#Montserrat Figueras

[onenakedfarmer]

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LA SUBLIME PORTE Voix d'Istanbul 1430-1750

Jordi Savall Gürsoy Dinçer, Montserrat Figueras, Lior Elmaleh Hespèrion XXI

#currently playing #Jordi Savall #Gürsoy Dinçer #Montserrat Figueras #Lior Elmaleh #Hespèrion XXI #2011 #1430

[clamarcap]

Ciaccona & Aria

Tarquinio Merula (1595 - 10 dicembre 1665): Ciaccona per 2 violini e continuo (1637). Hespèrion XXI. dir. Jordi Savall. Merula: Aria sopra la Ciaccona. Montserrat Figueras, soprano; Hespèrion XXI; Jordi Savall, viola da gamba e direzione. Su la cetra amorosa, In dolce e lieto stile, Io non pensavo mai di più cantar Ch’anima tormentosa, In suon funesto umile, Dovea pianger mai e sempre…

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#Hespèrion XX/XXI #Jordi Savall #Montserrat Figueras #Tarquinio Merula

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Las Estrellas De Los Cielos - Musica Instrumental: Las Estrellas De Los ...

#youtube #ancient music #montserrat figueras #jordi savall #hesperion XXI #sephardic

[elmartillosinmetre]

"Nuestro acercamiento es muy flamenco, pero por la actitud"

[Juan Sancho y Miguel Rincón en actitud flamenca. / LUIS OLLERO]

El tenor sevillano Juan Sancho presenta junto a Miguel Rincón un álbum dedicado a los tonos humanos de José Marín

Hablo con Juan Sancho (Sevilla, 1982) el miércoles 30 de noviembre por la mañana, cuando acaba de dejar a sus hijos en el colegio y está a punto de coger un avión para Basilea, donde cantará por primera vez la 9ª sinfonía de Beethoven. Eso será el viernes 2, un día antes de la presentación en el Espacio Turina de su último álbum, que, junto a la guitarra del también sevillano Miguel Rincón, ha dedicado al madrileño José Marín (c.1618-1699).

–¿Cuánto tiempo planeando este disco?

–Hicimos un programa muy parecido en el Turina en el Otoño Barroco de 2020. Y nos quedamos con tan buen sabor de boca y trabajamos tan a gusto juntos que pensamos que eso tenía que plasmarse discográficamente. Miguel y yo habíamos estudiado juntos y hemos trabajado muchas veces juntos, pero no habíamos trabajado nunca en un programa a dúo. Comprobamos que manejábamos un lenguaje parecido, un acercamiento parecido, que no es que sea absolutamente heterodoxo, pero sí se sale de la ortodoxia habitual. Yo intuía que iba a ir bien, y se confirmó. Planteamos pequeños cambios en el repertorio y nos decidimos a hacer la grabación.

–¿Por qué ahora José Marín?

–Tengo ya un disco de Juan Hidalgo con los Alqhai y era el otro gran nombre de la canción del Barroco español, que me apetecía hacer. Soy un gran admirador del José Marín que grabó Montserrat Figueras. Me gusta muchísimo. Ella y Jordi Savall encontraron algo único. Tienen una heterodoxia que va en otro sentido, no en el nuestro, que es más folclorista, el suyo va más hacia las músicas del mundo. He escuchado mucho su disco. 

–¿En qué sentido es ortodoxo su acercamiento?

–Por ejemplo, en el orgánico. No es frecuente hacer un disco tan a palo seco. Normalmente se acompaña con otros instrumentos, percusión sobre todo, que está muy bien. Pero no era nuestra apuesta. Queríamos hacer hincapié en esa imagen del José Marín que se acompañaba a sí mismo con la guitarra. En ese sentido, ortodoxia total. Ortodoxia también en que no hemos hecho todas las coplas de cada tono, pero en la mayor parte de los casos sí casi todas, que normalmente es algo que no se suele hacer. Queríamos desarrollar el lado poético, literario de los tonos, repetir los textos por amor a la poesía barroca española, al español en sí mismo, cada vez con una pequeña variación.

