dizisecimi

[dizisecimi]

(Netflix, Olof Palme cinayetini 'çözdü'. İsveç'teki herkes ikna olmuş değil. gönderdi)

28 Şubat 1986’da İsveç Başbakanı Olof Palme, karısı ve oğluyla birlikte bir film çektikten sonra Stockholm’de bir sinemanın önünde sokakta vurularak öldürüldü.

Katili asla bulunamadı.

1969’dan 1976’ya ve 1982’ye kadar İsveç’i yöneten Palme, düşmanları eksik olmayan bölücü bir figürdü. ABD’nin Vietnam’daki savaşının açık sözlü bir eleştirmeni ve Fidel Castro’nun Küba’sının destekçisi olarak İsveç’in refah devletinin genişlemesini ve genişletilmesini destekledi.

Cinayetin üzerinden 35 yıl geçmesine rağmen, kimin sorumlu olduğu sorusu İsveç’i ikiye böldü. Birçoğu CIA’i, diğerleri Kürdistan İşçi Partisi’ni (PKK) ve diğerleri de Palme’nin eleştirdiği apartheid dönemi Güney Afrika hükümetini suçluyor.

İsveç’in en popüler liderlerinden birinin öldürülmesiyle ilgili düzinelerce kitap yazıldı, TV şovları yapıldı, gazete haberleri yayınlandı ve açıklamalar yapıldı. Otuz yılı aşkın bir süredir, 10.000’den fazla kişi İsveç polisi tarafından sorgulandı.

10 Haziran 2020’de İsveç polisi, birincil şüphelilerinin gölgeli aşırı sağcı bir çete, yabancı ajanlar veya Kürt radikaller değil, o sırada içki ve sağcı bir eğilimi olan 52 yaşında bir grafik tasarımcı olan Stig Engström olduğunu açıkladı. komplo hikayeleri.

Cinayet gecesi sinemaya yakın şirketin ofisinde çalıştığı için ‘Skandia adamı’ olarak bilinen Engström, 1980’lerin sonlarında polis tarafından sorgulandı, ancak şüpheli olarak düştü. Ayrıca cinayet gecesi tanık olarak öne çıkmış, İsveç medyasına röportajlar vermiş ve polis soruşturmasını eleştirmişti.

Haziran 2020’deki konu Engström’ün ölmüş olmasıydı. Bu nedenle, İsveç polis müfettişi Krister Pettersson medyaya, 34 yıl sonra Palme cinayetiyle ilgili soruşturmanın kapandığını söyledi. Pettersson, Engström’ün katil olduğundan “emin” olduğunu söyledi.

Polis bulguları, 2018’de çok satan bir kitap olan “Muhtemel Katil” yazan Thomas’ın bir başka Pettersson’un bulgularıyla yakından örtüşüyor ve Engström’ün büyük olasılıkla tetiği çektiği sonucuna varıyor. Pettersson’ın kitabı, 5 Kasım’da Avrupa’da yayınlanmaya başlayan aynı adlı bir Netflix dizisi haline getirildi.

Hem araştırmacı hem de yazar olan Petterssons, kategorik olarak Engström’ün Palme’yi vurduğunu söylemekten vazgeçti. Krister Pettersson, İsveçli lideri Engström’ün öldürdüğünden “emin” olduğunu söylese de, öldüğü için onunla görüşmenin veya dava açmanın hiçbir yolu olmadığına dikkat çekti. Dava “çözüldü” değil “durduruldu”.

Bu arada Thomas Petersson, 1986’da Engström’ün Palme’yi o gece öldürdüğünden %100 emin olup olmadığı sorulduğunda Euronews’e şunları söyledi: “Hiç şüphem yok. ”

“Çok az şüphem var,” diye açıkladı.

Netflix, beş bölümlük dizisinin ilk karesinde “çözülmemiş bir suça dayandığını” kabul ediyor, ancak daha sonra İsveçli aktör ve komedyen Robert Gustafsson’un canlandırdığı Engström’ün bir silah tutarak Olof Palme’nin cansız bedeninin başında durduğu bir kareye geçiyor. vücut.

Diziyi izleyenler için katilin Engström olduğuna şüphe yok.

Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, seri, Engström şüphecileriyle, özellikle de Palme cinayetini araştırmak için yıllarını harcayan ve davayla ilgili en çok satan başka bir kitap olan Ateşle Oynayan Adam’ı yayınlayan yazar Jan Stocklassa gibilerle pek iyi gitmedi.

Netflix programı hakkında soru sorulduğunda Stocklassa, Euronews’e verdiği demeçte, “Tek kelimeyle, aldatıcı. ”

Stocklassa’nın Netflix şovuyla ilgili ana sorunu – ki bunun güzel bir şekilde yapıldığını ve özellikle Robert Gustafsson olmak üzere harika bir oyuncu kadrosuna sahip olduğunu kabul ediyor – bunun birçok açıdan tam olarak ne olduğunu kesin olarak doğru bir şekilde tasvir etmesi. Bu nedenle, kesinlikle inanılır – ve yine de, Engström’ü katil olarak göstermede çok ileri gidiyor.

