#Alexandre Clérisse | Explore Tumblr Posts and Blogs

lefeusacre-editions · 4 years

Text

BOOKHOUSE BOY #56 | Nicolas TELLOP, homme de lettres et de cœur

Les hommes-orchestres sont parmi nous, et ils ressemblent davantage à des Bob Dylan slalomant sur les routes harnachés de microphones, guitares basses et harmonicas, qu’à des businessmen affairés à rentabiliser leurs ubiquités. S’il est une seule chose que l’homme-orchestre Nicolas Tellop tente de rentabiliser au quotidien, ce sont ses émotions. Non pas en grattant du beurre et du narcissisme à chaque prise de plume ou de parole - il sait qu’un auteur est voué à faire gagner à sa passion ce qu’il perd en heures de solitude et en cheveux gris. Non, non. Plutôt en les communiquant avec empathie à ses contemporains, à la manière d’une télétransmission amoureuse : n’est rentable que ce qui peut être transmis. Essayiste, rédacteur en chef, enseignant, directeur de collection, chroniqueur et j’en passe, Nicolas Tellop est l’écrivain stéréophonique, celui qui vous fait aimer d’un même battement du cœur Snoopy et Pierre Salvadori, Astro Boy et Kurt Vonnegut, Jr ., Franquin et les courses-poursuites cinématographiques, Highway 61 revisited et Venise. Lien secret mais vivant entre des comités de rédaction et des éditeurs qu’a priori rien ne rapprochait, il trame au sein de la pensée pop-culturelle francophone quelque chose de neuf et d’ancestral en même temps, une chanson de geste composée tout à la fois pour les nonnes, les cow-boys, les savants fous et les enfants.

“C’est parce qu’en le lisant j’ai trouvé du talent à Israel qu’il est devenu mon ami. Ce n’est pas parce qu’il est mon ami que je lui trouve du talent.“, écrivait Claude Roy à la toute fin de sa préface à la traduction du Premier d’Israel Horovitz. Lisez les livres de Nicolas Tellop, il deviendra sans doute votre ami.

| Que trouve-t-on comme nouvelles acquisitions dans ta bibliothèque ?

Soyons sérieux quelques instants : si ce sont des nouvelles acquisitions, elles ne sont pas encore dans ma bibliothèque. Qui range ses livres dans sa bibliothèque sitôt qu’il les a achetés ? Il existe des gens pervers au point de faire des trucs pareils ? Je préfère l’ignorer. Donc, si la question s’entend en termes de derniers achats, je dirais Let’s talk about love – pourquoi les autres ont-ils si mauvais goût de Carl Wilson, Normal de Warren Ellis et Nymphes de Giorgio Agamben. S’il fallait parler des derniers livres à avoir été lus et à avoir rejoint ma bibliothèque, je dirais La Caverne aux Idées de José Carlos Somoza, Une Année sans Cthulhu de Thierry Smolderen et Alexandre Clérisse et L’Enfer et le Paradis de Charles Asselineau.

| Quels livres marquants as-tu découverts à l'adolescence et que tu possèdes toujours ?

Mon adolescence, c’est une espèce de trou noir. Je ne sais plus ce que je lisais à l’époque. J’étais trop occupé à survivre. En fait, j’étais resté attaché à mes lectures préadolescentes, que je me contentais d’entretenir. Je relisais avec application les mêmes bandes dessinées : Tintin, Blake et Mortimer, Spirou, Astérix et tous les titres qui gravitaient autour des éditions Dupuis… Elles possédaient – que dis-je : elles possèdent – des vertus hautement consolatrices. C’est aussi à cette époque que j’ai découvert Jérôme K. Jérôme Bloche, Théodore Poussin ou encore Soda, des titres qui n’avaient pas complétement rompu avec le monde de l’enfance mais qui possédait un ton plus grave, plus dur. Dans l’enfance, je m’étais aussi plongé dans Jules Verne, Sir Arthur Conan Doyle, Agatha Christie, S.A. Steeman, Pierre Véry, Edgar Allan Poe, Oscar Wilde, Robert Louis Stevenson, Edgar Wallace… J’étais passionné par les énigmes et l’aventure. À ce titre un auteur en appelait souvent un autre. Avant tout ça, j’avais bien sûr commencé par Le Club des Cinq d’Enid Blyton ainsi que sa série des Mystères, en plus de quelques éditions allégées de grands classiques par La Bibliothèque Verte. Mais il n’a pas fallu longtemps aux livres de grands, avec leurs titres mystérieux, pour qu’ils exercent sur moi une fascination à laquelle il ne m’était pas possible de résister. Histoires extraordinaires, Le Fantôme de Canterville, L’Île au trésor, L’Assassin habite au 21, Les Disparus de Saint-Agil… C’était et ce sont encore des sésames incomparables pour pénétrer le monde de l’imaginaire. Rien que le nom d’un auteur suffisait à me transporter ailleurs. Jérôme K. Jérôme, quel nom ! Trois Hommes dans un bateau : quelle merveille… Ce n’était pas toujours facile à lire parce que j’étais très jeune. Je me souviens avoir eu un mal fou avec Le Tour du monde en 80 Jours. J’étais en CE1 ou en CE2. J’ai dû le recommencer plusieurs fois et cela m’a pris un temps considérable. Au collège, j’ai développé une passion pour Voltaire et le Siècle des Lumières. Je lisais ses contes philosophiques et j’étais mort de rire. Je n’avais donc pas beaucoup d’amis en dehors de mes livres. En tout cas, aujourd’hui, je garde auprès de mon cœur bien plus de Jérôme K. Jérôme que de Voltaire.

