#гарет джонс

[norton-addiction]

Exclusive interview of Agnieszka Holland to Ukrainian media ‘MediaNanny’ about “Gareth Jones” movie

Translated by JamesNortonWeb / Norton-addiction fan groups.

🤚 Along of high volume of the whole text, there is a part of it which, in my view, will be the most fascinating for English speaking people who waits for the new film with James Norton. The film is about Gareth Jones who made something out of the ordinary for my motherland, Ukraine. If I receive authorization to publish the whole text in English I'll give it to you with a great pleasure.                                                                                                                                                       Natalia Fefelova

“Agnieszka Holland: 

I suppose we can see some kind of a historical injustice in the last twenty years: we know so much facts about the Holocaust thanks for popular media organizations, films, TV dramas, but the history of the Stalin's regime is totally untold for some reason. Of course the world was shocked when Solzhenitsyn's and Vasylii Grossman's books were published – without any doubt these books changed public opinion in 1970-80s. But after that time the Stalin's regime was left behind one way or the other: no films, no TV dramas, nothing can make it widely known among the international audience. Even Russians while shooting some stories about this period made adaptations on Solzhenitsyn and Grossman but have found no way to tell the story one-size-fits-all, to be understandable for all people. I'm no saying I'll be successful in that (laughing). I just hope I will.

When I've read the plot I felt the author's point of view is very timely: I mean Gareth Jones' point of view, the way how he brought to light the fact of famine, how he disclosed the origin of the Soviet system and it's downsides. Then about how he tried to tell the story to the world and what reactions of main media organizations, who made alternative truth and fake news, came after that, what was a reaction of politics from the West who didn't want to know awkward history.

The same situation is close to our world where the politics manage people minds and where nationalism and indifference to tragedies of others coexist – for example, Syria events. Nowadays we can see how it's easy to manipulate the truth if mass media follows politics more than facts. I suppose Gareth Jones' story and history of Ukrainian famine are another way to tell about our todays experience.

-  There are Gareth Jones, and George Orwell, and many others based on real people characters in the film. How did you come down to the point of casting on historical characters?

I've shoot some historical films based on a real life story and I clearly see I'm as a director not interested in documentary dramas or films. I afford myself an opportunity to be free to add some facts and fiction characters. But it's important for me to hold true to the ideals which provides the basis of the story, I can't manipulate basic foundation of meanings and sense.

We don't know what kind of person Gareth was in a real life, all we have is some descriptions, his diaries and his published articles. We can't say correct he was joyful or serious, meticulous or cynical, idealistic or naive... We know he was a man of good education, cherished an idea of truth and actually he was a man of courage. His temper was the thing we should create with an actor. Gareth Jones died young and only a few people kept memories about him. So our work is in some measure recreation of his personality from sketches. Walter Duranty is an important character too, antagonist who manipulated the truth easily and, as a result, influenced  greatly on politic relationships between USA ans Soviets, and we know about him much more facts. He is played by a very talented actor Peter Sarsgaard. I hope he'll find a way to show the character not a comic villain like Joker from the Batman but a human with reservations and his own reasons to commit acts he did.

Speaking about Orwell, he appears as a symbolic character. The writer mentioned his meeting with Gareth but we have no evidences, and probably the meeting was not happened at all. However they were men of the same social circle, of the same age and same friends, and they were cut from the same cloth and lived at the same time. We know for sure the story about famine in Ukraine was one of the origins and inspirations for the Animal Farm. This story arc is exactly the thing connecting all arcs on thematic and meaning levels.

Other characters are largely fictional: journalists, mandarins, and, of course, Ada Brooks – her figure combines a couple of women journalists of that times, especially Rya Clayman and a woman with whom Gareth had close relations in Moscow. Vanessa Kirby will play the role and bring her special light in the story.

- What shooting locations you've looked for in Ukraine and what places were fixed upon?

The most important for us was to find Ukrainian countryside looking like it's from 30s. We settled on Leonovka and it already looks like a field cinema studio – so many films are shooting here but it looks very natural. People live in it and we even meet an old woman who remembers Holodomor. That meeting was particularly touching for me.

                                                                 Photo from James Norton’s instagram

Also we found some places in Kyiv, in a remote area, and some panoramas. But most of the street shoots were taken in Kharkiv, in an area with Stalin's houses. 

Photo of shooting in Kharkiv from Russian-speaking fan group Norton-addiction on vk.com

Other locations are in Poland and Great Britain, specific in Scotland. Poland will “play” Moscow and in Scotland we will shoot scenes which took place in London and Wales.

