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La Inmigración Cubana en la Década de 1960

Hola, Kai hablando, y bienvenido a mi segunda entrada en mi blog. Con la fotografía, podemos entender historia con una lente visual. Esa lente no solo nos permite entender la historia de un sujeto, también permite ver los hechos y las personas como lo vieron aquellos en su momento. En esta entrada, voy a explorar el papel de fotografía en la historia de los refugiados cubanos en el contexto de los las décadas de 1960 y 1970, y la asimilación de los inmigrantes en los Estados Unidos. Esta tema nos ayuda reconocer la inmigración Latino Americano en el Siglo XX. 

Qué causa la huida de millones de cubanos? Bien, en la década de 1950, el duro régimen de la dictadora Fulgencio Batista trajo resistencia política y pobreza a un pico. En la fotografía abajo, nos vemos una persona en un pelotón de fusilamento que representa la represión bajo Batista. En 1959, el joven líder Fidel Castro condujo un ejercitó, y con eso movimiento, un nuevo período de historia cubana comenzó. Porque la comunista Castro tomó el control de la propiedad de los cubanos ricos, ellos huyó del país. Mas de 200,000 cubanos que se llamaron los “exiliados dorados” salieron Cuba por los Estados Unidos—la mayoría a Florida—en 1962.

En esa fotografía, nos vemos un grupo de cubanos ricos exiliados quien voló a Florida en 1962. Hay niñas y familias todas muy bien vestidas, una señal de su estatus. Esa avión es uno de miles que volaron durante ese periodo. 

Estos cubanos veían a Estados Unidos como una tierra de oportunidades, sin los peligros del comunismo. Cuando llegaron a Florida, crearon empresas, comunidades fuertes y también hospitales para cubanos. En esta imagen vemos una clínica específica para cubanos en Miami. Cientos de miles de cubanos llegaron a Miami y crearon hospitales para la falta de trabajadores que ayudaran a los cubanos en los hospitales normales.

En esta imagen vemos algunas tiendas, empresas y servicias que fueron fundadas por cubanos en Miami, como una compañía eléctrica, un supermercado y un restaurante.

En esta última imagen vemos una academia de ballet cubano en Miami, otro negocio fundado por cubanos. Esta academia permitió a los cubanos expresar su cultura a medio de la danza. 

Estas oleadas de cubanos eran mucho más ricos que los grupos de cubanos que llegaron en la década de 1980 durante el éxodo de Mariel, que no tenían el dinero ni la seguridad para comenzar empresas prósperas como las de la década de 1960. En total, estas imágenes cuentan la historia de la inmigración latinoamericana en el siglo XX, a través de la asimilación de miles de inmigrantes cubanos que llegaron a Estados Unidos en busca de libertad en los años 1960. 

Recursos:

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Las Fotos del Éxodo del Mariel:

Hola, hoy quiero hablar del Mariel Boatlift. El Mariel Boatlift fue un evento importante en la historia de la migración cubana a los Estados Unidos. El evento comenzó en mil novecientos ochenta cuando Fidel Castro, entonces dictador de Cuba, anunció que cualquiera que quisiera salir del país podía hacerlo desde el puerto de Mariel. Castro tiene una cita famosa: “Aquellos que no tienen genes revolucionarios, aquellos que no tienen sangre revolucionaria… no los queremos, no los necesitamos.” Durante mucho tiempo, el gobierno cubano fue opresivo con sus ciudadanos. Como resultado, un gran número de cubanos abandonaron el país. En concreto fueron ciento veinticinco mil cubanos. Muchos cubanos huyeron a Estados Unidos en pequeñas embarcaciones balsas y barcos pesqueros y camaroneros. Aterrizaron en Florida. 

En los Estados Unidos, el aumento de la migración creó tensión con las autoridades de inmigración estadounidenses, generando desafíos humanitarios. Sin embargo, el presidente de Estados Unidos, Jimmy Carter, prometió que los cubanos del Mariel serán recibidos “con los brazos abiertos”.

En este período, era muy popular representar la adversidad que enfrentaban los inmigrantes cubanos mediante el uso de la fotografía. Por ejemplo, Tony Vaccaro, Carol Guzy,  David Burnett, Alan Diaz, y Bill Cooke surgieron como fotógrafos importantes de esta época.

En primer lugar, "El éxodo del Mariel" de Tony Vaccaro es una fotografía conmovedora que captura un momento crucial durante el éxodo del Mariel. En esta imagen, se muestra un barco lleno de refugiados cubanos zarpando del puerto de Mariel, Cuba, en 1980. El barco está repleto de personas, muchas de las cuales están muy juntas en la cubierta, mientras que otros miran desde dentro buque. La fotografía enfatiza la gran cantidad de personas que buscan salir de Cuba, destacando las circunstancias desesperadas que los llevaron a emprender el peligroso viaje a los Estados Unidos. Las estrechas condiciones del barco y las expresiones de incertidumbre y determinación en los rostros de los pasajeros transmiten la urgencia y la intensidad del momento.