“Birçok yönden gerçeğe çok yakın [. . . ] Bunu izleyen herhangi biri şöyle düşünecek: ‘Eğer bunların çoğu doğruysa, o zaman hepsi doğrudur – ki durum böyle değil,” dedi.

Netflix, Euronews’e yapılan yorum taleplerine yanıt vermedi.

Netflix dizisinin doğru yaptığı şeylerden biri – ve İsveç’teki herkesin hemfikir olduğu tek şey – polis soruşturmasının tam bir başarısızlık olduğu.

Cinayet gecesi, olay yeri güvenlik altına alınmadı ve halk, çiçek bırakmak için karda mahsur kaldı, yani hiçbir ayak izi bulunamadı. Palme’nin karısı Lisbeth’e ateş eden, ancak ıskalayıp sırtını sıyıran katilin ateşlediği kurşunlardan biri, yoldan geçen bir vatandaş tarafından iki gün sonra bulunamadı.

‘Nasıl kaçırmış olabilirler?’

İlk baş müfettiş Hans Holmer, 1987’de en sonunda davadan düştü ve onun yerini alan iki adam bir yıldan az sürdü. 1989’da başka bir Pettersson – Christer Pettersson – cinayetten hüküm giydi, ancak 1989’da polisin ne bir güdü ne de bir cinayet silahı ortaya çıkarmadığı ortaya çıkınca temyizde serbest bırakıldı.

Stocklassa, 2020’de bile Engström’ün baş şüpheli olduğunu ortaya çıkaran müfettişlerin yeni bir kanıt ortaya koymadığını söyledi. Ellerinde bulunanlar 2020’de Engström’ü katil olarak adlandırmak için yeterliyse, 1980’lerde onu tutuklayıp mahkum etmek neden yeterli olmadı?

Stocklassa, “Skandiyalı adamın [katil olduğuna] inananlar, kesin kanıt için bu anı bekliyorlardı ve kesinlikle hiçbir şey yoktu” dedi.

Pettersson — Thomas, yani — hayal kırıklığına uğrayanlardan biriydi. Tüm bu yıllar boyunca, müfettişlerin 1986 ile 2000 yılındaki ölümü arasında Engström’ü tutuklamamak için iyi bir nedeni – önemli bir kanıt parçası – olması gerektiğini varsaymıştı. Şimdi öyle olmadığını biliyor ve yine de Engström asla şüpheli olarak ciddiye alındı.

“Nasıl kaçırmış olabilirler?” dedi.

Netflix dizisine yönelik eleştirilere gelince, Pettersson, bunun gerçek değil, kitabının kurgusal bir anlatımı olduğunu ve izleyicilerin “aradaki farkı anlayacak kadar akıllı” olduğuna inandığını söyledi.

Ne işinin ne de Netflix’in İsveçlilerin kafasındaki olayı çözeceğini düşünmüyor, aksine daha fazla tartışmaya, daha fazla soruşturmaya, daha fazla sonuca yol açacağını düşünüyor. Olması gerektiği gibi.

İnsanları onun katil olduğuna ikna etmeye ihtiyacım yok, hikayeyi anlatmak istiyorum” dedi. “İnsanlar kendi kararlarını verebilirler. ”

#Olof Palme #Netflix #Belgesel #Dizi #İzlenir #Avrupa

[dizisecimi]

‘Dr. Beyin,’ Yeni Güney Koreli TV Aşkınız

“Dr. Brain”, önemli bir Güney Koreli film yapımcısı tarafından yapılan bir mini dizi için beklediğiniz lansmanı almadı; bu, Apple TV+'ın uluslararası içeriğini yükseltme girişiminde önemli bir yapı taşı. Gösterinin Perşembe günü ilk gösterimi iki haftadan daha kısa bir süre önce duyuruldu ve o zaman bile Amerika Birleşik Devletleri'nde gösterime gireceği gerçek tarih konusunda kafa karışıklığı vardı. Salı günü duyurulan oyuncular ve ekiple ritüel basın günü bir hafta içinde gerçekleşiyor sonra prömiyeri.

Görünüşe göre bu planlama eksikliği, Apple'ın dikkatini gösterinin Güney Kore'de yayınlanmasına odaklamasının bir sonucu olabilir; "Dr. Kim Jee-woon tarafından yaratılan Beyin, hizmetin o ülkeden ilk orijinal dizisidir. Ancak başka bir suçludan şüphelenmemek zor: Netflix'in “Squid Game”i ve Güney Kore televizyon dizisine getirdiği ani ilgi çığı. Belki Apple'dan biri uyandı ve "Hey, bizde de onlardan var!" dedi.

