#Marta Bardi

[atletasudando]

Los velocistas brasileños se destacaron en pruebas europeas

Fuente: CBAT Continuando con la participación de los brasileños en los encuentros europeos, los velocistas lograron más buenos resultados este domingo 28 de mayo intentando índices y puntos requeridos en el ranking mundial de atletismo para formar parte de la selección que irá al Copa del Mundo de Budapest, en Hungría, del 19 al 27 de agosto de este año. En Alemania, en el Encuentro Internacional de Rehlingen, válido para el circuito plata del World Athletics Continental Tour-2023, doblete brasileño en los 100 m, con victoria de Felipe Bardi dos Santos, con 10,16 (1,2), y la plata de Erik Felipe Barbosa Cardoso, con 10,20 - corrió 10,08 en la semifinal. Los dos atletas entrenan con Darci Ferreira y defienden el SESI-SP. El belga Vleminckx Kobe terminó tercero con 10.22. El jueves 25, los brasileños ya habían ganado un doblete en el Encuentro Internacional de Chipre, pero con la victoria de Erik (10,29), seguido de Felipe Bardi (10,36).  “Este año vine con ellos y estoy ajustando el trabajo entre competencias. Veo que están madurando y es una buena experiencia, muy válida. Estoy contento con los resultados aquí, en Europa, y con el clima, la gente viene ver el atletismo como un programa familiar, ha sido muy bonito ver el respeto del público y de los demás atletas, espero que en las próximas competencias mejoren aún más su marca, lo veo positivo y agradezco a CBAt y COB por brindarnos esta oportunidad", dijo el entrenador Darci Ferreira. "Estamos aquí por la Selección Permanente ( Confederación Brasileña de Atletismo ) y por el programa Conexión Santiago ( Comité Olímpico Brasileño ). al Sesi, su club. Los atletas ahora se dirigen a Portugal, para continuar entrenando en Jamor, Oeiras. En el Encuentro Internacional de Chania, Grecia, Lorraine Martins (Pinheiros-SP) ganó los 100 m, con 11,42 (0,3), competencia realizada en el Estadio Nacional Elena Venizelou y válida para el circuito de bronce del World Athletics Continental Tour-2023 . Lorraine, entrenada por Renan Valdiero, en Río de Janeiro, realizó una excelente carrera. La suiza Salomé Kora quedó en segundo lugar, 11,48, seguida de la eslovaca Viktória Forster, con 11,65. En los 400 m vallas, Chayenne Pereira da Silva (Pinheiros-SP) quedó en tercer lugar, con 56,57. La checa Nikoleta Jichova fue la vencedora, con 55,92, seguida por la griega Dimitra Gnafak (56,24). En los 100 m con vallas, Ketiley Batista (ASPMP-SP) terminó en quinto lugar, con 13,47 (-0,9). El podio lo formaron la holandesa Maayke Tjin A-Lim (13.02), seguida de la chipriota Dafni Georgiou (13.25) y la rumana Anamaria Nestericuc (13.32). Maria Victória Belo de Sena (APA-SP) también quedó en quinto lugar en su debut en el circuito europeo, y finalizó los 400 m, con 55,19. El podio lo tuvo la belga Naomi Van den Broeck, con 52,79, seguida de la canadiense Zoe Sherar, con 53,08, y la italiana Alessandra Bonora, con 53,21. En el Encuentro Internacional de Donnas, en Vale D'Aosta, Italia, Paloma Cardoso (Espéria-SP) debutó en el circuito europeo como segunda plaza en heptatlón (con 5.296 puntos, récord personal). La italiana Marta Giovannini quedó en primer lugar (5.411 puntos). LIGA DIAMANTE  - En la etapa de Rabat de la Liga de Atletismo Diamante 2023, en Marruecos, también disputada este domingo, el brasileño Rafael Pereira no tuvo un buen comienzo, tras dos tiros abortados en los 110 m vallas. Quedó en sexto lugar, con 13,68 (-1,3). El jamaiquino Rasheed Broadbell fue el ganador, con 13,08. seguido del bicampeón mundial Grant Holloway, de EE. UU., con 13,12, y el jamaiquino Hansle Parchment, con 13,24. Fue el debut de Rafael, el plusmarquista sudamericano, en la Liga Diamante de este año. En una entrevista concedida al Canal Olímpico de Brasil al periodista João Barreto, dijo que había cambiado por completo su vida en los últimos meses. “Estoy casado, cambié de club y de entrenador. Estoy entrenando en Chula Vista, en Estados Unidos, con Alison dos Santos y el entrenador Felipe de Siqueira”, comentó. “Estoy en proceso de adaptación y el objetivo es correr por debajo de los 13 segundos y competir en la final del Mundial de Budapest, en agosto, y en los Juegos Olímpicos de París 2024” Read the full article

[scopriamolartista]

Giovanni Bertani intervista Marta Bardi

Giovanni Bertani intervista Marta Bardi

Per “Un pomeriggio in giallo” Il maresciallo Flaviani incontra Bobby Lago

Salve a tutti!