–Pero el disco empieza con una falseta flamenca…

–Sí, empezar con una seguiriya ha sido una licencia poética que nos hemos permitido, pero hay muchos tonos que tienen compases de doce tiempos, y si eres de Despeñaperros para abajo eso te evoca una familia del flamenco que es la familia de la bulería y de la soleá, eso es indiscutible. La escala frigia también aparece mucho, que es verdad que está también en los pasacalles italianos… Pero eso acompañado con la polirritmia barroca española, la hemiolia, y el hecho de que fuera un acompañamiento con una guitarra sola, con la posibilidad del rasgueado, nos llevaba muy fácilmente a hacer una pequeña exploración en el lado del flamenco, pero modesta y sin pretensiones.

–No tan modesta, en el final de Hice paces con Anarda se arranca por bulerías…

–Sí, bueno, esa ha sido la otra gran licencia, un tributo a Camarón, por el que tanto Miguel como yo tenemos una admiración desmesurada, como casi cualquier músico andaluz que conozca algo de flamenco. Podríamos haber hecho otro recurso, pero él metió una blue nota flamenca… y empezamos a trabajar por ahí… Y luego hay también otras cosas por su parte, algunos rasgueos abandolaos que no tienen que ver con la escritura original de Marín, que tiene el punteado y ya está.

– Y la pronunciación…

–Es verdad que a veces me dejo llevar por el acento sevillano. No estaba decidido a priori, fue saliendo así. Por ejemplo, en Corazón, que en prisión yo le propuse a Miguel hacerlo con un tempo lentísimo, que fuera más parecido a un bolero latinoamericano, y cuando Miguel me hizo aquella introducción tipo Los Panchos, a mí aquello me llevaba a un tipo de pronunciación concreta, me salía decir ‘corasón’ y no ‘corazón’. La propia introducción instrumental me colocaba en ese sitio. En la vida diaria me pasa. No tengo un acento cerradísimo sevillano ni tampoco neutro. Si estoy en Sevilla me sale el sevillano, y cuando me voy a Madrid o a otro sitio y escucho a todo el mundo diferenciando las eses de las cetas me mimetizo con eso. Y eso mismo me pasó con la música: en los aires muy folclóricos me salía la cosa andaluza, y cuando se habla de los montes del Tajo me salía una cosa más castellana. Puede que sea algo inconsistente, pero es pretendidamente inconsistente.

–No se ahorra algunos recursos cercanos al belcantismo, como en la cadencia final de Ojos pues me desdeñáis.

–Sí, pero bueno, eso a mí no me evoca algo belcantista. Lo hago con un falsete muy en piano, no es una salida lírica, operística de hacer una nota fuerte, muy tenida y tal. En realidad me evoca algo más pop que belcantista.

–Hay también algún recurso pop en la edición del CD, como el final atenuado de Canta, jilguerillo…

–Sí, terminamos con un fade out, pero eso es un recurso no sólo del pop. Lo hace Pluhar también con la música antigua.

–¿Y eso quién lo decidió?

–La estructura y la edición del disco en general es mía. Yo quería por ejemplo que el disco empezara con una seguidilla, y se lo pedí así a Miguel. Quería que alguien pusiera el disco y estuviera descolocado desde el segundo dos. Pero luego, la ejecución, la fantasía y el arte son puramente de Miguel, yo ahí no entraba.

–¿Van a salir en concierto estas sorpresas flamencas del disco?

–La estructura y el orden de las piezas son los mismos… Lo otro ya veremos, según veamos en los ensayos y en la misma atmósfera del concierto, porque en el estudio uno se monta una película, pero en el directo hay una interacción con el público, ya veremos lo que el público nos sigue, y si entendemos que podemos dejarnos ir un poco más o menos. Eso lo dirá el directo.

