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#Federico Martelli
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Federico Fellini, Le Notti di Cabiria, 1957
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palecleverdoll · 4 months
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Ages of Medici Women at First Marriage
I have only included women whose birth dates and dates of marriage are known within at least 1-2 years, therefore, this is not a comprehensive list.
This list is composed of Medici women from 1386 to 1691 CE; 38 women in total.
Piccarda Bueria, wife of Giovanni di Bicci de’ Medici: age 18 when she married Giovanni in 1386 CE
Contessina de’ Bardi, wife of Cosimo de’ Medici: age 25 when she married Cosimo in 1415 CE
Lucrezia Tornabuoni, wife of Piero di Cosimo de’ Medici: age 17 when she married Piero in 1444 CE
Bianca de’ Medici, daughter of Piero di Cosimo de’ Medici: age 14 when she married Guglielmo de’ Pazzi in 1459 CE
Lucrezia de’ Medici, daughter of Piero di Cosimo de’ Medici: age 13 when she married Bernardo Rucellai in 1461 CE
Clarice Orsini, wife of Lorenzo de’ Medici: age 16 when she married Lorenzo in 1469 CE
Caterina Sforza, wife of Giovanni de' Medici il Popolano: age 10 when she married Girolamo Riario in 1473 CE
Semiramide Appiano, wife of Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici: age 18 when she married Lorenzo in 1482 C
Lucrezia de’ Medici, daughter of Lorenzo de’ Medici: age 18 when she married Jacopo Salviati in 1488 CE
Alfonsina Orsini, wife of Piero di Lorenzo de’ Medici: age 16 when she married Piero in 1488 CE
Maddalena de’ Medici, daughter of Lorenzo de’ Medici: age 15 when she married Franceschetto Cybo in 1488 CE
Contessina de’ Medici, daughter of Lorenzo de’ Medici: age 16 when she married Piero Ridolfi in 1494 CE
Clarice de’ Medici, daughter of Piero di Lorenzo de’ Medici: age 19 when she married Filippo Strozzi the Younger in 1508 CE
Filberta of Savoy, wife of Giuliano de’ Medici: age 17 when she married Giuliano in 1515 CE
Madeleine de La Tour d’Auvergne, wife of Lorenzo II de’ Medici: age 20 when she married Lorenzo in 1518 CE
Catherine de’ Medici, daughter of Lorenzo II de’ Medici: age 14 when she married Henry II of France in 1533 CE
Margaret of Parma, wife of Alessandro de’ Medici: age 13 when she married Alessandro in 1536 CE
Eleanor of Toledo, wife of Cosimo I de’ Medici: age 17 when she married Cosimo in 1539 CE
Giulia de’ Medici, daughter of Alessandro de’ Medici: age 15 when she married Francesco Cantelmo in 1550 CE
Isabella de’ Medici, daughter of Cosimo I de’ Medici: age 16 when she married Paolo Giordano I Orsini in 1558 CE
Lucrezia de’ Medici, daughter of Cosimo I de’ Medici: age 13 when she married Alfonso II d’Este in 1558 CE
Bianca Cappello, wife of Francesco I de’ Medici: age 15 when she married Pietro Bonaventuri in 1563 CE
Joanna of Austria, wife of Francesco I de’ Medici: age 18 when she married Francesco in 1565 CE
Camilla Martelli, wife of Cosimo I de’ Medici: age 25 when she married Cosimo in 1570 CE
Eleanor de’ Medici, daughter of Francesco I de’ Medici: age 17 when she married Vincenzo I Gonzaga in 1584 CE