- What will be the language of the film? How do you overcome a language barrier during a shooting process?

The film will be in English, except some scenes in Russian or Ukrainian. Gareth studied Russian in the university and, on the words of people who knew him, he spoke Russian fluently. But I truly sure he couldn't speak Ukrainian. The actor who plays the character – James Norton – studies Russian with a private teacher, a Warsaw cinema school student, who helps us with translations in Ukraine.

James has already played Russian in a TV drama McMafia, and of course you can remember him as Andrey Bolkonsky in War and Peace. It's interesting that there is not a problem for him to learn by heart a couple of phrases in Russian, but to play solid Wales accent causes more difficulties”.

Original text: https://mediananny.com/intervju/2327838/

#Gareth Jones #james norton #vanessa kirby #Agnieszka Holland #peter sarsgaard #interview #my translation #гарет джонс #джеймс нортон #ванесса кирби #агнешка холланд #питер сарсгард

[the-room-21]

#украина #фильм #цена правды #голодомр #истоия #ссср #история ссср #новый пост

[justanotherindie]

Nous Alpha - Fibonacci Failure [IDM, Experimental Electronic, Glitch]

Nous Alpha – Fibonacci Failure [IDM, Experimental Electronic, Glitch]

Участники американского экспериментального дуэта Nous Alpha далеко не новички на электронной сцене . Мульти-инструменталист Кристофер Боно (Christopher Bono) известен благодаря своим проектам Ghost Against Ghost, Bardo, Nous, а Гарет Джонс (Gareth Jones) продюсировал треки для множества известнейших артистов, в число которых входят Grizzly Bear, Depeche Mode и WIRE.  Совместными силами они…

View On WordPress

#experimental #IDM

[sovetnews]

#цена правды

[we-politica-ua-news-love]

Фільм про Голодомор в Україні змагатиметься на кінофестивалі Berlinale 7 лютого у столиці Німеччини розпочнеться один з найпрестижніших кінофестивалів у світі – Берлінале. Серед багатьох фільмів з 25 країн світу покажуть стрічку про Голодомор в Україні "Гарет Джонс". Це фільм польської режисерки Агнешки Голланд, знятий за підтримки Держкіно спільно з Польщею та Великою Британією. Головні ролі зіграли Джеймс Нортон, Ванесса Кірбі, Пітер Сарсгаард, Яків Ткаченко, Олег Драч та інші. Стрічка розповідає про британського журналіста Гарета Джонса, який під час візиту у 1930-х роках до СРСР познайомився з журналісткою Адою Брукс, яка відкриває йому очі на жорстокість радянського режиму. Гарет, попри смертельні загрози, розпочинає своє розслідування. Переховуючись від спецслужб СРСР, крок за кроком він розкриває правду про трагедію українського народу: жорстку цензуру, масові репресії і Голодомор. Кіномитці стверджують – стрічка має всі шанси отримати головний приз конкурсу "Золотого ведмедя". Його володаря оголосять 16-го лютого.  Прем'єра фільму в Україні відбудеться восени 2019 року.

#Берлінале #Голодомор в Україні #СРСР

[bombshelltoday]

Гарет Джонс и "Цена правды". Первые отзывы

Гарет Джонс и “Цена правды”. Первые отзывы

Голод, холод и другие реальные трудности, которые пришлось пережить Украине в 1930-х годах. Именно об этом повествует новый фильм, автором которого стала польский режиссер Агнешка Холланд.

27-го ноября состоялся допремьерный показ фильма, на котором можно было воочию увидеть авторов фильма, включая режиссера, а также исполнителя главной роли, британского актера, прилетевшего (по словам…

View On WordPress

[oi5]

Режиссер «Цены правды» Агнешка Холланд: «Это откровенно политический фильм»

Украина имеет много драматических тем. У вас есть много талантливых фильммейкеров Агнешка Холланд, одна из самых уважаемых в мире польских режисерок, фильмы которого неоднократно номинировались на «Оскар», поделилась с Радио Свобода размышлениями об искусстве и неотъемлемую его составляющую – политику. Холланд лично представила в Киеве фильм «Цена правды» (другое название «Гарет Джонс» или «Мистер Джонс»), который вышел в украинский прокат. Лента рассказывает о британского журналиста Гарета Джонса, котор... Читать дальше: https://oi5.ru/n306734876

#ФИЛЬМ #УКРАИНА #ЧЕЛОВЕК #ДЖОНС #СОЗНАНИЕ #ГОСУДАРСТВО #СОБЫТИЕ #ЦЕНА #РЕЖИССЕР #АГНЕШКА #ПРАВДА #МИСТЕР #РОЛЯ #МЕСТО #ВОЙНА #ГОД

[chenewsnet]

В Украине представили книгу о Голодоморе "Гарет Джонс. Цена правды"

В Украине представили книгу о Голодоморе “Гарет Джонс. Цена правды”

Новости Украины:Книгу презентовали в Музее Голодомора-геноцида.