–¿Hasta dónde llega entonces el componente de improvisación en este trabajo?

–Depende de cómo se mire.. Ese bucle final de Hice paces con Anarda puede desenvolverse en una bulería o no. Si vemos que no va en ese momento, eso se queda en un diminuendo final. Luego, todas las introducciones a guitarra solo de Miguel son improvisadas. En el disco estaba todo muy medido, porque algunas introducciones podían pasar de los dos minutos y eso podía desequilibrar mucho el CD, pero en el concierto será distinto. Nuestro acercamiento es muy flamenco, pero no tanto por los propios recursos armónicos, musicales, del flamenco, sino por la actitud, nos preocupaba mucho que hubiera una comunicación directa, real, profunda y eso a nuestro modo de ver conecta muy especialmente con el mundo del flamenco.

[Diario de Sevilla. 4-12-2022]

JOSÉ MARÍN: LOVE SONGS EN SPOTIFY

#juan sancho #miguel rincón gemelly factory #josé marín #montserrat figueras #jordi savañll #ludwig van beethoven #juan hidalgo #fahmi alqhai #camarón de la isla #música #music #los panchos #Youtube #Spotify

[nashi-ja]

Lux Aeterna - Mozart's Requiem

(Written by Süssmayr, interpreted by Jordi Savall, Montserrat Figueras, Claudia Schubert, etc)

Save me, Kathryn Janeway

#Savall's whole version of the requiem is incredible #Yes it wasn't written by Mozart #Tho Sussmayr took some themes from what was previously written #while I'm at it Janeway's end speech in the Thaw is one of my favourite ST moment #star trek #captain kathryn janeway #kate mulgrew #star trek voyager #my edits #classical music edits

[floating-in-the-blue]

For the writer's ask game :)

In Your Starlight for ♡ ! (pick a fic and I’ll pick a comment that made me really happy) Deliberately picking your most commented on fic so that you have plenty to choose from (and a fun time re-reading all the nice comments)

And Nature 2.0 for ♫ 😁 (send a fic and i’ll make a 3-5 song playlist for you) Go ahead and spread some of that soundtrack goodness around 😎

You really did go for the one story with the most comments huh? Thank you for giving me an opportunity to bask in all of those wonderful comments again even though IT MADE CHOOSING ONE IMPOSSIBLE!!!!

Anyway, I did pick out two comments from In Your Starlight that aren't spoilery, both by guests:

And you have done it again!! OMG this is sooo good! I love how everyone is so supportive, and the talk between Julie and Alex i- the many friendships portrayed in this is just amazing. I don't even mind about Willie being put aside in this chapter. I love your work so much! :D I am once again 'grinning like an idiot' and won't stop as this fic is just too good. Thanks again for your amazingness :)

AHHHHHHHHHHHH YES YES YES YES YES IM SMILING SO MUCH IM SO HAPPY THEY FINALLY KISSED AND ALSO THAT LAST SCENE WAS JUST PERFECT OVERALL OH MY GOD I CANT STOP SMILING AHHHHHHHHHH

But I have to give real shout outs to the best cheerleading comments by @merihn, @chanihobbit and @thinkmanythingsofit because every single one of those was pure serotonin injected straight into the bloodstream!!

🎶

And now for the 3-5 songs for Nature 2.0 ... I mean, I have so many more on the official playlist but here's a few from this very eclectic soundtrack that tries to capture the epicness and softness and melancholy of this MGS white whale of a fic:

Nitzer Ebb - "I Am Undone" - this was the first song I encountered where I went "Oh, Nature 2.0 vibes!! I should save that in a playlist or something." The lyrics don't fit 100% but somehow it's still the perfect song for this fic.

