#ilustradores mexicanos

[thesantiagobojorquez]

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#illustrationart #artists on tumblr #digital art #ilustradores mexicanos #small artist #illustrators on tumblr

[ilustradorypunto]

Práctica de ilustración en Photoshop

#Illustration #characterillustration #digitalart #portrait #Draw #photoshop #arte digital #ilustracion #ilustrador mexicano

[es-ssy]

#Patricio Betteo #comics #mundo invisible #ilustrador mexicano #amor #arte #poeta

[purapinchefortalezacomics]

Convocatoria al 6º concurso nacional de cómic mexicano; el PREMIO PURA PINCHE FORTALEZA DE NOVELA GRÁFICA 2024.

El Premio Pura Pinche Fortaleza de Novela Gráfica es un concurso nacional de cómics creado en 2019 por los autores que fundamos Pura Pinche Fortaleza Cómics, editorial mexicana que está constituida por los sellos editoriales independientes Nostromo Ediciones y Editorial Perro Muerto.

Esta iniciativa hace tangible nuestro deseo de contribuir más allá de la auto publicación, a la escena del cómic mexicano independiente, apoyando la producción y comercialización de cómics mexicanos de alta calidad. Esta convocatoria está abierta para todos los autores de cómic mexicano, dibujantes, ilustradores, narradores y creadores que tengan el entusiasmo y sobre todo la capacidad de crear una novela gráfica nueva y con ello pueda ganar 1000 ejemplares de su obra publicada bajo el sello de la editorial.

¡Varios autores ya han demostrado que sí se puede! En el año 2019 la obra ganadora fue ODIO ESTE LUGAR del autor CÖLD SINISTAR del Estado de México, en 2020 ganó la novela gráfica DONDE MIGRAN LAS AVES de MILLO SKETCH de Veracruz, en el 2021 ganó ALBA GLEZ, autora de Querétaro con su obra AGUJERO BLANCO, en 2022 la obra ganadora fue CENIZA: EL VIL Y VULGAR INFIERNO DE SHANIK del autor HERETTO DOS de Michoacan y el año pasado, en 2023, la novela gráfica ganadora fue CHARLA TRANQUILA del autor ALAN S.TREET de Guanajuato.

Ahora, por sexto año consecutivo, en 2024 vamos a celebrar de nuevo nuestro concurso y contaremos, una vez más, con el respaldo de FIL Guadalajara, la feria del libro más importante de México e Iberoamérica.

Dicho todo lo anterior, te compartimos la convocatoria de este año, la cual estará abierta hasta el día 20 de agosto de 2024.

Nosotros somos Pura Pinche Fortaleza Cómics y no estamos aquí de visita… ¿Y tú?

Aquí están las bases de participación.

Aquí está un template sugerido

Aquí está el formulario de participación.

#concurso #concurso2024 #cómic mexicano #novela gráfica #novela gráfica mexicana.

[altairasart]

SOY ASART, SOY XAVIER, i'M ASART, I'M XAVIER

Hola! Soy Xavier la persona detrás de ASART, miren desconozco a qué hora verán esto, solo quiero compartirlo, solo soy yo con insomnio, pensando en cosas mientras intento que el sueño me gane, aunque, probablemente eso no pase pronto, pero si puse en duda muchas cosas de mi y mi persona, y llegué a la conclusión que ni yo sé quién soy, y eso no me desagrada, me gusta saberlo, porque se que en algún futuro, podré tener una respuesta más clara, por lo mientras solo soy Xavier un ilustrador digital que le gustan los gigantes y el phonk, escritor de historias y dueño de una mente jodida, soy un mexicano según mi nacimiento y soy un humano según mi fisionomía, pero también, Soy ASART, y es lindo, es lindo ser yo con todo y mis imperfecciones y es aún más lindo, poder compartir un poco de mi, apartir de los tributos que hago (mis dibujos)

Hello! I'm Xavier, the person behind ASART, look, I don't know what time you'll see this, I just want to share it, it's just me with insomnia, thinking about things while I try to get sleep, although, that probably won't happen soon, but I did doubt many things about me and my person, and I came to the conclusion that I don't even know who I am, and I don't dislike that, I like to know it, because I know that in some future, I will be able to have a clearer answer, so in the meantime I am just Xavier a digital illustrator who likes giants and phonk, writer of stories and owner of a fucked up mind, I am a Mexican according to my birth and I am a human according to my physiognomy, but also, I am ASART, and it is nice, it is nice to be me with everything and my imperfections and it is even more beautiful, to be able to share a little of myself, from the tributes I make (my drawings)