| Sans égard pour sa qualité, lequel de tes livres possède la plus grande valeur sentimentale, et pourquoi ?

Le Manuel Géant des Castors Juniors, parce que tout ce qu’il y a d’utile à savoir est là-dedans.

| Lequel de tes livres prêterais-tu à quelqu'un qui te plaît ?

Aucun. C’est courir le risque que ce quelqu’un-qui-me-plaît ne me le rende pas. Je préfère lui en offrir un. Généralement, ça ne coûte pas cher et ça fait partie des meilleurs cadeaux qui puissent se faire. Après, cette stratégie de séduction a-t-elle jamais fonctionné ailleurs que dans les films ou les romans ? J’ai offert L’Invention de Morel d’Adolfo Bioy Casares à la jeune fille qui n’était pas encore, alors, ma compagne. Ai-je gagné son cœur grâce à ce monument des lettres sud-américaines ? Certainement pas – elle ne l’a toujours pas lu. Un conseil, donc, à tous les néoromantiques : laissez tomber ces techniques fantaisistes inventées par un libraire au bout du rouleau, et entraînez-vous à faire des gâteaux au chocolat.

| Que trouve-t-on comme livres honteux dans tes rayonnages ?

Aucun, ce sont tous mes copains et ils ne me font pas honte. Bon, par contre, je dois avouer posséder un petit livre d’Alain Finkielkraut, publié par l’École Polytechnique : Philosophie et modernité. Il date du début des années 2000 : il n’était pas encore devenu complétement fou, je crois. En tout cas, ça m’avait intéressé et je l’avais trouvé bien utile. Toujours est-il que, si je le possède encore, il n’a pas le droit d’être dans ma bibliothèque. En plus, il est tout moche – je parle du livre.

| Quels livres as-tu hérité de tes proches ?

Beaucoup de bandes dessinées, les classiques de la francobelge orientés plutôt « gros nez », mais aussi le plus gros de ma collection des Bibliothèque Rose et Verte. Il y a là-dedans des livres merveilleux. Les Trois Jeunes Détectives, de Robert Arthur Jr., alliés à Alfred Hitchcock, me passionnaient. Le Trio de la Tamise de Paul Dorval également : Dave, Ted et Cathy (sans oublier le chien Watson) s’apparentaient parfois à des détectives de l’étrange. Bref, même s’il m’est arrivé d’en compléter la collection, il s’agit de livres qui étaient à la maison avant moi.

| Le livre que tu as le plus lu et relu ?

Ce serait une bande dessinée, sans doute. Il m’arrivait très souvent de les lire plusieurs fois d’affilée. Je n’ai pas tenu les comptes, mais le record doit être détenu par un Tintin, sans doute L’Île Noire, Le Sceptre d’Ottokar ou le diptyque Le Secret de la Licorne – Le Trésor de Rackham le Rouge. Sinon, il y a Le Réel et son double de Clément Rosset, que j’ai usé et que j’use encore. Et sans doute Sucre de Pastèque de Richard Brautigan.

| Le livre qui suscite en toi des envies symboliques d'autodafé ?