MNQN - "What Have You Become?" - More of the Industrial sound digging into the themes of transformation and mutation. Especially these lines are very apt: "Only a few species ever undergo change - The others become extinct - Man will almost certainly be replaced by a new order of intelligence - Stop looking for monsters under your bed - You are the monster"

Hurts - "The Road" - This isn't much about the lyrics but I love the juxtaposition between the softer parts and the harshness interrupting it. It just fits the idea of this story so well with the danger and importance of the mission juxtaposed with two men falling in love in the quiet moments in-between. There's a surprising amount of philosophising happening in the original game and that was definitely the plan to rescue for this story. The structure of the song just mirrors that perfectly.

Montserrat Figueras/Jordi Savall - "El Cant De La Sibil·La" - this ... yeah, this has been on the playlist pretty much from the beginning. The sadness of it fits the tragedy of the fic. You know, I've actually never bothered to look up the meaning until now but learning that the lyrics are about a prophecy about the end of the world is just sooo perfect for the scope of the fic!!!

Clint Mansell - "Leaving Earth" (Mass Effect OST) - Mass Effect my beloved!! This instrumental piece is so full of feelings: epicness, softness, harshness. And as such it's perfect for my Nature 2.0 soundtrack as well ;D

Carina Round - "For Everything a Reason" - this is an 'end credits' song for me and the first one I put on the playlist (there's a few more of those by now). It doesn't really make sense for a fic soundtrack but in my head the fic is very cinematic and there's something about imagining the dramatic end fight, followed by a tragedy that was always going to happen, the sadness and hope going into a fade out. And then the end credits roll just like your tears while this song plays.

...yes, I realise that was six songs, shh. Anyway, I hope you got an impression of the fic and its playlist :D

And thank you soooo much for sending in some asks from This List and let me relive glorious comments and share some of my songs from the one fic playlist I'm really proud of <3 <3 <3

#yeo writes #gays in space #in your starlight #iys #phantomfloat #nature 2.0 #metalfloat

[phisaya]

5 songs that always inspire you to write your muse

Running Up That Hill - Kate Bush

Mareta No'm Faces Plorar - Jordi Savall & Montserrat Figueras

Dream Lover - Bobby Darin

Hallucinating - Elohim

Get Some - Ghosted, KAMILLE

tagged by: @arachn0philia

tagging: @a-hazbin-spider , @erthlyheavn , @lcftcult , @the-delightful-temptation , @strikers-saloon , and whoever else wants to do it

#(ooc) #(true facts about the phisaya)

[importantwomensbirthdays]

Montserrat Figueras

Montserrat Figueras was born in 1942 in Barcelona, Spain. Figueras was a vocalist who specialized in baroque and earlier music. Acclaimed for her unique voice, she recorded over 70 albums. Figueras and her husband, Jordi Savall, created musical ensembles that revived early music performance. In 2003, she was made an Officer of the French Order of Arts and Letters. In 2008, Figueras was named a UNESCO Artist for Peace. In 2011, the government of Catalonia honored her with the Cross of St. Jordi.

Montserrat Figueras died in 2011 at the age of 69.

#music #early music #musicians #vocalists #spain #catalan #women's history #women in music #Youtube

[lesser-known-composers]

Claudio Monteverdi (1567-1643) - Lamento Della Ninfa ·

Jordi Savall · Montserrat Figueras ·

#Claudio Monteverdi #renaissance/baroque #Youtube

[francisstanders]

Montserrat Figueras - Yo soy la locura

#youtube

[roseritual]

#Spotify

[clamarcap]

La Spagnoletta

Anonimo (secolo XVI): La spagnoletta. Valéry Sauvage, liuto. Anonimo: Spagnoletta, dalla raccolta di danze Il ballarino (1581) di Marco Fabritio Caroso (1526/31 - p1605). Micrologus & Cappella de’ Turchini. Giulio Caccini, detto Giulio Romano (1546 - 1618): Non ha ’l ciel cotanti lumi, aria a 1 voce e basso continuo (dalle Nuove musiche e nuova maniera di scriverle, 1614); testo forse di…