Torno tra voi stanotte per segnalarvi un nuovo appuntamento per la rassegna “Un pomeriggio in giallo“. Durante questo nuovo incontro, che avrà luogo presso la Libreria Mondolibri di Parma, venerdì prossimo, 26 maggio 2017, a partire dalle ore 17.30, Bobby Lago incontrerà il maresciallo Flaviani. Il…

View On WordPress

#Bobby Lago #eventi #eventi culturali #eventi Social #Giovanni Bertani #Il maresciallo Flaviani #Il maresciallo Flaviani incontra Bobby Lago #Isabella Grassi #Marta Bardi #Mondadori Point Parma #presentazione eventi #segnalazione eventi

[radiomashupok]

Todos los nominados a los Premios Hugo 2017 - 2018

Hoy se conocieron los nominados de los Premios Hugo al teatro musical. La ceremonia de la 9° entrega de premios se celebrará el próximo 11 de Septiembre de 2018 en el CCK. El Violinista en el Tejado y Sunset Boulevard arrasaron con las ternas.

A continuación, la lista completa:

Mejor Intérprete Masculino en Musical Infantil y/o Juvenil

Fernando Dente - Aladín, será genial Héctor Presa - La Arena y el Agua Juan Manuel Basteiro - Cantando Sobre La Mesa Martín Ruiz - Cantando Sobre La Mesa Sebastián Godoy - El Hombre que perdió su sombra

Mejor Intérprete Femenino en Musical Infantil y/o Juvenil

Georgina Barbarossa - Doña Disparate y Bambuco Irene Almus - Cosas de payasas Julieta Nair Calvo - Aladín, será genial Marta Mediavilla - Cosas de payasas

Mejor Música  Infantil y/o Juvenil

Axel Krygier - El hombre que perdió su sombra Carlos Gianni - Cantando sobre la mesa Marina Baigorria - Para andar ligero Patricia Sosa / Daniel Vila / Federico Vilas - Aladín, será genial

Mejor Coreografía en Musical Infantil y/o Juvenil

Eleonora Comelli - El hombre que perdió su sombra Gastón Marioni - Cantando Sobre La Mesa Maia Roldán / Rosario Magalí Asencio - Aladín, será genial

Mejor Libro y/o Letras de Musical Infantil y/o Juvenil

Claudio Martínez Bel (libro)/ Silvina Reinaudi (letras) - Cosas de payasas

Eleonora Comelli / Johanna Wilhelm (libro) /Axel Krygier(letras) - El hombre que perdió su sombra

Héctor Presa - La Arena y el Agua Hugo Midón - Cantando Sobre La Mesa

Mejor Dirección en Musical Infantil y/o Juvenil

Ariel Del Mastro - Aladín, será genial Eleonora Comelli / Johanna Wilhelm - El hombre que perdió su sombra

Gastón Marioni - Cantando Sobre La Mesa Héctor Presa - La Arena y el Agua

Musical Infantil y/o Juvenil

Aladín, será genial Cantando Sobre La Mesa Cosas de Payasas El hombre que perdió su sombra La Arena y el Agua

Mejor Maquillaje

Alfredo Fiant - Sunset Boulevard Franco Friguglietti / Ignacio Friguglietti - Siddharta,buscando la verdad

Norberto Poli - Labios Negros Verónica Fox - Rock of Ages

Mejor Intérprete Femenino en Musical Off

Andrea Lovera - La Desgracia Belén Ucar - La Desgracia Dolores Ocampo - El Puente Azul Jessica Schultz - Berlín en Buenos Aires

Mejor Intérprete Masculino en Musical Off

Juan Rodó - Papaíto Piernas Largas Luciano Crispi - Menea Para Mí Luis Longhi - Enrique Mariano Condoluci - La Desgracia Mariano Mazzei - El Puente Azul Patricio Witis - La Desgracia

Mejor Dirección en Musical Off

Emiliano Dionisi - El Puente Azul Juan Martín Delgado - La Desgracia Lía Jelín / Matías Strafe - Papaíto Piernas Largas Marcelo Caballero - Lo Quiero Ya

Mejor Diseño Sonido Original

Eugenio Mellano Lanfranco - American Idiot Gastón Briski - El Violinista en el tejado Gastón Briski - Sunset Boulevard Kei Macias - Miedo

Mejor Espectáculo Musical para un sólo Intérprete

Albert Pla - Miedo Daniela Horovitz - El Dulce Amargo, Canciones de Safo Denise Cotton - Luisa Nacha Guevara - Nacha. Las canciones que nunca volví a cantar

Mejor Diseño de Luces Original

Ariel Del Mastro / Ariel Ponce - American Idiot Ariel Ponce - Siddharta,buscando la verdad Gaspar Potocnik - Aladín, será genial Gonzalo Córdova - El Violinista en el tejado Mariano Demaría - Sunset Boulevard Russo - Miedo

Mejor Diseño de Escenografía Original

AndreaMercado - El Violinista en el tejado Jorge Ferrari - Aladín, será genial Alejandro Ferrari - Sunset Boulevard Vanesa Abramovich - Papaíto Piernas Largas

