#escena post-créditos

[sabanerox]

Saw X ^ Análisis y Explicación

Antes de empezar a desenmarañar todas y cada una de las artimañas, engaños y trampas que ocurren en Saw X, permítanme responderles una pregunta: ¿Realmente vale la pena ver la entrega número 10 de una saga que empezó hace 10 años y que por todo ese tiempo han estirado a un personaje que se debía morir a los 3 meses de iniciar la historia? Respuesta: Sí, sí vale la pena. De hecho podría decirse…

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#amanda young #cronología #escena final #escena post-créditos #final explicado #jigsaw #john kramer #lista de trampas #saw x

[yume-fanfare]

acabo de verme todo migi to dali como en menos de 24 horas y ha sido. toda una montaña rusa de emociones OUGHGGGGGG no estoy bien. yo cuando gemelos trágicos en anime

pero ha sido Buenísimo me ha encantado como han llevado a cabo no solo el tema de los gemelos sino toda la historia que hay detrás también, que vaya tela..... gracias por hablar de este anime porque sino no creo que lo hubiera descubierto 🥺

ES GENIAL VERDAD!!!!! buah es que además en cada episodio pasan mil cosas, cada uno es una experiencia así que no me imagino cómo ha sido verlos seguidos, creo que me habría explotado la cabeza hslkjdfshlkdfj

pero es que sí la trama estaba muy interesante (el arco en el que tienen a migi encerrado..... insuperable) y cómo estaba equilibrado con el desarrollo personal de los gemelos....... buah (EL FINAL CUANDO ESTABAN COLGADOS DE LA CUERDA Y HACEN EL COMENTARIO DE "ya no pesamos lo mismo" MAN) y el final y escena post créditos (es verdaderamente postcréditos si pusieron los créditos en mitad del episodio?) me encantaron, los diseños de timeskip son geniales Y CUANDO DALI SE VAAAA es muy coherente con la historia me gustó tanto. miichan mvp.

#me encanta cómo atan todos los cabos al final es muy bueno #me alegro de que te gustara hsfdkljsmlhdkf #yo cuando gemelos trágicos en anime también 🤝 #ayumu murase en la escena del crimen tmb hasta en la sopa el hombre #kninghtzp #preguntas

[c0inl0ckerb4byy]

no habia visto la escena post créditos de bsd beast y como que me quiero matar

[tomhardymyking]

Did you know...

Tom Holland's Spider-Man was almost more involved in 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑳𝒆𝒕 𝑻𝒉𝒆𝒓𝒆 𝑩𝒆 𝑪𝒂𝒓𝒏𝒂𝒈𝒆 post-credits scene? 😮

In an interview with GQ, director Andy Serkis said this:

⠀⠀

¿Sabías que...

El Spider-Man de Tom Holland estuvo casi más involucrado en la escena pos-créditos de 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑯𝒂𝒃𝒓𝒂́ 𝑴𝒂𝒕𝒂𝒏𝒛𝒂? 😮

En una entrevista con GQ, el director Andy Serkis dijo esto:

#tom hardy #edward thomas hardy #andy serkis #tom holland #spider man #spider-man #spidey #peter parker #venom #eddie brock #edward brock #venom let there be carnage #let there be carnage #venom 2 #venom habrá matanza #habrá matanza #we are venom 2 #we are venom #nosotros somos venom #nosotros somos venom 2 #gq #my edits #mis edits

[retro-friki]

Hoy no pude ver G-Witch pero alguien tuvo a bien postear cómo dejaron la escena post-créditos del episodio 12.

No la quitaron por completo como algunos temían, pero sí cortaron algunas partes y diálogos, particularmente la escena de cuando Suletta se resbala con la sangre.

¡Ups!

#g witch #g witch spoilers #ya sospechaba que eso no lo iban a poner en televisión

[tengomilpalabrasparati]

Cumpleaños 🎂

Elizabeth Olsen cumple 35 años

Pese a la gran actriz que es Elizabeth Olsen, quitarse la etiqueta de superheroína no le está resultando tarea fácil. La actriz, nacida en el barrio de Sherman Oaks, Los Angeles, en 1989, se ha convertido en una de las intérpretes más codiciadas de Hollywood, pero llegar hasta aquí no ha sido precisamente un camino de rosas.

Olsen, que celebra su 35 cumpleaños durante el día de hoy, empezó su carrera en la actuación con tan solo 4 años. Lo hizo a la sombra de sus hermanas gemelas mayores, Mary-Kate y Ashley Olsen, que tuvieron una fama prematura y previa a la de su hermana menor. Fue durante la década de los 90, cuando con películas para televisión como "Aquel oeste tan divertido" (1994), las tres Olsen compartieron pantalla.

Pese a verse relegada por sus hermanas, Elizabeth Olsen lo siguió intentando, pese a que en 2004 casi deja su sueño de triunfar en el mundo de la actuación. Su casi retiro se debió a la atención mediática que generó el desorden alimenticio de sus hermanas gemelas, que por poco provoca el fin de la que acabó siendo una carrera más que exitosa.

Finalmente, y tras estudiar en la Escuela de artes de la Universidad de Nueva York, Elizabeth Olsen tuvo la oportunidad de demostrar al mundo su talento con se debut cinematográfico; "Martha Marcy May Marlene".

Estrenada en 2011 bajo la dirección de Sean Durkin (El clan de hierro, Inseparables), esta cinta supuso el primer gran papel de la carrera de Olsen, que consiguió multitud de elogios y nominaciones de la crítica por su trabajo como Martha.

Con pasos por el Festival de Cannes y Sundance, "Martha Marcy May Marlene" fue el giro decisivo de la carrera de Olsen, que, a partir de este momento no dejaría de recibir más y más roles. Ejemplos de ellos fueron sus siguientes trabajos en películas como "Red Lights", junto a Robert De Niro y Cillian Murphy, o "Oldboy", remake de la cinta surcoreana de 2003, con Josh Brolin a la cabeza y Spike Lee dirigiendo.

Pero todo cambió en la vida de Olsen, cuando, en 2014 recibió la llamada de Marvel. El por entonces primerizo (en comparación al de ahora) Universo cinematográfico de Marvel (UCM) eligió a la actriz californiana como a su Wanda Maximoff. O lo que es lo mismo: la mutante Bruja Escarlata.

Su primera aparición como el personaje, uno de los más poderosos de la historia de los cómics, tuvo lugar en la segunda entrega de la saga del Capitán América, "El Soldado de Invierno", en una pequeña escena post-créditos que transformó la carrera de Olsen. A partir de ahí todo fue para arriba.

Tras esa primera toma de contacto, la actriz tuvo su gran momento en "Vengadores: La era de Ultrón" (2015), donde fue una de las grandes protagonistas. Le seguirían sus papeles en "Capitán América: Civil War", "Vengadores: Infinity War" y "Vengadores: Endgame".

Pero dentro de la propia Marvel también tuvo un gran giro. Fue con su primer proyecto como protagonista principal, la miniserie "WandaVision" (2021). En esta seguimos la vida idílica de Wanda y su pareja, el androide sintético llamado Visión.

El papel en WandaVision le valió a Elizabeth Olsen sus primeras (y merecidas) nominaciones a los Emmy y Globos de Oro, por una interpretación única dentro del universo Marvel. Por si fuera poco, la historia de la serie se siguió en los cines con la secuela del Doctor Extraño, titulada "Doctor Strange en el multiverso de la locura" (2022), en la que Olsen co-protagonizó la cinta junto a Benedict Cumberbatch.

El mismo año que consiguió su papel como Wanda, Olsen protagonizó la primera entrega de otro universo cinematográfico que sigue en pie con "Godzilla" (2014). La cinta de Gareth Edwards (Star Wars: Rogue One, The Creator) supuso el inicio del 'Monsterverse', donde habitan criaturas como King Kong. Olsen también protagonizó en 2017 "Wind River", de Taylor Sheridan (Yellowstone), un notable thriller en el que se acompañó de Jeremy Renner, Ojo de halcón en Marvel

Por último, Olsen tampoco se queda atrás en televisión. Y es que tras protagonizar la aclamada "Sorry for Your Loss" (2018), llegó su gran papel televisivo, con permiso de WandaVision, con "Love & Death" (HBO Max). En esta miniserie, basada en hechos reales, la actriz interpreta a Candy, que asesinó a su mejor amiga Betty tras una aventura extramatrimonial.

