#Comedia Negra | Explore Tumblr Posts and Blogs

generalkryptonitegiver · 2 days

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Pobres Criaturas

Año: 2023

Genero: Comedia Negra

Director: Yorgos Lanthimos

Puntaje: 5/5

#comedia negra #erotyk #yorgos lanthimos #emma stone #mark ruffalo #willem dafoe #body horror art

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deathisreborn · 1 year

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"Bullet Train" (2022). Dir. David Leitch.

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alianisplace · 6 months

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Hablemos de "Promising young woman"

Sinopsis: Cassie tenía un brillante futuro por delante, hasta que un acontecimiento inesperado truncó su carrera. Nada en su vida es lo que parece: es inteligente, audaz y vive una doble vida de noche. Ahora tiene la oportunidad de enmendar su pasado.

Año: 2020.

Directora: Emerald Fennell.

Guion: Emerald Fennell.

Fotografía: Benjamin Kračun.

Género: Suspenso, comedia negra.

“¿Te has preguntado cuál es la peor pesadilla de toda mujer?”

Tengo sentimientos encontrados con esta película, me parece que por un lado su valor lo tiene al tratar la temática del feminismo a partir de esas situaciones al rededor del abuso y la violencia de género que, creo yo, todas las mujeres hemos vivido en mayor y menor medida. Por supuesto que hay hombres que también son abusados por otros hombres y mujeres, pero no pretendo centrarme mucho en este punto porque no es tan relevante dentro de la trama de la película.

Como decía, no me parece que la película sea un "no" rotundo, pero simplemente no puedo dejar pasar tantos detallitos que me hicieron aburrirme y desconectarme de su argumento.

La película cayó en un cliché universal, que constantemente se presta para burlas y memes en internet y es el "TODOS los hombres son iguales". Ese discurso feminista ya cansa. Es verdad que la sociedad viene creciendo a través de los siglos entre una crianza misógina y machista y que por esto tuvo que nacer el feminismo, pero hoy en día yo creo que la sociedad ha crecido mucho como para retroceder y divulgar estos pensamientos tan ridiculos.

Por una cosa "mala" hay otra "buena", entonces quiero resaltar que la masculinidad frágil del papel del hombre está bastante bién representada; desde el momento que su "presa" deja de ser indefensa, salta este razgo y ahí es cuando pierden su situación de poder y control frente al débil y se victimizan. Lo peor de esto, es que no puede estar mas acertado con la realidad, así hay muchas personas.

Por otro lado, quiero mencionar algunas cosas de la personalidad de Cassie, que también hicieron que me deconectara de ella como tal y de su "misión".

Primero, entiendo que para el desarrollo del personaje y de la trama en sí, era necesario que ella se estancara en su vida (que por cierto, hay algunas metáforas al rededor de este punto ^^) a partir de ese dolor que no pudo gestinar de una manera sana, sino que todo lo filtró a través del odio y que ella cree que logró mucho asustando (o matando, pues esto no se explica en ningún momento y además sobre esto también hay algunas metáforas que son las que generan estas dudas) hombres con ese mismo razgo y repitiendo ese mismo patrón que llevó a su amiga a la muerte y a ella le dejó un trauma tal que terminó igual.

Ella a partir de ese momento que marcó tanto su vida, se auto-condenó a una vida triste, sin valor y solitaria, pues ella no confió después (de Nina) en nadie para que la ayudara a seguir adelante; ella realmente no quería hacerlo. Y lo que me molestó es que nos dan una esperanza de que ella va a salir de esa y empieza a confiar en Ryan, pero se vuelve a cegar por el odio, por la frialdad que la representa y la sociopatía que desarrolló y termina muerta.