Mejor Diseño de Vestuario Original

Alejandra Ribotti - American Idiot Alfredo Miranda - El Violinista en el tejado Gabriela Pietranera - Aladín, será genial Renata Schussheim - Sunset Boulevard

Mejor Revelación Femenina

Ángeles Díaz Colodredo - Papaíto Piernas Largas Lucien Gilabert - Lo Quiero Ya Micaela Racana - Rock of Ages Sabrina Garciarena - El Violinista en el tejado

Mejor Revelación Masculina

Cae - Rock Of Ages Diego Ramos - por la dirección de Falsettos Lucas Domínguez - Chicas de New York Máximo Meyer - Quien Retiene A Quién Nicolás Cúcaro - Enrique

Mejor Producción Integral

Diego Kolankowsky - American Idiot Julieta Kalik - El Violinista del tejado Lino Patalano / Gustavo Yankelevich - Sunset Boulevard MP Producciones / Ozono Producciones / Preludio Producciones / Aladín,será genial

Mejor Dirección Vocal o Arreglos Corales

Eugenia Gil Rodrígues - Playbill Katie Viquiera - American Idiot Sebastián Mazzoni - El Violinista en el tejado Sebastián Mazzoni - Falsettos Sebastián Mazzoni - Rock Of Ages Vicky Loescher / Francisco Martínes Castro - La Desgracia

Mejor Intérprete Femenino en Ensamble

Andrea Lovera - El Violinista en el tejado Jimena González - Sunset Boulevard Julia Tozzi -  El Violinista en el tejado Laura Motini - Sunset Boulevard Silvina Nieto - Sunset Boulevard Sol Bardi - La Desgracia

Mejor Intérprete Masculino en Ensamble

Damián Iglesias - El Violinista en el tejado Diego Bros - El Violinista en el tejado Federico Stegmayer - La Desgracia Franco Friguglietti - American Idiot Menelik Cambiaso - Sunset Boulevard Walter Canella - Sunset Boulevard

Mejor Actuación de Reparto Masculina

Dan Breitman - El Violinista en el tejado Marcos Rauch - Rock Of Ages Patricio Arellano - El Violinista en el tejado Rodolfo Valss - Sunset Boulevard

Mejor Actuación de Reparto Femenina

Carla Del Huero - Sunset Boulevard Florencia Otero - El Violinista en el tejado Laura Oliva - Quién Retiene a Quién Melania Lenoir - Rock Of Ages Sol Macchia - No me digas, que ya sé

Mejor Intérprete Femenino en Music Hall, Café Concert  y/o Varieté Musical

Celeste Campos - Warangas Night Show Claudia Pisanu - Labios Negros Lidia Catalano - Bájame la lámpara Pilar Muerza - Pleybill

Mejor Intérprete Masculino en Music Hall, Café Concert y/o Varieté Musical

Caudio Gallardou - Mandinga en el paraíso Claudio Pazos - Labios Negros Francisco Pesqueira - Labios Negros Julián Sierra - Warangas Night Show

Mejor Actuación Protagónica Femenina

Alejandra Perluzky - Falsettos Déborah Turza - Mamá está más chiquita Julia Calvo - El Violinista en el tejado Julia Zenki - Hermanos de Sangre Valeria Lynch - Sunset Boulevard

Mejor Actuación Protagónica Masculina

Christian Giménez - Falsettos Francisco Eizaguirre - American Idiot Mariano Chiesa - Sunset Boulevard Matías Mayer - Rock Of Ages Raúl Lavié - El Violinista en el tejado

Mejores Arreglos Musicales

Damián Malher - Hermanos de Sangre Francisco Martínez Castro / Rodrigo Martínez Castro - La Desgracia

Gerardo Amarante - Pleybill Hernán Vallejo /Alejandro Devicenzi - American Idiot Juan Concilio - Mandinga en el paraíso

Mejor Música Original

Fernando Albinarrate - El Puente Azul Francisco Martínez Castro - La Desgracia Juan Pablo Schapira - Lo Quiero Ya Vanesa Butera - No me digas, que ya sé

Mejor Adaptación y/o Traducción de Libro y Letras

Elio Marchi / Fernando Masllorens / Federico González del Pino - Sunset Boulevard

Guastavo Zajac / Gastón Cerana - El Violinista en el tejado

Marcelo Kotliar - Falsettos Santiago Fernández / Natalia del Castillo - American Idiot

Mejores Letras de Musical Argentino

Fernando Albinarrate - El Puente Azul Juan Martín Delgado - La Desgracia Juan Pablo Schapíra - Lo Quiero Ya Vanesa Butera - No me digas, que ya sé

Mejor Libro de Musical Argentino

Fernando Albinarrate - El Puenta Azul Jessica Schultz - Berlín en Buenos Aires Juan Martín Delgado - La Desgracia Luis Longhi - Enrique Marcelo Caballero / Martín Goldberg - Lo Quiero Ya

Mejor Dirección Musical

Gerardo Gardelín - Sunset Boulevard Hernán Vallejo / Alejandro Devicenzi - American Idiot Mariano Cantarini - Rock Of Ages Mateo Rodó - El Violinista en el tejado

Mejor Coreografía

Elizabeth De Chapeaurouge - Sunset Boulevard Gustavo Zajac - El Violinista en el tejado Maia Roldán - American Idiot Mariana Palz  - Lo Quiero Ya

Mejor Dirección General

Ariel del Mastro - American Idiot Claudio Tolcachir - Sunset Boulevard Gustavo Zajac - El Violinista en el tejado Walter Jacob - El Astrólogo - un cuadro -

Mejor Musical Off

El Puente Azul La Desgracia Lo Quiero Ya Papaíto Piernas Largas Varón pa´quererte mucho

Mejor Music Hall Café Concert y/o Varieté

Labios Negros Mandinga en el paraíso Pleybill Warangas Night Show

Mejor Music Hall

American Idiot El Violinista en el tejado Falsettos Sunset Boulevard

#Premios Hugo #Premios Hugo 2018 #Nominaciones #News #Teatro #Theatre #Musical #Musically #Radio #Radio Mashup

[toldnews-blog]

New Post has been published on https://toldnews.com/lifestyle/things-editors-like-t-suggests-cameos-by-cindy-sherman-warhols-portraits-of-women-and-more/

Things Editors Like: T Suggests: Cameos by Cindy Sherman, Warhol’s Portraits of Women and More

Lina Bo Bardi’s Most Beloved Pieces Come to New York

The multidisciplinary Italian-Brazilian artist Lina Bo Bardi is best known as an architect, most famously of the 1968 São Paulo Museum of Art (MASP), a rectangular glass box suspended from two red concrete beams like a kind of Brutalist crab. But she also made radical Modernist furniture. In 1948, not long after she moved to São Paulo from her native Italy, where she had collaborated with architects including Gio Ponti and Carlo Pagani, she founded a furniture studio, Estúdio de Arte e Arquitetura Palma, with fellow Italian architect Giancarlo Palanti. Independently, she continued to create innovative seating and display units for the buildings she designed; in keeping with her communist principles, she liked to shape each aspect of her buildings to encourage accessibility and, in her words, to “fight against the formulaic and routine.”

Among her most influential pieces are the foldable jacaranda-wood chairs she produced for the auditorium at MASP, each of which features an elegant pale leather seat and back that lace up like corsets. One such chair is now on view at a new exhibition, “Lina Bo Bardi & Giancarlo Palanti: Studio d’Arte Palma,” of rare Bo Bardi furniture at Gladstone 64 gallery in New York. Also on display are a swooping iron-and-leather deck chair she created for Casa Valéria Cirell, the rustic shingle-walled home she built for a professor and his family in a tropical suburb of São Paulo in 1964, a mahogany Zig-Zag armchair with a fuzzy animal-hide seat by Estúdio de Arte e Arquitetura Palma and a compact movable wooden chair she designed for the Espírito Santo do Cerrado Church in southeastern Brazil.

Complementing the furniture are works by Bo Bardi’s contemporaries in the Brazilian artists’ collective Grupo Frente, including Lygia Clark and Alfredo Volpi. For Simone Battisti, a partner at Gladstone, the exhibition is all the more exciting because of its setting; the gallery occupies the former home of another Modernist architect, Edward Durell Stone, who in 1956 replaced the facade of the classic Upper East Side brownstone with a geometric concrete grid. His neighbors at the time weren’t pleased, which I imagine Bo Bardi would have enjoyed. On view through June 15 at Gladstone 64, 130 East 64th Street, New York, gladstone64.com — ALICE NEWELL-HANSON

Photographers Take on a New Medium: Cameo

According to the Egyptologist and philologist E.A. Wallis Budge, the word “cameo” derives from the Cabalist word Kame’a, meaning “magical square.” Magic certainly comes to mind when viewing the enchanting new cameos created by the photographers Cindy Sherman and Catherine Opie, who worked with the New York-based collector Liz Swig on a new limited-edition series called “Cameo.” The project consists of nine jewelry pieces — four by Sherman and five by Opie — that will be shown at the Venice Biennale this May and will be available for sale online. The latest project from LizWorks, a platform founded in 2014 by Swig to foster creative collaboration, “Cameo” began after Swig saw Opie’s 2017 exhibition “Portraits and Landscapes” at London’s Thomas Dane Gallery, which included a series of portraits with dark oval backdrops. The photographs reminded Swig of one of the oldest forms of portraiture: the carved cameo. “I was like, ‘Wait a minute!’ Swig says. “Nobody has explored the cameo, maybe ever, in contemporary dialogue and life.”

Soon after, Swig reached out to Opie and Sherman about carving their photographs into curved shells to create unique cameos. For Opie, the project with LizWorks gave her the opportunity to put the art form, which dates back to ancient Greece, in a new context. “When I make a photograph, there’s only five of them out in the world, and I love that there’s this reiteration, or reinterpretation, of a photograph that is not on a gallery or museum or collector’s wall but that it’s out in the world being worn,” she says. Sherman’s cameos transport the most contemporary form of portraiture from the digital into the tangible. She tells T in an email that she had “been looking for alternative ways to transform some of my images from Instagram, since they’re not suitable for regular photographic reproduction. And I like the idea of jewelry as art.”

The cameos were carved by the artisan Gino de Luca, whom Swig met at a jewelry fair in Vicenza, Italy. De Luca is a descendant of a long line of cameo-makers based in Torre del Greco, a town outside of Naples where cameos have been made for centuries. “Cameo” was de Luca’s first encounter with the works of Sherman and Opie, and a chance to modernize his family’s craft. “Within a minute, he just got it,” Swig says of speaking to De Luca about her vision. “He is a magic force, but on this earth.” Price on request, lizworks.net — HILARY REID

A Show on Andy Warhol’s Favorite Subject: Women

In the wake of the Whitney’s landmark Andy Warhol retrospective, “From A to B and Back Again” — the first show of its kind at a U.S. museum in 30 years — New York’s galleries are taking a turn celebrating the artist in their own ways. Sperone Westwater is exhibiting a collection of the artist’s early drawings of people and still lifes of food, handbags and stilettos while, at its upstate satellite in Kinderhook, Jack Shainman will soon open a show of the collaborative paintings Warhol did with Jean-Michel Basquiat. Up at Lévy Gorvy is “Warhol Women,” which, along with some of Warhol’s best-known portraits (Jackie, Marilyn), includes those of Gertrude Stein, Golda Meir and the artist’s mother, Julia Warhola. “It’s such an obvious subject,” says the writer Alison Gingeras, who will contribute an essay to the show’s catalog, of Warhol’s relationship to and reliance on women, “and yet it’s never been fully unpacked in all its complexity.”

That complexity is perhaps most apparent in four images near the gallery’s entrance that a casual observer might dismiss, unwisely, as outliers: These photos, taken over two days in 1981 by Christopher Makos, are of the artist himself in coifed wigs and full makeup. In one, Warhol has been rendered almost unrecognizable, with teased-up Stevie Nicks hair, drawn-on eyebrows and a flirty pose incorporating clasped hands. In another, he channels his most famous subject with an asymmetrical blond wig, a bent knee and arms crossed modestly over his crotch. Though rather than a billowing dress, he wears slim jeans, a white button-up and a plaid tie, as if, below the neck, he’s still Andy. Warhol was deeply fascinated by New York’s drag culture. As far back as the 1950s, he attended clandestine drag salons hosted by the photographer Otto Fenn and made drawings (some of them part of the Sperone Westwater show) based on Fenn’s images. Still, Makos has said that’s not quite what these pictures are about. As Gingeras puts it, “They’re more about undoing gender than performing drag,” adding, “Warhol had an expansive definition of what a woman is.” “Warhol Women,” through June 15 at Lévy Gorvy, 909 Madison Avenue, New York, levygorvy.com — MERRELL HAMBLETON

From Bobbi Jene Smith, a Dance Work Like a Mountain

Since leaving Tel Aviv, where she was a principal with Batsheva Dance Company, in 2014, the Iowa-born Bobbi Jene Smith has been busy choreographing or appearing in one work after another. “With Care,” an elegiac follow-up to her solo “A Study on Effort,” debuted in the fall, and “Deo,” a dramatic staging of the myth of Demeter and Persephone, which Smith cocreated with Maxine Doyle for the Martha Graham Dance Company, premiered last month. But even as she embodies Graham’s definition of the artist as someone who just keeps marching, Smith isn’t much interested in straight, continuous lines. “It’s creation and destruction. You build up and then have to come down, or go down to come up,” she says of her process. Indeed, the symbol of the mountain has become something of a touchstone for her, one that’s directly informed her newest piece, “Lost Mountain,” which will open in New York at La MaMa the weekend of May 16.

In this case, the mountain is not just a metaphor for the artistic struggle but also for the search for meaning in life. To Smith’s mind, one way that meaning can be found is through moments of human connection. “I like the idea of people bumping into each other and, much like the tectonic forces that make the mountain itself, rising up to make something larger,” she says. She will perform the piece with an ensemble of 10 that includes the dancer-choreographer Marta Miller (“I’m pulling her out of retirement for this”); Or Schraiber, Smith’s husband; the violinist Keir GoGwilt; and the Israeli singer-songwriter Asaf Avidan. When we speak, Smith is hesitant to give away too many details but shares that the evening-length work consists of a series of cinematic vignettes, that all of the music will be live and that there will be little separation between art forms. Fittingly, the group is rehearsing at a farmhouse-turned-artist-retreat on a mountain in southern Vermont. Have there been any inspirational hikes, one wonders? “Hopefully next week. It’s been pretty cold,” says Smith. “And we have a lot of work to do.” “Lost Mountain” will open as part of La MaMa’s Moves! Dance Festival on May 16, at the Ellen Stewart Theatre, 66 East Fourth Street, New York, lamama.org — KATE GUADAGNINO

Michelle Pfeiffer’s Intoxicating New Scents

The last person I’d expect to create a collection of slightly hallucinogenic abstract contemporary art might be Michelle Pfeiffer. But the perfumes from her new collection, Henry Rose, range from the delightfully disorienting (like a Jeff Koons balloon dog) to the unsettling, like a Spielbergian poltergeist-filled TV screen.