Au lycée, j’aurais dit Balzac, parce que je le mettais dans le même sac que les réalistes que je ne supportais pas. Je n’arrivais pas à concevoir qu’un roman puisse avoir d’autre vocation qu’exalter l’imaginaire. Et puis, peut-être à 20 ans, à partir de ma lecture des Illusions Perdues, j’ai dévoré plein de Balzac. Happy end : je me suis rendu compte que c’est du génie pur. Si j’avais tout fichu au feu, comment aurais-je pu prendre conscience de mon erreur ? Je ne livrerais aucun livre à l’autodafé. Du moins, c’est ma réponse politiquement correcte.

| On te propose de vivre éternellement dans un roman de ton choix, oui, mais lequel ?

Pas un roman, mais une bande dessinée : Il y a un sorcier à Champignac, de Franquin. Tout y est tellement beau que ça fait presque mal à lire. La bande dessinée de l’après-guerre incarne les lieux comme aucun autre récit n’est capable de le faire. Il y a là une puissance qui est folle. Dans L’anti-atome, j’essaie d’expliquer ce mystère que détient le monde miniature des cases. La vie y semble possible comme nulle part ailleurs. Sinon, ce serait sans doute un roman qui se passerait dans la campagne anglaise, comme par exemple La Maison près du cimetière de Sheridan Le Fanu.

| Quel est l'incunable que tu rêves de posséder, ton Saint Graal bibliophilique ?

Longtemps, j’aurais répondu Léonard ou les délices d’un bouquiniste de Pierre Véry, mais une récente réédition m’a enfin permis d’assouvir ce souhait.

| Au bout d'une vie de lecture, et s'il n'en restait qu'un ?

On verra.

Propos recueillis quelque part en 2019.

#nicolastellop #lescahiersdelabédé #laseptièmeobsession #leclubdelabandedessinée #aedon #snoopytheory #lescoursespoursuitesaucinéma #astroboy #unsongedecortomaltese #lantiatome

2 notes · View notes

podcastlebulleur · 5 years

Text

Le bulleur présente Une année sans Cthulu

Lancement du podcast

Un album coup de cœur présenté en détail, l’actualité du 9e art, les sorties à ne pas manquer, Le bulleur est votre podcast qui fait le tour de l’actualité de la bande dessinée. En quelques minutes chaque semaine, je vous propose de nous accompagner dans l’univers de la BD et dans ce treizième épisode, on fait un saut en arrière pour se projeter dans les années 80 en compagnie d’un groupe d’adolescents dans la bande dessinée une année sans Chtulu.

Présentation de l’album Une année sans Cthulu

Cette semaine, nous allons revenir sur un album qui est sorti au début du mois d’octobre, plus précisément le 4 octobre dernier. Nous devons cet album au tandem Thierry Smolderen au scénario et Alexandre Clérisse au dessin et les amateurs de 9e art connaissent déjà certainement ce duo puisqu’il s’est signalé par le passé avec des bandes dessinées de qualité et originales. Ces deux personnalités se connaissent depuis un bon moment puisque Smolderen a même était l’enseignant de Clérisse à Angoulême par le passé et qu’ils ont déjà signé deux albums ensemble. Chaque album est le reflet d’une décennie et le premier, L’empire de l’atome, plonge le lecteur dans les années 50 alors que l’excellent L’été diabolik se déroule dans les années 60. Les deux auteurs ont fait l’impasse sur les années 70 pour nous livrer un troisième ouvrage qui se passe lui, dans les années 80. Une année sans Cthulu est une bande dessinée en couleur, un one shot, éditée chez Dargaud, dans un format moyen, qui fait 166 pages. À la fin de l’album, sur 6 pages, les deux auteurs expliquent leur travail qui leur a permis d’aboutir à cette histoire. Terminons avec la couverture très pop où l’on voit deux des membres du groupe de jeunes sur une motocyclette poursuivis par un tentacule rose qui sort du sol. Cette couverture haute en couleur est à la mesure du dessin d’Alexandre Clerisse dans cette bande dessinée.