Virginia de’ Medici, daughter of Cosimo I de’ Medici: age 18 when she married Cesare d’Este in 1586 CE
Christina of Lorraine, wife of Ferdinando I de’ Medici: age 24 when she married Ferdinando in 1589 CE
Marie de’ Medici, daughter of Francesco I de’ Medici: age 25 when she married Henry IV of France in 1600 CE
Maria Maddalena of Austria, wife of Cosimo II de’ Medici: age 19 when she married Cosimo in 1608 CE
Caterina de’ Medici, daughter of Ferdinando I de’ Medici: age 24 when she married Ferdinando Gonzago in 1617 CE
Claudia de’ Medici, daughter of Ferdinando I de’ Medici: age 16 when she married Federico Ubaldo della Rovere in 1620 CE
Margherita de’ Medici, daughter of Cosimo II de’ Medici: age 16 when she married Odoardo Farnese in 1628 CE
Vittoria della Rovere, wife of Ferdinando II de’ Medici: age 12 when she married Ferdinando in 1634 CE
Anna de’ Medici, daughter of Cosimo II de’ Medici: age 30 when she married Ferdinand Charles of Austria in 1646 CE
Marguerite Louise d’Orleans, wife of Cosimo III de’ Medici: age 16 when she married Cosimo in 1661 CE
Violante Beatrice of Bavaria, wife of Ferdinando de’ Medici: age 16 when she married Ferdinando in 1689 CE
Anna Maria Franziska of Saxe-Lauenberg, wife of Gian Gastone de’ Medici: age 18 when she married Philipp Wilhelm of Neuberg in 1690 CE
Anna Maria Luisa de’ Medici, daughter of Cosimo III de’ Medici: age 24 when she married Johann Wilhelm, Elector Palatine in 1691 CE
The average age at first marriage among these women was 17 years old.
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chez-mimich · 5 months
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Il “Ritratto di Diego Martelli” di Federico Zandomeneghi del 1874 è sicuramente una delle più raffinate opere esposte nella mostra “Boldini De Nittis et les italiens de Paris” al Castello di Novara. Lo è per molti motivi. Il più evidente è certamente il taglio compositivo. Il critico sembra girarsi all’improvviso come richiamato dal “click” di una macchina fotografica. Eh già la macchina fotografica, il 1839 era passato da un po’, siamo nel 1874, ma la fotografia stava attraversando la sua epoca d’oro. Certamente, anche se in abiti più informali, sembra di essere di fronte ad un personaggio alla Fantin-Latour, una pittura domestica ma non dimessa, un omaggio al critico e mecenate italiano grande estimatore del “Realismo” francese. Dopo qualche anno Martelli fu ritratto da Edgar Degas, con risultati certamente meno brillanti.
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byneddiedingo · 1 year
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Dots Johnson and Alfonsino Pasca in Paisan (Roberto Rossellini, 1946)
Cast: Carmela Sazio, Robert Van Loon, Harold Wagner, Merlin Berth, Mats Carlson, Dots Johnson, Alfonsino Pasca, Maria Michi, Gar Moore, Harriet Medin, Renzo Avanzo, William Tubbs, Dale Edmonds. Screenplay: Sergio Amidei, Klaus Mann, Federico Fellini, Marcello Pagliero, Alfred Hayes, Roberto Rossellini, Rod E. Geiger. Cinematography: Otello Martelli. Film editing: Eraldo Da Roma. Music: Renzo Rossellini.
