#Rita segato
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LA GUERRA CONTRA LAS MUJERES DE RITA SEGATO
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Las protestas del Perú, el novelista Manuel Scorza y Rita Segato en esta crónica.
#omnivoracultural#cronica#protestas#estallido social#estallido social peruano#Perú#protestas peruanas#vacancia#golpe de estado#manuel scorza#rita segato#social outbreak#peruvian social outbreak
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El artículo a continuación presenta una reflexión acerca de la concepción del género como categoría social y las modificaciones que sufre en el pasaje de una organización social en comunidad, a lo que es la propia modernidad.
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Theory of Social Change
The SCC is looking for artists and other creative agents for change towards a better future for the Americas, especially in feminist movements. Both Nosotros Proponemos and Luciana Demichelis offer artistic methods of invoking change in feminist movements across the world, and more locally in Argentina. Nosotras Proponemos utilizes a framework similar to that of Veronica Gago in her essay, “#WeStrike: Notes Towards a Political Theory of the Feminist Side”, whereas Demichelis’s work relates to Rita Segato, particularly her work “A Manifesto in Four Themes” (Segato).
Nosotras Proponemos utilizes a framework that has many similarities to Veronica Gago’s “#WeStrike: Notes Towards a Political Theory of the Feminist Side”. In Gago’s work, she discusses how women utilize strikes to successfully maximize a political approach to change within feminist movements. Gago points out that movements, such as Ni Una Menos and Ciudad Juarez, reframe issues like femicide and sexual violence to be viewed through a political lens, instead of a cultural one (Gago 662). Seeing the issue of femicide as a political issue makes it more agreeable, and empowers victims to act towards change. Politicization allows movements to be associated with political groups, making it easier for people to align with the movement. Additionally, if a collective group strikes together, victims are empowered by that community to come forward and act to change the structures and ideas that have impacted them.
Nosotras Proponemos similarly utilizes protests. They have been known to organize and participate in marches, rallies, and protests, bringing artwork surrounding the movements advocating for anti-femicide and pro-choice groups to magnify the voices of the movement (Almino and Rottenberg 2). Political Artivism during demonstrations (like protests) is one of Nosotras Proponemos’ main mediums of protest. At a 2019 protest against sexual violence and advocating for reproductive justice, they enhanced the demonstration by creating a 20-meter-long braid in a bright green, the color representing the battle for Latin American reproductive rights movements (Almino and Rottenberg 2). This massive braid was a creative installment with a purpose: to spread awareness, unity, and connection among all women present at the protest and across the globe. This braided structure was also reminiscent of Cecilia Vicuña’s The Red Thread, which was brought to multiple women’s rights protests and represented unity and femininity, much like the green braid. Connection and unity are strong within their movement, so women feel empowered to act towards change. This political advocacy is one of their most visible methods of change in feminist spaces.
Photography, Demichelis’s main medium, is a powerful and essential means of spreading this artivism across the globe. While artivism within protests reaches the protestors themselves and their direct viewers, its power is multiplied when it is shared and shown widely. Photography allows singular, temporary moments in physical space to be preserved and spread throughout the globe: LasTesis’s performances, for example, were spread around the world with the aid of photography. Photography is unavoidable during public protests; it is incumbent upon feminists to put forward their own narratives through their own photography, lest they be dominated by patriarchal ones.
The way in which protests are made visible is political. Demichelis’s work on protests is one of the bonds, as Segato theorizes, which involves deisolation, connection, and mutual happiness. In contrast to what Segato calls the “pedagogy of cruelty,” where patriarchal ideology works to disconnect the viewer from the subject, Demichelis focuses precisely on individuals (Legal, Safe & Free; Segato 202). They do not depict protests as faceless seas of people, which preclude individual connection, but close-up portraits of single people. This method fosters empathy and connection with the protestors—especially their anxiety and joy. Demichelis humanizes the individual actors of protests and bridges the false dichotomy between political and personal by creating personal connections between the viewer and the viewed.