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#Bernardo Storace #Christopher Hogwood #Fitzwilliam Virginal Book #Giles Farnaby #Giulio Caccini #Hopkinson Smith #Jordi Savall #Marco Fabritio Caroso #Matteo Imbruno #melodie itineranti #Montserrat Figueras #Ottavio Rinuccini #Valéry Sauvage #Xenia Schindler

[mrbacf]

Veja "François Couperin, Troisième leçon des ténèbres, Tous les matins du monde, Jordi Savall" no YouTube

#youtube #music #baroque music #vocal #17th century #orchestra #François couperin #jordi savall #le concert des nations #montserrat figueras

[elmartillosinmetre]

Espejos de la memoria

[Diego Fernández Magdaleno durante la presentación del álbum en Medina de Rioseco. / FERNANDO FRADEJAS]

Alia Vox publica un álbum que reúne antiguas grabaciones de Jordi Savall con obras contemporáneas escritas a partir de ellas

Cuenta Diego Fernández Magdaleno (Medina de Rioseco, 1971) la fascinación adolescente por Jordi Savall y sus discos. De aquello, alimentado por la memoria del pianista ya adulto y consagrado (Premio Nacional de Música en 2010), nació este proyecto que ahora, más de una década después de su realización, se publica en formato CD.

La idea era simple: encargar a una serie de compositores españoles obras inspiradas en piezas del anchísimo repertorio de los discos del violagambista español. El proyecto se estrenó en París el 21 de febrero de 2012. Montserrat Figueras había muerto tres meses antes, así que su presencia se aprecia de forma considerable en las obras escogidas y glosadas. Fernández Magdaleno acabó grabando las piezas en el verano de 2015, pero esos registros parecieron congelados durante casi una década hasta plasmarse finalmente en este doble álbum que publica el sello de Savall.

Fueron en total catorce cortes originales (Dowland, Cabezón por dos veces, Vermell por tres, Milán, Couperin por dos, Sainte Colombe, Alfonso X, Van Ghizeghem, Sibila, Marais), que se reproducen aquí seguidos de las obras contemporáneas, encargadas por el pianista vallisoletano a catorce músicos bien diferentes: José María García Laborda (1946), Teresa Catalán (1951), Jesús Legido (1943), Carlos Cruz de Castro (1941), Francisco García Álvarez (1959), Armand Grèbol (1958), Claudio Prieto (1934-2015), Benet Casablancas (1956), Carles Guinovart (1941), Tomás Marco (1942), Albert Sardà (1943), Dolores Serrano (1967), Carme Fernández-Vidal (1970) y Josep Soler (1935).

El resultado es poliédrico, ya que los estilos de las obras nuevas son muy diversos: algunos optaron por hacer variaciones en que la pieza de origen es perfectamente identificable, otros buscaron una mayor abstracción; hubo quien pareció acercarse a las formas de la música original y quien prefirió honrarla alejándose de ella. Un homenaje en cualquier caso de admiración y memoria.

[Diario de Sevilla. 31-03-2024]

#diego fernández magdaleno #hespèrion xx #capella reial de catalunya #jordi savall #alia vox #música #music #Youtube

[maraismagic]

Tune of the day: the amazing Montserrat Figueras and Jordi Savall 🥰

#Spotify

[cruger2984]

THE DESCRIPTION OF SAINT JOSEPH CALASANZ The Patron of Christian Schools Feast Day: August 25

"Those who instruct many in justice will shine as stars for all eternity."

Joseph Calasanz, a close friend of the renowned astronomer Galileo Galilei, the founder of the Order of Poor Clerics Regular of the Mother of God of the Pious Schools, popularly in short as the Piarists, was born in Peralta de la Sal, Kingdom of Aragon, Crown of Aragon, on September 11, 1557, and the youngest of eight children and is the second son of Pedro de Calasanz y de Mur and María Gastón y de Sala. From an early age, he had consecrated his life to the Lord. In order to escape the attentions of a woman, he left the University of Valencia and took up Sacred Theology in Alcala.