Last Light, one of the five scents, is somehow at once lovely and hopelessly unreachable. Jake’s House is a fresh eau de cologne but smells like it was made in 2042, and so is simultaneously familiar and alarming. Fog is a work of conceptual realism — a shadowy curtain of scent that silently curls around you. (The catch, of course, is that fog has no smell. That makes it an olfactory illusion, an extraordinary trick and a mesmerizing perfume.)

Dark Is Night smells like you’re in a nightclub — you know, nightclub air at 2 a.m.: the scent of aluminum, electricity and perfume with a hint of dark plums drenched in sugared rum. You’re lost; having this many weird olfactory landmarks means you have none. The parts fly at you, fill you up till suddenly. You can’t pass a mental breathalyzer. henryrose.com — CHANDLER BURR

#lifestyle disease news #lifestyle news english #lifestyle news indian express #lifestyle news shows #lifestyle news.com #pembury lifestyle group news

[italiaatavola]

In The Kitchen Tour di Chic A Colorno 1ª tappa dell'iniziativa

Il ristorante Al Vèdel di Colorno (Pr) il 28 maggio ha ospitato la 1ª tappa di In The Kitchen Tour, otto eventi b2b lungo l’Italia per tutto l’anno. La manifestazione è organizzata da Chic-Charming italian chef. Il format messo a punto dall’Associazione Chic prevede che alcuni rappresentanti dell’alta cucina si incontrino per improvvisare la preparazione di un piatto utilizzando le materie prime messe a disposizione dalle aziende invitate. Colorno è stata quindi il palcoscenico per il debutto 2019 che ha visto all’opera chef, pizzaioli, maestri gelatieri e pasticceri provenienti da ogni regione.

Lo spirito di In The Kitchen Tour è infatti quello di coinvolgere professionisti e aziende, che riconoscono nell’evento un’occasione unica per presentarsi e interagire. A fare gli onori di casa lo chef patron Enrico Bergonzi che ha sottolineato «quanto sia importante ritrovarsi tra colleghi e creare, al momento, un’idea gastronomica con i prodotti presentati dalle aziende. Un gioco con gli elementi che stimola a sviluppare la fantasia».«Una vera e propria jam session culinaria - ha ricordato Raffaele Geminiani, direttore di Chic – che ha visto l’elaborazione di piatti non pensati a priori. Un po’ come fare la spesa al mercato e correre in cucina». Presenti Al Vèdel oltre 40 cuochi, di cui una decina soci Chic, e 30 aziende (16 partner dell’associazione).

La giornata si è conclusa con una cena dedicata ai “Percorsi d’acqua”, un viaggio alla scoperta dei sapori di mare, fiume e lago. Un menu a dieci mani a opera dei soci Enrico Bergonzi, Davide Censi della trattoria Antichi Sapori di Parma, Giorgio Servetto del ristorante Nove di Alassio (Sv), Leandro Luppi del ristorante Vecchia Malcesine di Malcesine (Vr) e Terry Giacomello del ristorante Inkiostro di Parma (Luppi e Giacomello una stella Michelin).I cinque Chic hanno proposto una sfilata di antipasti finger. Di rilievo la Polpetta di pesce gatto, la Seppia scottata con speck di montagna o la Crema di scorza nera con anguilla affumicata e purea di burro di mandarino. A tavola, abbinati ai vini della famiglia Rivetta (Contratto e La Spinetta), Fake tomato (pomodoro fuori, trota a dadini all’interno), Tubetti alla tinca, Seppie e piselli, Sfere di fondente con frutto della passione, cocco e lime. I cuochi, gomito a gomito in cucina e in fase di impiattamento, hanno saputo unire le identità intrepretando lo spirito di “In The Kitchen Tour” che privilegia il gioco di squadra. «Collaborare non è una sfida - ha annotato Enrico Bergonzi - Siamo degli amici che lavorano insieme». Presenti a Colorno Soci Chic: Romina Cortese del Momi Restaurant di Novi (Vi), Gianni Di Lella della Pizzeria La Bufala di Maranello (Mo), Andrea Incerti Vezzani di Cà Matilde a Quattro Castella (Re), Leandro Luppi del Ristorante Vecchia Malcesine di Malcesine (Vr), Roberto Rossi della Locanda del Feudo di Castelvetro (Mo), Giorgio Servetto del Ristorante Nove di Alassio (Sv) e Marco Visciola de Il Marin di Genova.

