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arcimboldisworld · 3 months

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Järvi/Apkalna: Poulenc/Fauré - Tonhalle Zürich 08.03.2024

Järvi/Apkalna: Poulenc/Fauré - Tonhalle Zürich 08.03.2024 #tonhalleorchesterzürich #paavojärvi #ivetaapkalna #frankreich #requiem #orgelkonzert #musicwasmyfirstloveanditwillbemylast #konzert #konzertbesprechung #review #tonhallezürich

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rolflovesclassicalmusic · 2 years

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Concert review, ★★★★½, Florian Helgath, Zürcher Sing-Akademie / Freiburg Baroque Orchestra @ Tonhalle am See, Zurich, 2022-09-10 — Mozart: Requiem in D minor, K.626 (completed by Michael Ostrzyga); Ligeti: Lux aeterna (1966); Ignaz Ritter von Seyfried (1776 – 1841): Libera me; Mozart: Motet "Ave verum corpus", K.618

Blog post #624

#rolfsmblog #concertreview #concert #mozart #wolfgang amadeus mozart #requiem #michael ostrzyga #ave verum corpus #libera me #seyfried #ligeti #györgy ligeti #lux aeterna #motet #florian helgath #helgath #zürcher sing-akademie #freiburger barockorchester

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sonyclasica · 5 days

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CAPELLA DE LA TORRE Y CHOR DES BAYERISCHEN RUNDFUNKS

HEINRICH SCHÜTZ: MUSIKALISCHE EXEQUIEN

Nueva grabación del premiado conjunto Capella de la Torre y el coro BR de una de las obras más conmovedoras de Heinrich Schütz, así como de piezas barrocas de compositores como Claudio Monteverdi, Giovanni Gabrieli y Johann Schelle que inspiraron a Schütz o se inspiraron en su producción musical.

Consíguelo AQUÍ

Heinrich Schütz (1585-1672) fue un artista excepcional en una época turbulenta en la que la música se reinventaba y Europa estaba asolada por la guerra. Su emotiva obra en tres partes Musikalische Exequien puede entenderse como una de sus obras más importantes y fue escrita en menos de dos meses a la muerte de su empleador Heinrich Posthumus Reuß en Gera, en 1635. En el álbum también aparecen compositores que inspiraron a Schütz o se inspiraron en él. Se incluyen obras de maestros de Schütz como Giovanni Gabrieli (1554/1557 - 1612) y Moritz Landgraf von Hessen-Kassel (1572 - 1632), que compuso la "Pavane de la tromba hollandica", una alegre danza cuyo nombre deriva de la palabra italiana "pavo real". En sus viajes a Italia, Schütz conoció a Claudio Monteverdi (1567 -1643), cuyo virtuoso "Zefiro torna e di soavi accenti", con su contraste de alegre naturaleza primaveral y pena de amor, le inspiró incluso para su concierto sacro "Es steh Gott auf". y su alumno Johann Schelle (1648-1701). Johann Schelle (1648-1701), primero niño de coro en la capilla de la corte de Dresde y más tarde en la Thomasschule de Leipzig, escribió su motete "Komm, Jesu komm", de estilo similar al Geistliche Chormusik de Schütz. ¡Una gran fiesta del barroco temprano!

SOBRE LOS ARTISTAS

Capella de la Torre es uno de los principales conjuntos de música antigua de viento del mundo. El conjunto fue fundado en 2005 por la oboísta y especialista en chirimías Katharina Bäuml, y desde entonces ha vuelto a inspirar a su público una y otra vez en más de mil conciertos, 20 CD hasta la fecha y numerosas grabaciones en directo. Con el fin de que la música de los siglos pasados cobre vida para los oídos de hoy, en los programas de Capella de la Torre se incorporan constantemente descubrimientos históricos y musicológicos actuales. Esto incluye especialmente el trabajo con fuentes y textos originales. El año pasado recibieron un Opus Klassik por "Monteverdi: Memories", que se reeditó en una edición especial con cartas ficticias de Monteverdi bellamente leídas por el actor alemán Joachim Król. En 2016, Capella de la Torre fue galardonada con el premio ECHO Klassik al "Conjunto del Año" por su brillante álbum "Water Music". En 2017, el conjunto recibió de nuevo el premio ECHO Klassik por el CD "Da Pacem - Echoes of the Reformation". En 2018, Capella de la Torre fue uno de los primeros ganadores de OPUS Klassik: el conjunto fue galardonado por el álbum "Una Serata Venexiana".