The phrase "fog of war" was coined by Carl von Clausewitz in reference to the cloud of uncertainty that surrounds combatants on the battlefield, but it seems appropriate to apply it to the miscommunication experienced by the soldiers and civilians in Roberto Rossellini's great docudrama about the Allied campaign to liberate Italy in 1943 and 1944. The six episodes in Rossellini's film illustrate various kinds of problems brought about by language, ignorance, naïveté, and lack of necessary information. A young Sicilian woman (Carmela Sazio) struggles to communicate with the G.I. (Robert Van Loon) left guarding her; a Black American soldier (Dots Johnson) tries to recover the shoes that were stolen from him by a Neapolitan street urchin (Alfonsino Pasca) after he got drunk and passed out; a Roman prostitute (Maria Michi) picks up a drunk American (Gar Moore), but when he tells her of the beautiful, innocent woman he met six months earlier in Rome she realizes that she was the woman; an American nurse (Harriet Medin) accompanies a partisan into the German-occupied section of Florence in search of an old lover; three American chaplains visit a monastery in a recently freed section of Northern Italy, but only the Catholic chaplain (William Tubbs), who speaks Italian, realizes that the monks are deeply shocked that his two companions are a Protestant and a Jew. Only the final -- and the best, most harrowing -- section deals with the traditional concept of the fog of war, as Allied soldiers try to aid Italian partisans in their fight with the retreating but still fierce Germans. As in many Italian neorealist films, the actors are either non-professionals or unknowns, and their uneasiness with scripted dialogue sometimes shows -- at least it does with the English speakers; I can't judge the ones who speak Italian or German. There is also occasional sentimental overuse of the score by the director's brother, Renzo Rossellini. But on the whole, Paisan is still an extraordinarily compelling film, an essential portrait of war and its effects, made more essential by having been filmed on location amid the ruin and rubble so soon after the war ended. Glimpses of the emptied streets of Florence, bare of tourists and trade, are startling, as are the scenes that take place in the marshlands of the Po delta in the final sequence. The screenplay earned Oscar nominations for Alfred Hayes, Federico Fellini, Sergio Amidei, Marcello Pagliero, and Roberto Rossellini, but lost to Robert Pirosh for the more conventional war movie Battleground (William A. Wellman, 1949).
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king-of-the-road · 10 months
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La Dolce Vita (1960). Cinematography by Otello Martelli. Directed by Federico Fellini
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storyofmorewhoa · 2 years
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La Dolce Vita (1960) directed by Federico Fellini cinematography by Otello Martelli
Romeo and Juliet (1968) directed by Franco Zeffirelli cinematography by Pasqualino De Santis
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lento-progressivo · 1 year
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Federico Zandomeneghi -Diego Martelli allo scrittoio,1870
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g-man-pictures · 14 days
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LA DOLCE VITA: SNAPSHOTS
Manipulated high contrast stills from Federico Fellini’s 1960 international masterpiece of cinema. The selected images with subtitles attempt to “freeze” and depict the timeless message of the film and screenplay. Original Cinematographer Otello Martelli and screenplay by Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini and others.
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personal-reporter · 6 months
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I pittori italiani della fine dell’Ottocento a Parigi a Novara