Ve sahip oldukları, nispeten sessiz ve sadece biraz sansasyonel şekilde daha iyi. “I Saw the Devil” ve “The Good, the Bad, the Weird” gibi filmlerde aşırı kanlı ya da abartılı eylemlerde bulunmaktan mutlu olan Kim ile her zaman ilişkilendirilen sessiz ve sansasyonel olmayan nitelikler değildir. "Dr. Brain", en iyi çalışması olan cilalı korku filmi "A Tale of Two Sisters'ı anımsatan daha sakin, daha incelikli bir modda oynuyor. ”

Kim, kariyerinde bir tür-hopper olmuştur ve altı bölümlük “Dr. İlk televizyon dizisi Brain, daha önce çalıştığı formatları harmanlıyor. Beyin bilimcisi Sewon Koh (Lee Sun-kyun) gömdüğünü düşündüğü ama hayatta olabilecek oğlunu ararken, ana hatlarıyla bu basit bir gizemdir; Başta şüpheci olan ancak kendi tarafına geçen bir polis memuru olan Teğmen Choi (Seo Ji-hye) ona yardım eder.

Ama aynı zamanda bir bilimkurgu hikayesi: Koh, yakın zamanda ölenlerin anılarına erişmesine izin veren "beyin dalgalarını senkronize etmek" için bir süreç geliştirdi. Oğlunun kaderi, bu teknolojiyi içeren bir komployla sarılır ve "Dr. Brain” en uçta Dr. Frankenstein'a, 1980'lerin ortalarındaki kask ve elektrot gerilim filmleri “Brainstorm” ve “Dreamscape” alt uçta.

Koh'a da yardım eden özlü bir özel gözün (Park Hee-soon) şahsında bir kara film nakışı yapın ve bir tür güveci elde etmiş olursunuz. Ve bu, Koh'un cinayet kurbanlarının, rastgele cesetlerin ve bir komik sekansta ölü bir kedinin kafalarının içine girdiği, zihin-birleştirme sekanslarına gelmeden önce. Kim bunları, genel olarak natüralist mizansere giallo ve Asya-korku motifleri biçiminde görsel pizazz enjekte etmek için fırsatlar olarak görüyor. Son olarak, kediyle kaynaşmanın Koh'a ara sıra kedilerin görme ve çeviklik güçlerine erişmesini sağlayarak onu yarı zamanlı bir süper kahraman yaptığını söylememek ayıp olur.

Bu, “Dr. Beyin" kulağa bir karışıklık gibi geliyor, ama şaşırtıcı derecede tutarlı. Kim sıkı bir şekilde kontrol altında - göze batmayan profesyonelliği, şokların, geri dönüşlerin ve ifşaların pürüzsüz, modüle edilmiş bir sürüşün parçası olmasını sağlıyor. Ve bu akıcılık sizi, çoğunlukla birinin neden bariz olanı yapmadığını içeren, bu tür hikayelerin ortaya çıkma eğiliminde olduğu dırdırcı soruların ötesine taşır.

Bazı izleyiciler için girişin önündeki asıl engel, sezonun başlangıcı ve bitişinin duygusallığı olabilir - Kore TV dizilerinin yerli izleyicilerin beklentilerini karşılamak için kendilerini pembe diziler olarak gösterme ihtiyacı. Ancak Kim, normdan daha az şurup döküyor ve koşusunun çoğu için “Dr. Brain” klas ve sürükleyici bir eğlencedir.

HaberSeçimiNet

#Dr Barin #Güney Kore #Lee Sun-kyun #Park Hee-soon

[dizisecimi]

konu şu: esas kızın neredeyse can çekişen uzun soluklu bir ilişkisi var. tam bu esnada esas oğlanla denk geliyor ve birden bir kalbi olduğunu hatırlıyor. soru da şu: peki şimdi ne yapacağız? mükemmel karakterler yok, sıradan hayatlar, eczacı erkek ve kütüphane memuru kadın, işten çıkıp yürünen yollar, izin günlerinde buluşmalar, arkadaşlarla yenilen yemekler ve bunların arasında sıradanlığı bozan tek şey, tesadüflerin çok fazla oluşu.

bu diziyi çok sevdim. çok sevdiğim şeyler hakkında sabahlar, akşamlar, günler, haftalarca konuşabilme özelliğim nedeniyle burada da konuşayım dedim. (az önce z'ye sadece konuyu anlatayım derken 8 bölümü anlattım mesela :d)

ama şöyle de bir durum var, genelde bu çılgıncasına sevdiğim diziler, tavsiye ettiğim kişiler tarafından o kadar da sevilmiyor. hatta sıkıcı bulunuyor bazen. par exemple: reply 94 ya da because this is my first life ya da empress ki... tabii bunun sebebi, tavsiye ettiğim şeyi fazla övüp beklentiyi gerekenden çok yükseltmem de olabilir. neyse, izleyecek biri varsa peşinen söyleyeyim, sapsakiiiin, bazen bir noktanın etrafında dönüp duran ama benim tam da bu yüzden sevdiğim bir havası var. ost'lar çok iyi. netflix etkisiyle mi bilmiyorum, hepsi ingilizce ve sahnelerin arasında şarkıyı çok fazla duyuyoruz.