В Киеве состоялась презентация книги издательства “Жнец” “Гарет Джонс. Цена правды”, куда вошли избранные статьи и хроника жизни британского журналиста, который рассказал миру о Голодоморе в Украине.

“Мы можем изучать много теоретических историй, но нужно обязательно прочитать “Гарет Джонс. Цена правды”, чтобы почувствовать эти…

View On WordPress

[kinamba-blog]

Апостол (2018)

Дата выхода в США - 12 октября 2018 Оригинальное название: Apostle Страна: США, Великобритания Режиссеры: Гарет Эванс Жанр: триллер В главных ролях: Дэн Стивенс, Кристин Фросет, Майкл Шин, Люси Бойнтон, Билл Милнер, Марк Льюис Джонс, Элен Риз, Рос... Читать дальше »

[tutkinofilm-blog]

🎥"АПОСТОЛ" с 12 октября 2018 в США _______ • Оригинальное название: Apostle • Страна: США, Великобритания • Дистрибьютор: Netflix • Режиссеры: Гарет Эванс • Жанр: триллер _______ • В главных ролях: Дэн Стивенс, Кристин Фросет, Майкл Шин, Люси Бойнтон, Билл Милнер, Марк Льюис Джонс, Элен Риз, Росс О’Хеннесси, Иоан Хефин и др. _______ 1905 год. Томас Ричардсон отправляется на отдалённый остров, чтобы спасти сестру, похищенную тайной религиозной общиной. На месте герой столкнётся с тайнами и ложью, на которых строится община, и её члены горько пожалеют о том, что перешли дорогу этому человеку. _______ #TUTKINOFILM @instagram #instagram #все #самое #лучшее #для #вас #Трейлеры2018 #Фильмы2018 #Фильмы #iVideos #Кино https://www.instagram.com/p/BoRUp5bhUC_/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=nk2dv5y2ogl8

#tutkinofilm #instagram #все #самое #лучшее #для #вас #трейлеры2018 #фильмы2018 #фильмы #ivideos #кино

[ctrl-info]

Самые страшные киномонстры

Поразивший многих «Прометей» представил нам новый взгляд на киномонстра – безжалостного, пугающего, прекрасного в своей ужасности. Мы решили прикинуть, кто бы мог составить этому чудищу достойную компанию – хотя очевидно, что наш список далеко, далеко не полон. В нем нет, например, таких знаменательных фильмов как «Вторжение людей-блюдец», «Женщины-кошки с Луны», «Нападение людей-грибов» или «Смертельное вторжение пчел-убийц». Но вы вольны предложить иные кандидатуры на обсуждение – монстров в кино много, и у каждого на этот счет могут быть свои предпочтения.

Чужой

Что ни говори, безусловный фаворит в любом «монстровском» списке. Страшные создания будь то из космоса, или из глубин океана, или из недр Земли регулярно появлялись на киноэкранах – для Америки 50-60-х годов они, к слову, служили идеальным олицетворением Советского Союза, самого ужасного внешнего врага, готового напасть в любую секунду. Но «Чужой», фильм Ридли Скотта 1979-го года, не просто изменил сложившуюся мифологию (это вам уже не СССР), но и поразил техническим качеством. В былые годы насмотренный зритель все-таки легко мог отделить спецэффект от реальности – здесь же граница была начисто стерта, монстр выглядел совершенно «по-настоящему». Этому, кстати, способствовало и то, что в ряде эпизодов в качестве его «начинки» были использованы взаправдашние внутренности животных (кишки овцы и желудок коровы, к примеру). Сыграло свою роль и режиссерское решение не показывать Чужого сразу, а пугать им понемножку, частями: это усиливало ожидание и заставляло всё сильнее бояться неизвестного чудища, у которого вместо крови – прожигающая металлический пол кислота. Но особо благодарить за Чужого следует, конечно, знаменитого художника, скульптора и дизайнера Ханса Руди Гигера – в работах которого и родился монстр, ставший легендарным. А механическую голову по его эскизам делал Карло Рамбальди, перед этим уже сотворивший нового Кинг-Конга.