The green braid of Nosotras Proponemos connects the separate individuals of the protests in physical space—through physical and symbolic connection. Photographers like Demichelis can expand that connection to the world at large, by spreading bond-focused photography of a bond-focused movement. Just as Segato counterposes the separatory ideology of patriarchy with a feminist one of connection, Demichelis and Nosotras Proponemos put forth artivism of unity and togetherness. More than just an artistic motif, a focus on connection and togetherness can fight against gender-based domination through artistic counternarratives.
Gender plays a large role in Nosotras Proponemos’ advocacy movements. As a collective, they strive to include women, especially minority groups, in traditionally male spaces in the art world. Since women have been severely underrepresented in both galleries displaying their art and within the world of art curation and museum management, Nosotras Proponemos has been driven to fight for equal representation in that area, in addition to utilizing their political and social platform for positive change in feminist spaces. It would be beneficial for the SCC to contribute funding to groups like Nosotras Proponemos since they are making visible changes in the political landscape benefitting feminist movements.
Gender is likewise important in Demichelis’s work. Their work directly conflicts with the patriarchal pedagogy outlined by Segato, and not only features women and non-binary people but depicts them through a feminist lens. This lens is not one of dehumanization and deindividualization—as the pedagogy of cruelty involves—but one of closeness, of humanness, and of both individuality and community. SCC should contribute to Demichelis’s work because it is art with not only feminist subject matter (reproductive rights protests, e.g.) but feminist means of depiction, namely a focus on fostering empathy with their subjects. Demichelis’s artistic method is feminist art not only in matter but in method. Because of this, supporting their work would mean supporting feminist art regardless of the specific circumstances or subjects.
Both Nosotras Proponemos and Demichelis work to further feminist art, but each approaches it from a different “side,” so to speak. The former attacks patriarchal institutions, and advocates for opportunity and space for feminist artists. The latter is one such feminist artist, who provides us with a real example of the kind of art Nosotras Proponemos seeks to promote. Demichelis shows the world what feminist art can be, and how it can fight against patriarchy; Nosotras Proponemos seeks to build spaces and means for these artists to create such art. Both are essential parts of a new, feminist pedagogy: platforms need artists, and artists need platforms.
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El paradigma de explotación actual supone una variedad enorme de formas de desprotección y precariedad de la vida, y esta modalidad de explotación depende de un principio de crueldad consistente en la disminución de la empatía de los sujetos. Como he afirmado en otras oportunidades, el capital hoy depende de que seamos capaces de acostumbrarnos al espectáculo de la crueldad en un sentido muy preciso: que naturalicemos la expropiación de vida, la predación, es decir, que no tengamos receptores para el acto comunicativo de quien es capturado por el proceso de consumición. Expropiar el aliento vital pasa a ser visto como un mero trámite que no comporta dolor, que no puede comunicarse, un acto maquinal, como cualquier consumición. Es por eso que podemos decir que la estructura de personalidad de tipo psicopático, no vincular, defectiva en lo que respecta a emociones y sentimientos, es la personalidad modal de nuestra época por su funcionalidad a la fase actual extrema del proyecto histórico del capital: la relación entre personas vaciada y transformada en una relación entre funciones, utilidades e intereses. Es muy difícil encontrar las palabras adecuadas para describir lo que no es nada, la nada marmórea restante del proceso de consumición y obsolescencia en que se ha transformado la vida en los centros de la modernidad. ¿Acaso no percibimos que todas las obras de la más nueva tecnología inician su proceso de degradación apenas erigidas? ¿No es éste, entonces, un ambiente mortuorio, de decadencia acelerada?
Contra-pedagogías de la crueldad. Rita Segato, 2018.
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Cactus and Edelweiss? 🖤
Hope you have a good day 🥰💕
Hi! 😀
cactus ⇢ something you’re currently learning (about)?
I'm learning Portuguese (my degree is Portuguese traduction) and I want to review and practice before I start uni. Also yesterday I talk in my final exam about how patriarchy is a tool for capitalism and how misogyny is like what allows any other form of oppression and I think I'm gonna read more works of the autor (an Argentinian anthropologist called Rita Segato). And I been trying to learn embroidery for ages
edelweiss ⇢ how’d you think of your url/username? what’s it associated with to you?