başta bahsettim ya, çok basit bir sorusu var aslında dizinin. ama bu basit soru, bakış açısına göre ahlaki yargılanmalara sebep olabiliyor. mesela şöyle: bir ilişkiyi bitirme sebebin başka birine aşık olmaksa bunun adı aldatmak olur mu? belki şöyle bir cevap gelebilir. "bir ilişki içindeyken, başka birisine aşık olabilecek kadar yakınlaşmışsan bunun adı aldatmadır kardeşim, nokta..." ben böyle düşünmüyorum, onu söyleyeyim. yani aldatma, aldatmadır o ayrı. ama kişinin kendisini kandırması hariç, başka birine aşık olduğunu anladığı noktadan sonrasında hâlâ devam eden bir ilişkisi varsa, ancak bundan sonrası aldatmadır bence, ki bizim kız her ne kadar kabullenemese de yapıyor bunu. ama yapmasının sebebi de aslında ilişki yaşadığı insanın, her şeyin bittiğini kabul edememesi.

devam edelim, biraz daha derine inince şöyle bir soru geliyor: her ilişkinin başında kalp atıyor. atmıştı. ama durdu. yıllar geçmiş, her şey olağanlaşmış. bunun önüne geçmek mümkün müdür, ben bilmiyorum. başta anne-babam olmak üzere (abarttım tamam kfkdslls) uzuun ilişkilere baktığımda -hatta bir iki yıllık olanlar bile- bırak aşkı, şov yapmak dışında o en baştaki saygı, hassasiyet, jestler falan hiçbiri kalmıyor. herkesin yeri belli, e kimse gidecek değil. alışkanlığa dönüşen birliktelikler. bilemiyorum. :) biraz farkına varan insan şöyle diyebilir, kendi kalbimin ölümünü iki üç kez göreceğime, birkaç duygumu feda edip yerine biraz güvence ve alışkanlık kazanayım... böyle mi? bilmiyorum. bunlar hiç böyle uzun uzun konuşulacak şeyler değil, yaşarken düşünülecek şeyler de değil belli ki ama izlerken düşünmüşüm işte. ee ne oldu şimdi?

#Netflix #Ahn Pan-seok #Jung Hae-in #Han Ji-min #Kim Jun-han #Güney Kore #Romantik #Drama #2019 #Bombam

[dizisecimi]

İki Başarılıdır

Sanırım artık bir seferde de izlenebilecek dizi, bir standart olarak yerleşecek sektöre. Yaklaşık 50 dakikalık 8 bölümle kimi noktaları muhtemelen olası başka bir sezona havale edilmiş olsa da “uzun bir film“ izlermiş gibi izlenebilecek bu tür prodüksiyonlar sektörün yönünü belirleyecek gibi görünüyor. (Bu yüzden ara ara bu prodüksiyonu “film” diye andığımı ve bunu çokta garipsemediğimi farkettim. Siz de “film“ ifadesini hata gibi görmeyin, prodüsiyonun tamamı olarak kabul edin lütfen)

Bu beklentiyi rejide de görebiliyoruz ki Melisa “total“de büyük rağbet görmesine yani TV bitmemiş olmasına rağmen dijital için bir proje istiyor. Çok belli ki mesleki tatmin arayışı ön planda bu istekte ama sektörün alayı para için bunu kendilerine yaptıklarının da farkındadır sanırım. Kolay tüketilebilir olmayı kendine layık görenleri “total“ dahi sunulduğu gibi kabul ediyor diye suçu onların üzerine atmayın. Siz mesela onun hikayesini çektiniz de “total“ izlemedi mi? Aksine gördüğünüz gibi el üstünde gezdiriliyorsunuz böyle bir iş yapınca. “Gizli faşistlik“ yapmayın ;)

Meryem aslında başrol gibi görünmesine rağmen başrol Istanbullular diyebiliriz sanırım. Daha ilk sezondan diziden çıkan karakterleri görünce -annesi zaten de, Hayrünnisa da oldukça dönüşsüz bir çıkışla çıktı gibi-, girenlerle birlikte oldukça geniş bir sosyolojik, psikolojik, sosyal psikolojik Istanbul/Türkiye manzarası çalışalacağını tahmin ediyorum. “Alternatif dizi“ yakıştırmasına bunu yakıştırıyorum ya da belki, kimbilir? Meryem burada hem başlıbaşına güçlü bir dramatik öğe hem iki sosyolojik alan arasında güzel bir bağ olarak yer alıyor. Gündelikçilik bu bağlamda zaten Türkiye anahtar kavramlarındandır. Özellikle muhafazakar çevrelerin de “gizli faşistleri” eleştirirken başvurdukları sosyolojik alet çantalarının güzide bir parçasıdır. Bunun farkında olunduğundan ve sanırım biraz da fazla üstüne yüklenileceğinden daha şimdiden 3 gündelikçinin (Meryem, Hazal, Hazal’ın halefi) bahsi yerleşti filme. Buna da hafif eleştirel bakmam -dizi İstanbul’da geçse de- gündelikçiliğin daha çok bir İstanbul vakası olmasındandır. Anadolu’da bu kadar yaygın olduğunu sanmıyorum. Dolayısıyla Istanbul’daki Anadolulular üzerinden Anadolu’yu değerlendirmeye neden olabilir, bu gündelikçi bahsi yoğunluğu.

Meryem Peri’nin (ve rejinin de sanırım) gördüğü, sandığı kadar “zehir” bir kız değil. Eğitimsiz ama akıllı ve duyarlı. Peri’yle görüşmeleri biraz dilinin bağını da çözmeye başlıyor artık. Böylece hem Peri’yi hem abisini biraz “normalleştiriyor“. “Zehir” ifadesi aslında akıllı, duyarlı, muhafazakar bir gündelikçi karşısında savunmasızlığı gösterir. Anadolulu da maddi, manevi sıkıntılarla eli kolu budanmış olsa da bir hayat yaşıyor, Istanbulla başa çıkmaya çalışıyor filan. Bu kadar enerji tüketen başlıklar arasında onu sadece ev temizliği fiillerinden ibaret görüyor olmaları “gizli faşis”tlerin, eğitimsizliğini ön planda görüyor olmaları rejinin bakışındaki eksikliği gösterir. O dar bakışı fiileriyle, fikirleriyle aştı diye kimse “zehir” filan olmaz, siz o insanlara tek gözle bakmışsınız olur. Ya da Istanbul’da hayatta kalan herkes biraz “zehir”dir.

Ruhiye (Funda Eryiğit) en istikrarlı parlaklığı gösteren karakterdi bence. Kardeşine attığı tiradına kadar hal ile o kadar çok şey anlatti ki... Yalnız o oyunculuk böyle kurgulanmış bir karaktere fazlaydı; o karakterin sorunu da buydu. Film boyunca bu yüklülüğü Ruhiyenin eşinin ortağı tarafından uğradığı tecavüzü eşine, ailesine anlatamayışı hikayesine yakıştırdım ama pek alakası yokmuş. Yasin’in Ruhiye’nin başından geçenleri zaten bilmesi Ruhiye’nin gerilimini “ne gerek vardı bu kadar parlatmaya” diye düşündürtüyor insana. Yasin hakkında “o kadar kötü değilmiş” dedirtmek için harcanmış olduğunu düşünüyorum bu karakterin inşasının.  Ya da sırf seyirciyi şaşırtmak için (mi?) oyuncunun kendisi ve diğer dramatik öğeler tarafından ince ince işlenen bir karakteri “bu muymuş“ dedirten bir hikayeye bağlamak, sadece izleyiciye atılmış bir çalım olmakla kalmadı, reji tarafından kendi oyuncusuna da, metnine de bir ihanet oldu bence denilebilir. Yüzleşme sonrası ise Funda Eryiğit tam anlamıyla çiçekler açtırdı karaktere; senaryonun Hüseyini konuşturması da ayrı bir güzel dramatik katkıydı tabii. Ev hanımı, eş, anne gibi geleneksel, kadim rolleriyle dahi kadının nasıl bir gücü olduğunu; evin, yuvanın ta kendisi olduğunu, kadının çözemediği sorunlarının tüm ailenin açık, örtülü sorunu halini aldığını, mutluluğunun ise yine tüm aileye (ve tabii izleyici olarak bize de ferahlık verdiğini :) çok güzel anlatmış oldular. Bu haliyle dahi sırf Ruhiye başlığı için bile ayrı bir tebriği hak ediyor oyuncu ve reji. Bu arada aynı sezonda Mesude’nin ölümü üzerinden bir de annenin eksikliğini ve ailenin dağılmaklığını göstermeleri de çok etkileyiciydi. Evet, geleneksel olarak kadın öyle işte, yuva demek.

Yasin’de işte bahsettiğim gibi sürprizli bir karakter olarak kurgulanmaya çalışılmış. Doğrusu ben en başından beri o kadar sertliğin bir “gerçek kötülüğe“ çıkmayacağını tahmin ediyordum. Hatta -kim nasıl değerlendirirse değerlendirsin- hayatla, Istanbulla başa çıkmak için gerekli ve bir başka yolun da Yasin’in yolu olduğunu gayet iyi anlıyorum diyebilirim. Evet hayt huytlar fazla geriyor insanı ama adam iflas etmişken, evi taşlanıyorken, arkasına sığınmış 3 bayan, bir konuşamayan erkek çocuk varken, yolda gördüğü bir kızın köpek tarafından ısırılmasına dahi kayıtsız kalamıyorken ve -çekim hatasıydı galiba- kadraja gerçek bir köpek duhulü ve tehdidi sözkonusu olduğunda bile sakınan değil müdahale eden olmak içinden geliyorken ne yapması beklenebilirdi? Kadınlar arkalarda, gizlilerde, tenhalarda sırlarının yüklerini taşırken yorulurlar da erkekler önlerde, cephede mücadele etmenin stresiyle yorulmazlar mı, gerilmezler mi?

Genel olarak kesinlikle başarılı bir dizi. Hatta o kadar ki  dizi sadece kendini kurtarıp, emek verenlerine de iyi bir paye sağlamakla kalmıyor, The Old Guard hakkındaki yazımda da belirttiğim üzere izlediğim kadarıyla berbat işler çıkaran Netflix’in dahi yüzünü ağartıyor. Devamı gelirse memnun olurum ve ilgiyle takip ederim. Hasılı güzel birşeyler izledik diyebilirim.

Yaklaşık 6 saatlik bir seyirlik hakkında elbette daha söylenebilecek çok şey olur. Örneğin dizinin psikolojiyle bu kadar içiçe girmiş olmasına rağmen psikolojik çözümlemelerini ağırlıklı olarak Jung’ın tespitleri üzerinden yapması ama sosyal psikolojinin tespitleri gereğince gayet insani bir hal olan içinden başka şeyler geçerken grup içinde başka davranma hallerini biraz kötülemesini ve buradan hareketle sosyal psikolojinin üstünden atlamasını da daha etraflı eleştirmek gerekir bence ama bu da benim gerilimim işte: İçimden geçenlerle bir internet sitesinde okunabilecek olan bir yazı boyutunun enuygunluğunu bulmak ;) Dizi yayına bu kalitede devam ederse, elbet yine gündemimize girecektir. Biz de bazı sözlerimizi sonraki sezonlara (yazılara) bırakalım artık :)

Fatih Özdemir

#Bir Başkadır #Öykü Karayel #Tülin Özen #Berkun Oya #Defne Kayalar #2020 #Türkiye #Netflix #Funda Eryiğit #Fatih Artman #Fatih Özdemir

[dizisecimi]

Bir Başkadır

Berkun Oya’nın yazıp yönettiği 8 bölümlük ‘Bir Başkadır’ adlı yeni Netflix Türkiye dizisi, İstanbul’da yaşayan ve hayatları kesişen bir grup insanın iç içe geçmiş öyküleri üzerine kurulu… Karakterlerin ve karşılaştıkları durumların, yaşadıkları sorunların belki hiçbiri yabancı değil ama alışageldik bir hikâye akışından söz edilemez. 8 bölüm boyunca olup bitenleri öyle birkaç cümlede özetlemek de biraz zor.

Her şey gündelikçi Meryem’in (Öykü Karayel) Beykoz’daki mahallesinden çıkıp şehir merkezindeki lüks dubleks bir dairenin kapısını açması, terliklerini giymesi ve bayılmasıyla başlıyor… Sonraki sahnede Meryem’i, hayatında ilk kez gittiği psikiyatrist Peri’nin (Defne Kayalar) karşısında otururken buluyoruz. Berkun Oya’nın karakterlere çok yaklaşmadan, sabit kamerayla açı karşı-açı tekniğiyle çektiği sahne, düz ve monoton bir akışa sahip. Ama diyalog öyle bir gelişiyor ki her geçen an daha çok dikkat kesiliyoruz… Hemen peşinden gelen sahnede Peri, aşağı yukarı aynı kamera açılarıyla, bir başka psikiyatrist – hasta görüşmesinde çıkıyor karşımıza. Ama bu kez hasta konumunda oturuyor ve meslektaşı Gülbin’e (Tülin Özen) Meryem’le yaptığı seansı anlatıyor. Dördüncü sahnede ise bu kez Gülbin’i, Peri’yle yaptığı konuşma sırasında aklından geçenleri başka biriyle paylaşırken görüyoruz…

İnsanların söyledikleri ve düşünceleri arasındaki uçurumu yansıtan bu sahnelerle birlikte ‘Bir Başkadır’, kendine özgü kıvamını bularak yeni karakterlere ve geçmişe doğru açılıyor.

Travma, depresyon, nevroz, aşk, ölüm, şiddet, kenar mahalle – üst sınıf çatışması, çeşit çeşit kavga ve trajedi… Köyü, mahallesi, rezidansı, yalısı, belediye otobüsüyle tam bir memleket dizisi… Açık kanallardaki yerli dizilerde ne varsa burada da var. Ama hikâye anlatımı öylesine farklı ve özgün ki ‘Bir Başkadır’a alternatif yerli dizi demek mümkün… İlk sahneleri itibarıyla, ‘Bir Başkadır’ın Türkiye’de yaşanan siyasi kutuplaşma, İslamcı - seküler çatışması üzerinden şekilleneceğini düşünebilirsiniz. Ama dizi ilerledikçe Berkun Oya’nın büyük laflar veya iddialı sosyolojik tezlerden ziyade insan merkezli bir yaklaşım hedeflediğini görüyorsunuz.

Berkun Oya, sınıfsal, kültürel ve siyasi olanın ötesine geçip bireylerin eğitim, ideoloji, din, inanç ve önyargılarla aşamadığı sorunlara odaklanmayı tercih ediyor belli ki… Açıkçası, ‘Bir Başkadır’ın en sevdiğim yanlarından biri oldu bu… ‘Kendi söküğünü dikemeyen terzi’ ifadesini hatırlatacak şekilde kendi sorunlarına çözüm bulamayan iki psikiyatrist karakterine yer vermesi, Berkun Oya’nın niyetini en baştan belli ediyor zaten... Çünkü başta eğitim ve kültür olmak üzere hiçbir şey, insanın kendine karşı dürüst olmasının teminatı değildir… Kendine karşı dürüst olmak, bazen çok zorlu ve acılı bir yolculuk olabilir. Carl Gustav Jung hayranı Hilmi (Gökhan Yıkılkan) karakterinin ‘karanlık benlikle yüzleşmek’ten söz ettiği sahneyi bu açıdan değerlendirmek gerek.

Eğitimimiz veya dindarlığımızla kendimizi başkalarından üstün hissetmek de çoğu zaman bir kandırmaca değil midir? Dizideki karakterlerin çoğu için geçerli bir durum bu… Durumu en vahim olanlar ise kendine karşı dürüst olamayanlar.

Filmler ve diziler, karakterlerin ulaşmak istedikleri hedefler, amaçlar, arzular ve karşılarına çıkan engellerle ilgilidir. ‘Bir Başkadır’da arzular var; hem de çok güçlü ve bazen gizli arzular… Ama aşka kapılıp gitmiş Hilmi’yi dışarda tutarsak karakterler tam olarak ne istediklerinin farkında değiller. O yüzden sorunlarını tanımaktan, tanımlamaktan uzaklar…

Peki ya, engeller? Fatih Artman’ın canlandırdığı Yasin gibi, eşiyle kız kardeşinin sorunlarını daha da aşılmaz haline getiren bir ‘yarı kötü adam’ karakteri var filmde. Ama asıl engellerin, daha çok zihinlerde olduğunu görüyorsunuz.

Meryem, dizinin tek ana karakteri değil ama sınıfsal, kültürel ve ekonomik olarak birbirinden ayrılan iki dünya arasında gidip gelen anahtar bir kişilik… Meryem sağduyusu ve iç görüsüyle öne çıkıyor. Psikiyatrist Peri’yle biraz olsun iletişim kurmak dahi ona iyi geliyor. Daha önemlisi, onun da Peri’ye iyi gelmesi…

Berkun Oya, iki farklı kültürel dünya arasındaki çatışmalar kadar geçişlere, uzlaşma ve sızıntılara özellikle dikkatimizi çekiyor. Jung öğretisiyle dini inançlarını birleştiren aşk sarhoşu şaşkın Hilmi, filmin mütevazı ‘gizli bilgesi’ gibi… İki ayrı dünyayla bağları itibarıyla Ali Sait Hoca’nın (Settar Tanrıöğen) kızı Hayrünnisa (Bige Önal) da öne çıkıyor. Adını ilk kez Peri ile Meryem’in terapi seansında duyduğumuzda önyargılarımıza engel olamadığımız Ali Sait Hoca, kayda değer bir karakter… Kırsal kökenli Kürt bir aileden gelen psikiyatrist Gülbin ile dindar ablası Gülen’in (Derya Karadaş) arasındaki çatışmaları unutmayalım… O ailenin travmatik acıları üzerinden memleketin geçmişine de uzanıyoruz.

Berkun Oya, memleketle ilgili ille de sosyolojik tez, sosyal analiz isteyenlere Ferdi Özbeğen şarkılarını işaret ediyor sanki… ‘Bir Başkadır’ın üç bölümünün, Ferdi Özbeğen konserlerinden seçilmiş şarkılarla sona ermesi, kuşkusuz gelişigüzel bir tercih değil. Dünyanın birçok ülkesinde olduğu gibi Türkiye’yi de birleştiren şarkılar vardır. Birçok konuda ayrı düşen, anlaşamayan, çatışan insanlar, şarkılarla birleşir… Özbeğen’in de böyle şarkılara imza attığı bir gerçek. Öte yandan, elitist kültürü üstün görenlerin radarına giremeyen bir müzisyen… Dolayısıyla, burada belirleyici olan galiba Özbeğen’in duygusal samimiyeti… Berkun Oya’nın bu şarkılara, bölümler bittikten sonra son sahnede jenerik yazıları eşliğinde eski video kayıtlarından yer vermesi, sadece onlara verdiği değeri göstermiyor. Dizide olup bitenler üzerine biraz da bu şarkıları dinleyerek düşünmemizi istiyor belli ki... Özbeğen’in naif ve hüzünlü duygusallığı dizinin karanlığını biraz olsun dağıtıyor; içten yorumu ruhumuza iyi geliyor. Bir başka bölümün finalinde eski İstanbul arşiv görüntüleri eşliğinde dinlediğimiz Zerrin Özer’in ‘Öldüğümde Mezarıma Gelir misin?’ şarkısı, Cahit Berkay’ın ‘Arkadaşım’ filmi için yaptığı müziği ve Melih Kibar’ın Timur Selçuk düzenlemesiyle İstanbul Gelişim Orkestrası’ndan dinlediğimiz enstrümantal ‘Çoban Yıldızı’nı unutmayalım. Tüm bu şarkılar, besteler ve dizinin Cem Yılmazer imzalı özgün müzikleri en az görüntüler, diyaloglar kadar anlamlı bir dil oluşturuyorlar. Sözgelimi, ‘Çoban Yıldızı’ kendimizi iyi hissettiren bir çeşit memleket sevgisiyle dolduruyor içimizi… ‘Arkadaşım’ ise yerli filmlerde hepimizi buluşturan Türkiye’ye özgü bir duygusallığı açığa çıkarıyor.