Résumé de la bande dessinée Une année sans Cthulu

Pour vous résumer un peu l’histoire, Une année sans Cthulu nous plonge dans les années 80 dans un petit village du sud-ouest de la France ou une bande de lycéens s’adonne très régulièrement à un jeu de rôle en vogue, l’appel de Cthulu. Mettant en scène le monstre imaginé par Lovecraft dans les années 20, ils ne se doutent pas que leur dernière partie risque d’avoir des conséquences dans le monde réel. En effet, il semble que la bête imaginée par Lovecraft, qui réside sous terre et qui pousse les humains à s’entretuer, pourrait être à l’origine du massacre d’une famille complète, d’un accident de voiture ou encore de l’effondrement d’un toit. Cette série de phénomènes violents n’est pas non plus sans lien avec l’arrivée d’une mystérieuse jeune fille au sein du groupe, Mélusine, qui arrive tout droit du Liban avec dans son sac un tas d’histoires extraordinaires. Le groupe va alors délaisser son quotidien ordinaire pour essayer d’élucider les phénomènes récents arrivés dans ce petit village du Lot. Teintée de fantastique et non dénuée d’humour, l’histoire nous entraine sur de nombreuses pistes et à dire vrai, on ne voit pas défiler les pages qui nous entrainent jusqu’à la résolution du mystère. Sur l’intrigue centrale vient se greffer de petites histoires qui rend le tout foisonnant et passionnant à lire, voir même à relire.

Ma critique de l’album Une année sans Cthulu

Comme vous l’avez certainement compris, du scénario jusqu’au dessin, nous avons ici un album qui joue avec de nombreuses références aux années 80. Pour réaliser son dessin, Alexandre Clerisse dit s’être inspiré des couleurs de ces années-là pour faire évoluer ses personnages dans un monde chromatique très pop et coloré. Son style, qu’il rapproche un peu du manga, est tout de suite reconnaissable et il sert à merveille l’histoire que lui a taillée sur mesure Thierry Smolderen. Cette plongée dans les années 80 nous ramène au temps des motocyclettes, du walkman à cassettes, des bornes d’arcade et des jeux de rôles que l’on faisait entre amis. Les personnages, facilement identifiables grâce au dessin de Clerisse, ont chacun leurs personnalités, certains sont mystérieux quand d’autres font figure de jeunes voyous du village et tout ce petit groupe se lance dans la résolution du mystère qui secoue ce coin retiré de la France profonde. Le tout donne un album convaincant et agréable à parcourir que l’on prend plaisir à rouvrir pour se replonger à l’envi dans l’ambiance des années 80. Cette troisième production du duo Clérisse / Smolderen est tout aussi réussie que les deux précédentes et c’est avec une certaine impatience que l’on attendra le prochain, reste à savoir quelle décennie il mettra à l’honneur.

L’actualité de la semaine

Comme chaque semaine, terminons ce podcast en allant faire un petit crochet du côté de l’actualité de la bande dessinée. Profitons-en aussi pour découvrir les principales sorties de cette semaine qui sont encore nombreuses.

— Commençons par la sortie jeudi de la semaine dernière du dernier Asterix intitulé La fille de Vercingetorix. Quasiment 60 ans après la création du héros gaulois par Uderzo et Goscinny, Jean-Yves Ferri au scénario et Didier Conrad au dessin livre un 38e album qui met en scène la fille de Vercingetorix, jeune adolescente au look gothique, sur laquelle doivent veiller Asterix et Obelix pour qu’elle ne tombe pas entre les mains des romains. Cette nouvelle aventure sera prétexte à de nombreux gags et nul doute qu’elle remportera encore un grand succès comme pour les aventures précédentes. Comme toujours, cette bande dessinée est éditée chez Albert René, la maison d’édition des valeureux Gaulois.

— Restons dans l’univers des séries à succès avec la sortie du 9e tome du chat du rabbin, la série phare imaginée par Joann Sfar. Ce nouvel album revient sur l’adoption du chat par le rabbin et sur ce qui a tout de suite lié le chat à Zlabya, l’héroïne du récit. Devenue adolescente, sa soif de liberté et d’indépendance va devenir un problème pour son père et c’est avec philosophie et malice que le chat observe l’évolution de la relation entre le père et sa fille. Un nouvel album édité comme depuis le début chez Dargaud dans la collection Poisson pilote.

— Prisonniers du passage, édité chez Steinkis, aborde la question des demandeurs d’asile à travers le récit de 3 personnages, Kadiajou, Younès et Laurent. L’album nous fait découvrir la réalité de ces demandeurs d’asile bloqués dans les aéroports en attendant que leur situation ne se décante, souvent au bout d’une vingtaine de jours. Chowra Makaremi signe un album passionnant qui sensibilise sur cette réalité abordée dans ce one shot de qualité en noir et blanc.