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Modelle, amanti, attrici a cavallo, Londra e Parigi, con le vedute urbane immortalate da Giovanni Boldini e Giuseppe de Nittis, simbolo di due vivaci metropoli ottocentesche, e ancora nudi e soggetti femminili colti in intimità, fino alla Ville Lumière dove artisti italiani come Boldini, de Nittis, Antonio Mancini, Federico Zandomenghi trovarono casa e dove il pittore livornese Vittorio Matteo Corcos si presentò senza nemmeno un biglietto, come disse a Ugo Ojetti nel 1907, sono protagonisti della mostra Boldini, De Nittis et les Italiens de Paris, a cura della storica dell’arte Elisabetta Chiodini, che METS Percorsi d’Arte porta al Castello di Novara dal 4 novembre al 7 aprile 2024. Sarà un percorso di otto sale che accoglierà novanta opere dei protagonisti di quella indimenticabile stagione in un viaggio che riporta nella Parigi di fine Ottocento e inizio Novecento, tra i lavori di alcuni dei maestri italiani più noti e amati, conosciuti come Les Italiens de Paris. Attraverso confronti dal ritmo serrato il pubblico sarà invitato a vedere lo spirito dell’epoca, tra atelier e mostre nella città che, a partire dai primi anni Venti dell’Ottocento, aveva attratto numerosi artisti italiani desiderosi di confrontarsi con la cultura d’Oltralpe e ampliare il proprio mercato oltre confine. Grazie alle prime Esposizioni Universali, città come Londra e Parigi erano centri nevralgici del mercato internazionale dell’arte contemporanea e dagli anni Sessanta intraprendenti mercanti d’arte, da Adolphe Goupil a Thomas e William Agnew, fecero  a gara per assicurarsi le opere di giovani artisti promettenti, convincendoli a stipulare contratti e diventandone i diretti intermediari con i compratori. In mostra ci sarà un confronto tra Giovanni Boldini e Giuseppe de Nittis, diversissimi tra loro e non proprio in ottimi rapporti, che presenterà alcuni dei lavori di maggior successo dei due, come la serie di dipinti dedicati a Berthe, modella e amante di Boldini, e alla sensuale Gabrielle de Rasty. La notissima Amazzone (1879) affiancherà il ritratto dell’attrice Alice Regnault a cavallo o ancora Fanciulla con gatto nero (1885) mentre Signora in giardino (1882a) e Fiori d’autunno (1883-1884) sono invece tra le ultime opere di De Nittis, scomparso improvvisamente nell’agosto del 1884 a soli trentotto anni. Un’altra sala  vedrà dei capolavori assoluti eseguiti da Antonio Mancini tra Napoli e Parigi dal 1872 come Il suonatore di violino (1877) e Scugnizzo con chitarra (1877). Arrivato a Parigi nel 1874, a trentatré anni, per quello che avrebbe dovuto essere un soggiorno di studio, il pittore veneziano Federico Zandomenghi non se ne sarebbe più allontanato e di lui la mostra esporrà lo straordinario Ritratto di Diego Martelli (1879) presentato alla quarta esposizione impressionista nel 1879, nella Collezione delle Gallerie degli Uffizi, e poi Il violoncellista (1882 ) e il pastello Coppia al Caffè (1886), dalla collezione della Fondazione Francesco Federico Cerruti. Il confronto tra Parigi e Londra passa attraverso una serie di vedute urbane e scene di moderna vita quotidiana, come Place Clichy (1874) di Boldini, opera di collezione privata raramente concessa in prestito, che verrà  messa a confronto con la monumentale Westminster (1878) eseguita da De Nittis per il banchiere Kaye Knowles, uno dei capolavori del pittore, con quel taglio modernissimo che rende lo spettatore parte della scena. Se la piccola sala della cella del castello vedrà un’accurata selezione di nudi e soggetti femminili colti in intimità, che riflettono i differenti approcci dei rispettivi artisti al tema, a chiudere il percorso saranno i ritratti mo seguiti da Giovanni Boldini e Vittorio Matteo Corcos, una tipologia che li rese ricercatissimi tra i contemporanei, come il Ritratto di René Cole in abito da sera (1893), uno dei rari ritratti maschili di Boldini, e l’inedito Ritratto di Lia Silvia Goldmann Clerici (1912-1915) di Corcos. Read the full article
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muatyland · 8 months
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Frammenti d'anime. Come schegge impazzite | Federico Mazzi
È il 7 gennaio 2017 quando il commissario Martelli e il suo collega, l’ispettore Pagliacci, si ritrovano davanti un duplice caso che promette di scuotere l’attenzione e il cuore dei media locali della città di Perugia: prima la scoperta di cinque ragazze rinchiuse nel vano di un camion lungo la E45, poi il ritrovamento del cadavere di una giovane sconosciuta cullata dalle gelide acque del…
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telodogratis · 1 year
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I video che hanno fatto tendenza su YouTube nel 2022
I video che hanno fatto tendenza su YouTube nel 2022
<img src="” title=”I video che hanno fatto tendenza su YouTube nel 2022″ />Read MoreDi Jack Nobile e Federico Martelli clip e filmati più popolariDi Jack Nobile e Federico Martelli clip e filmati più popolariRSS di – ANSA.it