Curiosamente Tumblr no pone fechas a las publicaciones, no sé cuándo publique lo último, ni tu ni yo, pero al menos en lo que me concierne, son las 2 36 AM de un 9 de enero del 2024

Curiously, Tumblr doesn't put dates on posts, I don't know when I posted the last thing, neither you nor I, but at least as far as I'm concerned, it's 2:36 AM on January 9, 2024

#digital art #artists on tumblr #digital illustration

[a-go-ni-a]

Leituras de novembro. Fiquei contente por ter conseguido ler mais do que costumo. Minha ideia também é dar preferência pra histórias que não sejam de autoria estadunidense ou europeia, assim temos livros, na ordem: nacional, gringo, indiano e mexicano.

Também comprei essas duas hqs. A primeira é de terror que leio online em inglês e soube que seria lançada aqui.

A segunda é nacional, acompanhei no insta e recomendo muito Os Santos! Segue a sinopse:

Os destinos da família de Didi e de Camilo se cruzaram muito tempo atrás. Camilo Santos, proprietário de um cartório, começava a juntar uma fortuna com seus trambiques. Didi havia sido levada aos dez anos pela mãe da esposa dele para trabalhar na casa dos Santos, onde teria acesso à educação e a uma vida melhor. Uma história tristemente comum, que para Didi significou décadas de exploração e abusos, de falta de direitos e de todos os outros "privilégios" de ser considerada “da família” pelos Santos. Num ciclo também bastante comum no Brasil, quatro de suas filhas acabaram indo trabalhar para Camilo e seus filhos.

Só que os tempos mudaram. Edilsa, que trabalha com Caíque, filho de Camilo, e sua esposa Renata, hoje entende mais que a mãe sobre os mecanismos perversos que mantêm sua família à mercê dos Santos. E a partir de uma pequena oportunidade ela irá empreender uma verdadeira guerra contra eles. Leandro Assis e Triscila Oliveira, autores do também aclamado Confinada, criam nesta história um retrato cristalino do Brasil de nossos tempos: de um lado, as forças do atraso, do preconceito e da violência; de outro, a esperança que nasce da solidariedade e da vontade de uma vida e de um mundo melhores.

Confinada é uma história do mesmo universo que começa no início da pandemia e acompanha Ju, uma das empregadas domésticas de Fran, influenciadora digital prima da família Santos. Ju concorda em passar a pandemia com a Fran e, com a convivência, ficam cada vez mais óbvios o racismo e o ódio de classe dela. E Ju decide que não vai se calar.

Se tiver surgido interesse, dá pra ler as 2 do insta do ilustrador . Sigam também a roteirista. E considerem comprar se puderem, não vão se arrepender!

#legal que no site da própria editora a sinopse dos santos tá errada vai entender

[pixelartefreak]

La catrina fue creada por el ilustrador y grabador José Guadalupe Posada, quien la llamó originalmente "La Calavera Garbancera"1. Su nombre actual se lo dio el muralista Diego Rivera, quien la incluyó en su obra “Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central” junto con otros personajes históricos y culturales de México2. La catrina simboliza la idea de que la muerte es un nivelador universal, que no respeta la posición social o la riqueza, y que al final todos somos iguales ante ella3. La catrina también refleja la fusión entre las tradiciones prehispánicas del culto a la muerte y la influencia de la época colonial española, creando un ícono que conecta las raíces indígenas de México con su historia colonial4. La catrina está estrechamente asociada con el Día de Muertos, una festividad mexicana que celebra y honra a los seres queridos que han fallecido. Durante esta celebración, se pueden ver catrinas de diferentes tamaños, formas y colores, adornando altares, desfiles, calles y casas. La catrina es una expresión de la alegría y el humor con que los mexicanos enfrentan la muerte, y también de su orgullo por su identidad y su cultura5

#diademuetos #catrina #arte

[delyrarte-blog]

Benito Cabañas, un diseñador con mensaje social.

Benito Cabañas es un talentoso y destacado diseñador gráfico mexicano, dueño de una estética innovadora que busca transmitir un mensaje social universal.