I was using it in other social media and I tend to repit url's. And for the name itself, when I was a teenager or even before, don't remember exactly, I found out that if you mess around with the alphabet, Hlurz is Sofía (a=z, b=y, c=x) and I was a weird kid who loved codes
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Qué tristeza, y qué lamentable, tener que insultar sin argumentos a una maestra como @AmeliaValcarcel para arrancar una risa fácil en un auditorio, no lo esperaba de Segato. Solicito a Sra RITA SEGATO a un debate cara a cara/streaming con la Sra Varcárcel sobre este tema https://t.co/dZGARc10oM
Qué tristeza, y qué lamentable, tener que insultar sin argumentos a una maestra como @AmeliaValcarcel para arrancar una risa fácil en un auditorio, no lo esperaba de Segato. Solicito a Sra RITA SEGATO a un debate cara a cara/streaming con la Sra Varcárcel sobre este tema https://t.co/dZGARc10oM
— Teresa Domínguez 🦋 #RESISTERS (@letra_escarlata) Feb 27, 2023
from Twitter https://twitter.com/letra_escarlata
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QUEMAR LOS CAMPOS, ESPACIO PARA EL DUELO COLECTIVO, LA ESCUCHA Y EL ACOMPAÑAMIENTO
Para conocer la programación de la Dirección del Sistema de Teatros de la Ciudad de México, visite la página: www.teatros.cultura.cdmx.gob.mx o la aplicación TeatrosCiudad de México, disponible en los sistemas operativos Android e IOS y en las redes sociales: Facebook @TeatrosCdMexico, Twitter @TeatrosCdMexico e Instagram @teatroscdmexico.
Ciudad de México, enero de 2023
QUEMAR LOS CAMPOS, ESPACIO PARA EL DUELO COLECTIVO, LA ESCUCHA Y EL ACOMPAÑAMIENTO
La intensa reflexión acerca de los feminicidios en México se escenificará del 19 al 29 de enero, con funciones de jueves a domingo, bajo la dirección de Bruno Ruiz
Quemar los campos (2019), texto de Ingrid Bravo y dirección de escena de Bruno Ruiz, se presentará del 19 al 29 de enero para iniciar las actividades del 2023 en el Foro A Poco No, recinto de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.
Pieza de teatro documental que intenta generar una reflexión en torno al feminicidio, Quemar los campos (Instrucciones para construir un jardín) toma como punto de partida el caso de Diana Velázquez Florencio, de 24 años de edad, vendedora de dulces, quien fue violada y asfixiada el 2 de julio de 2017 en Chimalhuacán, Estado de México.
La dramaturga dio forma a la obra a partir de textos de Roberto Juarroz, Giorgio Agamben, Sergio González, Rita Laura Segato, Sherko Bikas, Mariana Berlanga Gayón, Ileana Diéguez, Selva Almada y múltiples mujeres zapatistas.
Se articula una metáfora eje: “Así como las madres de víctimas de feminicidio han tomado los lugares públicos para buscar justicia ante un Estado indolente, la compañía de teatro ha apostado por lo imposible: tratar de hacer de un teatro un jardín. Imposible, no porque no pueda hacerse, sino porque se hace a pesar de todo”.
En ese sentido –dicen las y los integrantes del grupo– Quemar los campos intenta replicar la potencia política de los actos simbólicos con el objetivo de disponer un tiempo y un espacio para el duelo colectivo, la escucha y el acompañamiento.
Ingrid Bravo, actriz, dramaturga e integrante del Laboratorio Teatro Desde la Grieta, recuerda que en 1993 se documentó el primer feminicidio de una ola que se extiende hasta nuestros días. Las imágenes que dan cuenta de tales crímenes han tomado una relevancia descomunal, afirma, y se cuestiona: ¿qué puede hacer el teatro ante esto?, ¿qué tipo de imágenes hay que construir ahora?, ¿cómo acercarnos al dolor sin espectaculizar e instrumentalizar?, ¿es posible construir un dispositivo escénico que no cuente un relato de muerte, sino de vida?, ¿cómo hacer del teatro un espacio para la justicia?
La dramaturga explica que “hemos recogido estas preguntas y diseñado un contra-dispositivo de participación (que busca contrarrestar o hacer frente a aquellos que vulneran el cuerpo de las mujeres), todo ello a partir de tres ejes: el performativo, que renuncia a la representación como único nivel ficcional. Aquí, las actrices (operadoras) no representan ningún papel, son ellas mismas quienes cuentan sus experiencias y realizan acciones para la transformación del espacio teatral en un jardín.
El segundo, de implicación, coloca a las espectadoras / participantes en el centro mismo de la acción. A partir de un instructivo y de la guía de las operadoras, se construye en colectivo el jardín, y, el eje testimonial, que pone en escena las voces y los rostros de Lidia y Laura, madre y hermana de Diana Velázquez Florencio. Se teje una red de afecto en torno a su imagen y se da constancia de la lucha de ambas mujeres en la búsqueda de justicia.
Para hilar la reflexión, el grupo toma como referencia el concepto de “campo”, acuñado por filósofo italiano Giorgio Agamben, quien lo define como “el lugar donde la ley se suspende y la excepción se vuelve regla”.
Entonces –reitera la dramaturga mexicana– en nuestro país el cuerpo de las mujeres se ha vuelto campo de sí mismo, un lugar que produce muerte, en el que la vida se queda desnuda porque no hay nada que la proteja, en el que la ley se suspende y la excepción se vuelve regla: un campo de excepción.
Y recuerda: Según las cifras del Secretariado Ejecutivo del Sistema Nacional de Seguridad Pública (SESNSP) son asesinadas alrededor de 10 mujeres al día. Y pregunta: ¿podríamos decir que México es un campo de excepción?, ¿cómo podemos revertirlo?, ¿cómo podemos volver a fertilizar esta tierra?
En la propuesta participan las actrices y performers Ingrid Bravo y Daniela Bustamante (Dulce Mariel alterna en las funciones), así como la cantante Shadé Ríos y la guitarrista Mónica Bajonero. El diseño de espacio escénica es de María María y Bruno Ruiz , así como la identidad gráfica es una colaboración de Matryoshka.
Quemar los campos (Instrucciones para construir un jardín) se escenificará del 19 al 29 de enero, los jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 y domingos a las 18:00 horas, en el Foro A Poco No (República de Cuba 49, Centro Histórico, cerca del Metro Allende) con los cuidados sanitarios necesarios: uso permanente de cubre-bocas y de gel anti-bacterial, de parte tanto del personal del teatro como de los espectadores.
Admisión: entrada general, $196. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y en las plataformas digitales de Ticketmaster.
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Momento 2: Revisión de literatura
Creo que de la literatura revisada las que más me han llamado la atención y me han aportado personalmente, tanto porque se relacionan con el fenómeno respecto al que innovaremos como porque hay un paralelismo con otro ramo llamado teorías de género y además porque son temas que me interesan y despiertan genuina curiosidad son:
como el texto de Rita Segato "Las estructuras elementales de la violencia" (https://desocuparlapieza.files.wordpress.com/2020/02/rita-segato-las-estructuras-elementales-de-la-violencia.pdf)
Esto debido a que el primero es una especie de radiografía de los amores adolescentes y las violencias actuales en Chile que suelen presentarse con estadísticas que respaldan concretamente este análisis, por lo que nos sitúa directamente con el fenómeno y problema complejo objeto de nuestra innovación.
En el caso del segundo, su autora, Rita Segato, me voló la cabeza y me hizo repensar un montón de cosas respecto a la lucha contra la violencia, el antisexismo, las feminismas y saberes relacionados que tenía integrados como casi inamovibles. Me hizo volver a preguntarme cómo abordar las violencias, quiénes deben ser actrices y actores claves en esta tarea, me ayudó a ver más profundamente el sufrimiento de los hombres en una sociedad patriarcal con el que a veces me rehusé a sentir compasión porque me pregunté cómo era posible que otra vez ellos fueran los protagonistas, cuando el número de femicidios seguía subiendo, y mis conocidas seguían viviendo violencia de los más diversos tipos y de toda mi historia también. Me emociona leer a Rita Segato, y cuando leo teoría y me hace llorar o me remueve tan profundamente algo que suele parecerme aburrido es que al menos vale la pena darle una vuelta. Y estos textos me han ayudado a repensar, a criticar, a cuestionar, a conversar y compartir ideas y creo que finalmente la problematización es uno de los principales objetivos de trabajar temáticas como violencia de género y la educación o las pedagogías, y creo que es justamente lo que tratamos de intersectar cuando pensamos este juego del que trata nuestra innovación.
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The feminist government of Gabriel Boric
The feminist government of Gabriel Boric
That a government declares itself feminist may sound very good in these times. However, at least in Latin America, a declaration of this nature is not without its problems. Rita Segato, an intellectual figure in Latin American feminism —and one of President Boric’s personal guests at his inauguration ceremony—, has insisted on the patriarchal and colonial character of our nation states and has…
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Si te interesa conocer más a profundidad sobre el caso de los feminicidios en Ciudad Juárez desde la perspectiva decolonial feminista de esta autora, de las implicaciones de la corporalidad y las nuevas formas de guerra, te compartimos el libro “La guerra contra las mujeres” de Rita Segato.
If you are interested in knowing more about the case of the Juárez feminicides within a decolonial feminist perspective and about the implications this had to the corporality and the new ways of war, we would like to share with you her book.
Disponible en/Available at:
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Rita Segato. La Guerra contra las Mujeres. https://www.traficantes.net/sites/default/files/pdfs/map45_segato_web.pdf
Simone de Beauvoir. El Segundo Sexo. https://www.solidaridadobrera.org/ateneo_nacho/libros/Simone%20de%20Beauvoir%20-%20El%20segundo%20sexo.pdf
Nerea Pérez de las Heras. Feminismo para torpes. https://www.legisver.gob.mx/equidadNotas/publicacionLXIII/Feminismo%20para%20torpes%20(2019)%20Nerea%20Perez%20de%20las%20Heras%20.pdf
Nuria Varela. Feminismo para principiantes. https://kolectivoporoto.cl/wp-content/uploads/2015/11/Varela-Nuria-Feminismo-Para-Principiantes.pdf
Virginia Woolf. Una habitación propia. http://biblio3.url.edu.gt/Libros/wilde/habitacion.pdf
#libros#books#feminismo#feminism#feministas#movimiento feminista#mujeres#escritoras#simone de beauvoir#rita segato#nuria varela#nerea pérez#virginia woolf
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El feminismo no niega que los hombres sean suceptibles de sufrir violencia, niegan que esta tenga el mismo trasfondo ideológico, histórico, sistémico y cultural que tiene la violencia que sufren las mujeres.
#Cdmx#feminismo#feminism#feministas#feminista#México#ciudad de méxico#8M#9M#simone de beauvoir#Rita segato#revolución
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UM VIOLADOR EM TEU CAMINHO - O feminismo internacionalista do Coletivo Las Tesis chileno emplaca um "megahit" na cultura global
UM VIOLADOR EM TEU CAMINHO – O feminismo internacionalista do Coletivo Las Tesis chileno emplaca um “megahit” na cultura global
I. A ARTE DA REVOLUÇÃO SERÁ INTERNACIONALISTA
Sobre o tapete vermelho onde desfilavam as celebridades do showbizz, a vencedora do Grammy Latino 2019 cometeu uma heresia feminista. Desnudando os seios na frente dos paparazzi e youtubbers, a cantora chilena Mon Laferte, fenômeno da música latino-americana atual, protestou contra Piñera e seus carabineiros. As tetas de fora, no caso, não tinham a…
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