Хищник

Когда в нулевые появился фильм «Чужой против Хищника», это было сродни извечной битве слона с китом: Хищник действительно всегда воспринимался Чужому как ровня. А в России был, пожалуй, даже популярнее – так как в оригинальном фильме 1987-го года его противника играл Арнольд Шварценеггер. Свирепому боевику выпало сразиться с необычным монстром – которого непросто было разглядеть. Скафандр Хищника – спецэффект весьма оригинальный: как сделать зримым то, что вроде как прозрачно? Но его создатели справились с поставленной задачей блестяще, вновь доказав: чем меньше видишь – тем сильнее боишься. Для пущего эффекта были привлечены эксперты по электронике и оптике, задействованы методы покадровой съемки и «соляризации» (суть последнего состоит в том, что определенная часть изображения получает куда больше света, чем всё остальное, что сказывается в итоге на кадре). Получилось впечатляюще. А облачаться в костюм Хищника поначалу должен был… Жан-Клод Ван Дамм. Но восходящей звезде не понравилась роль безмолвного статиста, и через два дня его сменил более сговорчивый Кевин Питер Холл. Забавно, что ровно за неделю до премьеры «Хищника» в американский прокат вышла еще одна картина с участием этого актера – «Гарри и Хендерсоны», где Холл также появлялся на экране в костюме снежного человека.

Нечто

Говоря о «Нечто», в первую очередь мы вспоминаем, конечно, картину Джона Карпентера 1982-го года. И говоря о монстрах в кино – тем более ее, потому как в 1951-м году, в фильме «Нечто из другого мира», инопланетное существо было совершенно другим, по сегодняшним меркам – не таким уж и страшным. Картина же Карпентера производит серьезное впечатление и в нынешнюю пору. Художники разработали не просто пугающий, но и отталкивающий образ чего-то, что способно принимать самые разные формы, и в первую очередь – внедряться в человека. А режиссер прекрасно уловил атмосферу всепоглощающего страха, когда не понимаешь, кто перед тобой – человек, или уже нет. Многие видят сходство получившегося существа с Чужим – и следует согласиться с тем, что определенная родственная связь действительно присутствует. Но если все-таки они и братья – то очень дальние, и фильм в любом случае хуже от этого не становится. Хотя в год выхода картина была принята довольно прохладно: ее премьера состоялась всего через две недели после того, как мир познакомился с дружелюбным «Инопланетянином» — и злобное «Нечто» оказалось явно некстати. Говорят, что на показах «Нечто» зрители пачками выбегали из залов, зажимая руками рот — и в это охотно верится.

Годзилла

Монстр с самой роскошной фильмографией: десятки японских лент, одна из которых была перемонтирована американцами в 1956-м году под характерным заголовком «Годзилла – король монстров», хит 1998-го от Роланда Эммериха, в котором гигантская ящерица разносит Нью-Йорк… И непрекращающиеся слухи о новой реинкарнации, которую должен осуществить Гарет Эдвардс, прославившийся, кстати, очень подходящим к нашему случаю фильмом «Монстры». И единственная в нашем списке жертва не столько человеческой фантазии, сколько человеческой злобы и тяги к самоуничтожению – как известно, чудище явилось своеобразной реакцией японцев на атомную бомбардировку, осуществленную в конце Второй мировой войны США. Но став наглядным предупреждением, гигантский злобный монстр отнюдь не превратился в ходячую агитацию – оставшись в первую очередь гигантским монстром, чья злобность варьируется в зависимости от внешней ситуации.

Динозавры

Фильмы о динозаврах появлялись и до 1993 года, но команда под руководством Стивена Спилберга совершила очередную революцию, добившись в «Парке Юрского периода» их стопроцентной естественности. Никого, кроме специалистов, не волновало, что большинство показанных здесь динозавров жили на самом деле в мезозойскую эру – монстры выглядели настолько правдоподобно, что легче легкого было поверить в их сегодняшнее клонирование. Особенно впечатляет здесь тираннозавр, аниматронная модель которого была воссоздана в полный рост: 6 метров рост, 12 – длина, 6 тонн веса. Спилберг не был бы Спилбергом, если б не добился не только впечатляющего качества спецэффектов, но и ошеломляющего коммерческого успеха: фильм обогнал по сборам того самого «Инопланетянина» и до появления «Титаника» был №1 по кассовым сборам. Неудивительно: в отличие от «Чужих» и «Хищников», рассчитанных на взрослую аудиторию, здесь в сюжете задействованы дети – и расчет на то, что «Парк Юрского периода» будут смотреть всей семьей, полностью оправдался.