La actuación de Olsen, que le valió a la actriz su segunda nominación a los Globos de Oro, fue una demostración del por qué es una de las mejores intérpretes del momento. Solo le hacen falta más papeles así para demostrarlo.

#Cumpleaños 🎂 #Elizabeth Olsen

[yuraamar]

30 Días de Buddy Daddies

📆Fecha:1 Abril

Día 1. Protagonista favorito (Miri,Kazu o Rei)

Dia 2. Personaje secundario favorito

Día 3. Personaje que NO te gusta

Día 4. Momento de Miri

Día 5. Momento de Kazuki

Día 6. Momento de Rei

Día 7. Escena favorita

Día 8. Escena más graciosa

Día 9. Escena que te causo angustia

Día 10. Parte del opening favorita

Día 11. Parte del Ending favorita

Día 12. Cita/frase favorita dicha en el anime.

Día 13. Fanfics favoritos

Día 14. Artistas favorit@s

Día 15. Ilustración oficial favorita.

Dia. 16. Personaje con el que más te identificas.

Día 17. Personaje del que te gustaría saber más su historia.

Día 18. Teorias o Headcanons

Día 19. Qué escribirías en el Chat de las mamás.

Día 20.Escena/momento que te hubiese gustado ver.

Día 21. Un Post del instagram de Kazuki.

Día 22. Dibujo favorito del diario de Miri

Día.23 Qué actor/actriz hispanohablante te gustaría que diera voz a los personajes.

Día 24. Crossover

Día 25. Cosas que te gustaría ver en futuros proyectos del anime.

Día 26. Playlist

Día 27.¿Qué te hizo ver el anime?

Día 28. ¿Qué cambiarías de la historia?

Dia 29. Que mensaje dejarías a los creadores y todo el staff del anime.

Día 30.Día libre

✨✨✨✨

𝐅𝐮𝐞𝐧𝐭𝐞𝐬 𝐚 𝐮𝐬𝐚𝐫:

🖌️Diario de Miri

🖼️ Instagram Kasuki

🐦Twitter de la animadora Yurie Oohigashi

⚠️ 𝐍𝐎𝐓𝐀: En caso de usar fanarts o edits, revisen que el autor permita el reposteo y den créditos correspondientes.

English

#buddy daddies #30 dias de Buddy Daddies

[viajera-entre-realidades]

Cómo encontrar lo que te funciona

Últimamente he estado lurkeando un poco por el foro de shifting en Reddit, y hay una persona que suele dar muy buenos consejos, tiene varios posts muy extensos sobre el tema y suele responder a mucha gente con dudas.

El otro día respondió a alguien que preguntaba ¿cómo puedo saber lo que me funciona a mí? y su respuesta me pareció tan útil e interesante que he decidido traducirla (un poco libremente y resumida) aquí.

Créditos: JohnnnyLeennna en Reddit

Cuando has probado diferentes métodos, ¿qué técnicas has disfrutado más haciendo? (afirmar, visualizar, contar, imaginar escenas de tu RD...) Con encontrar una que disfrutes y te salga natural es suficiente, no necesitas hacer métodos larguísimos y complicados que combinen varias.

Si tuvieras que shiftear ahora mismo y pudieras cambiar la hora a voluntad ¿qué hora sería? Tu respuesta te dirá en qué momento del día te sientes más cómodo intentando shiftear.

Si tuvieras que describir tu personalidad y ética en el trabajo o los estudios, ¿qué dirías? (por ejemplo, si te gusta tener la situación controlada o eres más de fluir, si eres impaciente y necesitas pequeñas recompensas para mantener la motivación...)

¿Te cuesta tener sueños lúcidos?

En teoría todo esto te ayudará a saber qué métodos te pueden funcionar mejor.

En cuanto lo leí empecé a responder las preguntas en mi mente y saqué algunas conclusiones: - Lo que más disfruto es imaginar escenas de mi RD, siempre he sido aficionada a soñar despierta y es lo que me sale más fácil y natural, porque ya lo hago a todas horas sin pensar. Las afirmaciones me aburren, y tiendo a perder el hilo de las visualizaciones y los conteos. - Mi mejor hora para shiftear es por la mañana muy temprano, cuando aún estoy adormilada, mi mini-shift fue en ese momento y el shift a mi sala de espera que tuve hace años (antes de saber qué era el shifting) también. Además suele ser un momento en el que está todo tranquilo, estoy muy inspirada y a menudo remoloneo en mi cama pensando historias de mi RD mientras me vuelvo a dormir o espero a la hora de levantarme. Por la noche me duermo demasiado rápido y durante el día hay demasiadas distracciones, ruidos... - Creo que soy más de dejar fluir, pero sí, soy impaciente y poco constante, me desmotivo mucho si no tengo resultados rápidos, creo que el shifting es lo único en lo que he sido constante en toda mi vida. También tengo ansiedad y me cuesta salir de mi zona de confort, sospecho que es una de las cosas que me bloquean con el shifting. Los métodos super largos y complicados me dan pereza o me hacen sentir impaciente (o me duermo a medio). - He tenido algunos sueños lúcidos últimamente (cada dos meses o así), pero aún no soy capaz de inducirlos, así que depende un poco del azar. Cada vez que los tengo intento shiftear y hasta ahora no lo he logrado. - Y añado, aunque no forme parte de las preguntas se me ocurrió mientras las contestaba: una forma que me suele funcionar para mantener la mente despierta y el cuerpo dormido es escuchar música. No soy capaz de dormirme escuchando música o subliminales (con meditaciones sí), así que cuando tengo muchísimo sueño y escucho música suelo quedarme muuuy adormilada pero sin dormirme del todo, y es posible que en ese estado pueda shiftear. No estoy segura pero merece la pena probarlo.

Y con todo esto, he creado en mi mente el método que voy a probar en cuanto pueda: Despertarme por la mañana muy temprano, cuando esté aún adormilada, escuchar música que me recuerde a mi RD mientras imagino escenas en mi cabeza que me conecten con ella, y dejarme llevar a ver qué pasa.

Veremos si me funciona, lo difícil va a ser encontrar la música adecuada (sólo tengo una playlist específica para mi RD de fantasía, de las otras no tengo una música concreta que asocie con ellas).

#realidad deseada #cambio de realidad #shifting

[mochidochi-rps]

Renegade es un foro que se sitúa en un futuro, exactamente 20 años después de la guerra con invasores extraterrestres cuyo objetivo no estaba demasiado claro para la humanidad, pues los mismos no llegaron con violencia sino que se reproducían sin parar hasta que el miedo pudo más. La gran guerra estalló, pero hubo un país que se preparó para el futuro y por ello que ahora existe Tokyo-N, una ciudad utópica cubierta por un domo con un sistema de clima perfecto donde la gente vive preservando exitosamente tanto especies animales como vegetales.

La vida en el domo no es diferente a la actualidad que como usuarios conocemos, más allá de tecnologías más avanzadas, claro,  que alertan los cambios de clima o estatus actualizados de cada ciudadano. Sin embargo, la paz no es tan perfecta como parece, hay rastros de un virus capaz de dar habilidades asombrosas al poseedor a cambio de su humanidad, en la mayoría de los casos, en otros más especiales no hay un precio… o eso piensa.

La normativa es bastante sencilla y completa, no encontré el mínimo de post para demostrar actividad, pero los censos son cada dos meses, de todas maneras dejo la regla:

6. Eliminación/recuperación de cuentas Los jugadores que dejen abandonadas escenas con otros participantes sin avisar verán sus cuentas automáticamente eliminadas en un plazo de 30 días.  Si el usuario ha posteado ausencia, su personaje o personajes mantendrán color y reserva de pb durante la duración de la misma, que puede ser de hasta 2 meses. Pasado ese periodo, tendrá que reactivar su cuenta/s publicando 5 posts de rol con un mismo personaje en el plazo de un mes. Cada 2 meses se realizará una limpieza de cuentas fantasma o aquellas que nunca pusieron un post de rol.

Renegade es un foro con sistema, pero no estás obligado a usarlo al 100% si te parece complicado pudiendo optar por personaje humano. Para empezar la Guía de inicio será tu mejor amigo, es bastante sencilla. 

Algo importante que mencionar es que son un foro con ¡4 años! que se mantiene activamente hasta la fecha haciendo publicidad y actualizando, justamente su actualización más reciente es del 02 de septiembre. Visualmente, me encanta y sobre todo adoro el widget de customizar en que cambias el color base del foro y otros tonos.

Los temas de post, búsquedas y fichas están a la vista por lo que podrán confirmar la actividad por ustedes mismos. Tomar en cuenta que no hay chatbox ni discord.

Estéticamente no tengo nada malo que decir, pero si nos ponemos chulitos a buscar cualquier cosa, mencionaria la fuente de los créditos.

Por ahora eso es todo, mucha suerte y que se sumen más años (ノ ͡❛ ᴗ ͡❛)ノ

Pensamientos… si el LoL se sigue jugando ¿One Piece seguirá en emisión?

#reviewspochasdeforos #opinión

[sabanerox]

Black Adam: Análisis y Explicación

Black Adam: Análisis y Explicación

Black Adam es la película número 11 del Universo Extendido de DC, en cines, aunque por todo lo que vimos parecer la primera de lo que ya no es otra cosa que la segunda fase de esta saga, y que tiene un nuevo norte, muy diferente al que quería imponerle Zack Snyder por allá en 2014. Pero bueno, si al finalizar la película usted ha quedado con alguna pregunta, duda o inquietud sobre lo que pasó en…

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#black adam #corona de sabbac #donde queda kahndaq #escena post-créditos #henry cavill #que es el eternium #que es intergang #sociedad de la justicia #superman

[viajera-dimensional]

Mi vida se divide en antes de después de ti.

Como el final de una buena película que tiene una secuela, que a pesar de ser dolorosa, dónde hemos llorado y reído... Promete una segunda parte buena, de esa en la que la audiencia grita y aplaude, tarda de salir de la sala porque saben que viene una escena post crédito y termina con un buen soundtrack donde salen los nombres de los actores.

Y uno ya no aguanta por ver la segúnda mejor parte, sin duda mi estreno será inolvidable.

#cine #cinepolis #saladecine #escena #vida #bienvenidos a mi vida #esta es mi historia

[polarhoid]

No he visto todas las nominadas del Oscar de este año, pero de las que sí, hay cuatro que disfruté mucho y que, si no las han visto, se las recomiendo.

1. The Banshees of Inisherin.

Dirigida por Martin McDonagh [In Bruges; Calvary; Seven Psychopaths y Three Billboards Outside Ebbing, Missouri] y protagonizada por Brendan Gleeson-Colin Farrell [dupla que desde "In Bruges" ha demostrado que poseen una química arrebatadora], esta película es un drama de época que en el fondo es una comedia retorcida y absurda que ilustra las desavenencias patético-existenciales de dos amigos de toda la vida que, por insistencia de uno de ellos, de pronto dejan de serlo. Igual de magníficos están Barry Keoghan y Kerry Condon, quienes complementan un casting sólido y potente. El tono de The Banshees… me recuerda al pesimismo lúdico y socarrón de los hermanos Coen; y también en su interés por reflexionar en torno a la esencia y las complejidades de la identidad irlandesa [los Coen hacen lo propio con la identidad judía]. A esta película es complicado encontrarle errores significativos: su ritmo cadencioso, su atmósfera densa, su humor tan sutil como negrísimo, y ese halo dramatúrgico que proyectan sus diálogos y su puesta en escena, se unen de manera muy afortunada en uno de los largometrajes que más me gustaron de 2022 [y lo que va del 2023]. Véanla, es una película cruel, incómoda y bellísima.

2. Argentina, 1985.

Esta película me la topé en PrimeVideo y comencé a verla sin saber nada de ella. Desde el primer minuto captó mi atención y no me soltó hasta los créditos finales. La principal de sus virtudes es que su director, Santiago Mitre, aborda un tema grave y serio, como lo es el Juicio a las Juntas Militares [en la Argentina post-dictadura], y, con ello entreteje, sí, un drama histórico, pero también una historia que opera bajo la estructura de un thriller político y de intrigas; lo que le confiere un ritmo ágil y trepidante. -Argentina, 1985- dura dos horas y veinte minutos que corren como ráfaga por su tensión, pero, no desatina cuando tiene que hacer las pausas necesarias que evidencian y sopesan el costo humano y la tragedia que implicó la dictadura. El Julio César Strassera de Ricardo Darín es impresionante y deslumbra tanto, gracias a que lo apuntalan una camarilla de actores y actrices jóvenes [Lanzani, Sichel, Armas, Bengoechea, entre otros] que le sirven de contrapunto, y que también aligeran y permiten ciertos respiros de comedia. Si tuviera que definir esta película en tres palabras, estas serían: efectiva, cautivante y conmovedora.