— Terminons ce journal des sorties avec La ballade du soldat Oddawa paru hier chez Casterman. En pleine guerre 14/18, un commando américain vient en aide de l’armée française sur les zones de combats où elle perd du terrain. Formé de guerriers amérindiens valeureux, ce commando possède dans ses rangs le fameux Oddawa, dont les faits d’armes vont rapidement semer le trouble chez ses adversaires. Bande dessinée qui nous plonge durant la guerre, mais racontée comme un western, on la doit à Cédric Apikian au scénario et Christian Rossi au dessin.

Voilà, nous en avons terminé avec ce treizième épisode du bulleur. Nous vous rappelons que vous pouvez nous faire part de vos remarques et de vos commentaires sur les réseaux sociaux puisque nous sommes disponibles sur Instagram sur l’adresse lebulleur.podcast et sur Twitter @Lebulleur1. Si vous avez aimé cet épisode, n’hésitez pas non plus à le partager autour de vous. Il me reste à vous souhaiter de bons moments de lecture et je vous dis à la semaine prochaine pour un quatorzième épisode de votre podcast sur l’actualité de la bande dessinée.

#bandedessinée #bd #Uneannéesanscthulu #cthulu #comics #dargaud #art #culture #livre #books #bdaddict

1 note · View note

thecomicon · 5 years

Text

ABC Of Typography: The Story Behind The Fonts You Use Everyday

Thanks to word processing programs like Microsoft Word there’s probably been a few occasions where you’ve had to decide what typeface to use. What font will make my resume stand out? How can I play with this spacing so that it looks like I wrote more than I wrote? Recently I ordered some business cards that looked fine on the computer, but in-person were too hard to read because the weight of the…

View On WordPress

#Alexandre Clérisse #Anne Simon #Aseyn #David Rault #Delphine Panique #François Ayroles #Hervé Bourhis #Jake Raynal #Libon #Olivier Deloye #SelfMadeHero #Seyhan Argun #Singeon #The ABCs of Typography

0 notes

rotoscopers · 7 years

Photo

[BOOK REVIEW] Now Playing: A Seek-and-Find Book for Film Buffs | Rotoscopers

#Alexandre Clérisse #Art Books #Reviews

0 notes

torontocomics · 5 years

Photo

TCAF Announces 2019 International Guests!

More than 20 countries’ cartooning communities represented at this year’s Festival

FEBRUARY 15, TORONTO: The Toronto Comic Arts Festival proudly announces its second round of Guests for the 2019 Festival, focusing on the international cartooning community! Building on TCAF’s history of cartooning and cultural exchanges, the 2019 Festival will be the most international yet, with more than 20 countries represented at the two-day exhibition on May 11 and 12, at Toronto Reference Library and surrounding neighbourhood.

Focusing on adult literary and popular works across genres including memoir, historical fiction, fantasy, and yes, even superheroes, these creators will help focus the eyes of the world on Canada, this May, with English- and French-Language translations of their greatest works available for North American readers.

As always, TCAF will also feature a number of programs during the week of the Festival and on the primary exhibition days, designed to highlight these international works and draw connections between stories the world over. Look for the full range of programming in late March, but do remember to save the date for TCAF’s special collaboration with the European Union National Institutes for Culture, which will take place at the Alliance Française Toronto on the evening of Thursday, May 9th.

Now, keep reading to be introduced to some of this year’s International Guests!

Gabriel Bá and Fábio Moon: Writer/Artists, twin brothers, and frequent artistic collaborators, this Brazilian duo have collaborated to create wonderful works including the New York Times Bestselling Daytripper, Two Brothers (based on the work of Milton Hatoum), Casanova (with Matt Fraction), How To Talk To Girls At Parties (with Neil Gaiman), and even the official TCAF 2012 Poster! Gabriel Bá is also the co-creator of The Umbrella Academy (with Gerard Way), and will attend TCAF in support of the new Umbrella Academy series, Hotel Oblivion, as well as the series’ live-action adaptation for Netflix.

Daria Bogdanska: Born in Warsaw, Poland, and a resident of Malmö, Sweden, Bogdanska is a cartoonist, bicycle mechanic, and plays in the punk band Two Wars. She attends TCAF in support of her new graphic novel Wage Slaves, published by Conundrum Press. Daria’s presence is also graciously sponsored in part by The Stockholm International Comics Festival, as part of TCAF’s ongoing cultural exchange with this organization.