Марсиане

Марсианская тема – самая любимая из всех тем, объединяющих кинематограф и космос. Каких только марсиан мы не видели – и каким только образом они не захватывали Землю!.. Но выделить хочется все же тех зловредных тварей, что были представлены в 1996-м году Тимом Бёртоном в фильме «Марс атакует!»: глазастых уродцев с огромными мозгами наружу. Наглые и коварные убийцы, способные кого угодно испепелить за секунду, перешли в кино из вкладышей к жвачке. Их выпустили в 1962 году, но вскоре запретили из-за образов чрезмерного насилия — плохо, мол, влияет на детские умы. Но маленький Тим успел не только собрать свою коллекцию, но и спрятать ее в надежном, укромном местечке, чтобы родители не отобрали. Любовь к этим марсианам Бертон пронес через всю жизнь – и посвятил своим рисованным друзьям одно из лучших своих кинопроизведений. Его фантазия от подобной «дружбы» только выиграла.

Кракен

Чудовища из морских глубин с давних пор волновали человеческое воображение. Что там еще прилетит из космоса – неизвестно, а океан – вот он, прямо перед тобою, и моряков во все времена было куда больше, чем космонавтов. От них и пошли первые сказания о существе размером с остров, гигантском то ли осьминоге, то ли кальмаре, способном своими щупальцами утянуть на дно целый корабль и хранящем в своем логове несметные сокровища. Имя ему было Кракен – и встреч с ним следовало остерегаться. За последние годы зарубежные кинематографисты обращались к этому впечатляющему образу по меньшей мере дважды. В 2006-м году его хозяином оказался сам по себе устрашающий Дейви Джонс (фильм Гора Вербински «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца»), а в 2010-м – великий громовержец Зевс и братец его Аид («Битва титанов» Луи Летерье). Свои поклонники могут быть и у того, и у другого, но мы бы скорее выбрали первого – ведь он, как-никак, сожрал капитана Джека Воробья, а это не всякому, согласитесь, удавалось.

Gwoemul

Чтобы никому не показалось, что мы чествуем только американских монстров, — гость из Южной Кореи, фильм 2006 года «Вторжение динозавра» («Gwoemul»; русский перевод – не на нашей совести). Как и в случае с Годзиллой, монстр вырос из инцидента, произошедшего на самом деле: американцы слили со своей военной базы огромное количество формальдегида прямо в городскую канализацию Сеула. Был жуткий скандал, корейцы хотели всех виновников засудить, дело, по сути, ничем толковым не закончилось – зато навлекло режиссера и сценариста Чжун-хо Бона на мысль о возможных последствиях. И на свет появился монстр, посеявший панику в городе и забравший с собой в «гнездо» маленькую девочку – которую и пытаются спасти главные герои фильма. Кстати, свою новую картину режиссер снимает уже в копродукции с США – и с популярными западными актерами. Вот какая от монстров польза бывает.

Вий

Нечестно будет обойтись в этом почетном рейтинге и без отечественного представителя – как будто мы хуже. А ведь у нас есть великий украинский Вий, которого Николай Васильевич Гоголь описывал как «приземистого, дюжего, косолапого человека. Весь был он в черной земле. Как жилистые, крепкие корни, выдавались его засыпанные землею ноги и руки. Тяжело ступал он, поминутно оступаясь. Длинные веки опущены были до самой земли». Бррр, одним словом. Справедливости ради надо, конечно, признать, что в советской одноименной картине 1967 года Вий не был таким уж ужасным. Да и современная экранизация повести – «Ведьма» 2006 года – памяти особой по себе не оставила. Но вот уже много лет Олег Степченко снимает свой новый фильм, дата выхода которого неоднократно переносилась, но сейчас вроде бы появился шанс, что мы увидим Вия в 3D в 2013-м. И кто знает, может быть, когда мы вновь услышим это знаменитое: «Подымите мне веки!» — вот тогда мы по-настоящему и ужаснемся.

Парад-алле

Не упомянуть в заключение нашего списка (весьма условного) «Хижину в лесу», эту энциклопедию монстров всех пород и мастей, попросту невозможно. Когда фильм Дрю Годдарда выходил у нас этой весною, практически все критики сочли необходимым скрыть от читателя главную «фишку» и весьма туманно высказаться в том плане, что обязательно идите, ни за что не пожалеете. Сейчас, когда фанаты жанра картину уже наверняка посмотрели, можно оценивать ее уже более спокойно, не боясь выболтать секрета: почти шедевр – и новое слово в обозначенной нами теме. Затолкнуть всех монстров разом в клетки и выпустить в финале на свободу – прекрасная идея, и сама по себе, и в своем виртуозном воплощении. Оказывается, все эти твари живут вокруг нас не развлечения ради, а имеют чрезвычайно важную миссию, регулярно участвуя в обряде жертвоприношения и спасая тем самым всю Землю от истребления!.. Что ни говори – приятно вспомнить. Главное – самому не оказаться в подобной хижине и в аналогичной близости с этими и всеми прочими монстрами. источник Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :) from CTRL.info http://ctrl.info/2018/06/08/%d1%81%d0%b0%d0%bc%d1%8b%d0%b5-%d1%81%d1%82%d1%80%d0%b0%d1%88%d0%bd%d1%8b%d0%b5-%d0%ba%d0%b8%d0%bd%d0%be%d0%bc%d0%be%d0%bd%d1%81%d1%82%d1%80%d1%8b/

#CTRL.info

[onlyfnet-blog]

Оборотни третьего рейха / Werewolves of the Third Reich (2017)

Режиссер: Эндрю Джонс В ролях: Аннабель Лэнйон, Дерек Нельсон, Ли Бэйн, Гарет Лоуренс, Сьюзи Фрэнсис Гартон, Франческо Трибуцио, Кваме Августин, Джаред Морган, Патрик О'Доннелл, Ли Марк Джонс О фильме: 1944 год. Нацистская Германия терпит крах во Второй мировой войне. Группа америнканских солдат-дезертиров натыкается на концлагерь, в котором профессор Менгеле пытается создать армию людей-волков для перелома хода войны. Удастся ли кучке американских солдат остановить злобного профессора? ... Читать дальше »

[crimeapress]

Британский режиссер Гарет Джонс о месте Крыма в современном мире: «Пора наводить мосты»

Британский режиссер Гарет Джонс о месте Крыма в современном мире: «Пора наводить мосты»

Председатель жюри кинофестиваля «Евразийский мост», британский драматург, продюсер, актер и режиссер Гарет Джонс опубликовал свою статью в “Известиях”. В ней он делится своими впечатлениями о посещении полуострова, а также мыслями на тему места Крыма в современном мире. Британец уверен – только диалог и взаимопонимание способны вывести ситуацию из «плена предрассудков» (его же выражение – ред.).…

View On WordPress

#Крым и Мир

[intavrida-blog]

В Ялте состоялось торжественное закрытие II Ялтинского Международного кинофестиваля «Евразийский мост» — Министерство культуры Республики Крым

В Ялте состоялось торжественное закрытие II Ялтинского Международного кинофестиваля «Евразийский мост» — Министерство культуры Республики Крым

#intavrida #новостикрыма #минкульткрыма

В Ялте состоялась торжественная церемония закрытия II Ялтинского Международного кинофестиваля «Евразийский мост», официальное завершение которого объявили народный артист России, Председатель Союза кинематографистов России, кинорежиссер Никита Михалков, Президенты фестиваля – народный артист России Виктор Мережко и министр культуры Республики Крым, заслуженный деятель искусств Крыма, заслуженный работник культуры России Арина Новосельская.

В приветственном слове глава ведомства культуры отметила, что Ялтинскому Международному кинофестивалю всего три года, но уже сейчас он успешно развивается и уверенно заявляет о себе на самом высоком уровне.

«В течение пяти дней Крым вновь стала центром международной кинематографии, а Ялта – точкой притяжения выдающихся режиссеров, актеров, деятелей киноискусства, и наш фестиваль действительно построил мост между Европой и Азией. Фестиваль «Евразийский мост» – это движущая сила возрождения легендарного крымского кинематографа», – подчеркнула Арина Новосельская.

Кроме того, министр выразила благодарность инициатору фестиваля народному артисту России Никите Михалкову за потрясающую идею создания Ялтинского кинофестиваля и последующее содействие в проведении его творческой составляющей, а также поблагодарила Главу Республики Крым Сергея Аксёнова за всестороннюю поддержку кинофестиваля и ряда других значимых мероприятий, которые проходят под его патронатом.

В рамках мероприятии в Ялтинском театре им. А.П. Чехова проведена официальная церемония награждения лауреатов кинофестиваля. Так, в конкурсной программе игровых кинофильмов Гран-при кинофестиваля получила картина «Сын Софии» (Греция/Болгария/Франция) греческого режиссера Элины Псикоу.

Лучшей режиссерской работой признана кинолента «Смерть Людовика XIV» (Франция) режиссера Альберта Серры. В номинации «Самый страстный дуэт» победили актрисы фильма «Жги» (Россия) (режиссер Кирилл Плетнев) Инга Оболдина и Виктория Исакова.

Фильм «Турецкое седло» (Россия) режиссера Юсупа Разыкова удостоен специального приза «За самую интригующую историю», а фильм «Что скрывает тьма» (Китай) режиссера Ван Ичунь получил Диплом «Самый перспективный дебют».

Также в программе документального кино лучшим признан фильм «Машины» (Индия/Германия/Финляндия) индийского режиссера Рахула Джейна.

Картина «Экзорцизм» (Италия/Франция) Федерики ди Джакомо отмечена специальным призом жюри. В номинации «За радость совместного путешествия» призером стал фильм «Плацкарт» (Россия) режиссера Родиона Исмаилова.

Церемония награждения сопровождалась концертной программой в исполнении артистов театра «Ленинград Центр».

Стартовало торжественное мероприятие с традиционного прохождения по «красной дорожке» почетных гостей и участников кинофестиваля, среди которых, британский режиссер Гарет Джонс, актриса Олеся Судзиловская, народный артист РСФСР, Председатель Союза кинематографистов России, режиссер, актер, сценарист Никита Михалков, французский режиссер Патрик Казаль, киновед и культуролог, Президент Гильдии киноведов и кинокритиков России Кирилл Разлогов, куратор международных культурных проектов России со странами Балканского полуострова Владимир Ястреба, актриса театра и кино Екатерина Волкова, актриса Екатерина Носик, актриса и телеведущая Эвелина Блёданс, актриса Ирина Медведева.

Пресс-служба Министерства культуры Республики Крым

Источник

Источник: https://goo.gl/du9Z5j

[denisus05]

Смотреть Изгой-один: Звёздные войны. Истории (HD-720 качество) (2016) онлайн

Название: Изгой-один: Звёздные войны. Истории Год: 2016 Страна: США Режиссер: Гарет Эдвардс Жанр: фантастика, приключения В главных ролях: Фелисити Джонс, Бен Мендельсон, Риз Ахмед, Мадс Миккельсен, Алан Тьюдик, Форест Уитакер, Диего Луна, Донни Й... Читать дальше »

#смотреть изгой-один: звёздные войны. истории (hd-720 качество) (2016) онлайн

[abdagain-blog]