Benito Cabañas nace el 15 de Noviembre del año 1974 en la ciudad de Veracruz, México, egresó de la Universidad de las Américas en la ciudad de Puebla con el título de Diseñador Gráfico. Trabajó en España y París durante los años 1999 al 2001, actualmente es consultor gráfico de la Unesco en París y director de su estudio Abracadabra En su trabajo como diseñador gráfico, especialista y amante de carteles, utiliza técnicas como fotografía, fotomontaje, ilustración vectorial; dentro de su trabajo es destacable el humor, los sarcasmo, la vida cotidiana y sobre todo un gran mensaje social, político y cultural. Él busca en cada cartel la reacción del público, son carteles que llevan a la reflexión. Maneja un lenguaje coloquial, urbano, fácil de comprender. Para Benito la comprensión y llegada del mensaje es su mayor reto. Buscando afiches y carteles de Benito para presentar en este post, los colores y dibujos que él crea me hicieron recordar al diseñador francés Alain Le Quernec, quien tiene una impronta en el mensaje y estilo parecida. Junto con Abracadabra y la Unesco de París realizaron unos sellos postales con el mensaje: Unidos contra el racismo y la discriminación, para la conmemoración del Día Internacional de la Eliminación de la Discriminación Racial en 2021. En su trabajo queda implícita la sensibilidad, el carácter social e importancia del mensaje que expone Cabañas en cada diseño

Es muy interesante cómo Cabañas llega al diseño de carteles, así lo cuenta: "Yo estudié diseño gráfico a partir de que me gustaba el diseño de los carteles y me gustaba porque era yo, veía como un soporte muy viable, un soporte de comunicación muy potente en su momento y en su época. Eso fue lo que hizo que me inclinara a estudiar diseño gráfico hacia 1992 más o menos."

Entrevistas

El Podcast Potencializa: en esta charla Benito habla sobre cómo llega a diseñar carteles y diseñadores.  Entrevista realizada por: Sebastián Narvaez, en Grafitat. Grafitat es una propuesta que busca potenciar la creatividad dentro del campo del diseño, en el país y Latinoamérica, de modo que continuamente organizan diferentes charlas, conferencias y talleres, dando cabida al intercambio de experiencias entre  diseñadores, ilustradores, animadores, catedráticos, artistas, comunicadores, publicistas y creativos, con el fin de promover su potencial. Quisiera que nos cuentes para la gente que nos lee ¿quién es Benito Cabañas? Benito Cabañas es un diseñador gráfico de profesión, aunque cotidianamente se involucra en otras áreas  vinculadas totalmente al sentido y al concepto de diseño y de la comunicación en general, también ha incursionado por inquietudes propias, una de esas es el arte contemporáneo vinculado siempre a la sociedad, haciendo este tipo de trabajo sobre todo en México, que es el país donde radica. ¿Desde cuándo te diste cuenta que querías ser diseñador gráfico, hubo algo en tu vida que te impulsó a ir por ese lado? Bueno, verás, a mí me llamaba mucho la atención el diseño de los posters, de los afiches, antes, claro, la carrera era lo que me llamaba la atención, me gustaba la posibilidad de poder  transmitir un mensaje a través de una imagen y en ese tiempo, más o menos hace 15 años, una imagen que  iba a estar expuesta hacia la calle que era su entorno, decidí entonces buscar cuáles eran las carreras vinculadas y era justamente diseño gráfico. ¿Te acuerdas de algún afiche en especial que te haya llamado la atención? No, pero en ese entonces habían concursos que eran muy promovidos sobre los foros  internacionales de cine que convocaba la Cinemateca Nacional a nivel nacional, que se lanzaba en spots de televisión y radio y ahí me llamó la atención cómo se podía lograr, con una simpleza de imágenes, dar un mensaje, esto lo recuerdo muy bien, antes de saber que la carrera de diseño gráfico existía en forma. Hablando del cartel, es muy distinto ver un afiche publicitario que ver uno social político que tu realices, qué te parece que la gente realice afiches orientado solo a la parte publicitaria de esconder un mensaje para vender un producto ¿crees que esto está bien o te quedas con la idea del afiche social? Por la historia del país de donde vengo, el cartel siempre ha tenido esa tendencia  un poco más social o de protesta, de acuerdo a los orígenes, después se empezó a fortalecer el cartel cultural en el que se anunciaban festivales como actividades de diversas disciplina, incluida la promoción de las artes aplicadas o las bellas artes y con el paso del tiempo y el crecimiento  de la industria comercial en todos los sentidos se empezó a tomar los espacios que estaban destinados para este tipo de soporte, y de comunicación, eso va de la mano con la aparición de las nuevas tecnologías de los temas de impresión, que eso cada vez más rápido, sí tienes un afiche en menos de dos minutos, entonces empieza a existir una serie de circunstancias hacen que el cartel en cuanto a su esencia comience a desaparecer . Hoy es difícil que te encuentres con carteles como les conocíamos hace 10 años, que era muy común. Justo estaba conversando con diseñadores del país y sí, el país está lleno de publicidad, pero de diseño gráfico hay muy poco, es una pena que haya más gente vinculada a la parte comercial que al diseño gráfico en sí, entonces más o menos desde esa perspectiva como percibes la situación actual de Latinoamérica en el diseño gráfico, tomando en cuenta esta parte. El diseñador gráfico como tal se va a empezar a modificar y creo que la carrera está cambiando también  los programas, está más ligado a la publicidad, dando un perfil más empresarial al diseñador, metiendo conocimientos actuales para que el diseñador pueda tener una vida profesional más útil, hablando un poco en cuanto al concepto del aspecto gráfico, hay una tendencia muy fuerte a que haya un diseño de información, diseño  gastronómico, se va diversificando y se especializa en ciertas áreas concretas; si hacemos un breve análisis, desde hace unos dos o tres años por ejemplo, hace tres años, las páginas estaban diseñadas de cierta manera, funcionaban frente a la computadora y tenían una versión móvil, en la actualidad el mismo sistema de página se puede ver en un ordenador, en un móvil y en una Tablet. ¿Crees que si se envía el cartel a la parte digital sea diferente a tenerlo pegado en una pared, crees que se debería necesario continuar con estas tradiciones? El cartel digital como soporte, me parece que el cartel que sale a la calle sirve para entender el valor de la esencia estética comunicativa que puede comunicar como parte de una cultura, como forma de escaparate y que se vuelva una pieza monumental comunicativa que anuncia alguna actividad cultural, el cartel debería ser un elemento con valor más artístico que comunicativo. En México los afiches con serigrafía son escasos. ¿En cuanto a tu venida a Ecuador, sabemos que ya diste tu conferencia en Guayaquil, cómo ha sido tu experiencia compartiendo con los diseñadores gráficos de aquí? En Guayaquil la gente ha sido muy amable, en Quito me han recibido de igual manera, estaba también esta cuestión de los comentarios en torno a la carrera en general, me parece que en el país es todavía una carrera muy joven; algunos lo ven como problemática, pero en general yo lo veo como una gran oportunidad, porque a final de cuentas tiene que tener unas condiciones en la sociedad, y tener unas ciudades que no son corporativas te ayuda a que las empresas  familiares sigan fortaleciéndose, el hecho de insertar el diseño en el país sirve para seguir proyectando eso. Sin dejar que se monopolice todo. He estado viendo carteles, en la universidad ponían como ejemplo tus carteles por el tema político, el que lleva la comida digerida, el que te hace reflexionar, hace que puedas comprender la esencia de lo que está indicando sí podría el cartel modificar forma de expresión del mensaje mucho más directo que leer una noticia, crees que pueda cambiar el mundo o las mentes de algunas personas Un buen cartel genera una duda, el mal cartel te lleva la comida digerida, no tienes que reflexionar ni te llevas un mensaje, el cartel que te hace pensar hace que comprendas la esencia de lo que está expresando, sí podría modificar la información, la forma de expresar los mensajes, no tanto como cambiar el mundo. ¿Algún mensaje para la gente que hace diseño en el Ecuador? Tienen una riqueza tangible, traten de protegerla porque eso los hace únicos e irrepetibles en cualquier parte del mundo, la gran ventaja de construir mediante lo que tienen dentro de su país,  un mañana suyo y no global, ese sería mi mejor consejo.