Ad affiancarli alcuni protagonisti della cucina emiliana e della pasticceria e gelateria italiane: Maria Amalia Anedda di Les Caves Restaurant di Baganza (Pr), Marta Bello della Ristorante Al Tramezzo di Parma, Massimo Berzolla Ristorante Le due spade di Bardi (Pr), Simone Berzolla del Ristorante Giorgione’s di Varano De’ Melegari (Pr), Francesco Bigliardi di Masticabrodo di Pilastro (Pr), Mauro Brina e Davide Modesti del Ristorante OR Cucina d’Arte di Grintorto (Pc), Angelo Cammarata del Ristorante La Forchetta di Parma, Gianpietro Castellini del Ristorante Unicorno di Monticelli Terme (Pr), Filippo Cavalli dell’Osteria dei Mascalzoni di Parma, Cristina Cerbi dell’Osteria di Fornio a Fornio (Pr), Isabella Chiussi dell’Osteria Bersò di Sorbolo (Pr), Andrea Contrano dell’Osteria in Scandiano a Scandiano (Re), Matteo Dall’Argine della Trattoria Del Cacciatore a Frassinara (Pr), Giacomo Devoto e Giuseppe Messina delle Officine del Cibo di Sarzana (Sp), Claudio Gatti Maestro Pasticciere della Pasticceria Gatti di Tabiano (Pr), Giampiero Giarrizzo della Locanda del Sale di Lesignana de’ Bagni (Pr), Giovanna Guidetti dell’Osteria La Fefa di Finale Emilia (Re), Stefano Guizzetti Maestro Gelatiere di Ciacco a Parma, Mario Marini dell’Agriturismo Cela di Strela a Compiano (Pr), Luca Natalini del Ristorante Autem di Langhirano (Pr), Andrea Nizzi del Ristorante Ai 12 Monaci di Fontevivo (Pr), Jean Pierre Pastor del Ristorante Meltemi di Parma, Francesco Pedone de Il Cappero Alle Mura a Castelvetro (Mo), Carduccio Pedretti del Ristorante Alle Roncole di Busseto (Pr), Roberto Pongolini del Ristorante Il Cerchio a Collecchio (PR), Fabio Romani del Ristorante Romani a Vicomero di Torrile (Pr), Mauro Rossi de Il Cortile a Parma, Gianluca Soncini della Trattoria Del Campazzo di Nonantola (Mo), Nico Tamani della Vecchia Fucina di Traversetolo (Pr), Giancarlo Tavani e Gianpiero Stancari del Ristorante Ai Due Platani di Coloreto (Pr), Francesca Toma della Trattoria Vecchio Borgo della Val di Taro (Pr), Gabriele Vannucci Pastry Chef della Leggenda dei Frati a Villa Bardini (Fi), Nicole Zerbini della Porta a Viarolo a Viarolo (Pr) e Paola Ziliani delle Pasticceria Lady a San Secondo Parmense (Pr).Aziende partner: Azienda Agricola Cz, Azienda Agricola Giolì, Azienda Agricola Agostinetto Bruno, Agugiaro&Figna Molini-Alta Cucina&Farina, Acqua Valverde, Fsg Italia, Gico-Carpigiani, Grandi Impianti Cucine, Giuliano Tartufi, Koppert Cress, Nespresso, Moretti Forni, Piazza, Riso Buono, Royale, Selecta e Trabo Italia.Altre aziende: Agrizoo, Azienda Agricola La Fattoria sul Po, Azienda Agricola Lana Antica, B.M.&L., Consorzio del Prosciutto di Parma, Eredità del passato, La Felina Food, La Spinetta, Parizzi Elicicoltura, Pasticceria Lady, Pizzavacca, Rodolfi, Terre di Alice e la Torrefazione Lady.

[okmugello]

Giovedì scorso, 23 marzo 2017, come pubblicato su OK!Mugello la settimana scorsa con la recensione di Viola Salotti, si è chiuso il sipario, al Teatro Giotto di Borgo San Lorenzo, della IVª Stagione Lirico-Sinfonica, patrocinata e sostenuta dal Comune di Borgo San Lorenzo e organizzata dall’Associazione culturale Accademia dè Bardi, con la collaborazione della Corale Santa Cecilia 1909 di Borgo San Lorenzo e l’Accademia degli Audaci del Teatro Giotto.

Apertosi con la Tosca di Giacomo Puccini che ha registrato, in pochissimi giorni di biglietteria, il tutto esaurito, lo scorso anno si è chiuso con l’esecuzione del Requiem per soli, coro e orchestra K 626 di Wolfgang Amadeus Mozart per ricordare le vittime del bombardamento borghigiano del 1943.

Due eventi che hanno creato, ancora una volta, le sinergie artistiche tra le forze del territorio. Alle quattro realtà istituzionali e associative sopra citate si sono aggiunte: la Compagnia delle formiche, preziosa collaboratrice nella realizzazione delle scenografie operistiche, e il Coro di Voci bianche ‘Piccole Voci’ della Camerata de’ Bardi, per la prima volta impegnato nell’esecuzione dell’opera lirica.

Il nuovo anno si è aperto con il Concerto Lirico-Sinfonico che, sulla scia della Tosca, ha riportato gli occhi e le orecchie degli ascoltatori su un capolavoro napoleonico, la terza sinfonia di Ludwig van Beethoven per la prima parte, e sulle più note arie e cori dei melodrammi ottocenteschi italiani ed europei, con la partecipazione dei tre solisti Laura Brioli, David Sotgiu e Alessandro Petruccelli, quest’ultimo portavoce diretto dell’omaggio al baritono borghigiano Enzo Mascherini.