La fotografía sirve como testimonio visual de las consecuencias humanas de la agitación política y la búsqueda de libertad y oportunidades. Capta la resiliencia y la esperanza del pueblo cubano mientras se embarca en un viaje hacia lo desconocido, dejando atrás su tierra natal en busca de una vida mejor. En primer plano, se muestra a un grupo de refugiados exhaustos y desaliñados aferrados al costado de un pequeño bote, mientras que al fondo, la costa de Florida es visible. Las expresiones de los refugiados transmiten una mezcla de alivio, cansancio e incertidumbre cuando llegan a Estados Unidos después de un peligroso viaje a través del mar. La imagen captura el costo humano del Mariel Boatlift y sirve como un poderoso recordatorio de los desafíos que enfrentan quienes huyen de su tierra natal en busca de libertad y oportunidades.

La fotografía "Waiting for Hope" de Carol Guzy también conmueve. En esta fotografía tomada durante el Mariel Boatlift, se representa a un grupo de refugiados cubanos apiñados en un atestado muelle en Mariel, Cuba, esperando su partida hacia los Estados Unidos. Los refugiados están rodeados de sus pertenencias, que están apretadas en bolsas y contenedores, simbolizando su deseo de un nuevo comienzo en una tierra extranjera. Las expresiones de sus rostros transmiten una mezcla de emociones, que incluyen esperanza, aprensión y cansancio, mientras contemplan las incertidumbres del viaje que les espera. La imagen captura los conmovedores momentos de anticipación y anhelo que experimentan los refugiados mientras esperan la oportunidad de una vida mejor, destacando el drama humano en el corazón del Mariel Boatlift. La fotografía de Carol Guzy ofrece una poderosa visión de las vidas de aquellos afectados por este evento histórico, resonando en los espectadores y brindando un testimonio duradero de la resiliencia del espíritu humano frente a la adversidad.

Mi favorito personal, sin embargo, es la "Partida desesperada" de David Burnett. En esta convincente fotografía tomada durante el Mariel Boatlift, se representa un pequeño barco abarrotado lleno de refugiados cubanos zarpando del puerto de Mariel, Cuba. El barco está repleto de personas de todas las edades, cuyos rostros revelan una mezcla de determinación, ansiedad y esperanza mientras se embarcan en su viaje a los Estados Unidos. A pesar de las peligrosas condiciones y el futuro incierto que les espera, los refugiados se aferran a la creencia de que abandonar su patria ofrece la mejor oportunidad para una vida mejor. 

En general, estas fotografías muestran las dificultades que enfrentaron los inmigrantes cubanos al llegar a Estados Unidos. Como siempre gracias por leer, esperamos verte la próxima vez.

Fuentes:

https://www.history.com/news/mariel-boatlift-castro-carter-cold-war

https://www.britannica.com/topic/Mariel-boatlift

https://www.migrationpolicy.org/article/cuban-migration-postrevolution-exodus-ebbs-and-flows

https://en.wikipedia.org/wiki/Mariel_boatlift

Por: Surya Mattoo

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Leonard Nadel y El Programa Braceros

Hola, hoy marca el comienzo de un nuevo viaje. Mi compañero Kai y yo mostraremos descubrirá cómo la fotografía puede documentar la experiencia de los inmigrantes. Ambos decidimos que una de las formas más importantes de comenzar este blog es mencionando el programa Bracero.

El Programa Bracero fue un acuerdo entre Estados Unidos y México de 1942 a 1964 por el cual los trabajadores mexicanos podían venir a Estados Unidos para trabajar temporalmente en trabajos agrícolas. Comenzó durante la Segunda Guerra Mundial, cuando Estados Unidos necesitaba más trabajadores, y luego continuó ayudando con el trabajo agrícola. Muchos trabajadores mexicanos vinieron a Estados Unidos para trabajar en los campos y eso ayudó a los agricultores estadounidenses a encontrar personas que trabajaran para ellos. Pero a algunas personas no les gustó porque dijeron que a veces a los trabajadores los trataban mal y les pagaban muy poco.

Leonard Nadel era un fotógrafo que tomaba fotografías de cosas importantes como protestas y personas que luchaban por sus derechos. Se centró mucho en el United Farm Workers y en los trabajadores de México que vinieron a Estados Unidos a trabajar en el campo. Sus fotografías muestran lo dura que era la vida para estas personas pero también lo fuertes y valientes que eran. En particular, muchas de sus fotografías se centraron en el programa bracero.