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simonecorami · 2 years
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E i martelli cantavano sulle incudini sonnambule l’insonnia del cavaliere e quella del suo cavallo. (Federico Garcia Lorca) #knight #knights #thedarkknight #darkknight #knights_of_the_sun #knighthoodieariel #sf9 #knightfall #saintseiya #knightmarebatman #knightly @baraodashashtags #pakaianariel #kaosariel #knighttones #threesecond #knightsbridge #knightlife #sweater #knightdale #famo #grosirgreenlight #styleariel #stylegreenlight #poesia #poetry #cavaliere https://www.instagram.com/p/CgzqpZ5NvoB/?igshid=NGJjMDIxMWI=
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delinquenzanews · 2 years
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A Roma 900 bambini da tutta Italia per la 32ª edizione del torneo di minirugby “Peppe Brucato”
A Roma 900 bambini da tutta Italia per la 32ª edizione del torneo di minirugby “Peppe Brucato”
Domenica 12 giugno una giornata dedicata al rugby e alla solidarietà.Partecipano Alessandro Onorato (Assessore ai Grandi Eventi, Sport e Turismo Roma Capitale), Federico Rocca (Consigliere Assemblea Capitolina), Daniele Torquati (Presidente XV Municipio), Tommaso Martelli (Assessore alle Politiche del commercio e delle attività produttive e alle Politiche dello sport XV Municipio), Stefano…
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byneddiedingo · 2 years
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Anna Magnani in the "Una Voce Umana" segment of L'Amore
Federico Fellini and Anna Magnani in the "Il Miracolo" segment of L'Amore
L'Amore (Roberto Rossellini, 1948)
Una Voce Umana Cast: Anna Magnani. Screenplay: Roberto Rossellini, Anna Benevuti, based on a play by Jean Cocteau. Cinematography: Robert Juillard, Otello Martelli. Production design: Christian Bérard. Film editing: Eraldo Da Roma. Music: Renzo Rossellini Il Miracolo Cast: Anna Magnani, Federico Fellini, Peparuolo, Amelia Robert. Screenplay: Roberto Rossellini, Federico Fellini, based on a novel by Ramón del Valle-Inclán. Cinematography: Aldo Tonti. Art direction: Christian Bérard. Film editing: Eraldo Da Roma. Music: Renzo Rossellini. Roberto Rossellini's L'Amore, designed as a tribute to Anna Magnani, comprises two short films, Una Voce Umana and Il Miracolo. The first is based on Jean Cocteau's monodrama La Voix Humaine and its cast consists entirely of Magnani as a woman whose lover is not only breaking up with her but also going off to marry another woman. In a long telephone call she pleads with and rages at him. In Il Miracolo, Magnani is Nannina, a simple-minded woman who, while herding goats in the hills above her village, encounters a hiker whom she takes to be St. Joseph. He gets her drunk and leaves her pregnant. (The hiker is played by 28-year-old Federico Fellini, who doesn't speak a word in one of his few on-screen appearances.) When Nannina learns that she's having a child she takes it to be a miracle from God, but the townspeople, who already treat her as the village idiot, torment her so much that she flees into the hills, where she gives birth in what seems to be an abandoned monastery. In one of the landmark moments in the decline of film censorship, the Catholic National Legion of Decency charged Il Miracolo with sacrilege and persuaded the New York state film censors to pull it from release. The lawsuit brought by the American distributor, Joseph Burstyn, went all the way to the U.S. Supreme Court, which in 1952 ruled that the ban was an unconstitutional restriction on freedom of speech. Magnani's performance is fuller and more varied in Il Miracolo than in Una Voce Umana, in which she gives a lacerating performance that feels more theatrical than cinematic -- her torment becomes monotonous. But both films accomplish what Rossellini set out to do: showcase Magnani's intense commitment to her art.
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king-of-the-road · 10 months
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La Dolce Vita (1960). Cinematography by Otello Martelli. Directed by Federico Fellini
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lafiguraentutapiz · 3 years
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La Dolce Vita. Federico Fellini. 1960
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