Chor des Bayerischen Rundfunks se fundó en 1946. Por su especial homogeneidad tonal y su versatilidad estilística, que abarca todos los ámbitos del canto coral, desde los motetes medievales hasta las obras contemporáneas, desde el oratorio hasta la ópera, el Coro de la Radio de Baviera goza de la más alta reputación en todo el mundo. Está especializada en sinfonías corales a gran escala, música vocal contemporánea y colaboraciones con conjuntos sonoros originales, como Il Giardino Armonico y la Akademie für Alte Musik de Berlín. El coro ha recibido numerosos y prestigiosos premios por sus grabaciones en CD, incluidos varios premios Echo Klassik. Sir Simon Rattle es Director Titular del Coro y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera desde otoño de 2023.

Florian Helgath se ha consolidado como uno de los principales directores corales de la generación más joven.

Como director artístico y director de orquesta, ha trabajado con coros y orquestas nacionales e internacionales de renombre, como el RIAS Kammerchor, la Freiburger Barockorchester, la Filarmónica de Bruselas o la Orquesta Gulbenkian de Lissabon. La discografía de Florian Helgath incluye numerosos álbumes muy aclamados. Además de los proyectos a capella, cada vez le interesan más las interpretaciones de repertorio coral y sinfónico.

Contenido Del Set

Heinrich Schütz (1585-1672)

1. Selig sind die Toten, Op.11 No./Nr. 23, SWV 391

Musikalische Exequien, Op. 7, SWV 279–281 (1635/36)

2-28. Teil I: Concert in Form einer teutschen Begräbnis-Messe SWV 279

29. Teil II: Motette Herr, wenn ich nur dich habe, SWV 280

30. Teil III: Canticum B. Simeonis: Herr, nun lässest du deinen Diener in Frieden fahren (Intonatio – Tutti), SWV 281

31. Die Himmel erzählen die Ehre Gottes, Op.11 No.18, SWV 386

Moritz Landgraf von Hessen-Kassel (1572 – 1632)

32. Pavane de la tromba hollandica

Giovanni Gabrieli (1554/1557 – 1612)

33. Buccinate in neomenia tuba

Johann Schelle (1648-1701)

34. Komm, Jesu, komm

Claudio Monteverdi (1567 –1643)

35. Zefiro torna e di soavi accenti

Heinrich Schütz (1585-1672)

36. Nun danket alle Gott, SWV 418

#Capella de la Torre #Chor des Bayerischen Rundfunks

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demoura · 5 months

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DIA 20 DE DEZEMBRO DE 2023 : EM LISBOA PARA CUMPRIR UM PRIMEIRO NATAL SEM A ZAZA . AMANHÃ À TARDE NO NIMAS « O ESTADO DAS COISAS « FILME DE 1982 DE WIM WENDERS RODADO NA « MINHA » PRAIA GRANDE E À NOITE A ORATÓRIA DE NATAL DE J.S.BACH NA GULBENKIAN. NESTA ESTADIA PROLONGADA TERÁ QUE HAVER LUGAR PARA “ MAESTRO “ O FILME DE BRADLEY COOPER SOBRE BERNSTEIN : em Lisboa noutro “banho de cimento” para cumprir um Natal mutilado o primeiro sem a Maria Zaza… .Amanhã no Nimas as 14. 10 oportunidade de ver o ESTADO DAS COISAS , (DER STAND DER DINGE) um filme de Wim Wenders rodado no Hotel Arribas da “ minha” Praia Grande em 1982 e premiado com o Leão de Ouro em Veneza . Será apresentado pelo arquitecto José Luís Possolo autor de um notável ensaio sobre a história e a relação do cineasta com o hotel. Ao fim do dia estarei na Gulbenkian para o Bach que nos oferece na época natalícia .“O regresso do maestro alemão Florian Helgath, um dos mais destacados novos valores, nomeadamente na abordagem ao reportório coral. Com aclamadas passagens pelo Coro Nacional Dinamarquês e pelo Via Nova Choir de Munique, o atual diretor do Chorwerk Ruhr volta ao Grande Auditório para dirigir quatro cantatas da magnífica Oratória de Natal, uma das obras mais marcantes de J. S. Bach. A Oratória de Natal foi composta para acompanhar os dias das celebrações natalícias de 1734, citando também algumas das mais sublimes obras sacras que Bach criara anos antes. Já tenho a audição preparada com a escuta da soberba versão da Netherlands Bach Society .Nesta estadia em Lisboa não posso deixar de ir ver “Maestro “ o filme biográfico de Bradley Cooper sobre Leonard Bernstein . No ano passado, em Veneza, Cate Blanchett interpretou a atormentada e fictícia maestrina Lydia Tár, que assistia a antigos vídeos VHS do seu mentor, o grande maestro e compositor Leonard Bernstein. Agora Bradley Cooper, com prótese nasal, cabelo e maquilhagem espetaculares, dirigiu e interpretou este filme sincero, e exaustivo, sobretudo sobre Bernstein e o seu relacionamento conturbado com a sua mulher , a actriz e ativista da Costa Rica Felicia Montealegre Cohn,

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lesser-known-composers · 9 months

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Fritz Stüssi (1874-1923) - Vergehen und Auferstehen, ein Oratorium: 1. Teil (Live) ·

Zürcher Sing-Akademie · Fritz Stüssi · Zürcher Sing-Akademie · Florian Helgath · Zürcher Kammerphilharmonie ·

#Fritz Stüssi #classical music #romanticism #Youtube

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ricmlm · 2 years

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GULBENKIAN CHORUS AND ORCHESTRA Passion According to Saint John Tue, Wed and Thu, 12, 13 and 14 Apr, 20:00, Grand Auditorium The Easter concerts returned to the Grand Auditorium with the Choir and the Gulbenkian Orchestra, under the direction of conductor Florian Helgath, performing one of the most moving masterpieces in the History of Music. Premiered on Good Friday 1724, Bach rewrote the Passion According to Saint John until he died in 1750, leaving four different versions of the work, none of them definitive. The powerful musical narrative that accompanies the trial, the walk and the death of Christ is an example of the artistic sublimation of the German composer. Gulbenkian Música wishes you a Happy Easter! https://www.instagram.com/p/CcYVFMojrXQ/?igshid=NGJjMDIxMWI=

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arcimboldisworld · 4 months

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Timekeepers: Tankard/November/Nijinska/Ballett Zürich - Oper Zürich 02.02.2024

Timekeepers: Tankard/November/Nijinska/Ballett Zürich - Oper Zürich 02.02.2024 #BallettZürich #Tanz #Timekeepers #LesNoces #Rhapsodies #ForHedy #cathymarston #rezension #ballett #tanz

Die von Christian Spuck für das Zürcher Publikum geschaffene Wohlfühl-Zone ist nun definitiv vorbei. CATHY MARSTONs Konzept des neuen Triple-Bill-Abends “Timekeepers” des BALLETT ZÜRICH fordert seine Zuschauer:innen, bietet Neues und Altes, ist äusserst kontrastreich und schlichtweg wunderbar… Continue reading Timekeepers: Tankard/November/Nijinska/Ballett Zürich – Oper Zürich 02.02.2024