Estas son algunas de las fotografías suyas más poderosas que encontré:

En la fotografía de 1956 "Border Wash", una fotografía de Nadel, se representa a varios hombres de pie muy juntos, desnudos hasta la cintura, con vapor arremolinándose a su alrededor. La escena evoca intimidad e inquietud, y surgen preguntas sobre el origen y el propósito del vapor. descubrieron que en realidad los trabajadores inmigrantes fueron rociados con insecticida en la frontera entre México y Estados Unidos durante el Programa Bracero, lo que sugiere que el recuerdo de este abuso sancionado por el Estado sigue siendo vívido e inquietante.

La foto muestra las condiciones de vida de un inmigrante durante el programa Bracero. El estado enloquecido sugiere muchas cosas. Creo que el caos de su dormitorio muestra el caos de la vida de los inmigrantes. Después de sumergirse más profundamente en su dormitorio, parece que su espacio está muy sucio. Esto muestra que si bien se permitió la inmigración a los Estados Unidos, era típico que los inmigrantes recibieran los espacios habitables menos deseables.

Al llegar a los campamentos, los braceros soportaron exámenes físicos degradantes y fueron rociados con DDT, una sustancia química desarrollada durante la Segunda Guerra Mundial para combatir enfermedades como el tifus y la malaria. Esta fumigación se hizo eco de políticas de inmigración anteriores que exigían bañarse en gasolina para "despiojar" a los inmigrantes, perpetuando la percepción de los inmigrantes como impuros y enfermos. El DDT, prohibido en 1972 por su toxicidad, simbolizaba la deshumanización que enfrentaban los braceros, como se muestra en las fotografías de Leonard Nadel que dieron visibilidad a su difícil situación.

En general, estas fotografías realmente muestran la crueldad de la vida de los inmigrantes. Además, un tema que vi consistente fue la inclusión en un nuevo gobierno. Por ejemplo, aunque muchas personas se unieron a los Estados Unidos, a menudo fueron atacadas por ser "diferentes".

Gracias de nuevo y pronto recibiremos más de nuestra parte.

Fuentes:

https://guides.loc.gov/latinx-civil-rights/bracero-program

https://www.semanticscholar.org/paper/Considering-the-Photography-of-Leonard-Nadel-Bloch/4633a246d996ef592e0d083e743e056934bdccdd

https://smarthistory.org/rafa-esparza-border-wash-after-leonard-nadel-1956/

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Dorothea Lange y El Programa Braceros

Hola, y bienvenido al blog. Me llamo Kai.

En nuestro blog, mi pareja Surya y yo exploramos cómo la fotografía cuenta la historia de la migración latinoamericana en los siglos XX y XXI. El tema de hoy es Dorothea Lange y el Programa Braceros.

Dorothea Lange fue una fotógrafa estadounidense en la primer mitad del siglo XX. Ella es conocida por sus fotografías de la vida durante la Gran Depresión. Ella capturó la esencia de las dificultades y la resiliencia humana en sus fotografías.

Mientras tanto, El Programa Bracero fue un acuerdo laboral entre los Estados Unidos y México, establecido en 1942 y terminado en 1964, que permitía a los trabajadores agrícolas mexicanos trabajar temporalmente en los Estados Unidos. Eso programa facilitando la migración de millones de trabajadores mexicanos, que contribuyeron significativamente a la economía agrícola estadounidense.

En sus imagines de los migrantes, Lange capturó la esencia y las condiciones de los braceros. Las fotografías de Lange revelan las duras realidades que enfrentaban los braceros, incluyendo discriminación y explotación laboral. Las fotografías de Lange sobre el Programa Bracero ofrecen una ventana a la vida de los Braceros y las luchas de los trabajadores migrantes. Sus imágenes capturan momentos íntimos, muestran las condiciones desfavorables, lo que permite a los espectadores conectar con los migrantes en los imágenes.

Lange tomó estas imágenes en 1942, cuando llegaron los primeros grupos de mexicanos a Estados Unidos. Los inmigrantes están perdidos, no están familiarizados y luchan por encontrar su lugar en un nuevo país. Millones de trabajadores sentirían estos sentidos en los años después, y Lange hace un buen trabajo mostrándolo por mostrando sus expresiones y caras cansadas.

En mi opinion, los fotos de Lange son increíbles. Durante la primera mitad del siglo XX, unos miembros de mi familia que vivían en Europa del Este escaparon a los Estados Unidos en busca de libertad, labor y seguridad. Estas imágenes cuenta algo similar en la experiencia de los migrantes.

En total, los imágenes de Lange cuenta la historia de los braceros y los luches que los braceros enfrentado. Son un símbolo de la importancia que han jugado los migrantes en los Estados Unidos y la historia de la migración en América Latina.

Gracias por leer mi blog.

Fuentes: