# emoção e a cadência humana
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Bom dia!!!!
Por: Fred Borges
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Frederico Vianna Borges
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Você corre risco ou perigo vivendo no Brasil?
Os dois! Explico e justifico.
Domine as definições e dominará as conceituações sobre as palavras e com o domínio das palavras você dominará a arte e a ciência da argumentação e do discurso dialético e quem sabe profético.
Contará o tempo de forma qualitativa e viverá a semântica sem decurso de prazo, pois dará valor ao elemento mais precioso da vida: o tempo.
Não um tempo contado numa escala cronológica, onde números expressam a ambivalência e paradoxo entre idade e maturidade, mas o verdadeiro e único sentido da vida: a progressão, a evolução, o desenvolvimento do controle da existência pela intensidade, constância, fé, disciplina, dedicação,por um objetivo, uma meta, uma missão e uma visão de pertencimento, acolhimento, inclusão de você - indivíduo de restrita autonomia, mas com livre arbítrio, escolha e decisão.
Neste sentido devemos controlar a parte controlável do nosso destino e fazer por merecer.
Quanto ao outro, a outra parte, o acaso dos fatos,a loteria da vida é transformar adversidades em oportunidades, azar aparente em sorte evidente, mas fundamental é aprender com cada fato, como pedras que rolam no nosso caminho ou descaminho.
Tendemos a contorná-las , evitá-las, mas devemos fundamentalmente enfrentá-las com inteligência, paciência, visto que o tempo é qualidade,é o que você otimizou deste enfrentamento e o que faz amadurecer, sem amadurecimento, não há provento que satisfaça o vazio no seu peito, na sua alma, logo o amadurecer é sistêmico, holístico, deve se amadurecer emocionalmente, inteligentemente, espiritualmente, em harmonia, ritmo, cadência, experiência, competência e habilidades decorrente da prática,do exercício diário da matéria, que se prova ser nossa casa- corpo, casa- lar, casa- espírito, casa- emoção.
Estar bem só( em estado de solidão ou solitude), significa estar bem consigo mesmo.
Estar mal só, significa não estar bem consigo mesmo.
Angústia, ansiedade e depressão são doenças causadas pelo descompasso entre o elemento: vida completa; em todos os sentidos, mas devemos ter cuidado com o acesso e o excesso, o que é acessível nem sempre nos devolve em completude, pois o acesso pode se tornar excesso, e o Excelsior- Deus, se dá com parcimônia e inteligência, o suficiente é medida que se atinge pela sabedoria do tempo vivido com validações e validade, mas sobretudo coragem, valoração econômica, social, pessoal, profissional e espiritual.
Nem mais e nem menos, na medida certa da ambição, da procura, da pesquisa, da exploração do saber para conhecer, do conhecer para ser inteligente, intenso e integral humano.
Portanto perigo todos nós corremos, é incontrolável mas previsível,andar bêbado de madrugada numa calçada no mundo é um perigo, andar natural sem agentes internos ou externos que afetem este caminhar, pode não ser, depende do SISTEMA em que você está inserido, SISTEMA- Estado é fator imprescindível para oferecer segurança social, num sistema que inclue o " naturalmente" excluído historicamente, garante proteção ao cidadão independente de sua condição humana.
Quem mantém o SISTEMA somos nós!
Temos autonomia, mas não soberania, existem as regras, normas, leis, direitos, deveres.
Não existem " jogos" sem regras e elas devem servir a todos na verticalidade, horizontalidade e transversalidade, multidimensional é aplicada nas dimensões tangíveis e intangíveis.
O Estado deve estar sempre um passo à frente da inteligência individual e coletiva, caso contrário torna-se corpo estranho, logo volátil e volúvel, corruptível,manobrável, manipulável, controlável pela senso comum, ignorância, pelo SISTEMA marginal que distorce, contorce, retorce ás regras do jogo conforme conveniências de disfunções, distorções de mercado, logo da própria sociedade maculada pelo Estado Paralelo de cartéis, monopólios, oligopólios; centralização do poder em poucos ou lideranças únicas ou ditadores, independente da ideologia, doutrinas,partidos, crenças, filosofias, religiões e facções, modo de pensar e fazer estratégico, tático e operacional.