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arcimboldisworld · 1 year

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Sonic Matter Festival: Ruzicka/Mönkemeyer: Ruzicka/Enescu - Tonhalle Zürich 02.12.2022

Sonic Matter Festival: Ruzicka/Mönkemeyer: Ruzicka/Enescu - Tonhalle Zürich 02.12.2022 #konzert #musik #festival #georgeenescu #peterruzicka #nilsmönkemeyer #tonhalleorchesterzürich #tonhallezürich

Zweiter Abend des Sonic Matter Festivals – PETER RUZICKA dirigiert in der Tonhalle Zürich Peter Ruzicka (darunter eine Uraufführung mit dem grandiosen NILS MÖNKEMEYER an der Viola) und George Enescu, ein langes und erschöpfendes Konzert… (more…)

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arcimboldisworld · 2 years

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Carmina Burana/Paavo Järvi - Tonhalle Zürich 23.06.2022

Carmina Burana/Järvi - Tonhalle Zürich 23.06.2022 #konzert #rezension #paavojärvi #tonhalleorchester #russelbraun #cressidasharp #maxemanuelcencic #summervibes

Zum Saisonabschluss noch der grosse Knaller – Orffs “Carmina Burana”. Bombastmusik für Jedermann. Ursprünglich als open-air-Konzert in Zürichs Innenstadt geplant, nun aus “akustischen” Gründen dreimalig in der Tonhalle zu hören…. (more…)

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#Alphons von Aarburg #Carl Orff #Carmina Burana #Cressida Sharp #Florian Helgath #Konrad von Aarburg #Konzert #Kritik #Max Emanuel Cencic #Musicwasmyfirstloveanditwillbemylast #Musik #Paavo Järvi #Rezension #Russel Braun #Tonhalle Orchester Zürich #Tonhalle Zürich #Zürcher Sängerknaben

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lesser-known-composers · 9 months

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Fritz Stüssi (1874 - 1923) - Zum Neujahr for soprano, alto, organ & choir

Hannah Morrison, soprano Ingeborg Danz, alto Fabio Trümpy, ténor Krešimir Stražanac, bass Johanna Soller, organ

Zürcher Sing-Akademie Zürcher Kammerphilharmonie Florian Helgath, conductor

#Fritz Stüssi #swiss composer #romanticism #Youtube

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rolflovesclassicalmusic · 3 years

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Concert review, ★★★★, Florian Helgath, Zürcher Sing-Akademie, Orchestra La Scintilla Zürich, Jan Petryka, Milan Siljanov, Hannah Morrison, Anke Vondung, Konstantin Wolff @ KKL Lucerne, 2021-03-28 — Bach: St.Matthew Passion BWV 244 (recording performance for online streaming)

Blog post #571

#Florian Helgath #zürcher sing-akademie #orchestra la scintilla zürich #hannah morrison #Jan Petryka #Milan Siljanov #Anke Vondung #Konstantin Wolff #Bach #st.matthew passion

