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Voici ma maquette produit en atelier de création dans le cour de Julie.

Aya Laraki

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Voici une œuvre inspirée de notre visite chez produit rien.

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Croquis rapide de ma chambre.

Aya Laraki

Collège Bois de Boulogne

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Bonjour, je m’appelle Aya Laraki et je suis étudiante en art, lettre et communication au collège de bois de Boulogne.

Aujourd’hui, je vais partager avec vous un compte rendu de mon expérience avec l’artiste Julie Delporte. Dans le cadre du cours de création, Julie Lequin ma professeur d’art nous a proposé de nous présenter une artiste qu’elle aime beaucoup pour nous partager son beau travail en tant qu’autrice et dessinatrice au crayon de bois. Intrigué par cette artiste, je suis allé à la bibliothèque de l’école et j’ai emprunté un de ses livres. Je me suis assise confortablement sur un pouf et j’ai commencé à lire son histoire. Plus je lisais, plus je rentrais dans son monde et ses pensées. J’avais l’impression d’être l’artiste et d’être dans sa tête. Une fois terminé, je rentre chez moi et pense encore à son livre. Inspirer par sa création, je commence à dessiner quelques dessins en crayon de bois et de mélanger les couleurs. La semaine qui suit, Julie Lequin nous a donné le privilège de la rencontrer. J’ai vraiment aimé sa présentation, car elle partageait de belle histoire et de belles péripéties concernant ces livres et son parcours.Quand elle avait présenté ces dessins à l’avant de la classe, je les ai trouvés très artistique et originale. J’ai adoré sa manière de mélanger les couleurs et la manière dont elle travaillait sa ligne. Je m’en rappelle surtout d’un en particulier où elle avait mélangé des couleurs qui supposément n’allaient pas ensemble, mais sur son dessin bizarrement s’harmonisais assez bien. Aussi elle avait dessiné de très belles fleurs que je trouvais très originales et colorées. J’ai adoré! Quand la présentation, c’est terminé, Julie Lequin a eu la brillante idée d’inviter l’artiste en classe pour une séance de dessin en crayon de bois avec l’aide de celle-ci. Malheureusement, ce jour-là j’étais dans ma période menstruelle et j’avais de grosses douleurs, donc j’ai dû partir chez moi. Cette situation m’a un peu dérangé parce que j’aurais voulu être présente pour en apprendre davantage sur le talent de Julie Delporte. Une semaine après, ma professeur nous a donné un projet où on devait peinturer ou dessiner 5 paysages différents avec des restrictions différentes. Pour un des paysages, il a fallu le faire en crayon de bois, donc j’ai eu la chance de faire une œuvre avec l’inspiration de l’artiste. J’ai adoré mélanger les couleurs et utiliser des textures différentes avec les crayons de bois. Sur ce, ça été une de mes expériences préférées et je remercie infiniment ma professeur d’art Julie Lequin de nous donner la chance de rencontrer ce genre d’artiste. J’espère que vous avez aimé ma petite histoire et que vous aimeriez les prochaines…. Aya Laraki

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5 paysages à réaliser ...

Bonjour, suite au cours de Julie Lequin ma professeur d'art au Cégep de Bois de Boulogne il a fallu que je réalise 5 paysages avec des restrictions différente. Sur cette publication, je vais vous partager une partie de mon parcours lors de la réalisation de mes oeuvres.

Coucher du soleil au bord de la mer…

Date de réalisation : 10 octobre 2022

Pour cette œuvre, j’ai utilisé de la peinture acrylique sur un papier peinturer de jesso.

En cherchant une inspiration de paysages sur Pinterest, celui-ci m’a attiré l’oeuil. Donc je l’ai ainsi réalisé lors d’un cours et elle m’a prise 1 heure de temps à produire. Je l’ai faite en parlant de tout et de rien avec mes camarades de classe. J’ai choisi le mauve et le jaune comme couleurs complémentaires, car je trouvais que c’était elles qui allaient le plus s’accorder avec ma photo d’inspiration. Lors du processus, j’ai éprouvé un peu de difficulté pour le reflet du soleil sur l’eau, mais je trouve que j’ai fini par bien le réalisé. À part ça, le reste était assez facile et amusant à faire.