Joseph's mother and brother having died, his father wanted him to marry and carry on the family. But a sickness in 1582 soon brought Joseph to the brink of the grave, which caused his father to relent. After his ordination on December 17, 1583 by the bishop of Urgel, Hugo Ambrosio de Moncada, Joseph understood the necessity of educating Christians at an early age.

During his ecclesiastical career in Spain, Calasanz held various offices in his native region. He began his ministry in the Diocese of Albarracín, where Bishop de la Figuera appointed him his theologian, confessor, synodal examiner, and procurator. When the bishop was transferred to Lleida, Calasanz followed him to the new diocese. In October 1585, de la Figuera was sent as apostolic visitor to the Abbey of Montserrat and Calasanz accompanied him as his secretary. The bishop died the following year and Calasanz left, though urgently requested to remain. He hurried to Peralta de Calasanz, only to be present at the death of his father. He was then called by the Bishop of Urgel to act as vicar general for the district of Tremp.

In 1592, he left Spain for Rome at the age of 35, where he opened a little school for the poor, who lived in a state of degradation and ignorance. A few years later, after convincing the pope of the need to approve a religious order with solemn vows dedicated exclusively to the education of youth, the congregation was raised to that status on November 18, 1621, by a papal brief of Pope Gregory XV, he founded the Order of Poor Clerics Regular of the Mother of God of the Pious Schools aka the Piarists, whose purpose was the education of children and young people.

At a time when humanistic studies ruled the roost, Calasanz sensed the importance of mathematics and science for the future and issued frequent instructions that mathematics and science should be taught in his schools and that his teachers should have a firmer grounding in those subjects. Calasanz was a friend of Galileo Galilei and sent some distinguished Piarists as disciples of the great scientist. He shared and defended his controversial view of the cosmos.

When Galileo fell into disgrace, Calasanz instructed members of his congregation to provide him with whatever assistance he needed and authorized the Piarists to continue studying mathematics and science with him. Unfortunately, those opposed to Calasanz and his work used the Piarists' support and assistance to Galileo as an excuse to attack them. Despite such attacks, Calasanz continued to support Galileo. When, in 1637, Galileo lost his sight, Calasanz ordered the Piarist Clemente Settimi to serve as his secretary.

Joseph brought the same understanding and sympathy that he had shown to Galileo to his friendship with the great philosopher Tommaso Campanella, one of the most profound and fertile minds of his time, producing famous philosophical works. Although he was highly controversial as well, Campanella maintained a strong and fruitful friendship with Calasanz.

Joseph was besieged till the end of his life by trials and persecutions, which he bore with patience and humility. One time, through the conspiracy of some brethren, Joseph was demoted from his office and carried through the streets like a felon. Another time, the accusations of some envious priests caused a canonical visit. When the Pope decided to close down the Congregation, Joseph replied: 'The Lord gave and the Lord has taken away. Blessed be the name of the Lord.'

He died on August 25, 1648, at the venerable age of 90, admired for his holiness and courage by his students, their families, his fellow Piarists, and the people of Rome.

Eight years after his death, Pope Alexander VII cleared the name of the Pious Schools, his congregation was restored, and flourished throughout the world.

He is beatified by Pope Benedict XIV on August 7, 1748 and canonized a saint by Pope Clement XIII on July 16, 1787. Pope Pius XII declared him to be the 'Universal Patron of all Christian popular schools in the world.' on August 13, 1948.

His major shrine can be found at San Pantaleo. His heart and tongue are conserved incorrupt in a devotional chapel in the Piarist motherhouse in Rome. St. John Paul II affirmed that Joseph Calasanz took as a model Christ, and he tried to transmit to the youth, besides the profane sciences, the wisdom of the Gospel, teaching them to grasp the loving harmony of God.

#random stuff #catholic #catholic saints #joseph calasanz #joseph calasanctius #san josé de calasanz #piarists #order of poor clerics regular of the mother of god of the pious schools