Изгой-один. Звёздные войны: Истории

Это был колоссальный рождественский подарок для меня. И потому что фильм - полная коробка фансервиса (а я считаю себя фаном) размеров второй Звезды Смерти, и потому что это просто хороший фильм. Год назад, сходив на Пробуждение, я решил, что теперь все Звездные войны будут на такой манер: в прежней обертке, сохраняющие некоторые плюсы оригиналов, но сумбурные, детские, полные глупостей (если не сказать идиотизма), измусоливающие сюжеты и подсюжеты предыдущих эпизодов. Но поразмыслив недолго, я пришел к выводу, что Эпизод VII - необходимое зло, ведь перед студиями стояла задача вновь разжечь в людях любовь к Звездным войнам, и, что более важно, сделать их модными. И с этой задачей Пробуждение справилось на ура: о фильме заговорили, пусть попо��ам: тепло и холодно, но ведь заговорили! - и на волне колоссального хайпа, далекая-предалекая галактика снова стала популярной. А представьте только, что бы подумали мы, фанаты франшизы, если бы год назад получили Изгоя! Ведь фильм выходит за рамки обычных Звездных войн. Впервые Звездным Войнам присвоен такой высокий возрастной рейтинг, впервые в сюжете отсутствуют мэри сью - джедаи, впервые герои - обычные люди, и показаны с точки зрения человеческих качеств, причем не только положительных, впервые нету "Избранного", и еще много-много "впервые". Год назад Изгой-один стал бы полным разрывом шаблона для фанатов, и приняли бы его гораздо холоднее, чем сейчас, после Пробуждения Силы, с которым он, создавая контраст, обозначает нам рамки, в которых в дальнейшем будет развиваться вселенная. ***Далее будет пара-тройка спойлеров*** Финальный монтаж Изгоя-один, по сути - тяжелая военная драма, рассказывающая зрителю, откуда в Звезде Смерти появилась та самая дырка диаметром 2 метра, и информация о ее местоположении - основной макгаффин фильма. Очень впечатлили герои фильма, в особенности директор ВС Империи Орсон Кренник, сыгранный Беном Мендельсоном, и капитан разведки Альянса Кассиан Андор вместе с К2SO, сыгранные Диего Луной и Аланом Тьюдиком соответственно. Кренник - персонаж, прописанный лучше остальных - не злодей, просто не самый приятный, но целеустремленный человек, который верит в Империю, за годы работы на нее привык к ее тираническим методам, и ставший в итоге ее жертвой. Он прекрасно понимает, что является всего лишь шестеренкой в гигантской машине, но остается верен своему делу. У персонажа своя драма: недаром он умирает вместе с главными героями "от руки" своего же детища. Сыгран на пятерочку. Кассиан - глубокий персонаж, суровый парень с добрым сердцем, но готовый на многие вещи ради освобождения Галактики. K2SO просто фееричен. Наверняка Эдвардс и Тьюдик вдохновлялись HK-47 при его создании. Жаль, что K2 ни разу не проронил "Мешок с костями" или "Я как лист на ветру". Также очень понравились Чирут Имве и Бэйз Мальбус. Хоть у них и мало экранного времени, но они успели полюбиться к печальной концовке. Изгой-один напичкан крутейшими сценами, и с визуальной точки зрения могу придраться разве что к воскрешенным с помощью CGI Таркину (Кушинг RIP) и молодой принцессе Лее, что, однако, не помешало мне пролить скупую восторженную фанатскую слезу при их появлении. Концовка фильма - визуализация того, что представляет себе человек, услышав "Звездные Войны". Головокружительная битва в космосе и драматичное сражение на поверхности Скарифа заставили меня млеть от восторга. Дарт Вейдер в действии - чертова машина убийства, ходячее олицетворение Империи. И как же он крут в эти отведенные ему 5-7 минут! Такого Вейдера я раньше не видел. Сцена (та самая) напомнила фильмы ужасов вроде "Чужого" или первого "Терминатора". И немного акулу из "Отмели" в хорошем смысле. В фильме огромное количество пасхалок и отсылок к другим фильмам (и мультсериалам) вселенной. Явин 4 и база в храме Массаси, R2D2 с C3PO; Бэйл Органа с Мон Мотмой; два бандита из кантины в Мос Эйсли; "Призрак" и Чоппер из Star Wars: Rebels; намеки на Оби Вана Кеноби; Тантив IV в конце. Все очень гармоничны и идеально вписаны в сюжет, взять хотя-бы сбитого Красного-5, чье освободившееся место в Новой Надежде займет Люк Скайуокер и диалог штурмовиков про "Т-15 объявили устаревшим". Налицо скрупулезное внимание к деталям и глубокое уважение к детищу Лукаса. Можно ли было снять лучше? - Можно. В фильме есть минусы, но на мой взгляд несущественные. Имеет место некая косность при создании и выборе локаций для сцен фильма. Все планеты, показанные в Изгое (а нам в начале фильма кидают три или четыре штуки новых) более или менее похожи на Землю, без отличительных черт, таких как, например, двойная звезда в системе Татуин или гигантские здания планеты-города Корускант. Наблюдение не мое, но я в принципе согласен. Не впечатлила главная героиня. Не придираюсь к игре Фелисити Джонс, тут проблема в самом персонаже. Однако, вроде у актрисы контракт на еще один фильм, может нам раскроют Джин Эрсо в нем. Непонятно, зачем потратились на Мадса Микельсена: у него экранного времени минуты 3, а актер неплохой. Возможно, как и Джин, Гален Эрсо еще появится в каком-нибудь приквеле. Также неприятно удивил Майкл Джаккино. После саундтрека к перезапуску Star Trek, я ждал от него большего. Нужен Джон Уильямс. В итоге имеем фильм, если не превзошедший оригинальную трилогию, то очень достойно с ней гармонирующий и бережно дополняющий ее. Гарет Эдвардс показал нам, какими еще могут быть Звездные Войны, показал, что необязательно быть гиком и фанатом Звездных Войн, чтобы любить их, и открыл вселенную с новой стороны. Да пребудет с Вами сила.

#изгойодин #мнение