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demoura · 2 years

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COMOVENTE CONCERTO DE PÁSCOA NA GULBENKIAN - A PAIXÃO SEGUNDO SÃO JOÃO DE J.S. BACH : a Passio secundum Joannem (Paixão segundo [São] João) foi estreada a 7 de abril de 1724, na igreja de São Nicolau, em Leipzig. Estive sentado nessa bela igreja luterana em 2008 imaginando o recentemente nomeado Kantor da Igreja de S. Tome... “Por comparação com as Paixões anteriormente escutadas em Leipzig, a Paixão segundo São João exibe um arrojo musical inaudito, depurado por Bach ao longo de sucessivas alterações (1725, 1728-1732) até à versão definitiva, hoje em concerto, dirigida pelo compositor a 4 de abril de 1749. A Paixão assenta numa escalada emocional tremenda, ora visceralmente dramática ora profundamente meditativa….Bach recusa fugir ao drama humano de um inocente condenado, transmutando a dor na esperança da salvação. De um lado corre a narrativa dos capítulos 18 e 19 do Evangelho de São João. Dois episódios particularmente simbólicos, o arrependimento de Pedro e o terramoto que se seguiu à morte de Cristo, estão, contudo, ausentes do texto. Bach, , não se coibiu de os incluir, valendo-se do Evangelho de São Mateus (26:75 e 27:51-52). Tendo em conta a refinada eloquência musical empregue, o dolente e cromático choro de Pedro (Und weinete bitterlich) e o turbulento tremor de terra (Und die Erde erbebete), torna-se evidente que o compositor sentiu a necessidade de reforçar o pathos da narrativa original. Tende-se a comparar a Paixão segundo São João com a de São Mateus (1727). É injusto fazê-lo, visto a natureza da narrativa, e do libreto que a acompanha, ser substancialmente diferente, assim invocando um tratamento musical diverso. Cristo surge deificado, a sua morte mais não é que a sua exaltação. Talvez por isso, pressente-se em Bach a necessidade de humanizar o discurso, com a erudição musical da turba descontrolada e o sentimento de culpa, omnipresente na imagética luterana. Bach insiste, a culpa não é um exclusivo do apóstolo Pedro, antes sim inerente à própria condição humana. O túmulo, musicalmente hipnótico, não é de pedra, mas de preces e afetos. O musicólogo alemão Christoph Wolff observa que “ Bach experimentou com a Paixão segundo São João como não fez com nenhuma outra composição “ e conclui que “ como a obra o acompanhou deste o primeiro ano como Kantor de São Tomás até ao penúltimo ano da sua vida, por esta razão e não outra , mostra como estaria muito próxima do seu coração “. (Notas de programa de José Bruto da Costa].O maestro Florian Helgarth, especialista em barroco, Director artístico do conceituado ChorWerk de Ruhr dirigiu com brilho a formação da Orquestra Gulbenkian e o Coro , que no fim o saudou entusiasticamente . Do elenco destaco o Evangelista do tenor finlandês Tuomas Katajala , o impressionante e humano Jesus do Barítono André Baleiro e a Soprano Ana Quintans nas árias “Zerfließe, mein Herze” e ”Jesus ist gestorben."Em tempo de guerra foi um concerto lenitivo .

. Johann Sebastian Bach

Paixão Segundo São João, BWV 245

Composição: 1724 / 1749

Estreia: Leipzig, 7 de abril de 1724

Coro Gulbenkian

Orquestra Gulbenkian

Florian Helgath Maestro

Ana Quintans Soprano

Maria Helgath Meio-Soprano

Tuomas Katajala Tenor (Evangelista)

Marco Alves dos Santos Tenor (Árias)

Hugo Oliveira Barítono (Pilatos)

André Baleiro Barítono (Jesus / Árias)