Risco é totalmente previsível e mensurável cientificamente, só posso fazer laranjada com laranjas, limonada com limões, portanto toda causa gera uma consequência, não há margem para experimentações, é uma lógica cartesiana.
Com a economia acontece assim; os fundamentos são as colunas mestras, é estrutural.
Conjunturas são ventos ao sabor do tempo, mas estes também tem previsibilidade.
Haverá sempre visões ortodóxicas e herodóxicas das ciências, mas ambas visões têm como princípio fundamental evitar por todas formas e meios mexer com eles.
Um destes fundamentos é o crédito e crédulo pelos cidadãos no SISTEMA ECONÔMICO, logo no SISTEMA BANCÁRIO, logo no SISTEMA FINANCEIRO de forma geral.
O risco sistêmico é o risco de que a inadimplência de uma empresa faça com que outras companhias não honrem seus compromissos financeiros.I g.:Lojas Americanas;
Tupperware, Pyrex.
Essa situação pode fazer com que o setor como um todo seja impactado.
Além do risco sistêmico, temos também o risco sistemático. Apesar dos nomes parecidos, os dois possuem proporções diferentes. Isso porque, o sistêmico está relacionado a um setor, enquanto o sistemático impacta a economia de forma geral.
Existem outros tipos de ricos como o risco país, risco cambial, político, social, ambiental, estrutural, estratégico dentre outros.
Todos os riscos se baseiam na credibilidade dos SISTEMAS.
Se não há credibilidade,logo não há segurança.
Pagamos, i.g.: o seguro do nosso carro pela percepção de segurança,pela percepção de um tipo de risco e que devemos nos proteger.
Quando o SISTEMA gerenciado pelo Estado não oferece segurança, ele, enquanto Estado desmorona com um castelo de areia.
Elegeram um político que domina a política, mas longe, muito distante, de dominar a credibilidade no gerenciamento pelo Estado da segurança econômica e social- fator de coesão e união.
Com o país dividido e polarizado, a governança das instituições e das corporações é afetada e isto provoca insegurança e inflação.
Logo corremos riscos e perigos constantes e cada vez mais intensos em quantidade e qualidade vivendo no Brasil.
A raiz da palavra governança vem de um vocábulo grego que significa direção.
Assim, logicamente, o significado fundamental da governança é dirigir a economia e a sociedade visando objetivos coletivos.
Coletivos quer dizer um governo para todos, por todos, pela nação, sem revanchismo, sem totalitarismo, democrático, sem máculas a sua constituição,com equilíbrio, equidade,equidistância, respeito entre os poderes, democracia e liberdade de expressão direta ou indireta,do cidadão,da cadeia de consumo, da cadeia de produção,das matrizes econômicas, dos atores da economia livre, transparente, portanto democrática.
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O Tempo e o Espaço
Inspira-nos a natureza, o horizonte, o ideal de beleza, a harmonia, a fertilidade, a emoção, o equilíbrio, a leveza, o movimento vital e a coreografia no tempo e espaço que revelam a intimidade e sua relação com o espaço exterior a si.
A relação do individuo com o seu próprio corpo, o seu papel na sociedade, a forma como nos apresentamos, como nos movemos, os gestos característicos de cada um que nos identificam e distinguem.
O movimento como arte, o bailado expressa os sentimentos mais íntimos da alma humana. Em essência a expressão e conhecimento do corpo humano permite nos trabalhar os nossos pontos ou centros vitais e desenvolver o nosso equilíbrio corporal, físico e psiquico de forma a poder executar movimentos que se apresentam como um momento de realização pessoal.
Executar uma pirueta espontânea implica um estado de espírito muito particular em que todo o corpo e mente respondem e se conjugam no sentido da elevação, da leveza e ao focar toda a atenção no momento, o tempo exacto permite o equilíbrio total e dinâmico.
A execução dos movimentos descritos pela Técnica de Bailado Clássico exigem uma preparação que passa pela resistência, necessário aquecimento dos músculos através de alongamentos para que não se dêem lesões sérias que bloqueiam o sistema nervoso.