3. Triangle of Sadness.

De Ruben Östlund [Turist; The Square]. Comedia ácida que narra las desventuras amorosas y las catástrofes sociales [y naturales] que le ocurren a Yaya y Carl; dos modelos aspirantes a millonarios interpretados por los bellísimos Charlbi Dean y Harris Dickinson. La película está dividida en varios capítulos: en los primeros de ellos conocemos a la pareja y sus conflictos y, en los subsiguientes, nos presentan la historia de su viaje de vacaciones [regaladas] en un crucero para super-millonarios y burgueses. Por momentos cae en la ironía-crítica fácil y en los lugares comunes; sin embargo, la película se sostiene por su elegante puesta en escena; por su ritmo bien llevado que transita de lo contemplativo a la vertiginosidad de los medios sociales, y que culmina en el espasmo escatológico. Y, sobre todo, es muy entretenida e interesante gracias a la habilidad que posee Östlund para dibujar personajes tan ridículos como seductores: como la afanadora de la embarcación Abigail [Dolly de Leon] y el magnate ruso Dimitri [Zlatko Burić]. Triangle of Sadness es muy divertida cuando omite la reprobación obvia; y algunas de sus secuencias son perturbadoras y desternillantes, y pueden tomarse como fábulas cáusticas que ilustran los disparates y los excesos de la condición humana [y los sistemas de creencias que la -rigen-].

4. The Fabelmans.

Esta película es fascinante porque ejecuta -y representa- la poética de Steven Spielberg. Es en The Fabelmans donde el autor revela sus “trucos” y su manera de entender y experimentar el acto cinematográfico. Si comparamos la infancia de Spilberg [hay varios documentales donde relata su infancia complicada], con la que nos presenta en su reciente película, podemos advertir su declaración de intenciones: el cine es una máquina de deseos, una ilusión que no es un escape, sino un mundo aparte que, incluso, puede resultar más trascendente -y verdadero- que el mundo “real”. Spilberg re-compone su infancia y este recurso no es una acción evasiva, al contrario, es un acto consciente de posición [que lleva ejerciendo poco más de cincuenta años] que da fe y testimonio del poder restaurador del cine y del arte. En tal sentido: si aún existe algún despistado que le acuse de cursi-melifluo, con este filme le debe quedar claro que a Spilberg la “realidad” le interesa un comino, sus búsquedas son otras, su interés está en la ficción y habría que entenderlo-valorarlo bajo este contexto. Y no se pierdan la oportunidad de ver a un huraño Jhon Ford, interpretado por el siempre adorable David Lynch. Ese encuentro entre Ford y el joven Spielberg exuda pura y dura cinefilia.

- - -

Ah, y no la pongo acá porque de por sí ya hay mucho texto, pero, si no la han visto: Everything Everywhere All At Once [de Dan Kwan y Daniel Scheiner] vale mucho la pena, es una comedia muy divertida y tierna. Y, si tienes mommy issues, este es un filme para ti, : p.

Y ya.

#[serie b] #cine #reseña #The Banshees of Inisherin #the fabelmans #argentina 1985

[tomhardymyking]

𝗧𝗼𝗺's answer to 𝗔𝗻𝗱𝘆 𝗦𝗲𝗿𝗸𝗶𝘀' question and their reactions were so 👌🏻 🤭

Today is the 𝐄𝐮𝐫𝐨𝐯𝐢𝐬𝐢𝐨𝐧 Song Contest and it couldn't miss posting again the scene in which 𝗧𝗼𝗺 sings as 𝗩𝗲𝗻𝗼𝗺 in 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑳𝒆𝒕 𝑻𝒉𝒆𝒓𝒆 𝑩𝒆 𝑪𝒂𝒓𝒏𝒂𝒈𝒆 💓 He also sings a song in the end credits of the movie with 𝗖𝘇𝗮𝗿𝗳𝗮𝗰𝗲 called Today's Special 🎤🔥😍