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demoura · 2 years

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13 DE ABRIL DE 2022: PÁSCOA DE VIAGENS A LISBOA — HOJE PARA “ BACANTES “ NO D. MARIA II E AMANHÃ PARA BACH NA GULBENKIAN; DIETA PARA UM FRAQUE ; NA UCRÂNIA AUMENTA A BRUTALIDADE DA GUERRA : longe das gruas e do ruído dos aviões . manhãs de primavera com pássaros nas árvores do jardim em cantos de acasalamento .Também o gozo inesgotável de olhar o mar na “ minha “ praia “ . Hoje vamos interromper este remanso para assistir a 'Bacantes, Prelúdio para uma purga' de Marlene Monteiro Freitas no D. Maria II.A coreógrafa e bailarina tem como denominador comum nas suas peças a abertura, a impureza e a intensidade. Voltou agora cinco anos após a sua estreia na Sala Garrett. Um autêntico combate de aparências e dissimulações, polarizado entre os campos de Apolo e Dionísio.Amanhã o vaivém a Lisboa repete-se mas então para o concerto de Páscoa com o Coro e a Orquestra Gulbenkian, sob a direção do maestro Florian Helgath na interpretação de uma das mais comoventes obras-primas da historia da Música.Estreada na sexta-feira Santa de 1724, a poderosa narrativa musical que acompanha o julgamento, a caminhada e a morte de Cristo é um exemplo de sublimação artística do compositor alemão. Esta Páscoa será vivida em dieta drástica que terei de manter durante 79 dias até ao casamento da minha sobrinha-neta Teresa Pereira de Sousa em 1 de Julho . Há que perder 9 kg para vestir a indumentária de cerimónia nesse dia de festa muito especial …. A terminar não podemos evitar diariamente as notícias sobre a brutalidade da guerra na Ucrânia onde ainda se espera o pior . A queda de Mariopol está iminente .

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sonyclasica · 3 years

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RIAS KAMMERCHOR & CAPELLA DE LA TORRE

PRAETORUIS & ITALY

Una grabación especial para celebrar el 450 aniversario del nacimiento de Michael Praetorius: Con composiciones selectas de Praetorius y sus contemporáneos italianos, incluidos Claudio Monteverdi y Giovanni Gabrieli. Ya disponible.

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RIAS Kammerchor y la agrupación ganadora de premios Capella de la Torre recibieron excelentes críticas por su primera colaboración para dhm (Da Pacem), que les valió el premio alemán ECHO: "La dramaturgia coherente es motivada por una musicalidad profunda. (...) interpretaciones vivas que siempre siguen el espíritu y el fluir natural del lenguaje." (Fono Forum), "El coro se presenta en muy buena forma, ligero y cálido en la soprano, profundo en el bajo. Capella de la Torre proporciona la base sonora. Esta es una música excelente" (Concerti). Con este nuevo álbum, RIAS KAMMERCHOR y Capella de la Torre celebran a Michael Praetorius en el 450 aniversario de su nacimiento. Nacido en Creuzburg el 15 de febrero de 1571, Praetorius no solo fue uno de los compositores más importantes de su tiempo, sino también un gran teórico de la música.

Esta grabación lo acompaña en un viaje ficticio a sus contemporáneos italianos y presenta aspectos de conexión y contraste de su música. Bajo la dirección general de Florian Helgath, los músicos combinan composiciones seleccionadas de Praetorius con obras de aquellos compositores italianos que él cita como modelos en su libro de texto de época "Syntagma musicum". Entre ellos se encuentran compositores tan famosos como Claudio Monteverdi (1567-1643) y Giovanni Gabrieli (1554/57-1612), así como compositores como Ludivico Viadana (1560-1627), Agostino Agazzari (1578-1640) y Antonio Cifra (1584-1629), que valen la pena redescubrir. El álbum incluye, entre otras, obras sacras de Praetorius como "Meine Seele erhebt den Herren," "Siehe, wie fein und lieblich," y "Christ, der du bist der helle Tag," el arreglo de cinco partes del salmo de vísperas "Lauda Jerusalem" de Claudio Monteverdi, pero también encontraremos piezas instrumentales: la Capella de la Torre (dirigida por Katharina Bäuml) grabí Sonatas de Adriano Banchieri (1568–1634) y Giovanni Gabrieli y la Sinfonia "La Bergamasca" de Ludovico Viadana. Una grabación muy especial con motivo del cumpleaños de Praetorius.