Bu arada, Cem Yılmazer de son yıllarda filmler ve dizilerde pek rastlamadığımız bir tarzla geliyor karşımıza. Müzikler, yer yer 1970’li yıllarda enstrümantal çalışmalar yapan büyük orkestraların yakaladığı ‘sound’ları hatırlatıyor. Müzikler sayesinde her şeye biraz daha dışardan, duygusal bir yerden bakıyoruz… Benzer bir duyguyu yıllar önce Carter Burwell’in müzikleriyle Coen Kardeşlerin ‘Fargo’sunda da yaşadığımı hatırlıyorum.

‘Bir Başkadır’ başka yanlarıyla da Coen Kardeşler filmlerini düşündürdü bana. Öyle açık göndermelerden ya da bir etkilenmeden söz etmiyorum. Ama Berkun Oya’nın karakter yazmaktaki ustalığı, kara mizahı ve ince ironi anlayışı Coen’leri getirdi aklıma.

Tam da burada, rolüne çok hoş ve ölçülü bir mizah duygusu katmayı başaran Öykü Karayel’in adını anmak isterim. Karayel, Meryem’de akılardan kolay çıkmayacak bir performansla ‘Bir Başkadır’a damgasını vuruyor. Diğer bütün oyuncular için de aynısını söyleyebilirim. Defne Kayalar, Funda Eryiğit, Tülin Özen, Fatih Artman, Alican Yücesoy, Settar Tanrıöğen ve Bige Önal karakterlerin içlerindeki acıyla kalbimize dokunmasını başarıyorlar. Gökhan Yıkılkan ve Derya Karadaş da çok iyiler. Özetle oyunculuk, adını anamadığım diğer isimlerle birlikte her sahnede ayrı bir keyif veriyor…

Dizinin en sevdiğim yanlarından biri, Berkun Oya’nın görüntü yönetmeni Yağız Yavru’yla birlikte filmin geçtiği iç - dış mekânları eşyalar ve nesnelerle birlikte çok özenli ve ayrıntılı şekilde betimlemesi oldu… Saatler, takvimler, biblolar, duvar resimleri ve daha birçok nesne… Karakterlerin dünyaları bu imgelerle inşa ediliyor. Aslında tam da bu ayrıntılar nedeniyle ‘Bir Başkadır’ın gerçek bir memleket dizisi olduğunu düşünüyorum. Özellikle terlikler anahtar bir imge gibi… Yeri gelmişken, Aslı Dadak ve Barış Yıkılmaz’ın prodüksiyon tasarımındaki başarısının altını çizmek gerekli.

Berkun Oya, karakterlerin çoğunu, diyaloglara yer vermediği planlarda resim sanatındaki portre geleneğini hatırlatan, tercihen pencerelerden gelen ışıkla aydınlanan kadrajların içine yerleştiriyor. Müzik eşliğindeki bu diyalogsuz sahneler, filmde olup bitenler üzerine düşünmek için fırsat oluyor. Böyle sahnelerde müziğin duygusu sizi filmin kalbindeki bilgiçlikten uzak o hüzün duygusuna götürüyor…

‘Bir Başkadır’ı karakterleri, diyalogları, imgeleri ve müzikleriyle sevdim. Takıldığım yerler oldu. Yasin’in açık kanallardaki yerli dizilerden çıkıp gelmiş bir karakter olmasını çok sevdiğimi söyleyemem. Çünkü Berkun Oya, yazdığı karakterlerin çoğunda yerli dizi ezberlerini yerle bir ediyor... Ruhiye’nin (Funda Eryiğit) Yasin’in iktidar alanından çıkınca daha sağlıklı birine dönüşmesi belki içimi ferahlattı ama çok inandırıcı gelmedi… Sinan (Alican Yücesoy) ve Hayrünnisa’nın çok derinlikli işlenmeyen, hakkı verilmeyen karakterler olduğunu düşünüyorum… Ama bunlar rahatsız edici sorunlar değil.

Sadece uluslararası adı olan ‘Ethos’la bile çok farklı okumalara konu olabilecek ‘Bir Başkadır’, başta senaryo, yönetmenlik ve oyunculuk olmak üzere dünya standartlarının altına düşmeyen sağlam bir dizi…

8/10

Mehmet Açar

#Netflix #Türkiye #Öykü Karayel #Berkun Oya #Defne Kayalar #tülin özen #Gökhan Yıkılkan #Fatih Artman #Mehmet Açar #Bir Başkadır