Comentarios finales: Realmente no conecté con la película, pero reconozco el valor que se le da, ya que está premiada y en general es bastante bien votada. Puntuación:

#film #reseña #film review #movie review #emerald fennell #suspenso #comedia negra #promising young woman

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ishadafly · 7 months

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#Disney #ralph fiennes #anya taylor joy #cine #trhiller psicologico #thirller #comedia negra #escenario unico #recomendacion #critica #el menu #gastronomia

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mangandworld · 1 year

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Obras atemporales (parte 33): Yojôhan shinwa taikei Un viaje alucinante que mezcla realidad, sueños y humor negro 🤯💭

¡Ya disponible nuestro último artículo sobre Yojôhan Shinwa Taikei! Si eres fan del anime y el manga, ¡no te lo pierdas! 🤓💥 #manga #anime

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#comedia negra #metafísica #obras atemporales #realidad y sueños #surrealismo #universos paralelos #Yojôhan shinwa taikei

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papu23414 · 1 year

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#pobrecito #pobreza #millory #comedia negra #black is beautiful #jake el perro #doglife

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creatius7 · 1 year

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Gamberrada bien hecha

El sexto trabajo de Elizabeth Banks en la dirección, es una gamberrada bien hecha que es ideal para ir con un grupo de amigos a verla al cine. Oso Vicioso, que es el título con el que se estrena en nuestro país, es un thriller, comedia negra con gags bien atados ambientados en los años ochenta, que es en la década donde ocurrió el hecho real en que se basa esta historia. Protagonizada por Keri…

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#cartelera #cine #comedia negra #estreno #estrenos #gore #LaCinemoteka #movies #oso #películas #RSK

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estudiobaeriswyl · 1 year

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La balada de los marinos, interpretado por David Ripoll, de la banda sonora del audiolibro "Yo tenía diez marinos". Grabado en el estudio de grabación Estudio Baeriswyl.

#youtube #terror #grabacion #rodrigo baeriswyl #milenko karzulovic #david ripoll #grabacion de estudio #audio #banda sonora #grabaciones de audio #novela negra #tema romantico #piano audiolibro #comedia #comedia negra #audio cuento

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audiolibrosmilenko · 1 year

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Cucharas desafinadas. 5° extracto del audiolibro "Yo tenía diez marinos". Narrado por Milenko Karzulovic y Santiago Ramírez. Grabado en el estudio de grabación Estudio Baeriswyl. Una novela corta (2 horas y 1 minuto de duración), de terror, misterio y comedia. Dramatización con varias voces. música y efectos sonoros. Agosto de 1897, puerto de Whitby, Inglaterra. El inspector Rathbone arriba al lugar con un grupo de policías, pues un barco, el Deméter, se ha estrellado contra el muelle. Con la ayuda de varios oficiales y de John, el encargado del atracadero, suben a la embarcación, encontrándola vacía, excepto por el capitán, a quien hallan muerto y atado al timón. Sus hombres descubren otro cadáver en la bodega, junto a dos extraños sarcófagos con tierra y el inspector les ordena bajar los cuerpos e inspeccionar el resto del barco. En tanto, él empieza a leer la bitácora encontrada entre las ropas del capitán, descubriendo así lo sucedido en el viaje del Deméter.

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mundo-misterio · 2 years

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Bodkin: Will Forte protagonizará una serie de suspenso y comedia negra en Netflix: programas de televisión cancelados y renovados

por Regina Ávalos, 19 de junio de 2022 Bodkin llegará pronto a Netflix. El servicio de transmisión ordenó la serie de suspenso y comedia negra, que sigue a un grupo de podcasters que deciden investigar los asesinatos de tres personas en una pequeña ciudad irlandesa. Will Forte, Siobhan Cullen, Robyn Cara, David Wilmot y Chris Walley también protagonizan la serie. Netflix reveló más sobre la…

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generalkryptonitegiver · 4 months

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Saltburn

Año: 2023

Genero: Comedia Negra

Director: Emerald Fennel

Puntaje: 5/5

#comedia negra #lgbtq #summer #erotyk #barry keoghan #jacob elordi #rosamund pike #carey mulligan

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deathisreborn · 1 year

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"Bullet Train" (2022). Dir. David Leitch.

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tengomilpalabrasparati · 4 months

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Cumpleaños 🎂

Feliz 69 aniversario Rowan Atkinson

Rowan Sebastian Atkinson (Consett, Durham, Inglaterra, 6 de enero de 1955) es un actor, comediante y escritor británico.

Interpretó los papeles principales en las comedias "Blackadder" (1983-1989) y "Mr. Bean" (1990-1995), y la serie de películas "Johnny English" (2003-2018).

Atkinson saltó a la fama por primera vez en el programa de comedia de sketches de la BBC Not the Nine O'Clock News (1979-1982), recibiendo el premio de televisión de la Academia Británica de 1981 a la mejor interpretación de entretenimiento, y The Secret Policeman's Ball (1979), donde interpretó un sketch.

Las parodias posteriores en el escenario han presentado actuaciones en solitario y colaboraciones.

El menor de cuatro hijos, sus padres eran Eric Atkinson, un granjero y consejero empresarial, y Ella May (de soltera Bainbridge), quienes se casaron el 29 de junio de 1945.3 Sus tres hermanos mayores son Paul, que murió cuando era un bebé, Rodney, economista y político euroescéptico que perdió por un estrecho margen el liderato del Partido de la Independencia del Reino Unido (UKIP) en 2000, y Rupert.

Atkinson fue criado como anglicano y estudió en la Durham Choristers School, St. Bees School, y en las universidades de Oxford y Newcastle, donde obtuvo el grado de Ingeniería Eléctrica, que completó posteriormente con un máster en el Queen's College de Oxford, la misma facultad de la que fue alumno su padre y de la que es Miembro Honorario desde 2006.

En 1983 escribió, en colaboración con el guionista Richard Curtis, la famosa comedia "La víbora negra"

Ha obtenido diversos premios, como el Emmy y el BAFTA por las categorías de programas televisivos de entretenimiento. Actuó en varias películas, como "Hot Shots 2", "Scooby Doo" y una de las secuelas de James Bond: "Nunca digas nunca jamás" (1983), y las diversas encarnaciones de la serie de televisión "La víbora negra" (1983), "Funny Business" (1992) y "Bean" (1997) le dieron el salto a la fama.

En 2001 formó parte de un reparto coral en "Ratas a la carrera", junto con John Cleese, Whoopi Goldberg y Cuba Gooding, Jr.

Es un apasionado de los coches deportivos. Ha sufrido dos accidentes de tráfico: en 2008 chocó contra otro automóvil y en 2011 se estrelló contra un árbol cuando conducía su McLaren F1 en Cambridgeshire.

En 2012, participó en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Londres.

En junio de 2015, Atkinson vendió el McLaren por 8 000 000 de libras, tras haber sido el único propietario, con un recorrido de 41 000 millas y dos accidentes.

En 2022 protagonizó la serie de "Man vs. Bee" para Netflix con 9 capítulos.

Y en 2023 protagonizó "Wonka" la nueva adaptación del chocolatero más famoso de la historia y compartirá protagonismo con Timothée Chalamet, Keegan-Michael Key y Sally Hawkins.

En 1990 se casó con la maquilladora de la BBC TV Sunetra Sastry (1957), de padre hindú y madre inglesa, a la que conoció mientras rodaba su serie "Black Adder" en 1986.

El 9 de septiembre de 1993 nació en Londres su hijo Benjamin Atkinson, que actualmente es militar, ya que estudió en la Real Academia Militar de Sandurst de Londres. Dos años después, en 1995, nacería su hija Lilly Atkinson, actualmente actriz y cantante de burlesque, que tras el divorcio de sus padres adoptó el apellido de su madre, pasándose a llamar Lilly Sastry.

Actualmente es pareja de la actriz Louise Ford (nacida en noviembre de 1984), tras separarse de Sunetra Sastry en 2014. Tiene una hija con Ford, nacida a principios de diciembre de 2017 y llamada Isla Atkinson.

#Cumpleaños 🎂#Rowan Atkinson

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fumateloconcalma · 2 months

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Que que que...

Podría poner que busco ser gracioso, y que buscaría sacarte una sonrisa cada día. Que me gustan las películas y series de superheroes, algunos animés y el género de fantasía y ciencia ficción en general. Que me gustan los juegos de mesa, las cartas, las preguntas incómodas. Que me gusta cada día aprender algo nuevo, que no me gusta estudiar, que quisiera dedicarme a otra cosa. Que trabajo mas de lo que duermo, que me gustan los anillos, que me apasiona escribir pero no leo tanto. Que me gustan los documentales, las teorías conspirativas, que creo en los extraterrestres y también soy religioso. Que siento pánico en lugares pequeños en donde hay mucha gente, que prefiero los parques y el aire libre, que mi lugar favorito es Puerto Madero. Que tengo cierta tendencia a la soledad, que mi psicóloga dijo que eso era un problema. Que me gusta el rap, la música con letra profunda, que te deja pensando y reflexionando, que Las Pastillas del Abuelo y Emanero son mis músicos favoritos. Podría poner que no me interesa coger y ya, que no me interesa seguirte en redes sociales si no te conozco, que busco generar una conexión que sienta genuina. Que me estreso por pelotudeces y disfruto de la tranquilidad. Que tendría que dejar de fumar, que tendría que salir a correr, que tendría que volver a meditar. Que puedo ver fantasmas y hablarles, que conozco de magia negra y un poco de tarot, que maldije y me arrepiento, que fui maldecido. Que tengo humor de todos los colores, que creo que sobre cualquier cosa se puede hacer una broma, excepto con las discapacidades y que esos chistes en particular me dan asco. Que creo que la comedia es un mecanismo de manifestar las irregularidades sociales, que reflexiono casi todo. Que presto mucha atención a las palabras que me dicen, pero no tengo tan buena memoria. Que canto en la ducha y duermo mejor tapado, que no soy bueno cocinando, que catarseo lavando. Que tengo intereses poco comunes que me avergüenzan, que tengo rosasia y mi cara se pone roja cuando estoy nervioso. Que solo salen lagrimas de felicidad por mis ojos, que no lloro por tristeza. Que me gusta caminar y no soy bueno en los deportes. Que sueño despierto y que a veces hablo dormido, que tengo un ángel que me cuida y un demonio que me venga. Que escucho voces en mi cabeza, que casi siempre las puedo ignorar. Que tengo una excelente familia y los mejores amigos, que guardo algún rencor hacia el pasado. Que no me considero bueno para sacar tema de charla, que los silencios incómodos son mi pie para retirarme. Que no soy bueno para confesar, que si lo soy para esconder alguna parte de la verdad, que creo que la mentira y la omisión son cosas diferentes. Que soy muy sarcástico al entrar en confianza, que no detecto con facilidad el sarcasmo de los demás o sus indirectas, que interpreto lo que me dicen de manera muy literal. Que escucho tonos binaurales y practico tener sueños lúcidos. Que Waking Life me marcó la vida, que veo el número 23 en todos lados. Que me apasiona la historia antigua y quiero conocer México, Perú, Egipto, Grecia, Roma, que no me interesa conocer Disney. Que soy un hombre feliz, a pesar de no sentirme completo, que estoy orgulloso de mi camino y del rumbo que está tomando mi vida. Que me enojo fácil aunque no lo exprese. Que puedo ver el alma de la gente y leer las miradas. Que soy detallista, que me gusta dar abrazos pero no que me abrace de la nada, que casi no distingo ningún olor, que tengo buena vista de lejos. Que perdono fácil, que no olvido, que pido perdón mas de una vez. Que tengo una absurda fobia a que la gravedad deje de funcionar y todos nos caigamos hacia el cielo, que me da miedo la no existencia. Que la pasé para la mierda en una montaña rusa, que soy bueno en el Back Jack y malo en el truco, que me encanta el Uno y el Ajedrez. Que no me da miedo apostar y perder, que me hacen sentir vivo los desafíos, y que siempre caigo ante la frase "a que no te animás". Podría poner muchas cosas más, ¿y a quién le va a importar?

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claudioiglesias · 6 months

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Una enfermedad que todos puedan ver

Una pareja joven cuya relación está basada en la envidia: él es artista profesional y se está haciendo famoso; ella trabaja en una cafetería y también le gustaría ser famosa, no menos famosa que él. O que nadie le preste menos atención. Sick of Myself (2022) de Kristoffer Borgli, con Kristine Kujath Thorp en el rol principal, cosechó mérito en los blogs de cine como una comedia negra concentrada en el narcisismo y los devaneos de la clase creativa. Los problemas de la protagonista (Signe) tienen que ver con la atención que recibe su novio (Thomas), y que la llevan a provocarse una enfermedad en la piel (tomando una droga con ese propósito). Pero lo divertido es que esta es una comedia sobre arte. Ser artista es una especie de enfermedad divertida, que puede llevar a una persona a dañar su cuerpo, vestirse con onda, escribir una autobiografía, modelar, ser un caso resonante en las redes, fantasear todo el tiempo con situaciones improbables y luego darlas por garantizado, inventarse alergias y mentir de forma poco coordinada, boicotear situaciones, vengarse en secreto de lo que le da bronca, etc. Eso es una película comercial sobre artistas al día de hoy. Pienso en esas biografías de pintores que llegaban al cine solo como parodias del pictorialismo, o en los golpes de glamour artificial... como cuando aparecen “artistas” comercialmente exitosxs en series de tv más vainilleras de los 2000. En este caso, no hay nada de eso, ser artista conlleva una liviandad difícil de sondear y potencialmente autodestructiva, pero sin estridencia. Oslo, donde todo transcurre, es una postal de ensueño. Las citas (a Orlan, Audrey Hepburn, Amalia Ulman) van pasando con gracia, como los looks de Signe. El despliegue profesional de su novio también hace de fondo.

El conflicto empieza cuando a Thomas le viene una especie de despegue artístico-comercial a la escandinava, con muchas entrevistas en la tv y notas de tapa en las revistas. En ese momento Signe decide pasar a la acción y enfermarse. Consigue las pastillas prohibidas y una especie de impetigo aparece en su piel, mucho más colorido que las obras con sillas que hace su novio.

Es rara la paridad entre las dos formas, igual. Las imágenes de un joven rubio con una remera lisa canchereando con su muestra individual recuerdan a muchos artistas blancos del planeta y su arte super aburrido, sí. Pero la contramedida que toma Signe es una especie de incremento de la enfermedad y la moda. Más looks y deformidad, cuanto más atención le presten a él. Pronto está toda envuelta en vendas, fumando en la terraza de un hospital.

La relación sin embargo es pacífica, porque su función es eminentemente estructural: Signe y Thomas están juntos solo para que veamos una idea del arte al lado de la otra y pensemos. Como pareja, aunque vivan haciéndose trampas, nunca están mal, nunca tienen una crisis. Son la pareja perfecta en el sentido de que están en una paridad absoluta. Cada escena del comienzo, cuando a él empieza a irle bien y ella trata de ningunearlo, tiene su contraparte al final. Esta estructura compensatoria contrasta con los pestañeos entre realidad y fantasía en la mente de Signe.

No sé si la conclusión es que “el narcisismo contemporáneo” es una enfermedad. Sería una conclusión conservadora, moralista. Mejor preguntémonos cuál narcisismo. La enfermedad de Signe compensa el arte insípido y oficial, pero no menos egoísta y autocentrado, de su novio, el artista - hombre - europeo de remera lisa y discurso cool. La diferencia es que Signe pone su propio yo en juego (su cuerpo, su psicología, y también el caos). La respuesta frente al arte oficial es lastimarse y romper cosas. En esta compensación crítica, tiene lugar lo que lxs espectadores identificamos como novedad estética. El vestuario de Signe es un lookbook de la vanguardia, mientras la obra de su novio apenas si recuerda de rebote la imagen de algo que viste en cualquier feria hace mucho.

Para terminar: es lindo pensar que la película misma se identifica con Signe (una película y una silla son objetos contrarios también). Por ejemplo, el guión está cargado de dardos envidiosos al mundo del cine escandinavo, en especial esas nuevas comedias negras. Una de las preguntas que suelta Signe cuando su novio habla de su próxima muestra (“Damage”), es por qué los artistas noruegas hacen muestras en Noruega con títulos en inglés. La pregunta aplica a los rivales del director en su propia patria, y un poco a sí mismo. Pero en fin, estas comedias negras escandinavas tampoco dan con la clave. La clave es la diversión. Y la diversión más importante es llamar la atención.

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estudiobaeriswyl · 1 year

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Tema de Bárbara, interpretado por David Ripoll, de la banda sonora del relato "El pacto", del audiolibro "Duelo en Bunda y otros relatos oscuros y fantásticos". Grabado en el estudio de grabación Estudio Baeriswyl.

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