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pdj-france · 8 months

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Par Sean Thiessen | Publié il y a 2 heures Tom Cruise dans La Firme Le nom de Tom Cruise est quasiment synonyme de cascades. Ces jours-ci, il est surtout connu pour ses bouffonneries de haut vol dans Top Gun : Maverick et pour son rôle de longue date dans la franchise Mission : Impossible. Mais dans des films comme le thriller de 1993 The Firm, Tom Cruise ne fléchit pas ses muscles mais ses côtelettes dramatiques, et sa performance captivante est désormais diffusée sur Paramount +. Il est facile d'oublier que Tom Cruise peut faire un film sans cascades défiant le décès, mais son thriller juridique classique The Firm met son talent d'acteur avant tout. Basé sur le roman du même nom de l'auteur John Grisham, The Firm est un thriller juridique tendu rempli de rebondissements captivants et de dilemmes moraux qui rendent le genre si fascinant. Tom Cruise joue le rôle de Mitch McDeere, un jeune diplômé de la Harvard Law School qui occupe un poste confortable dans un prestigieux cabinet d'avocats. Le salaire et les avantages se font au prix d'heures exténuantes, que Mitch passe à découvrir que l'entreprise n'est pas aussi intéressée à faire respecter la loi qu'à la contourner. Quand les affaires louches du nouvel employeur de Mitch donnent lieu à un décompte des morts, le FBI approche Mitch pour l'aider à faire tomber l'entreprise. Gene Hackman et Tom Cruise dans The Firm Tom Cruise présente The Firm, rejoint par Gene Hackman, Holly Hunter, Ed Harris, Jeanne Tripplehorn, Hal Holbrook, David Strathairn et Gary Busey. L'ensemble chatoyant tourne dans un ensemble de performances puissantes sous la direction du cinéaste légendaire Sydney Pollack. Toutefois, le casting du film avait quasiment l'air très différent. Charlie Sheen et Jason Patric étaient les premiers prétendants au rôle de Mitch, par contre les producteurs Scott Rudin et John Davis voulaient aller plus loin. Bien que le budget a quasiment triplé, passant de 15 millions de dollars à 42 millions de dollars, Rudin et Davis ont demandé à Tom Cruise de diriger The Firm. L'entreprise Le réalisateur de Saturday Night Fever, John Badham, et le réalisateur de Die Hard, John McTiernan, étaient tous deux en lice pour diriger The Firm, Tom Cruise ayant même exprimé son intérêt à s'asseoir dans le fauteuil du réalisateur. La politique et les personnalités ont transformé la situation en gâchis, et le président de Paramount Communications, Stanley Jaffe, a choisi Sydney Pollack pour diriger. Alimenté par le pouvoir vedette de Tom Cruise et du reste de l'ensemble du film, The Firm a atteint un montant brut de 270 millions de dollars, le plus élevé pour un film classé R toute l'année. Gene Hackman n'a rejoint The Firm que quand le film était déjà en plein tournage. Meryl Streep a été considérée pour le rôle de Hackman, mais John Grisham a combattu l'échange de genre, retardant le casting. The Firm a finalement fait valoir ses arguments dans les salles le 30 juin 1993. Alimenté par le pouvoir vedette de Tom Cruise et du reste de l'ensemble du film, The Firm a atteint un montant brut de 270 millions de dollars, le plus élevé pour un film classé R toute l'année. The Firm est aussi devenu l'adaptation la plus rentable d'un roman de John Grisham jamais réalisée. durant la semaine de la sortie de The Firm, John Grisham et Michael Crichton représentaient les six premiers livres de la liste des best-sellers de poche du New York Times. En 1993, Crichton a aussi connu le plus grand réussite d'adaptation de sa carrière avec la sortie de Jurassic Park de Steven Spielberg. L'entreprise Les écrivains n'étaient pas les seuls à avoir connu des années record en 1993. Le cabinet a été nominé pour deux Oscars ; Holly Hunter était en lice pour la meilleure actrice dans un second rôle et le compositeur David Grusin a été nominé pour la meilleure musique originale. Tom Cruise avait déjà été nominé comme acteur pour Born on the Fourth of July des années 1990, et serait plus tard reconnu pour Jerry Maguire et Magnolia.

Les performances du casting de The Firm étaient, pour de nombreux critiques, le meilleur élément du film. Tom Cruise et Holly Hunter ont été particulièrement célébrés, mais le scénario du film a laissé de nombreux critiques et spectateurs en redemander. Adapté par David Rabe et Robert Towne, le scénario de The Firm enlève un peu la puanteur du protagoniste que Grisham a réalisé dans son roman. Alors que Tom Cruise offre toujours une performance convaincante, certains ont fait valoir que le polissage du personnage principal du film avait supprimé l'énergie, le suspense et l'énigme éthique de l'histoire. Alors que Tom Cruise ait fait de The Firm un film à réussite, une tentative ultérieure d'en faire une série, sans Cruise, n'a duré qu'une saison. The Firm était l'un des derniers films réalisés par Tom Cruise avant Mission : Impossible ; seul Entretien avec le vampire les sépare. The Firm est sans doute la fin d'une époque dans la carrière de Cruise, livrant la performance finale de Cruise en qualité de jeune homme et ouvrant la voie à son image d'acteur plus adulte. The Firm n'est peut-être pas le film le plus célèbre de Tom Cruise, mais c'est une entrée captivante dans sa filmographie vaste et variée. Sa carrière est différente de celle de 1993, mais son engagement envers les grands films n'a jamais changé. La star d'action Tom Cruise est géniale, mais nous aurons aussi un faible dans nos cœurs pour le Tom Cruise de films comme The Firm, et nous pouvons lui rendre visite à tout instant sur Paramount +.

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beatlesonline-blog · 1 year

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scienceoftheidiot · 3 years

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Oyez oyez braves gens je fais de la pub pour un livre que j'ai envie de tenir dans mes petites mains dans quelques mois, écrit par une amie.

Je vous copie colle le premier paragraphe de présentation pour vous donner l'eau à la bouche :

"Les Hurlements Noyés est une histoire écrite avec du sang, celui de cris à s’en arracher la gorge et de tortures physiques et mentales sans fin. C’est l’histoire de personnages abîmés jusqu’à l’os. C’est une vengeance macabre et une lutte acharnée pour le pouvoir et la survie. Ce sont des hurlements teintés de terreur, de colère et de folie, d’un monde où les esprits des morts se mêlent à ceux des vivants."

Je sais qu'il y en a parmi vous qui seraient intéressé.e.s aussi, et si vous pouviez faire tourner pour qu'un max de gens puissent le voir ce serait super.

#ulule #crowdfunding #livre #autoédition #écriture #auteure #autrice #fantastique #horreur #boostez moi ça

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ulysse-m · 6 years

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Barry Lyndon

Synopsis

Redmond Barry, jeune irlandais ambitieux et sans le sous veut jouir de la vie artistocratique du XVIIIème siècle.

Analyse

Le film canonique de la tragédie

Barry Lyndon est l'acmé du genre tragique : le long-métrage est tiré d'un roman du début du XVIIIème siècle « Memoirs of Barry Lyndon » et on retrouve ce côté littéraire dans la narration puisqu'il y a la présence d'une voix-off, qui nous livre l'histoire comme un conteur. Par ailleurs, le film est scindé en deux actes et un épilogue (la notion d'acte renvoie directement au champ théâtral), la première partie s'intitulant « Comment Redmond Barry a acquis la manière et le titre de Barry Lyndon » et la seconde narre la chute du personnage (« Relation des malheurs et désastres qui menèrent Barry Lyndon à sa chute »). Ce schéma classique du drame cinématographique est repris par les cinéastes montants des années 1980-1990 (Brian de Palma, Scorsese pour Casino etc...) est efficace pour encenser le personnage principal : on le suit dans ses réussites et ses échecs, on s'y attache même si ici, le personnage est détestable. C'est une force de Kubrick que de faire cela, je reviendrai dessus plus tard. Le tragique se fait donc par la structure du récit mais aussi pour le sujet : l'ascension sociale d'un fils de paysan ambitieux. Cet archétype est fortement présent dans la littérature du XIXème siècle, des parallèles évidents sont à faire avec Le rouge et le noir de Stendhal ou encore La comédie humaine balzacienne. Cette emprise de la littérature sur le film contribue à la force dramatique du récit.

Outre cela, Kubrick a toujours utilisé des morceaux de musique classique plus ou moins retouchés (on se rappelera des Funerals of Queen Mary de Purcell revisité par un synthé dans Orange mécanique) et ici, on est servi : Haendel, Schubert, Mozart, Vivaldi se suivent et nourrissent l'intrigue et donc le tragique. Le cadre spatio-temporel joue aussi son rôle puisque l'histoire s'insère dans un cadre réaliste, sous le règne de George III etc. Mais, ce qui fait que Barry Lyndon est l'acmé de la tragédie au cinéma, c'est l'humanité qui se dégage de l'oeuvre.

En effet, le personnage principal est détestable, il est rouble, voleur et n'est jamais rassasié : il dénigre son beau-fils, se comporte grossièrement et néglige sa femme qui a pourtant été la clé de son succès social. Cependant, on suit ce personnage pendant trois heures et on ne peut avoir que de la pitié pour celui-ci tant il semble inconscient de ce vers là où il se dirige : il est la marionnette de son propre destin et de son ambition, il se repentit auprès de sa femme mais le mal est déjà fait pour ce qui est du beau-fils. Ce dernier fera tout pour faire tomber son beau-père, la relation difficile qui peut exister entre ces deux membres de la famille est parfaitement exprimé ici. De plus, c'est l'humanité -jusqu'alors cachée- qui va mener Barry Lyndon a sa perte : un duel est organisé entre lui et son fils, ce dernier gâche une opportunité de toucher Lyndon. Barry, qui avait pu commencé son ascension par un duel similaire et qui est plus qu'adroit au pistolet, décide de ne pas viser son fils : cet instant d'humanité le condamme puisque la haine du fils réussira à le toucher, il est contraint de perdre son titre et de quitter la cour anglaise. La boucle est bouclée puisque la victoire en duel du début se termine par cet échec dû à cet instant d'humanité : ceci montre la perfection de la narration et la capacité de Kubrick de retranscrire à l'écran les émotions les plus humaines et les plus pures de l'Homme.

Il nous faut revenir sur deux scènes pour assurer l'idée précédente i.e la perfection de la narration et la retranscription des émotions.

La première scène à laquelle je fais référence est celle de la rencontre entre Redmond Barry et la lady Lyndon : à la lumière des bougies, autour d'une table de jeux, ce sont les regards des deux protagonistes qui vont permettre de montrer le coup de foudre, l'amour instantané. En effet, il s'agit d'une scène très intelligente et très belle (Schubert en fond sonore), une relation s'établit entre l'arriviste et la lady à travers le regard, d'abord hésitant puis insistant, puis un autre regard intervient, celui du secrétaire de la comtesse, qui fixe Redmond et comprend ce qu'il est, mais les deux personnages ne peuvent plus se quitter des yeux et jamais une scène de rencontre amoureuse a été aussi bien amenée.

La seconde scène est sans doute la meilleure scène du cinéma, il s'agit de la mort du fils de Barry Lyndon suite à une chute mortelle à cheval. Au fur et à mesure de la scène, La Sarabande d'Haendel se renforce, s'amplifie pendant que l'enfant demande, dans ses derniers efforts, à ses parents d'arrêter de se quereller et demande à Barry de raconter une énième fois sa prise du fort : la tristesse des parents est absolument bien représentée, Kubrick jouant sur la bande-son, l'image de l'enfant mourant (ceci touche le spectateur) et les parents impuissants (ils avaient offert le cheval pour son anniversaire). Kubrick excelle alors : Lyndon, effondré termine en sanglots son récit et la musique qui augmentait au fur et à mesure explose au moment où la scène de la chambre de l'enfant devient la procession funéraire, la musique remplace tout et ne répond que pour l'image de cette tombe, entourée des parents etc, c'est sans aucun doute la plus belle scène du cinéma.

Le film parfait

Outre la narration, le jeu d'acteurs, la musique et le montage qui sont parfaits, Kubrick a sans doute livré un des plus beaux films du cinéma : tout est filmé à la lumière naturelle et à celle des bougies (pour l'intérieur), chaque plan semble être un tableau de l'âge victorien, l'esthétique est d'une beauté resplendissante que de simples adjectifs ne sauraient rendre compte. Les plans, la photographie font de ce film un ensemble de toiles mouvantes, avec des couleurs proches de celles utilisées par les Préraphaélites mais avec des paysages proches des peintures de Corot, de Gainsborough ou de Coninxloo. Aucun réalisateur n'a réussi à retranscrire avec autant de détails la vie de l'époque et ici, le pari est pleinement réussi.

Kubrick réalise donc un film parfait, dans tous les domaines possibles, perfection qui laisse le spectateur sonné, ébahi par tant de brio ; seul The master de Paul Thomas Anderson aura cette même ambition de perfection cinématographique.

Note : 10/10 (top 1)

Barry Lyndon de Stanley Kubrick, 1975

youtube

#barry lyndon #critique de film #analyse de film #stanley kubrick

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sherrylovesnow · 4 years

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10 OUTILS CHAQUE BESOIN DE PROPRIÉTAIRE

Aujourd'hui, je vais parler de tous les outils dont chaque propriétaire a besoin. Avant que vos yeux ne s'émaillent et que vous ne cliquiez dessus pour voir combien de personnes ont aimé votre dernière photo Instagram, pensez à cela; 7 personnes sur 10 qui meurent à la maison meurent après avoir pleuré à mort sans savoir quelle ancre utiliser pour accrocher une photo.

C’est un mauvais exemple, car il s’agit de matériel plutôt que d’outils, mais vous avez l’idée. C'est aussi un mauvais exemple parce que c'est un fait inventé qui est parfois moins fiable que les faits réels. Personnellement, je ne suis pas gêné par ce genre de choses, mais je sais que certaines personnes le seraient. C'est le genre de gens difficiles avec vous et je ne m'entendrais jamais. De vrais connards.

Aujourd'hui, nous allons discuter de quelques éléments de base et de plusieurs outils supplémentaires dont chaque propriétaire de maison qui se respecte a besoin. Ce sont les choses dont vous avez besoin pour un atelier dont vous pouvez être fier. Je connais. Vous ne vous souciez pas vraiment d'avoir un atelier dont vous pouvez être fier parce que vous n'êtes pas «pratique». Vous préférez avoir un cul dont vous pouvez être fier. Je suis avec toi. Mais même si vous ne prévoyez pas de vous construire une table de pique-nique cet été, chaque propriétaire a besoin d'outils de base pour les réparations et les constructions de base.

C'est un fait bien connu qu'une maison sans atelier bien approvisionné conduira à l'anarchie. Et des tables bancales. Si vous pouvez vous permettre de bons outils, achetez-les. Si vous ne pouvez vous permettre que les produits bon marché, obtenez les meilleurs produits bon marché que vous pouvez vous permettre.

Je devrais à ce stade, en termes de divulgation complète, vous faire savoir qu'un ami m'aidait à construire quelque chose l'autre jour et après avoir juré, présenté ses excuses, juré, présenté ses excuses, juré, puis pleuré, il a dit que j'avais besoin de meilleurs outils pour le genre du travail que je fais. Il a raison. J'ai des outils vraiment bons et des outils vraiment merdiques. Mais c'est la façon dont la plupart des gens sont, je pense, et la raison principale est que vous achetez quelque chose à bas prix parce que vous ne pensez pas avoir besoin d'un meilleur outil parce que vous ne l'utiliserez que de temps en temps. C’est ce que je pensais quand j’ai eu ma perceuse à batterie et ma scie circulaire il y a environ 15 ans. Ils sont petits, ils sont super pratiques si vous travaillez à l'extérieur où un cordon serait douloureux voire impossible. MAIS… les outils à piles ne sont tout simplement pas très puissants. Ne pas avoir de puissance est un inconvénient majeur pour quelque chose qui est en fait appelé un outil "électrique". Ils doivent également être rechargés, souvent au milieu de leur utilisation.

Je vais commencer par un sac de bases. Les choses que chaque propriétaire devrait avoir pour les réparations de base. Toutes ces choses réunies dans un kit feraient un excellent cadeau de pendaison de crémaillère pour quelqu'un qui a acheté sa première maison.

1. Les bases a) PERCEUSE SANS FIL ET DIVERS MÈCHES

Je sais que j'ai dit que les perceuses sans fil n'ont pas la meilleure puissance et doivent être rechargées, mais elles sont un excellent outil.

La perceuse sans fil Ryobi (que je possède depuis des années) est un excellent choix à l'extrémité moins chère de la balance.

La perceuse sans fil Makita avec moteur sans balais (que j'aimerais posséder) est une bien meilleure option si vous pouvez dépenser un peu plus d'argent. (Veuillez noter qu'au Canada, ce lien mène à une perceuse Makita à un prix incroyablement élevé. Ne l'achetez PAS. Recherchez la même perceuse Makita dans votre Home Depot local, Rona ou Lowes.)

L'une des meilleures choses qui m'ait été offerte était un énorme ensemble de forage et d'entraînement de 204 pièces. Il a tous les forets, scies trépans ou forets dont je pourrais avoir besoin pour n'importe quel travail. Posséder l'un de ces kits signifie que vous n'avez jamais à vous rendre au magasin car vous ne possédez pas le bit dont vous avez besoin.

Ce kit de 204 pièces qui est très similaire au mien aura toutes les tailles et tous les types de forets dont vous avez besoin, sauf si ce que vous percez est un tunnel d'évacuation mexicain

b) RUBAN DE MESURE

D'ACCORD. Pour de vrai. Cela semble si simple, mais ce n'est pas le cas. N'économisez PAS sur votre ruban à mesurer si vous avez vraiment l'intention de l'utiliser pour mesurer autre chose que la longueur d'une saucisse. Si vous souhaitez mesurer des distances supérieures à 5 ′ (pour mesurer des pièces ou des fenêtres par exemple), vous devez investir dans un grand ruban à mesurer robuste.

Le 25 ′ Stanley FatMax * est une sorte d'étalon-or pour les hommes car ils ont de plus grandes mains que les femmes. Il s'étendra jusqu'à 11 ′ avant de s'effondrer.

L'armure de lame Stanley PowerLock 16 ′, * est le ruban à mesurer que ma sœur, Pink Tool Belt, ne jure que par. Il est plus petit, donc il tient bien dans la paume de la main d'une femme, et il a toujours une bonne résistance de 8 ′.

* Même si je suis Canadien, je travaille normalement en pieds et en pouces pour mesurer, mais j'ai toujours un ruban qui mesure en cm. ainsi que.

c) MARTEAU

Les marteaux ont des poids différents. Si vous êtes une femme OU un homme, vous n'avez pas besoin du plus gros marteau le plus méchant du monde. Un marteau de 16 onces est probablement tout ce dont vous avez besoin pour quoi que ce soit autour de la maison et même c'est un peu exagéré.

Ce marteau Estwing de 16 onces est cher, mais il possède quelques caractéristiques qu'un marteau moins cher n'aura pas. Il a un arrache-clou latéral pour les ongles que vous devez tirer qui sont dans des endroits difficiles, un démarreur d'ongle magnétique et une griffe de déchirure qui

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thomascarton · 4 years

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Une nouvelle règle fiduciaire

Trump est maniaque »pour remplir ses promesses de campagne, a déclaré le stratège en chef Steve Bannon au Guardian dans un article publié hier. Cela a entraîné une avalanche de décrets et une pléthore de tweets, ces derniers émanant souvent aux petites heures du matin de Washington. Pourtant, comme Yves l'a écrit, la force juridique de certaines de ces mesures - quelle que soit leur formulation en jargon juridique - n'a pas plus de poids que la simple publication d'un communiqué de presse. Au cours de la campagne, Trump a promis de faire reculer l'édifice de réglementation financière Dodd-Frank, et le 3 février, il a publié un décret exécutif censé être la première étape pour y parvenir. Mais le président ne peut pas simplement défaire la loi existante, par la loi, qu'elle soit couverte ou non par la feuille de figuier d'un décret. Le même jour, Trump a publié un mémorandum présidentiel sur la règle du devoir fiduciaire, dans lequel il a ordonné au ministère du Travail (DoL) de procéder à un examen d'une nouvelle règle fiduciaire, qui devrait entrer en vigueur le 10 avril. Cette règle imposerait une norme d'obligation fiduciaire de base imposée aux conseillers en placement, les obligeant à agir dans le meilleur intérêt du client. La règle fiduciaire remplace la norme d'adéquation précédente, que les défenseurs des consommateurs ont critiquée pour avoir permis aux conseillers en placement de fournir des conseils contradictoires, séminaire motivés par des frais. Cette norme d'adéquation impose des coûts estimés à 17 milliards de dollars par an aux investisseurs et diminue le rendement des investissements sur l'épargne-retraite d'un point de pourcentage. Les maisons de courtage et les compagnies d'assurance dépendent fortement de la rémunération à base de commissions. Comme le rapporte le Wall Street Journal dans un article intitulé Brokers Spared From Fiduciary Rule: L'abrogation de la règle permet aux courtiers et aux agents d'assurance de recommencer à recommander ce qui est le plus rentable pour eux plutôt que ce qui est le mieux pour leurs clients », a déclaré Barbara Roper, directrice de la protection des investisseurs à la Consumer Federation of America. Et cela permet aux entreprises de maintenir en place les incitations financières toxiques qui encouragent et récompensent les conseils qui ne sont pas dans le meilleur intérêt des clients. » Contrairement à la croyance populaire, le mémorandum n'a pas ordonné au Département du travail (DOL) de retarder la date d'application des règles fiduciaires. Cependant, peu de temps après la signature du mémorandum par le président, le secrétaire par intérim du DOL a publié une déclaration disant que le DOL examinerait ses options juridiques pour retarder la date d'applicabilité. Bien que le DoL puisse à la longue ne pas annuler la règle après tout, à court terme, il est largement attendu que l'agence retarde la date limite de mise en conformité de la règle du 10 avril. La situation a été encore compliquée par le retrait de la nomination d'Andrew Puzder au poste de secrétaire du Travail. Trump a rapidement proposé de nommer Alexander Acosta, un ancien membre du National Labour Relations Board, qui a également été avocat américain pour le district sud de la Floride sous l'administration du président George W.Bush. Pourtant, cette nomination n'a pas encore été confirmée par le Sénat, et dans l'intervalle, les affaires au DoL seront probablement au point mort. Le Congrès pourrait intervenir à tout moment et adopter une loi pour abroger la règle. Trump signerait presque certainement un tel projet de loi. La question de savoir si cela se produira dépend des mesures provisoires prises par le DoL et du résultat des contestations judiciaires en cours, ainsi que de la capacité des opposants à mobiliser suffisamment de lobbying pour forcer un tel résultat. Ce dernier point est peut-être moins certain qu'il n'y paraît à première vue. Comme je l'explique plus en détail ci-dessous, certaines entreprises ont déjà pris des mesures pour se conformer au cadre qui, selon elles, s'appliquerait à partir du 10 avril et elles pourraient ne pas nécessairement vouloir dénouer de tels accords maintenant. Défis juridiques Entre-temps, au moins quatre contestations judiciaires ont été déposées concernant la règle fiduciaire. Si les défis devaient réussir, et qu'un tribunal avait renversé la règle - comme les tribunaux fédéraux l'ont fait avec certaines dispositions de Dodd-Frank, par exemple - tout examen par le DoL de la règle pourrait être rendu théorique. La situation juridique est un peu inhabituelle dans la mesure où la position de l'administration Trump sur la règle est opposée à celle de son prédécesseur - qui a promulgué cette règle. Donc, si le gouvernement devait perdre l'un de ces défis, je suppose qu'il choisirait de ne pas faire appel de toute décision d'annuler la règle. (Mon explication peut sembler confuse à moins que l'on reconnaisse que ces affaires étaient en instance avant que Trump ne devienne président, de sorte que la position du gouvernement dans ces actions jusqu'à présent a été de plaider en faveur de la nouvelle règle fiduciaire.) Jusqu'à présent, cependant, aucun juge du tribunal de district fédéral n'est monté à la rescousse de l'administration Trump, et en fait, les trois tribunaux de district fédéraux qui ont statué - siégeant à Washington DC, dans le district nord du Texas et au Kansas, respectivement - ont chacun accordé la requête du gouvernement pour jugement sommaire, confirmant ainsi la règle. Les juges Randolph Moss (DC) et Daniel Crabtree (Kansas) - sont nommés par Obama, tandis que le juge en chef Barbara Lynn (Texas) est nommée par Clinton. Divers appels restent en suspens et je refuse de spéculer sur ceux-ci pour le moment. Le mercredi 22 février, la juge du tribunal fédéral de district, Susan Richard Nelson (du district du Minnesota), a rejeté la demande de suspension de la règle du ministère de la Justice (DoJ), en attendant le résultat de l'examen du DoL. Le juge Nelson doit se prononcer sur une requête en jugement sommaire le 3 mars. Si je devais risquer une supposition, ce serait que le juge Nelson, également nommé par Obama, est susceptible de statuer conformément aux trois autres décisions et de maintenir la règle. . La décision de la juge en chef Barbara Lynn dans Chamber of Commerce v. DOL est le traitement le plus complet de la question rendue à ce jour. Cet avis de 81 pages suggère que le DOL aura du mal à trouver des motifs pour annuler la nouvelle règle fiduciaire pure et simple - bien que comme je l'ai mentionné ci-dessus, le DoL cherchera probablement à retarder la mise en œuvre au-delà de la date de mise en œuvre du 10 avril. Perdant un avocat dans cette affaire, Eugene Scalia, fils du défunt juge de la Cour suprême Antonin Scalia, a de solides antécédents pour remporter des contestations judiciaires pour abattre des réglementations indésirables de Wall Street, selon Reuters, et celles-ci - comprennent certaines dispositions de Dodd-Frank. Que se passe-t-il ensuite? Le statut juridique de la nouvelle règle restant incertain, où cela laisse-t-il les conseillers en investissement? Les procédures pour se conformer à un cadre aussi compliqué ne se développent pas du jour au lendemain, et de nombreux conseillers en investissement avaient déjà pris des mesures pour conformer les leurs au nouveau cadre qui devait entrer en vigueur en avril. L'article du WSJ cité ci-dessus suggérait que certaines maisons de courtage poursuivraient au moins une partie de leurs plans d'instituer de nouvelles procédures ou de conserver celles déjà en place. En particulier: Merrill Lynch, qui possède plus de 2 000 milliards de dollars d'actifs clients, a déclaré qu'il respecterait son plan, annoncé en octobre, de mettre fin aux comptes de retraite à base de commissions, même si la règle était supprimée. La maison de courtage appartenant à Bank of America Corp. facturera plutôt des frais basés sur un pourcentage de l'actif. Morgan Stanley a récemment déclaré à ses courtiers qu'elle irait de l'avant dans n'importe quel scénario politique en modifiant les prix des produits, tels que la baisse du prix des commissions liées aux actions et aux fonds négociés en bourse. Cependant, la question de savoir combien de temps ces entreprises et d'autres conserveraient une telle détermination est une question ouverte, au cas où le DoL trouverait des motifs juridiques solides pour annuler ou modifier la règle fiduciaire. Je dois également souligner que malgré le bruit et la fureur suscités par le mémorandum de Trump du 3 février sur la nouvelle règle, les pratiques réelles du secteur financier dépendent non seulement de la lettre de la loi, mais sont également façonnées par le climat d'application. Cela a été notoirement laxiste depuis la crise financière, malgré la rhétorique contraire. La décision de l'administration Trump sur cette question cruciale n'est toujours pas résolue. Barry Ritholtz, qui gère lui-même un service de conseil payant (et est donc une partie intéressée), affirme que le train fiduciaire a déjà quitté la gare et qu'il est trop tard pour l'arrêter: Le changement est désormais inévitable. Attentes de l'industrie, basées sur un A.T. Selon l'étude de Kearney, d'ici 2020, la nouvelle règle fiduciaire du DOL entraînera un transfert d'actifs de 2 000 milliards de dollars »qui permettra aux investisseurs d'économiser environ 20 milliards de dollars en n'ayant pas à payer de commissions. Prenons l'exemple des plus grandes armoires métalliques. Il y a plusieurs années, ils avaient commencé à s'orienter vers des comptes payants. Il y a trois ans, 27% des actifs des clients de Morgan Stanley étaient facturés; aujourd'hui, plus de 40% des actifs des clients se trouvent dans des comptes à honoraires. Le changement est similaire pour les plus de 14 000 conseillers de Bank America Merrill Lynch - ils rapportent une augmentation du courtage à la tarification pour leurs 2,1 billions de dollars d'actifs clients. Les conseils fondés sur les commissions concernant une norme de pertinence sont un ancien modèle commercial obsolète dérivé du mauvais vieux temps des commissions fixes à Wall Street, qui se situaient généralement au nord de 1% pour les investisseurs individuels. Les commissions fixes ont pris fin en 1975. Mais Wall Street a persisté avec son modèle intrinsèquement conflictuel, qui récompense le barattage des comptes et les produits internes à frais élevés. Les investisseurs ont compris que le modèle basé sur les commissions de Wall Street est nul et, comme le dit Barry, ils ont voté avec leurs pieds et avec leur argent. » Voici une feuille de route concise de Wall Street sleaze », gracieuseté de Tim Maurer: Ceux qui sont redevables de l'Investment Advisers Act de 1940 et réglementés par la SEC sont déjà des fiduciaires, et ils le sont depuis longtemps. Mais ceux qui vendent des titres - généralement connus sous le nom de courtiers en valeurs mobilières et réglementés par la FINRA - sont soumis à une norme de moindre convenance ». Ceux qui vendent des produits d'assurance peuvent être redevables à un niveau encore moins élevé - avertisseur ou avertisseur. lyman alpha blob Peut-être que nous devons avoir des étiquettes d'avertissement sur les relevés de compte de courtage, comme celles qui apparaissent sur les paquets de cigarettes - AVERTISSEMENT: Investir avec notre entreprise peut s'avérer dangereux pour votre santé financière car nous sommes légalement autorisés à agir dans notre propre intérêt et à vous arnaquer si nous le souhaitons. anonyme MLS Quelques points importants à noter dans tout cela: 1) la norme fiduciaire ne s'appliquerait qu'aux comptes de retraite. Si vous avez un compte imposable régulier avec un courtier à commission, ils peuvent continuer à vous ratisser sur les charbons si vous ne faites pas attention. 2) de nombreux conseillers (comme les sociétés de fiducie) respectent déjà la norme fiduciaire pour tous les clients et tous les types de comptes. Bien sûr, vous n'obtiendrez probablement pas cette introduction en bourse chaude ou des retours suralimentés, mais ce type d'entreprises a un ensemble de régulateurs totalement différent et est tenu à un niveau beaucoup plus élevé que le courtage traditionnel ou les RIA. En d'autres termes, tous les conseillers ne sont pas créés égaux, alors faites vos devoirs sur toute personne que vous envisagez d'embaucher et, surtout, posez des questions. sunny129 Chacun devrait se renseigner sur l'argent, les impôts, la dette / le crédit et les investissements. Devrait commencer par les vertus de l'ECONOMIE, au lieu de la CONSOMMATION, d'abord! Si vous ne contrôlez pas votre destin financier, quelqu'un d'autre le fera! Mélodie Chacun devrait se renseigner sur l'argent, les impôts, la dette / le crédit et les investissements. Oui, et nous devons également apprendre tout ce que nous pouvons sur les soins de santé, afin que nous puissions avoir la peau appropriée dans le jeu »dans le choix de nos fournisseurs et de nos régimes d'assurance. De plus, nous devons brosser et utiliser la soie dentaire trois fois par jour; subir des examens et des examens de la vue annuels; Emmenez notre voiture pour les changements d'huile tous les 3000 miles.