Alexandre Clérisse: Paris-based Clérisse is a visual artist, illustrator, zine-maker, and self-publisher, who fell in love with comics in the city of Angoulême. His comics career took off from there, creating original works including Jazz Club (published by EuropeComics), Now Playing: A Seek-and-Find Book for Film Buffs (published by Chronicle), and the otherworld Atomic Empire (with author Thierry Smolderen, published by IDW Press). Clérisse attends TCAF with the support of the French Embassy to Canada, and EuropeComics.

Aimée de Jongh: Dutch graphic novel author, animator and illustrator, De Jongh was a daily newspaper strip cartoonist for five years who left the field in 2017 to make graphic novels full time. Her debut, The Return of the Honey Buzzard, won the Prix St Michel and was adapted to a live-action film. She attends TCAF in support of her second book, Blossoms in Autumn (with author Zidrou, published by SelfMadeHero), and her third book TAXI: Stories from the Back Seat (published by Conundrum Press). She attends TCAF with the support of Nova Scotia, The Netherlands Literature Fund, Conundrum Press, and Self Made Hero.

These Featured Guests join the amazing array of international creators, artist collectives, and publishers who are already-announced for TCAF 2019, including from Canada, the US, and Mexico, Australia, Belgium, Brazil, Chile, Colombia, Denmark, France, Germany, Italy, Japan, the Netherlands, Norway, Poland, Portugal, Scotland, Singapore, Spain, and Sweden!

For more information, visit torontocomics.com

#TCAF 2019 #Toronto Comic Arts Festival #International comics #Gabriel Ba #Fabio Moon #Daria Bogdanska #alexandre clerisse #Aimee de Jongh #independent comics

1 note · View note

comicsbeat · 5 years

Text

Continuing with our wide-ranging survey of creators from every end of the business on what happened and what’s coming. A lot of people who responded e this year talked about the development of a new distribution system or channel for comics as being a big story for 2019. It seem there is a lot of dissatisfaction with how comics are sold these days, no duh. What do you think? Is there a savior on the horizon? You can check out the other parts of the survey here.

Kwanza Osajyefo, writer

2019 Projects: H1 Comics from Humanoids and WHITE, the sequel to BLACK

What was the biggest story in comics in 2018? The growth of the graphic novels among titles that don’t perform as well in the direct market.

What will be the biggest story in comics in 2019? Comic distribution becoming more multi-channel along with the direct market

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Figuring out what is going on in Paper Girls

Who inspired you in 2018? Everyone, I think so many of our peers have been operating on ten this year. I think the flood of comics content into the mainstream has really gotten us fired up, not to get our work into other mediums but to imagine on a larger scale.

Tony Shenton. Sales rep and consultant

What was the biggest story in comics in 2018? The death of Stan Lee

What will be the biggest story in comics in 2019? The ongoing legal battle Cody Pikrodt has started vs. small presses and creators

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Not a guilty pleasure at all: RUN from Abrams.

Gary Tyrrell, Blogger

What was the biggest story in comics in 2018? Spike Trotman. She’s tearing up the industry with Iron Circus, and she’ll be launching a YA imprint — she’s making it so a lot of future superstars have a place to start their careers.

What will be the biggest story in comics in 2019? Raina Telgemeier’s next book will have an initial print run of one million. That’s mindbending.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Perp walks of high federal officials and Trump family members. So many perp walks.

Who inspired you in 2018? Pat Race — he and his team have put together something extraordinarily special in the Alaska Robotics Comics Camp, and it’s creating new relationships and creative networks among comics creators at all stages of their careers. The future will remember it as equivalent to the Algonquin Round Table.

Mariah McCourt, Creator

2019 Projects: STITCHED #3 and a new series for AHOY! comics

What was the biggest story in comics in 2018? That comics are for everyone, stories matter, and so does representation.

What will be the biggest story in comics in 2019? Hopefully more focus on amazing creators, the diversity of content, and the continuing impact and relevancy of the medium.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? No guilty pleasures here, I’m looking forward to seeing all the new books in the works!

Joe Field, Retailer

2019 Projects: A new space to expand Flying Colors for events and sales

What was the biggest story in comics in 2018? There was no one biggest story in comics. It was a thousand shards of glass rather than just one big picture window.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Cruise to the Edge, a prog rock themed cruise in February. No cell phones, no worries, just some great people having a peace party at sea.

Who inspired you in 2018? My wife Libby continues to be my inspiration. We celebrate our 40th anniversary in late February (so good then, even better now). The non-profit work she does in helping women with crisis pregnancies while also managing Flying Colors’ back office and reveling in her role as a grandmother is so inspiring to me.