⠀⠀

La respuesta de 𝗧𝗼𝗺 a la pregunta de 𝗔𝗻𝗱𝘆 𝗦𝗲𝗿𝗸𝗶𝘀 y sus reacciones fueron tan 👌🏻 🤭

Hoy es el festival de la canción de 𝐄𝐮𝐫𝐨𝐯𝐢𝐬𝐢𝐨́𝐧 y no podía faltar publicar de nuevo la escena en la que 𝗧𝗼𝗺 canta como 𝗩𝗲𝗻𝗼𝗺 en 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑯𝒂𝒃𝒓𝒂́ 𝑴𝒂𝒕𝒂𝒏𝒛𝒂 💓 Él también canta una canción en los créditos finales de la película con 𝗖𝘇𝗮𝗿𝗳𝗮𝗰𝗲, llamada Today's Special 🎤🔥😍

⠀⠀

#tom hardy #edward thomas hardy #andy serkis #venom #eddie brock #edward brock #we are venom #we are venom 2 #venom 2 #let there be carnage #venom let there be carnage #nosotros somos venom #nosotros somos venom 2 #Tom hardy interviews #Entrevistas de Tom hardy #eurovision #My edits #Mis edits #videos

[novacritica77]

Es un poco tarde para reaccionar pero...

DC ya no va a ser el mismo. 

James Gunn llegó para cambiar todo y ponerle fin a la era tan traumática y desastrosa de DC. 

Parece que para que el plan de James funcione como debe ser, tiene que eliminar todo del mapa, es decir, todo lo que ha sido estrenado de Black Adam para abajo (incluyendo a esta misma película) no contará y no afectará en nada al el nuevo Gunnverse o Safranverse... como quieran llamarle. Esto seguramente también incluirá a todas las películas que ya fueron filmadas antes de que Gunn llegara, cómo:

La segunda de Shazam

La segunda de Aquaman

Y Flash, que se supone, iba a abrirle paso a la era Multiversal de lo que alguna vez fue el Universo Extendido de DC.

Y adicional a eso... Borraron del mapa también a Gal Gadot como la Mujer Maravilla.

También a Jason Momoa como Aquaman, aunque se dice que será otro nuevo personaje, así que no se iría del todo.

Obviamente también a Ezra Miller como Flash.

Y lo que impactó MÁS fuerte en todos, y si digo a todos es porque a todo el mundo le dolió... Borraron también a Henry Cavil como Superman, y lo peor... (Spoilers al asecho)

Justo después de haber aparecido en la escena post-créditos de Black Adam, una suerte tremendamente mala para él y para todos prácticamente.

Algunos dirán que el DCU se acaba de morir por culpa de James Gunn, pero saben una cosa... Démosles a él y a su amigo un poco de tiempo, por lo menos unos 4 años, porque creo que estoy segura de que estas decisiones que tomaron no fueron en vano, y harán algo espectacular en el futuro... espero.

Y lo mejor es que posiblemente todo mejorará, y todo será como tuvo que ser desde un principio, una buena franquicia de películas.

Yo no digo que las películas de DC que tenemos ahora son malas. Hubo unas que me gustaron demasiado, como Man of Steel, o Batman de este año, o también posiblemente Aquaman, y Black Adam, pero tenemos que admitir que DC no tuvo el reconocimiento que Marvel tuvo durante años, ni tampoco tuvo la misma suerte que Marvel. Hay que admitir que por más de una década DC ha estado en muchos problemas, cambios y situaciones que no le han permitido avanzar y evolucionar como se quería, y ahora que está en manos de un director y un productor maravillosos, pues por mi parte que hagan lo que quieran, porque siento que esto al final saldrá mucho mejor de lo que pensamos ahora mismo.

Esa es mi opinión acerca de lo que está pasando con DC, si quieren opinar algo al respecto, háganlo con toda libertad.

este es el informe, hablamos luego señores B)

#dc #movies #dcu #henry cavill #gal gadot #jason momoa #ezra miller #superman #wonderwoman #aquaman #flash #black adam #shazam #batman #james gunn #peter safran #esperanza #nuevodc #nueva era

[suikyounamegami]

Inada Hiroo

Si hablamos de personajes secundarios "desperdiciados", sin duda (para mí) Inada de SD se une a esa "deprimente" lista

si bien ya comenté (en la 1ra parte) sobre como el vampiro me pareció el modelo (de euforia) más desperdiciado de los cuatro, ahora le toca el turno a este grandioso personaje de SD

digo "grandioso" porque a mí personalmente me pareció un personaje excelente

ahora, ¿CUÁL ES MI PROBLEMA CON INADA?