Seguros de que o corpo está preparado para comunicar o que sente e há intenção, motivação e coordenação para a expressão do movimento estamos em condições de dar vida, a Arte Coreográfica.
Mentalmente podemos visualizar a acção que vamos executar, tendo em atenção os tempos em que vamos executar os movimentos, a sua sequência lógica e uma cadência própria a cada um, é possível criar momentos de tensão e de surpresa através de pausas ou velocidades distintas na execução dos movimentos, sejam as posições clássicas, piruetas ou uma conjugação de elementos originais ou variações na sequência dos passos, alterações na posição dos braços, na posição de origem ou inicial da formação, a posição que assume após a execução de uma piruteta, a postura do corpo, a inclinação do tronco, a posição da cabeça, a linha das mãos, a curvatura dos braços, a posição dos pés e pernas que podem flectir ou projectar-se no ar em sequências distintas.
A velocidade impõe no movimento de acordo com o impacto que se quer transmitir, a força da emoção que se representa, a exigência da execução dos movimentos inatos mas fruto de um profundo auto conhecimento, expressão, em vertigem, no limite das forças do bailarino que se transcende.
O desejo, para lá do amor transcendente pela alma gémea reside em poder executar movimentos que desafiam a gravidade, o que faz com que o seu corpo assuma uma dimensão para lá da existência , revela a sua leveza e emoções profundas em cada gesto, como que elevasse, executar piruetas estonteantes que aceleram o batimento cardíaco e dão uma
dimensão sobrenatural ao corpo em movimento que se expressa assim com veemência e absoluta sintonia com a natureza, a beleza e a fertilidade na Terra.
O Bailado Clássico apresenta um reportório de peças para palco, em que os temas românticos, a fantasia, a narrativa e a representação da vida na corte assumem os seus expoentes máximos pela paixão que transmitem, pelo nível de desenvolvimento da Técnica de Ballet Clássico, o nível de coordenação e profundidade emocional e estética alcançados pelo bailado, a dimensão épica das orquestrações, sinfónicas e operaticas que pautam os bailados, para lá da execução exímia dos bailarinos principais e corpo de baile as pautas de música compostas especificamente para a composição coreográfica, as orquestras, os figurinos elaborados, a iluminação e o cenário vivo das peças apresentadas, o bailado assume diversas vertentes um pouco por todo mundo, assumindo se com uma dimensão universal.
No Bailado Moderno assistimos a uma adopção de temas mais relacionados com a nossa relação com a vida na cidade, a resistência em tempo de guerra a concepção do mundo moderno, para além da Técnica de Ballet Clássico assume uma Liberdade Transcendental de criação de ambientes propícios a algum experimentalismo que quebra com os limites impostos a nível de resistência e flexibilidade, ousar superar o Homem, uma abordagem do bailarino como interlocutor activo na comunicação da expressão artística e não um mero instrumento na coreografia, o que abre o espectro em composição coreográfica.
A composição coreográfica é determinada pela vivência do coreografo, a sua experiência e relação com a sociedade o que define a sua percepção da realidade, o movimento que define a identidade de quem executa o mesmo e exprime através do seu corpo uma emoção privada que pode ser comunicada ao público com uma intenção, o objectivo de demonstrar a sua liberdade de expressão, transmitir um sentimento ou o impacto gráfico de determinado gesto que marca o observador, uma imagem que ficará gravado na memória, referência e referencial do tempo no espaço, o que motiva os profissionais num mesmo desígnio.
Seja de acordo com a sua capacidade para transmitir a emoção desejada, o impacto do movimento que executa num momento preciso no tempo, o que determina o sucesso do seu investimento, a sua visão, a coordenação entre espaço, tempo e o movimento do corpo assumem-se como a relação essencial para que o momento suscite surpresa, para que haja uma reacção por parte do observador num curto espaço de tempo, sendo possível apreciar o efeito, seja o efeito desejado pelo coreografo ou bailarino que podem ser uma e a mesma pessoa ou distintos, sendo a capacidade do bailarino executante medida em função da sua capacidade de transmitir o sentimento original que motivou a elaboração de determinada composição coreográfica. Estas emoções a que o coreografo dá vida, numa primeira fase na sua mente e numa fase posterior em palco, através dos movimentos arquitectados e conjugados no sentido da sua visão, dar vida aos elementos coreográficos no espaço , elementos de composição responsáveis pela comunicação, o objecto em si, o corpo vibra e respira.