RIAS Kammerchor

Fundado hace casi 70 años, el RIAS Kammerchor marca hoy en día las pautas en todos los ámbitos de la cultura musical: desde las célebres interpretaciones históricas del Renacimiento y el Barroco, pasando por las obras del período romántico, hasta los estrenos mundiales más complejos en los que se exploran y redefinen las posibilidades de la música vocal contemporánea. En sus giras de conciertos por toda Europa y en los principales centros musicales del mundo, el RIAS Kammerchor actúa como embajador cultural de Alemania, llevando el valioso patrimonio de la cultura coral alemana al siglo XXI con sus actuaciones como invitado. En resumen, el RIAS Kammerchor Berlin es uno de los diez mejores coros del mundo (Gramophone). Numerosos premios y galardones avalan la trayectoria artística y la reputación internacional del RIAS Kammerchor. RIAS Kammerchor trabaja con directores como Sir Simon Rattle, Yannick Nézet-Séguin, Andrea Marcon, Rinaldo Alessandrini y Ottavio Dantone.

Capella de la Torre

La Capella de la Torre es uno de los principales conjuntos de música antigua de viento a nivel mundial. El grupo fue fundado en 2005 por la oboísta y especialista en chirimía Katharina Bäuml, y desde entonces ha inspirado a su público una y otra vez en más de mil conciertos, 20 CD hasta la fecha y numerosas grabaciones en directo, lo que ha facilitado una amplia experiencia del grupo en la música de los siglos XIV y XVII. En 2016 Capella fue galardonada con el premio ECHO Klassik "Ensemble del año" por su brillante álbum " Water Music". En 2017 el conjunto recibió de nuevo el premio ECHO Klassik por el CD "Da Pacem - Echoes of the Reformation". En 2018 Capella de la Torre fue uno de los primeros ganadores del OPUS Klassik - el conjunto fue premiado por el álbum "Una Serata Venexiana".

TRACKLIST

Michael Praetorius (1571/72–1621) 1 Meine Seele erhebt den Herren à 6, 10 & 14

Adriano Banchieri (1568–1634) 2 Sonata sopra l’aria Musicale del Gran Duca à 4°

Antonio Cifra (1584–1629) 3 Magnificat à 8 à versi Spezzati

Claudio Monteverdi (1567–1643) 4 Lauda Jerusalem à 5

Michael Praetorius 5 Siehe, wie fein und lieblich

Ludivico Viadana (1560–1627) 6 Sinfonia “La Bergamasca” à 8°

7 Laudate Dominum à 2 Soprani, Basso e B.c.

Agostino Agazzari (1578–1640) 8 Et repleti sunt omnes à 2 Tenori e B. c. 2:19

Michael Praetorius 9 Christ, der du bist der helle Tag à 3-8

Giovanni Gabrieli (1554/57–1612) 10 Sonata Pian‘e forte à 8°

Ludovico Viadana 11 Doleo super te à 2 Bassi e B.c.

Michael Praetorius 12 Christe, der du bist Tag und Licht à 7, 8, 11, 12 & 16

°instrumental

#rias kammerchor #capella de la torre

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rolflovesclassicalmusic · 5 years

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Blog post #492 — Concert review, ★★★½, Florian Helgath, Zürcher Sing-Akademie, Hannah Morrison, Ingeborg Danz, Fabio Trümpy, Tiago Oliveira, Krešimir Stražanac, Orchester vom See @ Kirche St.Jakob, Zurich, 2019-05-10 — Schubert: Mass No.6 in E♭ major, D.950; Fritz Stüssi (1874 - 1923): Oratorio "Vergehen und Auferstehen" (Transience and Resurrection)

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#zürcher sing-akademie

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rolflovesclassicalmusic · 5 years

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Blog post #486 — Concert review, ★★★★, Florian Helgath, Zürcher Sing-Akademie, Orchestra La Scintilla, Eugénie Warnier, Marie Henriette Reinhold, Florian Feth (evangelist), Angelo Pollak (arias), Ludwig Mittelhammer (Jesus), Aleksander Nohr (arias) @ Kirche St.Jakob, Zurich, 2019-04-17 — Johann Sebastian Bach (1685 - 1750): St.John Passion, BWV 245 #rolfsmblog •

#zürcher sing-akademie

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