Amy Chu, writer

2019 Projects: Summit (Lion Forge), Sea Sirens with Janet Lee (Viking Press), Pros & Cons (Dark Horse)

What was the biggest story in comics in 2018? Kid’s graphic novels are $$$ – Dave Pilkey 3 million print run for his fifth Dog Man book; Raina Telgemeier 1 million for Guts

What will be the biggest story in comics in 2019? Kid’s graphic novels

Glenn Hauman, publisher at ComicMix, designated victim of “They Keep Killing Glenn”

2019 Projects: What 2019 projects am I working on that I can talk about? More omnibus editions for GrimJack, Soulsearchers & Company, and Deadbeats, and new… oh, dammit, I can’t talk about that yet. Arrgh.

What was the biggest story in comics in 2018? The passing of Stan Lee. We all knew it was going to happen someday, and yet… we all thought we might get a pass on this one, you know?

And speaking of Marvel greats leaving: Bendis at DC.

What will be the biggest story in comics in 2019? The All-New, All-Different Stan Lee 2.0!

And the bankruptcy of projects intended to get money from C*****gate people.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? The resolution of certain legal proceedings.

Thomas Ragon, Publisher

2019 Projects:

Roman Muradov’s next book “The Adventures of Munich in Marcel Duchamp”.

Thierry Smolderen & Alexandre Clérisse’s (whose “Atom Empire” & “Diabolik Summer” are translated or about to be by IDW) next graphic Novel : “Une année sans Cthulhu” (A year without Cthulhu).

After Glenn Gould, Sandrine Revel’s book about Canadian painter Tom Thomson Two major sets of exhibitions, in chronological order : Blutch has several exhibitions throughout 2019 in Strasbourg, and we’re working on a monograph to be released early March. Joann Sfar will be exhibited at the Basel Cartoon Museum and Lucerne festival “Fumetto”.

Ron Wimberly’s “Prince of Cats” French edition.

What was the biggest story in comics in 2018? Ron Wimberly’s LAAB #0 ; The French authors collective movement to obtain better social and economic conditions from both publishers and government.

What will be the biggest story in comics in 2019? Borja Gonzalez having a worldwide success with his THE BLACK HOLES.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Discovering new excellent restaurants thanks to my job. Discovering new great bookstores thanks to my job.

Who inspired you in 2018? Blutch and Joann Sfar are always inspiring me, in many ways.

Nat Gertler, writer/publisher

2019 Projects: While my 2019 writing projects are for other people to announce, my first publishing project of the new year reflects on the 90th anniversary of the Great Depression by reprinting a book of cartoons by the great Otto Soglow, done during the depression.

Preview pages below.

What was the biggest story in comics in 2018? The triumph of diversity against anti-diversity forces.

What will be the biggest story in comics in 2019? Good comics. It’s always good comics, and there are always good comics for the story to be about. All the industry games mean nothing without that.

Christian Beranek, Writer

2019 projects: Kelci Crawford and I will be wrapping up Validation and then moving forward with Tiny Unicorn. (See below) Also writing loads of prose stories.

What was the biggest story in comics in 2018? Black Panther. I wish its box office success translated into more sales, however. We have to find a way to turn film audiences onto the source material.

What will be the biggest story in comics in 2019? A massive wave of quality comics bringing in new readers.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? Any time taken away from writing. I want to work as much as possible but know you need breaks. I plan on reading more books in the Foundation series. Looking forward to that show.

Who inspired you in 2018? Tony DiGerolamo. The guy is a writing machine and really understands the mechanics of storytelling. More companies should consider hiring him.

Sanika Phawde, Cartoonist

2019 Projects: My biggest project scheduled to be completed in 2019 is my newest graphic novel. The project is still untitled but it presents an autofiction story about the journey of learning to love myself, and learning to accept my body and sexuality, as a freshly adult immigrant in New York city .

The story communicates through mix-media drawings on location, memoir comics, sketchbook pages, illustrated poetry, and even a few instances of fold-out paper architecture.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? I am really looking forward to going back home to Mumbai after a year, and eating a Nescafe flavoured ice cream sandwich in the winter heat with my best friend, while sitting on the wall that keeps the Arabian sea out of the city.