Un evento, pensato da Aldo Giovannini e Tebaldo Lorini, due penne storiche della cronaca mugellana, e realizzato grazie al Presidente della Camerata de’ Bardi, che ha riportato in luce e fatto conoscere, al nuovo pubblico del XXI secolo, una delle più belle voci del XX secolo, quella di Enzo Mascherini, compagno di avventura di Maria Callas, Renata Tebaldi, Giuseppe Di Stefano, Arturo Toscanini, Tullio Serafin che, nato a Borgo San Lorenzo come sarto, ha poi calcato tutti i più importanti palcoscenici mondiali, dalla Scala al Metropolitan di New York.

Ha chiuso la Stagione l’appuntamento dedicato ai più piccoli e alle loro famiglie: Il carnevale degli animali di Camille Saint-Saëns. Come per la precedente edizione, nel quale ricordiamo fu allestito Pierino e il Lupo di Sergej Prokofe’v, questa nuova realizzazione si è avvalsa delle preziose tavole scenografiche realizzate dall’illustratrice Marta Manetti che ha dato vita, prima su carta e poi su maxi-schermo cinematografico, ai personaggi di Saint-Saëns.

Creazioni straordinarie, meravigliose, oniriche come le ha definite il pubblico presente in sala, che hanno lasciato letteralmente ‘a bocca aperta’ grandi e piccini. Ma oltre le sorprendenti tavole di Marta Manetti, e le creazioni poetiche in rima di Roberta Malavolti Landi, anche spalla dell’Orchestra, e la voce recitante della sorella Sabrina, Il carnevale degli animali ha riservato altre due sorprese: i giochi di luce, perfettamente intonati con i lavori di Marta, e quelli di magia – le bolle dell’Acquario – curati da Mimmo L’Abbate e Andrea Cecchi della Compagnia della formiche; la partecipazione straordinaria della ballerina solista Vanessa Bambi, con la sua emozionante interpretazione de Il cigno.

A seguire, per la prima volta nel calendario delle quattro Stagioni Lirico-Sinfoniche, una prima assoluta mondiale. Abbiamo ascoltato Quadrando il Tondo di Antonio Somma, opera vincitrice del Concorso Internazionale di Composizione GIOTTO 2017, e celebrato in musica il Maestro di Vespignano, il nostro Giotto, nel 750esimo anniversario dalla nascita.

Tutti gli eventi della Stagione si sono avvalsi della direzione orchestrale e corale del M° Andrea Sardi.

Ricordiamo, infine, che l’ultimo appuntamento, grazie al Progetto didattico interdisciplinare realizzato da Sabrina, Roberta e Marta, ha portato in Teatro oltre 350 bambini delle Scuole primarie e secondarie del Mugello e della Valdisieve, quadruplicando i numeri dello scorso anno ottenuti con Pierino e il Lupo. Questo risultato lascia ben sperare, un nuovo pubblico sembra nascere.

Noi organizzatori vorremo, negli anni, colmare quel vuoto musicale-artistico-teatrale che il Mugello ha, finora, patito e vivere culturalmente di vita propria, senza dipendere dalla più vicina Firenze, dato che le risorse umane, e non solo, non sembrano mancarci. Certo è che lo sforzo è enorme e, finora, mai affrontato, ma siamo ottimisti!

Per i due eventi del 2017, grazie alla solidarietà del nostro pubblico, abbiamo raccolto, dalla vendita dei Programmi di sala, 212 euro, che abbiamo destinato, come per gli eventi 2016, alla Fondazione Il Cuore si scioglie Onlus.

Un ringraziamento speciale va a tutti gli sponsor e media partners che hanno contribuito alla realizzazione e alla diffusione di questi eventi:

Banco Fiorentino Credito Cooperativo,

Unicoop Sezione Borgo San Lorenzo,

Hotel e B&B ‘Il Giardinetto’ di Scaperia,

Studio Manfriani Commercialisti,

Consulenti Associati,

Convoi Cooperativa Sociale Onlus,

Oleoteca Villa Campestri,

Cartolibreria Parigi & Oltre,

Rotary Club Mugello,

Il galletto,

Fotostudio Adriano Buccoliero,

Conad Borgo San Lorenzo,

Lavanderia Il Borgo,

Ok!Mugello,

Tele Iride,

Piazza delle Notizie,

Novaradio Città Futura,

Radio Mugello,

Il Filo,

La Nazione,

Toscana Tascabile,

MET,

Ilmiogiornale.

Appuntamento alla prossima stagione, con la speranza di grandi spettacoli forieri di successi.

#gallery-0-5 { margin: auto; } #gallery-0-5 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-0-5 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-5 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */

Si chiude il sipario della 4ª Stagione Lirico-Sinfonica Giovedì scorso, 23 marzo 2017, come pubblicato su OK!Mugello la settimana scorsa con la recensione di Viola Salotti, si è chiuso il sipario, al Teatro Giotto di Borgo San Lorenzo, della IVª Stagione Lirico-Sinfonica, patrocinata e sostenuta dal Comune di Borgo San Lorenzo e organizzata dall'Associazione culturale Accademia dè Bardi, con la collaborazione della Corale Santa Cecilia 1909 di Borgo San Lorenzo e l'Accademia degli Audaci del Teatro Giotto.