #seoul #artistic #musicfestival #interiordesign #concept #conceptart #afrobeats #afrobeat #afrobeatz #electromusic #canada #chile #brazil #colombia #españa #africa

#music #festival #art #artist #afrobeats #afro #canada #montreal #kinshasa #musique #radio #événement #montréal #performing #live dj #festivevibes #festive #music festival #fest #seoul festa 2023 #festivals #festiveseason #festa #fiesta #ibizalife #ibiza #ibizavibes #ibiza2023 #ibizafashion #fight club

[regioonlineofficial]

Op zondag 23 april zamelt het internationaal bekende dorpsorkest uit Oekraïne Hudaki Village Band geld in voor de opvang van oorlogsvluchtelingen. Het bonte gezelschap is te beluisteren in  Theater ’t Nut in Warnsveld en in de Deventer Schouwburg. Dorpsorkest Hudaki Village Band De muzikanten van het dorpsorkest Hudaki Village Band uit Nizjnjé Selisjtsje in het westen van Oekraïne hebben de handen uit de mouwen gestoken toen een jaar geleden duizenden ontheemden uit de Donbas naar het westen vluchtten. Samen met de lokale landbouwcoöperatie Longo Maï hebben de Hudaki's in hun dorp met 3000 inwoners maar liefst 1500 vluchtelingen opgenomen en/of geholpen met een doorreis naar Hongarije en andere landen. Ook sturen ze hulpgoederen naar de achterblijvers in de gebombardeerde steden in het oosten. Dagelijks verzorgen zij nog steeds maaltijden en onderdak voor een grote groep ontheemden. Deze voortreffelijke dorpsmuzikanten konden lange tijd vanwege eerst corona en later de oorlog niet optreden. Maar inmiddels hebben ze hun rondreizen weer hervat, met als belangrijkste doel: geld inzamelen voor hun hulpverleningsactiviteiten. Momenteel maakt de groep een tournee door Nederland, met optredens in Amsterdam, Jisp, Oostum, Zutphen en Deventer. Onstuimige feestmuziek De Hudaki Village Band speelt onstuimige feestmuziek van boeren en zigeuners uit Transkarpatië. Op het programma staat ongepolijste volksmuziek van de verschillende etnische groepen, zoals Oekraïners, Hoetsoels, Roethenen, Joden, Roma, Roemenen en Hongaren. Eeuwenoude ballades, drinkliederen en dansmuziek. Dit veelzijdige dorpsorkest, gestoken in uitbundige feestkledij, zingt uit volle borst en begeleidt zijn zangers en zangeressen akoestisch met viool, taragot, baraban, fluiten, bajan, cimbaal en contrabas. De Hudaki Village Band wordt veel gevraagd op bruiloften en jaarmarkten maar zijn ook een graag geziene gast op internationale festivals zoals het Sziget festival in Budapest en WOMEX in Porto. Informatie over het tournee en de kaartverkoop is te vinden op www.wereldmuziek.nl  en op www.deventerschouwburg.nl .

[ledentsa]

Bia Ferreira - Boto Fé  [CLIPE OFICIAL]

As the year about to end, I'll say WOMEX 2022 in Lisbon was one of my highlights.. Saw many great acts, including Bia Ferreira, from Brazil.. Here a video clip – enjoy & fique bem ~

#biaferreira #botofe #womex2022 #musica #brazil #musicvideo

[1724]

Guqin-laced Post-Rock,Zhaoze's brand new album out now!

Including 8 new tracks,shows the new power of Zhaoze,distinct and definitive guqin-laced post-rock is transcendent.

Over the last three years, those unforgettable experiences, ideas, and feelings, now are conveyed through music with the theme of wind.

Stream & Download via Bandcamp

https://zhaoze.bandcamp.com/album/no-answer-blowin-in-the-wind

Zhaoze has a genre of its own. In 2006, Zhaoze began to explore the integration of the ancient Chinese musical instrument – guqin and gradually developed a paradigm of Guqin and rock. Zhaoze, in its unique way, integrates guqin and rock so thoroughly and comprehensively, infusing the sketching and feelings like Chinese landscape painting into their music.

“Zhaoze is China’s Pink Floyd,” says Christoph Borkowsky, founder of WOMEX in Berlin. Rockaxis Colombia named the Zhaoze South American Premiere one of the best performances of 2017, alongside such famous acts as U2 and Sigur Ros.

#zhaoze #guqin