Who inspired you in 2018? Julian Glander, Jaron Braxton, Veronica Lawlor, Nora Krug, Robert Sikoryak, Brian Rea, Alex Norris, Lizzo, Melissa Guerrero (practices activism through food), Janelle Monae

Christopher Butcher, TCAF Artistic Director & VIZ Media Editorial Consultant

2019 Projects: TCAF 2019 is gearing up and it’s going to have one of the strongest and most diverse guest lists in our history. It’s going to be a pretty amazing year to be there, whether you love kids comics, YA comics, Adult comics, North American or International Comics. We’re pretty hyped!

On the VIZ side of things, though there’s a ton still to be announced, several of the series I’ve had a hand in are starting or continuing into 2019. Look out for the YA LGBTQ series “That Blue Sky Feeling” to get its 2nd and 3rd and final volume next year, the amazing/disturbing BEASTARS will start next year (like if Zootopia were a little more food-chain accurate?), and the recently-debuted gorgeous SF title Ran and The Grey World will start to turn some heads.

What was the biggest story in comics in 2018? That’s tough. The industry is so fragmented at this point, that stories that were huge in one area barely made a ripple in others. Straddling graphic novel publishing, manga publishing, and with a toe still in superhero publishing, it’s amazing the times people would pull me aside and ask “So what was that about, exactly? All I saw was the hashtag…”

So… yeah I dunno. I think the biggest ‘story’ probably wasn’t written, but it was about the continued evolution of this industry as it happened. The house-cleaning and secret-revealing that needed to happen, some of the editorial attitudes around projects looking pretty terrible when exposed to the light of day, the continued vertical integration in licensed properties, all of it points to a maturing industry, which is both good and bad. More professionalism, but less room for the sort of fly-by-the-seat-of-your-pants stuff that made comics very, very exciting about 10 years ago.

I think most folks involved will take ‘professionalism’ any day of the week though!

What will be the biggest story in comics in 2019? Pogs, baby! POGS!

No but seriously, I have no idea. There’s so much up in the air right now, 2019 is going to be bumpy for sure.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? If it’s not hurting anyone, then there’s no point in feeling guilty about pleasure. Enjoy yourselves, it’s tough out there. 🙂

Who inspired you in 2018? My husband, Andrew Woodrow-Butcher, who was enormously patient and supportive while I took risks and traveled around the world, all while working 60 hours a week making sure Canadian schools and libraries have the best comic collections in the world, re-opening the world’s first kids comic book store (Little Island Comics!), sending Canadians to comic festivals around the world, and of course, programming a big part of TCAF. He’s a constant inspiration to me, I’m lucky to have him.

Ben Towle, Cartoonist

2019 Projects: The main project I’ve been working on in 2018 is a non-fiction graphic novel for the new imprint Dead Reckoning, which specializes in comics about things historical and/or military-related.

The book’s called Four Fisted Tales and it’s a collection of real-life stories about animals used in combat.

Here’s a sample page:

And here’s an in-progress rough:

I’m also continuing to work on–albeit a lot more slowly–my book In the Weeds about cooking and playing rock music in the 1990’s. It’s my first foray into the great comics tradition of “funny animals” characters. Here’s an in-progress rough from that:

It probably seems like I’ve disappeared since Oyster War came out a few years back, but I’ve been hard at work on TWO books, I promise!

What was the biggest story in comics in 2018? That’s gotta be the announcement of not one, but TWO, forthcoming books from Raina Telgemeier. When the most highly-read and most popular cartoonist in North America announces a book, it’s a big flippin’ deal. TWO books in the same year is bonkers news.

What will be the biggest story in comics in 2019? OK…Well, it’s only a big story for ME, but I’m really excited about the upcoming D&Q Little Lulu reprint series. These are some of the best comics ever made and it’s going to be great to see them get the D&Q treatment starting in 2019.

What guilty pleasure (of any kind) are you looking forward to in 2019? I’m a huge Star Trek nerd and so I’m super-excited about whatever’s brewing with this new Picard show. Supposedly starting in 2019!

The Beat's Annual Creator Survey Part 4: with art from new projects by Amy Chu, Janet Lee, Roman Muradov, Otto Soglow, Ben Towle and more Continuing with our wide-ranging survey of creators from every end of the business on what happened and what's coming.

#2019 creator survey #Amy Chu #Andrea Purcell #ben towle #Christian Beranek #Christopher Butcher #Gary Tyrrell #glenn hauman #joe field #Kwanza Osajyefo #mariah mccourt #nat gertler #Sanika Phawde #thomas ragon #tony shenton #upcoming comics

1 note · View note