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malonesilence · 5 months

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And I know The gods will Abandon The heavens just To find us

#sleep token #music #song #inspiration #les pleurs du vide #stanley n'est pas mort

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3cvinci · 5 years

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Sélection de septembre : le théâtre contemporain.

Difficile, vraiment de définir le théâtre contemporain. Il est trop mouvant, trop changeant. Et pas seulement d’un auteur à l’autre : un même texte peu changer drastiquement de mise-en-scène en mise-en-scène. Aussi avons-nous décidé de voir large et notre sélection s’étend-elle sur près de quatre-vingt ans. La première pièce, Les Parents terribles de Cocteau, fut crée en 1938, à la veille de la Seconde Guerre Mondiale. La dernière, Incendies de Wajdi Mouawad, date de 2013. Entre les deux, 18 pièces qui témoignent des (r)évolutions du théâtre.

Les Parents terribles, de Jean Cocteau (image : affiche de l’adaptation cinématographique par Cocteau lui-même) :

Le beau Michel est adoré par sa mère, Yvonne. Mais tout bascule lorsqu’il présente à ses parents sa fiancée Madeleine. Yvonne est jalouse de Madeleine. Et doublement, car celle-ci n’est pas seulement l’amante de Michel : elle était également celle de son père.

Mère Courage, de Bertolt Brecht (image : création de la pièce en 1941) :

De 1618 à 1648, la guerre de Trente Ans a dévasté l'Europe. Pour Brecht, cette guerre est « l'une des premières guerres gigantesques que le capitalisme a attirées sur l'Europe. » Anna Fierling reconnaît l'essence mercantile de cette guerre : elle suit les armées avec sa carriole de marchandises et fait de bonne affaires, prête à tout sacrifier pour gagner quelques pièces. Tout ? Même ses enfants ?

Pour un oui ou pour un non, de Nathalie Sarraute (image : affiche de la mise-en-scène d’Alain Prioul) :

“Maintenant ça me revient : ça doit se savoir...Je l'avais déjà entendu dire. On m'avait dit de toi :《Vous savez, c'est quelqu'un dont il faut se méfier. Il parait très amical, affectueux...et puis, paf ! Pour un oui ou pour un non...on ne le revoit plus.》J'étais indigné, j'ai essayé de te défendre... Et voilà que même avec moi...”

H1 se rend chez son ami H2 : cela fait longtemps qu’ils ne se sont plus vus, eux qui sont amis depuis l’enfance, qui sont l’un pour l’autre des frères. Alors, H1 voudrait comprendre.

En attendant Godot, de Samuel Beckett (image : mise en scène de Lorenzo Malaguerra, Jean Lambert-Wild et Marcel Bozonnet) :

Préoccupé de peu de choses hormis ses chaussures, la perspective de se pendre et Vladimir, son compagnon d'infortune, Estragon attend. Il attend Godot comme un sauveur. Mais pas plus que Vladimir, il ne connaît Godot. Aucun ne sait au juste de quoi ce mystérieux personnage doit les sauver, si ce n'est peut-être, justement, de l'horrible attente.

Les bonnes, de Jean Genet (image : mise en scène de Jacques Vincey) :

Claire et Solange sont sœurs. Elles sont aussi bonnes. Les bonnes de Madame, en fait, qui a elle-même été si bonne avec elles. La nuit, quand Madame est partie, elles s’introduisent dans sa chambre, portent ses robes, ses bijoux et brouillent les rôles, pour mieux attiser leur rancœur.

Un Tramway nommé désir, de Tennessee Williams (image : extrait de l’adaptation cinématographique de Elia Kazan) :

Blanche DuBois, coquette et cultivée mais fragile et mythomane, vient s’installer chez sa sœur Stella à La Nouvelle-Orléans. Elle est perdue dans cet univers ouvrier et ne parvient pas à combattre la répulsion qu’elle éprouve pour son beau-frère, Stanley, qu’elle considère comme une brute mal élevée. Stanley, lui, déteste vite cette nouvelle venue qui accapare les attentions de sa femme. Stella, enceinte, doit se rendre à l’hôpital. La tragédie peut se nouer...

Le Souper, de Jean-Claude Brisville (image : affiche de l’adaptation cinématographique de Édouard Molinaro) :

Après la défaite de Waterloo et l’exil de Napoléon, les allemands et les anglais sont dans Paris. La révolte gronde. Qui va gouverner le pays ? Le 6 juillet 1815, les « faiseurs de rois » Fouché et Talleyrand se retrouvent lors d’un souper pour décider du régime à donner à la France. Le premier souhaite une république, le second envisage le retour des Bourbons. Aucun des deux ne peut agir sans l’autre. Commence alors une joute verbale qui ne fera pas de prisonniers.

L’homme qui... suivi de Je suis un Phénomène, de Peter Brook et Marie-Hélène Estienne (image : mise en scène de L’Homme qui... par Wahid Chakib) :

L’homme qui et Je suis un phénomène, écrits à partir des travaux du neurologue Oliver Sacks pour le premier et de ceux du neuropsychologue Alexander Luria pour le second, explorent tous deux un monde quasi inconnu : le cerveau. Alors que L’homme qui, à travers des dialogues entre patients et soignants, est une succession de cas cliniques où les troubles de la perception déroutent et bouleversent, Je suis un phénomène s’attache plus particulièrement au destin d’un individu : un homme doué d’une mémoire si grande qu’elle ne lui permet pas d’oublier.

Les travaux et les jours, de Michel Vinaver (image : mise en scène de Valérie Grail) :

Le quotidien d’un service après-vente d’une société spécialisée dans la fabrication de moulins à café. M. Jaudouard supervise, Guillermo analyse les pannes et les trois standardistes, Anne, Nicole et Yvette, s’évertuent à écouter, informer et rassurer les clients. Toujours avec le sourire dans la voix. Un sourire qui se craquelle face aux avances du petit chef, aux soucis personnels qui ne vous quittent pas et aux conditions de travail qui ne vont pas en s’améliorant…

La Controverse de Valladolid, de Jean-Claude Carrière (image : extrait du de l’adaptation cinématographique de Jean-Daniel Verhaeghe) :

En 1550, une question agite la chrétienté : qui sont les Indiens (d’Amérique) ? Des êtres inférieurs qu'il faut soumettre et convertir ? Ou des hommes, libres et égaux ? Un légat envoyé par le pape doit en décider. Pour l'aider, deux religieux espagnol :. Sépulvéda, fin lettré, rompu à l'art de la polémique, et Las Casas, prêtre ayant vécu de nombreuses années dans le Nouveau Monde. Le premier défend la guerre au nom de Dieu. Le second lutte contre l'esclavage des amérindiens. Un face-à-face dramatique aux échos grinçants.

La Compagnie des Hommes, d’Edward Bond (image : mise en scène d’Alain Françon) :

Olfield, la soixantaine, possède une usine d'armement dont doit hériter son fils adoptif, Léonard. Mais cette succession provoque convoitises, haines, trahisons et violences chez les grands industriels. Une pièce sombre et brutale.

Dreyfus..., suivi de L’Atelier, suivi de Zone Libre, de Jean-Claude Grumberg (image : mise en scène de L’Atelier par la compagnie Boss Kapok) :

Dreyfus...: Pologne, 1930. Maurice a écrit une pièce sur l’affaire Dreyfus et tente de la faire jouer par ses amis. Mais ceux-ci sont sceptiques. L’antisémitisme, ça, d’accord, ils connaissent. Mais ne dit-on pas “heureux comme un juif en France ?” et puis un juif officier, ils ne trouvent pas ça très crédible... L’Atelier : Dans l’atelier de Léon, les femmes travaillent, rient, chantent, parlent, s’engueulent et se font engueuler. Dans l’atelier de Léon se dessine en filigranes, sur sept ans, l’histoire de Simone qui se débrouille seule avec ses deux enfants car son mari “est déporté”. Dans l’atelier de Léon, personne ne sait trop comment appréhender ce qu’ils ont vécu, ou pas vécu, pendant la guerre. Zone Libre : Simon, sa femme, sa belle-mère, sa belle-sœur et son neveu ont réussi à passer en zone libre. Ils logent chez un paysan du coin, se font appeler Girard au lieu de Zilberberg et prétendent que la vieille madame Schwartz parle, non pas yiddish, mais alsacien. Bon. Et maintenant, quoi ?

Musée haut, musée bas, de Jean-Michel Ribes (image : affiche de l’adaptation cinématographique par Ribes lui-même) :

Un conservateur terrorisé par les plantes vertes, une mère plastifiée pour être exposée, un ballet de Saintes Vierges, des gardiens épuisés par Rodin, un ministre perdu dans une exposition de sexes, une voiture disparue au parking Rembrandt, des provinciaux amoureux des Impressionnistes, touristes galopins galopant d'une salle à l'autre, passager clandestin dans l'art premier... ils sont tous là dans ce petit monde qui ressemble au grand, dans ce musée pas si imaginaire que ça, valsant la comédie humaine jusqu'au burlesque.

Le Sas, suivi de Bled, suivi de Vie et Mort de Pier Paolo Pasolini, de Michel Azama (image : affiche de la mise en scène de Josanne Rousseau) :

Le Sas : une femme, après des années d’emprisonnement, va sortir de prison. Elle passe une dernière nuit, blanche, dans la cellule des “partantes”. Et nous raconte... Bled : Mohammed retourne au pays. Ibrahim voudrait en partir. Tous deux ont le Maroc dans le sang, dans les tripes, dans le cœur. Tous deux vont devoir confronter leurs espoirs à la réalité. Vie et mort de Pier Paolo Pasolini : Pasolini, dramaturge et cinéaste dérangeant, apologiste des voyous, prince des hérétiques, vit son dernier procès. Ceux “d’en face” veulent sa peau. Ils l’auront.

Dans la solitude des champs de coton, de Bernard-Marie Koltès (image : mise en scène de Alice Ronfard) :

“si deux hommes, deux espèces contraires, sans histoire commune, sans langage familier, se trouvent par fatalité face à face – non pas dans la foule ni en pleine lumière, car la foule et la lumière dissimulent les visages et les natures, mais sur un terrain neutre et désert, plat, silencieux, où l'on se voit de loin, où l'on s'entend marcher, un lieu qui interdit l'indifférence, ou le détour, ou la fuite ; lorsqu'ils s'arrêtent l'un en face de l'autre, il n'existe rien d'autre entre eux que de l'hostilité”

Juste la fin du monde, de Jean-Luc Lagarce (image : extrait de l’adaptation cinématographique de Xavier Dolan) :

Louis reviens dans sa famille pour leur annoncer sa mort, “prochaine et inévitable”. Mais comment mettre les mots sur une certitude aussi dévastatrice ? Et puis, quand on est parti depuis si longtemps, on ne revient pas si facilement que ça. Les autres aussi ont des choses à nous dire.

Tom à la ferme, suivi de Le Peintre des madones, de Michel Marc Bouchard (image : affiche de l’adaptation cinématographique de Tom à la ferme par Xavier Dolan) :

Tom à la ferme : Le petit ami de Tom vient de mourir. Alors Tom va à son enterrement, à la campagne, et loge chez la famille du défunt, dans une ferme. La ferme est au milieu de nulle-part, la campagne au milieu de rien. Coincé entre une mère dévastée qui ignore tout de l’homosexualité de son fils défunt et un frère d’autant plus brutal qu’il souffre, Tom souffre aussi, en silence. Douleur et colère montent... Le Peintre des Madones : La grippe espagnole approche, semant la mort sur son passage. Mais le nouveau curé du village (trop jeune, trop beau pour être prêtre) a un plan pour épargner les sien : il a fait venir d’Italie un peintre pour qu’il orne les murs de l’église d’une fresque à la gloire de Dieu. Hélas, la foi est peu de choses face aux passion. Et il y a les Maries ; Marie-Anne qui croit n’importe quoi, Marie-Paule qui voudrait qu’on l’embrasse, Marie-Louise qui devine les corps dans les draps qu’elle lave et l'étrange Marie des Morts... toutes ces Maries, que vont-elles devenir ?

“Art”, de Yasmina Reza (image : mise en scène de Patrice Kerbra en 2018) :

Serge vient d’acheter, pour une somme astronomique un tableau... blanc. Il en est plus que ravi. Marc, qui déteste l’art contemporain, est lui plus que dubitatif. Et Yvan, lui, s’en fiche un peu : il pense surtout à son mariage. Il aimerait qu’on arrête de lui demander son avis. Mais c’est loin de suffire à Serge ou à Marc, qui s’énervent de plus en plus. Si le but de l’Art contemporain est de bouleverser nos habitudes, de nous faire trébucher dans notre routine, alors ce tableau blanc va remplir sa mission d’une manière bien particulière...

La Nuit de Valognes, d’Eric-Emmanuel Schmitt (image : mise en scène de la compagnie fées et gestes) :

Par une nuit orageuse, quatre femmes se retrouvent dans le château de la duchesse de Vaubricourt. Don Juan, qui les a bafouées autrefois, sera jugé et devra réparer ses torts en épousant Angélique, filleule de la duchesse. À la surprise générale, le séducteur mythique accepte ! Serait-il, pour la première fois, tombé amoureux pour de bon ?

Le Sang des promesses, tome 2 : Incendies, de Wajdi Mouawad (image : affiche de l’adaptation cinématographique de Denis Villeneuve) :

A la lecture du testament de leur mère, Jeanne et Simon Marwan se voient remettre deux enveloppes : l’une destinée à un père qu’ils croyaient mort et l‘autre à un frère dont ils ignoraient l’existence. Jeanne voit dans cet énigmatique legs la clé du silence de sa mère, enfermée dans un mutisme inexpliqué les dernières semaines précédant sa mort. Elle décide immédiatement de partir au Moyen Orient exhumer le passé de cette famille dont elle ne sait presque rien… Une pièce inspirée à la fois de la vie de Souha Bechara et des tragédies grecques.

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bblsc · 6 years

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Les dessous d'officiel dans la LNH

«Je voulais faire de l'argent au début et c'est rapidement devenu une passion. Je n'ai jamais été arbitre en chef, car j'étais tout le temps l'officiel le plus jeune et avec mes qualités de patineur, je devenais un juge de ligne idéal.»

Il devient officiel dans la Ligue de Hockey Junior Manjeur du Québec (LHJMQ) dès l'âge de 18 ans et arbitrera sur les patinoires du circuit pendant 10 ans jusqu'à ce qu'il reçoive un appel qui change sa vie. «Andy Van Hellemond, le superviseur des arbitres de l'époque, était au bout du fil et m'a demandé si j'étais prêt à faire le saut dans la grosse ligue. Je n'ai pas hésité une seule seconde.»

C'est donc en octobre 2000 alors que Dallas joue face à Ottawa, que le Beauportois commence sa carrière dans la LNH. Une carrière qui le verra arbitrer plus de 1000 matchs dans le célèbre circuit. Pas si mal pour celui qui a commencé en faisant des parties de catégorie novice à 5h du matin.

La partie la plus émotive de sa carrière a été lors d'un match hors-concours de la Coupe du Monde de hockey entre le Canada et les États-Unis en raison de toutes les vedettes qu'il y avait sur la glace en même temps.

En 2009, le juge de lignes devient un peu blasé, lui qui n'est jamais assigné en séries éliminatoires. «J'ai failli tout lâcher à ce moment. J'ai pris mon courage à deux mains pour en parler avec Terry Gregson, mon supérieur. Je lui ai dit que je voulais devenir arbitre en chef pour pouvoir arbitrer des matchs plus importants et que j'étais prêt à refaire mes classes. Il m'a rassuré et me disant que je faisais parti des plans de la ligue comme juge de lignes et que mon tour s'en venait», confesse l'homme de 44 ans.

La patience de Jonny a été récompensée l'année suivante avec une assignation pour les séries éliminatoires. Depuis ce temps, il a même eu le privilège d'arbitrer la finale de la Coupe Stanley en 2012, 2015 et 2018.

Un métier à part

La connaissance des règlements et la prise de décisions sont évidemment des atouts importants pour un officiel de la LNH, mais une tendance majeure se dessine depuis quelques années. «Le jeu est tellement devenu rapide que la ligue a changé son approche légèrement, elle veut des arbitres qui suivent la cadence. Elle recrute des athlètes avec la philosophie qu'elle peut leur enseigner à arbitrer. Dans mon cas, je peux fort heureusement compter sur mon coup de patin.»

@R:Dans la saison morte, Jonny fait attention à son alimentation et se tient en forme, car des tests physiques l'attendent au début de chaque saison. «Redressement assis, saut vertical, test Léger-Navette, il y a neuf tests physiques à passer et il faut être en mesure de les réussir, car on sera empêché de pratiquer notre travail,» spécifie celui qui habite à Fort Lauderdale durant la saison de hockey.

Pour ceux qui se questionnent sur le fonctionnement durant la campagne, une analyse de chaque partie est faite par le circuit. Tous les quatre mois, une évaluation précise est remise à chaque officiel sur ce qu'il doit améliorer, mais aussi sur ce qu'il doit continuer à bien faire. La communication est constante avec les superviseurs et plusieurs situations sont discutées avec eux.

Un véritable passionné de son sport.

Les assignations des arbitres sont attitrées six semaines à l'avance et il revient à l'officiel de faire les réservations appropriées pour le voyagement.

École de Hockey

Démarrer son école de hockey ne serait peut-être jamais venue à l'esprit de Jonny Murray. C'est lors d'une discussion avec Bob Hartley que l'ancien entraîneur de l'Avalanche du Colorado et des Flames de Calgary lui a dit que ce serait une bonne idée en raison de son coup de patin.

L'école de hockey Extreme Power Skating est née de cette discussion et est devenue l'une des plus importantes de la région de Québec avec 120 hockeyeurs par semaine. Cela permet aussi à ce grand voyageur de revenir à ses racines pour voir ses deux enfants (18 et 19 ans) et redonner à son sport qui l'a toujours bien traité.

Saviez-vous que?

Un salaire d'un officiel de la LNH varie entre 150 000$ et 500 000$ selon ses années de service.

La seule demande de Jonny à son employeur est d'arbitrer deux parties à Montréal par année, ce qui lui permet de voir sa famille.

Jonny Murray à son école de hockey.

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#Les dessous d'officiel dans la LNH

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jeanmarcelbelmont-blog · 6 years

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désirer

Garçons des temples.

Pour que Méphistophélès laissât échapper l'âme de Faust au moment de sa mort, Goethe le troublait en lui envoyant une troupe de jeunes et beaux anges, pas de ces puttigrassouillets qui dégoulinent des plafonds baroques en légions séraphiques et chérubiniques, joues et fesses rebondies, plutôt des archanges élancés et maniéristes aux membres distendus et déhanchés, tordus en torche, sulfureux comme de beaux Greco, dont, pour une fois, le sexe n'est pas objet de dispute théologique, quelque Saint Roch remontant ses braies en se déhanchant pour nous faire contempler son fessier atteint du dard de la peste, un Saint Sébastien au corps affaissé d’avoir été pénétré de tant de flèches, le regard révulsé et la bouche soupirante. Un jeu de drague classique se met en scène autour du cadavre de Faust, œillades, sourires équivoques, corps peu à peu dénudés jusqu'aux célestes culs, invites plus qu'explicites : “Ils se tournent … À voir ainsi dans l'autre sens … Les gredins sont aussi par trop appétissants !“

Je ne sais quelle âme je devais surveiller sur mes chemins, peut-être la mienne, mais les bataillons angéliques m'ont bien distrait au long du voyage. Le jeune brahmane qui s'en va à son bain rituel quasiment nu dans son fin dothiblanc dont émerge le torse poli et doux, absorbé dans ses pensées dévotes sans un regard alentour, ne rompt pas le charme mais laisse sans appui mes désirs, le temple n'est pas un refuge fermé aux désirs. Troublante innocence des jeunes religieux. Les enfants des temples, moinillons miniatures, ont le crâne rasé sauf sur l'arrière de la tête dont part une queue de cheval noire et épaisse, et leur torse enfantin barré du cordon des brahmanes sort d'un bouillonnement de tissus safran. Le contraste entre l'innocence et la joliesse de l'enfance, une lourde chevelure noire répandue sur la nuque, et la sévérité morale et théologique qui pèse sur leurs épaules, le crâne ombré et bleui par le poil rasé, symbole de sévérité et de sacrifice sensuel, ressortit à la même perversité que celle des enfants de chœur en surplis rouges et dentelles, petits prêtres à l’innocence soulignée par la sacralité de la vêture. Je pense à ceux que Maurice Denis a peints en fresques pour la chapelle du collège de Sainte-Croix du Vésinet. Le trouble du travesti.

À Palitana, par un escalier de plusieurs milliers de marches, assiégé par les singes et cantonné par des étendards, je gravis la colline inspirée des Jaïns, une centaine de temples de marbre blanc aux statues aussi blanches au milieu desquels souffle l’esprit des tirthankaras, les maîtres divinisés du jaïnisme. Les seules taches de couleurs au milieu de tant de blancheur sont les grands yeux noirs des statues et les têtes et les mains et les visages des jeunes gens venus aux cérémonies en une sorte de communion solennelle vaporeuse, vêtus qu’ils sont de tulle elle-même blanche et tellement fine qu'elle en est transparente ; ils sont pour ainsi dire nus dans ce nuage de voiles. Je sais, hélas, la rigidité de leur morale sexuelle qui interdit à mon esprit d’aller plus avant.

Les statues des tirthankarasont des allures de kourosgrec, avec leurs épaules en triangle et leur poitrine plate, leur posture rigide et leur sourire énigmatique, une géométrie des formes lisse et blanche où l'idée même du poil est absente, des sexes discrets selon le même tabou que chez Grecs et Romains qui voulaient que la petitesse du sexe fût un signe de distinction aristocratique et sa grosseur, le stigmate populacier des bas instincts. Comme dans l’art cycladique, les tirthankarassont encore de simples architectures de ligne que la chair n’a pas encore renflées, arrondies et parachevées. Un signe de sexe plutôt que sa réalité triviale, une évocation subtile plutôt que l’épaisseur charnelle. L'obsession de la longueur de la bite si bien portée dans le “milieu“, ces sexes en forme de trompes d'éléphant rappellent plutôt les Priapes obscènes des bordels romains et eussent laissé rêveurs les peuples antiques. Le flasque, le doux et le rose ont remplacé le nerveux, le sombre et le tranchant. C’était, au même titre que la délicatesse des attaches des membres, la petitesse des mains et des pieds et la pâleur du teint, un signe de distinction et de race.