"Procuro vivir con las condiciones que me tocaron vivir, procuro aprender algo cada día (tanto de las experiencias buenas pero sobre todo malas), sueño e imagino todo el día a fin de poder concretar proyectos y disfrutar de lo que tenemos en curso, es una dinámica libre, responsable y 100% disfrutable”

#Carteles #Diseño #Latinoamérica #Mexico #Benito_Cabañas #delyrarte Read the full article

#Carteles #Diseño #Latinoamérica #Mexico

[rgbxv]

Diseño gráfico mexicano a inicios del siglo XX

Vrbe (1924): Poemario de Manuel Maples Arce que aborda temáticas de revolución obrera y vanguardismo. Portada por Jean Charlot, pintor e ilustrador.

Esquina (1923): Libro de poemas de Germán List Arzubide, la ciudad es el tema principal de la obra. Portada por Jean Charlot.

Horizonte (1926-1927): Revista estridentista de artículos sobre educación, arte nacional y avances tecnológicos. Portada por Leopoldo Méndez, artista plástico.

[babyheroeclipseweasel]

POSAD.

[zoomdigitaltv]

Participa en la Bienal de Ilustración 2024 de Pictoline

Fundada en 2018 por Pictoline, la Bienal de Ilustración es un proyecto que reconoce, impulsa y consolida a la ilustración mexicana en el imaginario del mundo. La Bienal de ilustración lanza su convocatoria 2024, que contará con cuatro premios, uno en la categoría física, uno en la categoría virtual, destinados a ilustradores mexicanos, el Premio Revelación, para un autor mexicano menos de 25…

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#Bienal de Ilustración #Categoría #Ilustración mexicana #Pictoline #Premio

[jms-viriato]

LA CATRINA

La Catrina es un personaje creado por el pintor, ilustrador y caricaturista mexicano de Aguascalientes, José Guadalupe Posada, es la figura que más se asocia al Día de Muertos y a la muerte en general, siendo uno de los iconos con los que México es conocido en el mundo entero.

Cabe mencionar que la versión original de La Catrina es un grabado en metal del artista.

Su nombre original es “La Calavera Garbancera”, “garbancera”. Originalmente, la calavera no está vestida, únicamente utiliza un sombrero, lo que se ha interpretado como una crítica a la pobreza en que vivían los mexicanos.

"…en los huesos pero con sombrero francés con sus plumas de avestruz" José Guadalupe Posada.

No fue hasta 1947 cuando el muralista Diego Rivera usó a este personaje, dándole el atuendo elegante que hoy en día todos conocemos, bautizándola como "La Catrina", en su mural “Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central”.

En la actualidad la figura de "La Catrina" es la imagen más representativa del Día de Muertos y México. Hoy en día es uno de los disfraces y maquillajes más utilizados, dejó de ser un dibujo en papel para convertirse en un elemento de la cultura mexicana totalmente vivo.

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#La Catrina #Caricatura #Dia de los muertos #Cultura mexicana

[ilustradorypunto]

Ilustración digital

#illustration #digitalart #photoshop #ilustrador mexicano #ilustracion #digital art #artists on tumblr #portrait

[ecoperiodistaefeverde]

Madrid, 10 ago (EFE).- Dieciséis viñetistas de trece países han sido seleccionados como finalistas del “European Cartoon Award 2023”, entre ellos el mexicano Víctor Solis (@visoor) por una ilustración ambiental publicada en EFEverde de la Agencia EFE. Los ilustradores seleccionados son, ademas de @visoor, Angel Boligán (México), António Antunes y Cristina Sampaio (ambos de Portugal), […]

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Efemérides literarias: 9 de julio

Nacimientos 1764: Ann Radcliffe, escritora británica (f. 1823). 1766: Johanna Schopenhauer, escritora alemana (f. 1839). 1775: Matthew Lewis, novelista británico (f. 1818). 1834: Jan Neruda, escritor y poeta checo (f. 1891). 1890: Efrén Núñez Mata, médico y escritor mexicano (f. 1974). 1901: Barbara Cartland, novelista británica (f. 2000). 1911: Mervyn Peake, escritor e ilustrador…

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#Efemérides #Julio

[elarea]

El arte de Daniel Nyari (10)

Décima entrega del genial arte de la caricatura desarrollado por el ilustrador rumano Daniel Nyari, que retrata con esmero y calidad a los más famosos futbolistas de todos los tiempos.

La entrega de hoy cuenta con el inglés David Beckham, el holandés Dennis Bergkamp, el mexicano Javier Hernández y el brasileño Ronaldo.

#Arte #Caricaturas #Daniel Nyari #Ronaldo #Hernández #Bergkamp #Beckham