SI HAN JUGADO SD SEGURO QUE DEBEN SABER CÚAL ES

SÍ T______T

POR QUÉ DEMONIOS INADA SOLO APARECIÓ EN LAS PARTES DE BUSQUEDAAAAAAA???????????????????

¿¿¿¿¿¿¿POR QUÉÉÉÉÉÉÉÉÉÉÉ??????? 😭

la primera vez que apareció en el juego me sorprendió 😅

me hizo gracia su pinta

sus ojos ojerosos, su pelo verde fosforescente 🤣

pero pensé que solo iba a aparecer esa vez y ya

¡PUES ME EQUIVOQUÉ!

si mal no recuerdo, creo que Inada aparece en todas, o casi todas las partes de búsqueda relevantes

PERO MALDITA SEA! SOLO EN LAS PARTES DE BÚSQUEDA 😬 POR DESGRACIA (PARA MÍ)

disculpen el lenguaje pero es que tengo que dejar salir toda mi frustración 😭😭😭

los personajes de secundarios de SD son EXCELENTES, TODOS SIN EXCEPCIÓN, independientemente de sí eran "buenos" o "malos"

Y PARA MÍ, INADA TAMBIÉN MERECÍA APARECER EN LA HISTORIA PRINCIPAL Y NO SOLO COMO UN "EXTRA" EN LAS PARTES DE BÚSQUEDA

a pesar de que supimos ya casi para el final del juego quién era él, Inada sigue siendo un personaje tan misterioso como Eiji, al que él mismo dice admirar

Eiji también lo mencionó en alguna parte del juego pero no creo que lo viera como una "amenaza"

(la BGM de Inada 😄)

él siempre parecía cruzarse/chocar con Towa por "casualidad" pero era obvio que era adrede

la verdad, no me quedó claro por qué es que él ayudaba a Towa dándole pistas/advertencias 🤷‍♀️

es un misterio de donde sacaba la información que nos daba en las partes de búsqueda 🤔

le dio muchas indirectas a Towa, como por ejemplo un cierto rumor sobre que Toono y Kaga "se daban la mano detrás de escena" 🙄

incluso saber que Towa era... pues Towa

Sakuragi Haruto o "TOWA-ZU"

y muchas otras cosas más

de hecho, no sé si es cierto o no porque yo las hice todas completas, pero supuestamente para desbloquear la ruta de Madarame hay que ir obligadamente a algunos de los encuentros con Inada en las partes de búsqueda pero no sabría decir si es así o no, estaría mintiendo 😒

(el humo de Inada es púrpura claro, "Murasaki")

como dije arriba ↑, para mí Inada merecía más participación en la historia principal

siento que su personaje podría haberle aportado aún más a la ya de por sí excelente historia del juego

es otro personaje al que le cogí mucho cariño 💔😔

e igual que con el vampiro, tampoco se sabe quién de todos los que aparecen en los créditos fue su seiyuu

ambos personajes podrían haber tenido un mejor desarrollo y no quedarse cortos...

pero esto no pasa solo con SD

lo he mencionado en otros post pero esto de los "personajes secundarios más interesantes que los principales" se está dando en muchos juegos

como no quisiera pensar mal 😩, prefiero mejor pensar que es que el staff NO ES ADIVINO y no crea a los personajes adivinando que van a ser populares

tal vez es que no se piensa que X personaje va a ser popular hasta que el trabajo es lanzado al mercado (las llamadas listas de popularidad 😒)

sí......

para escapar de la triste realidad es mejor pensar así......

tengo que pensar así....... T_________T

INADA……………………………

#slow damage #surodame #inada #inada hiroo #イナダ #稲田比呂雄 #slow damage bgm

[jona-tan]

¿Será que aparece Alan García en la escena post-créditos de la película "Vivo o Muerto"?

#peru #cine #cineplanet #cinemark #alan garcia #vivo o muerto