Loin de l'imaginer, j'avais jadis commencé mon voyage sensuel aux Indes dans les bras d'un joli prince persan qui au sortir de son lycée était allé voir le film de Kubrick, Lolita, à la même séance que moi par un bel hasard ; les mêmes yeux captivants et pudiquement effrontés m'avaient cherché dans la salle, la même étroitesse d'épaule et la même gracilité du torse m'avaient attiré à nos premières paroles, la même douceur veloutée et duveteuse du sexe et des fesses m'avait enflammé de désirs et les avait assouvis. Peut-être est-ce lui, compagnon éphémère de mes ébats dans les brumes nordiques, qui m'a marqué du sceau de l'Inde ? Une forme d'innocence dans la perversité, une allure de garçon sage et réservé. Tu avais été choqué par l'histoire de Lolitaalors que ton corps se livrait avec ardeur à tous mes désirs. Les détours géographiques du désir sont étonnants.

Bagages

Jean-Philippe Rameau, Les Indes galantes, 1735.

William Shakespeare, Le songe d'une nuit d'été, 1594.

José-Maria de Heredia, “Les conquérants“, in Les Trophées, 1893.

Tennessee Williams, “La ressemblance entre une boîte à violon et un cercueil“, 1949, in Hard Candy.

Jean de Sponde, Stances et sonnets de la mort,1588.

Lindsay Anderson, If..., 1968.

Rudyard Kipling, Stalky & C°, 1899 ; et “If”, in Rewards and Fairies,1910.

Pétrone, Satiricon.

Henry de Montherlant, Les garçons, 1972.

Roger Peyrefitte, Les Amitiés particulières, 1944.

Robert Brasillach, Anthologie de la poésie grecque, 1931.

Maurice Denis, L’exaltation de la Sainte-Croix, musée d'Orsay, 1899.

Johan Wolfgang von Goethe, Second Faust, 1832.

Stanley Kubrick, Lolita, 1962.

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collymore · 7 years

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Découle le nivelleur ultime et inévitable de tous!

Par Stanley Collymore

Il est moralement appauvri et malheureusement aussi une personne véritablement pathétique qui, soit soit obscure ou obscure, craint et peut penser qu'il peut suspendre ou même reprogrammer de façon indéterminée l'avènement de la mort, ce qui, après tout, est incontestablement un destin inaltérable qui est le destin ultime de tous.

De la même manière que nous n'avons manifestement pas pris part ou apporté quelque contribution que ce soit à la présence de nous-mêmes physiquement ici dans ce monde, il est tout aussi impossible pour chacun d'entre nous, individuellement ou collectivement avec d'autres, d'espérer de façon réaliste de défendre indéfiniment , modifier les circonstances prédéterminées, affecter le timing précis ou, en fait, défier ou retarder en permanence de quelque façon que ce soit l'avance inéluctable de notre disparition personnelle.

Et donc rationnellement compte, entre autres choses, pour exactement pourquoi il n'est pas surprenant à tous ceux qui ont un cerveau astucieux dans sa tête que même si la mort est la conséquence directe de nos propres actions individuelles: soit par suicide conscient ou involontaire, par exemple , il ne s'agit pas d'un jot essentiellement à la fin de la façon dont nous allons éventuellement.

Car la mort est sans aucun doute une inévitable que, à son propre choix et indépendamment de la façon dont l'élite ou la plébéienne privilégiée soit considérée de manière syphagique ou discriminatoire, nous affectera de manière incontrôlable à tous, comme tout le monde sensible et érudit le sait bien!

Je prends note et scrute fréquemment les événements de ce monde que, avec le reste d'entre vous, je n'ai d'autre choix que de vivre, et que vois-je? Une planète brutale et barbare, pour la plupart, incompétente et népotiquement dirigée par des retards endémiques, sérieux et intellectuellement appauvris, et des exceptionnels exceptionnels.

Des imbéciles ainsi rattrapés dans leur narcissisme obstiné et omniprésent qu'ils n'abandonnent ni littéralement ni proverbialement les bois pour les arbres. Des imbéciles intimes qui, en effet, sont totalement inconscients ou ne peuvent pas reconnaître le mal intense qui caractérise chacun d'entre eux. Et qui, dans leur forme la plus pire, constituent les éléments massifs d'assassinats de tous les bras des systèmes barbares de la Rogue State USA de la soi-disant gouvernance et eux-mêmes ridiculement et malades comme l'épithète de la démocratie. Mais, en fait, n'est rien du genre et, en réalité, est une condition préméditée et malveillante du contrôle communal manipulé avec ses racines profondément enracinées et en cours de racisme entrelacées avec une disposition habituée et pernicieuse à l'égard des tendances génocidaires.

Mais s'il est vrai que l'ouest prédominant blanc et exclusivement contrôlé n'est pas seul dans cette barbarie inconcevable et meurtrière, alors qu'il est incontestablement le cas, il est néanmoins essentiellement pertinent d'exprimer le fait irréfutable que, pour tout cela, l'Ouest blanc est en même temps . et sans aucun doute, tant l'instigateur que le joueur principal dans la majorité écrasante des atrocités démontrées et extraordinairement, explosives et barbares et préméditées qui, de manière tout à fait discrète et de façon habituelle, sont insidieusement et extrêmement pernicieusement réalisées à l'échelle mondiale.

Le nettoyage ethnique collaboratif et malin, le viol systémique, la torture brutale, l'humiliation discernablement planifiée et l'éradication délétère et génocidaire de la population minoritaire Rohingya du Myanmar - des expériences insupportables comparables à des atrocités identiques, monstrueuses et systématiquement infligées à la majorité et aux habitants indigènes de La Palestine, qui s'est déroulée maintenant depuis plus de 50 ans par l'entrelacement, le voile, l'ensachage de tapis et l'élément Yid européen nocif qui comprennent et continuent à infuser cette entité illégale, britannique, étrangère et coloniale, du Moyen-Orient inscrite et méprisable Yidland - même pas reconnu par les écossais bouddhistes qui les essuyaient en tant que citoyens de leur propre pays et où les Rohingya vivaient depuis plusieurs siècles.

Une croisade néfaste dans la commission intentionnelle de meurtre de masse et génocide horrible; À l'avant-garde de ce qui est le rongeur de l'égout méprisablement faible et l'écume discernable, Aung San Suu Kyi, qui, ridiculement et depuis si longtemps, a été salué dans ledit ouest, qui l'appuie encore, comme champion des droits de l'homme. Et catégoriquement va montrer à quel point il est complètement malade dans l'esprit et dérangé mentalement non seulement Aung San Suu Kyi, mais aussi tous ses partisans, quels que soient ou où qu'ils soient.

Mais aucun article de cette nature ne pourrait conclure, à partir de mon propre point de vue, sans mentionner les Wahhabi qui comprennent évidemment l'écume sub-humain de Bantu Saudi et leurs adhérents compatibles résidant dans tout le Moyen-Orient, le Pakistan et certaines parties de l'Ouest. Tous en union intime et avec le service malveillant de leurs homologues occidentaux blancs, qu'il s'agisse d'États Rogue États-Unis, de Grande-Bretagne, de toute l'Europe continentale et pas seulement de l'Union européenne; et les populations blanches et froides de leurs populations autochtones, des entités du Canada, de l'Australie, de la Nouvelle-Zélande, de l'Argentine, de Yidland et du reste, et qui, individuellement et collectivement, sont également l'écume intégrée de cette terre, nous présentent tous les problèmes qui inutilement nous sommes confrontés.

L'ironie de l'être, et qui est ridiculement complètement perdu sur tous, est-ce qu'aucun des nombreux gains illégaux qu'ils ont obtenus peut prendre avec eux lorsque le coupe-ventre inévitablement appelle du temps sur eux. Alors, quel était le but de tout cela parmi les sains parmi nous se demandent dans ce qu'ils sont dégoûtants et horribles?

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