A obra, a composição, a visão diz respeito à criação de um mundo onde há Justiça, a procura de um ambiente propício ao desenvolvimento e discussão de ideias. O bailado, a fruição e criação artística, cultural e intelectual, a Estética, uma abordagem distinta da concepção do eu, da beleza e da expressão, a dinâmica do tempo no espaço, a imagem, a emoção, o desenvolvimento da Humanidade enquanto comunidade de sentido e objectivos, nomeadamente a vida em sociedade capaz de fazer o homem superar se a si e aspirar a um ambiente saudável e gerador do Bem, através da consagração ao Divino à verdade, a compreensão do corpo e a transmissão de conhecimento puro.
A História da Dança revela a evolução social e política da Humanidade através das suas manifestações artísticas ao longo do tempo que denotam alterações profundas na perceção do corpo, a relação entre o eu, o outro, o estudo e conhecimento do corpo humano e a evolução da Técnica de Dança, sinais do tempo, os gestos, a atitude, o movimento, a acção, a coreografia, a perceção do papel do indivíduo, do bailado e da arte na própria História.
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O Tempo e o Espaço
Inspira-nos a natureza, o horizonte, o ideal de beleza, a harmonia, a fertilidade, a emoção, o equilíbrio, a leveza, o movimento vital e a coreografia no tempo e espaço que revelam a intimidade e sua relação com o espaço exterior a si.
A relação do individuo com o seu próprio corpo, o seu papel na sociedade, a forma como nos apresentamos, como nos movemos, os gestos característicos de cada um que nos identificam e distinguem.
O movimento como arte, o bailado expressa os sentimentos mais íntimos da alma humana. Em essência a expressão e conhecimento do corpo humano permite nos trabalhar os nossos pontos ou centros vitais e desenvolver o nosso equilíbrio corporal, físico e psiquico de forma a poder executar movimentos que se apresentam como um momento de realização pessoal.
Executar uma pirueta espontânea implica um estado de espírito muito particular em que todo o corpo e mente respondem e se conjugam no sentido da elevação, da leveza e ao focar toda a atenção no momento, o tempo exacto permite o equilíbrio total e dinâmico.
A execução dos movimentos descritos pela Técnica de Bailado Clássico exigem uma preparação que passa pela resistência, necessário aquecimento dos músculos através de alongamentos para que não se dêem lesões sérias que bloqueiam o sistema nervoso.
Seguros de que o corpo está preparado para comunicar o que sente e há intenção, motivação e coordenação para a expressão do movimento estamos em condições de dar vida, a Arte Coreográfica.
Mentalmente podemos visualizar a acção que vamos executar, tendo em atenção os tempos em que vamos executar os movimentos, a sua sequência lógica e uma cadência própria a cada um, é possível criar momentos de tensão e de surpresa através de pausas ou velocidades distintas na execução dos movimentos, sejam as posições clássicas, piruetas ou uma conjugação de elementos originais ou variações na sequência dos passos, alterações na posição dos braços, na posição de origem ou inicial da formação, a posição que assume após a execução de uma piruteta, a postura do corpo, a inclinação do tronco, a posição da cabeça, a linha das mãos, a curvatura dos braços, a posição dos pés e pernas que podem flectir ou projectar-se no ar em sequências distintas.
A velocidade impõe no movimento de acordo com o impacto que se quer transmitir, a força da emoção que se representa, a exigência da execução dos movimentos inatos mas fruto de um profundo auto conhecimento, expressão, em vertigem, no limite das forças do bailarino que se transcende.
O desejo, para lá do amor transcendente pela alma gémea reside em poder executar movimentos que desafiam a gravidade, o que faz com que o seu corpo assuma uma dimensão para lá da existência , revela a sua leveza e emoções profundas em cada gesto, como que elevasse, executar piruetas estonteantes que aceleram o batimento cardíaco e dão uma
dimensão sobrenatural ao corpo em movimento que se expressa assim com veemência e absoluta sintonia com a natureza, a beleza e a fertilidade na Terra.
O Bailado Clássico apresenta um reportório de peças para palco, em que os temas românticos, a fantasia, a narrativa e a representação da vida na corte assumem os seus expoentes máximos pela paixão que transmitem, pelo nível de desenvolvimento da Técnica de Ballet Clássico, o nível de coordenação e profundidade emocional e estética alcançados pelo bailado, a dimensão épica das orquestrações, sinfónicas e operaticas que pautam os bailados, para lá da execução exímia dos bailarinos principais e corpo de baile as pautas de música compostas especificamente para a composição coreográfica, as orquestras, os figurinos elaborados, a iluminação e o cenário vivo das peças apresentadas, o bailado assume diversas vertentes um pouco por todo mundo, assumindo se com uma dimensão universal.
No Bailado Moderno assistimos a uma adopção de temas mais relacionados com a nossa relação com a vida na cidade, a resistência em tempo de guerra a concepção do mundo moderno, para além da Técnica de Ballet Clássico assume uma Liberdade Transcendental de criação de ambientes propícios a algum experimentalismo que quebra com os limites impostos a nível de resistência e flexibilidade, ousar superar o Homem, uma abordagem do bailarino como interlocutor activo na comunicação da expressão artística e não um mero instrumento na coreografia, o que abre o espectro em composição coreográfica.
A composição coreográfica é determinada pela vivência do coreografo, a sua experiência e relação com a sociedade o que define a sua percepção da realidade, o movimento que define a identidade de quem executa o mesmo e exprime através do seu corpo uma emoção privada que pode ser comunicada ao público com uma intenção, o objectivo de demonstrar a sua liberdade de expressão, transmitir um sentimento ou o impacto gráfico de determinado gesto que marca o observador, uma imagem que ficará gravado na memória, referência e referencial do tempo no espaço, o que motiva os profissionais num mesmo desígnio.
Seja de acordo com a sua capacidade para transmitir a emoção desejada, o impacto do movimento que executa num momento preciso no tempo, o que determina o sucesso do seu investimento, a sua visão, a coordenação entre espaço, tempo e o movimento do corpo assumem-se como a relação essencial para que o momento suscite surpresa, para que haja uma reacção por parte do observador num curto espaço de tempo, sendo possível apreciar o efeito, seja o efeito desejado pelo coreografo ou bailarino que podem ser uma e a mesma pessoa ou distintos, sendo a capacidade do bailarino executante medida em função da sua capacidade de transmitir o sentimento original que motivou a elaboração de determinada composição coreográfica. Estas emoções a que o coreografo dá vida, numa primeira fase na sua mente e numa fase posterior em palco, através dos movimentos arquitectados e conjugados no sentido da sua visão, dar vida aos elementos coreográficos no espaço , elementos de composição responsáveis pela comunicação, o objecto em si, o corpo vibra e respira.
A obra, a composição, a visão diz respeito à criação de um mundo onde há Justiça, a procura de um ambiente propício ao desenvolvimento e discussão de ideias. O bailado, a fruição e criação artística, cultural e intelectual, a Estética, uma abordagem distinta da concepção do eu, da beleza e da expressão, a dinâmica do tempo no espaço, a imagem, a emoção, o desenvolvimento da Humanidade enquanto comunidade de sentido e objectivos, nomeadamente a vida em sociedade capaz de fazer o homem superar se a si e aspirar a um ambiente saudável e gerador do Bem, através da consagração ao Divino à verdade, a compreensão do corpo e a transmissão de conhecimento puro.
A História da Dança revela a evolução social e política da Humanidade através das suas manifestações artísticas ao longo do tempo que denotam alterações profundas na percepção do corpo, a relação entre o eu, o outro, o estudo e conhecimento do corpo humano e a evolução da Técnica de Dança, sinais do tempo, os gestos, a atitude, o movimento, a acção, a coreografia, a percepção do papel do indivíduo, do bailado e da arte na própria História.
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