Le rocher coloré…

Date de réalisation : 10 octobre 2022

Pour cette œuvre, j’ai utilisé des crayons de couleurs crayola sur un papier régulier, car je n’ai pas aimé la texture du papier jesso avec ce type de crayon.

Ce paysage m’a inspiré dès que je l’ai vu, car j’ai vu un petit potentiel pour moi d’harmoniser sur mon dessin, plein de couleurs et de formes différente. Cette œuvre m’a prise 1h à réaliser. Assise près d’une amie, je l’ai dessiné sans voir le temps passer. J’ai choisi de l’à faire en crayola, car j’imaginais bien les textures du rocher avec ce type de crayon. Lors du processus j’ai éprouvé le la difficulté au début, car je n’arrivais pas à trouver les bonnes formes et textures, mais grâce à Julie l’inspiration m’ai venu. À part ça, j’ai eu de la fluidité dans mes mouvements pour la suite du dessin.

Vacances de rêve…

Date de réalisation : 17 octobre 2022

Je n’ai malheureusement pas pris de photo pour cette peinture, car j’étais absente au cours de la présentation.

Pour cette œuvre, j’ai utilisé de la peinture acrylique sur un papier peinturer de jesso. J’ai choisi ce paysage, car je l’ai trouvé beau. Je l’ai réalisé en 30 minutes. Ma satisfaction n’est pas à 100%, car selon moi je ne l’ai pas réussi et aurait vraiment pu faire mieux. Je l’ai fait assez rapidement parce que j’avais d’autre travaux à rendre le même jour. Malheureusement, cette fois ci j’ai mal géré mon temps et cela affecte mon stress et mes émotions, mais grâce à ça j’ai appris de mes erreurs et ne le referais plus. La difficulté sur cette peinture à été le réalisme du paysage, car je n’ai pas réussi à bien réalisé parfaitement ce paysage. Aussi, je n’ai réussi à faire un fond dégradé comme je le voulais.

Une nuit au bord des aurores boréales…

Date de réalisation : 17 octobre 2022

Je n’ai malheureusement pas pris de photo pour cette peinture, car j’étais absente au cours de la présentation.

Pour cette œuvre, j’ai utilisé de la peinture acrylique sur un papier peinturer de jesso.

J’ai choisi ce paysage, car je le trouvais très beau et je l’imaginais bien en peinture. Assise à côté de ma sœur qui faisait ces devoirs aussi cette peinture m’a prise 30 minutes à réaliser. Je suis assez satisfaite de celle-ci, car je l’à trouve bien réussi par rapport au dégradé de noir et blanc et de la ressemblance du paysage. Je n’ai pas eu de difficulté à réaliser cette œuvre, car je l’ai trouvé assez facile.

Drôle de nuit bleu…

Date de réalisation : 17 octobre 2022

Je n’ai malheureusement pas pris de photo pour cette peinture, car j’étais absente au cours de la présentation.

Pour cette œuvre, j’ai utilisé de la peinture acrylique sur un papier peinturer de jesso.

Je l’ai réalisé en 30 minutes. Ma satisfaction n’est pas à 100%, car selon moi je ne l’ai pas réussi et aurait vraiment pu faire mieux. Je l’ai fait assez rapidement parce que j’avais d’autre travaux à rendre le même jour. Malheureusement, cette fois ci j’ai mal géré mon temps et cela affecte mon stress et mes émotions, mais grâce à ça j’ai appris de mes erreurs et ne le referais plus. J’ai voulu faire quelque chose d’abstrait, mais je n’ai pas réussi et j’ai l’impression que ça à donner un peu n’importe quoi. Les difficultés que j’ai eu sont les branches, la séparation entre l’eau et le ciel ainsi que pleins d’autres détails farfelus que j’ai voulu réaliser, mais qui n’on pas fonctionné.

Ces dimensions sont 40cm par 40cm

En conclusion, j'ai appris de mes erreurs et vécu de nouvelles expériences en réalisant ce projet. Sur ce, j'espère que vous avez appréciés mon petit compte rendue et je vous souhaite une excellente journée !

Aya Laraki

Étudiante en Art, lettre et communication

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Bonjour,

Il y a de cela 1 mois ma professeur d’art Julie Lequin nous a proposer un projet de papier mâché. Je n’en avait jamais fait. Au début je comprenais pas trop le fonctionnement de la structure, mais avec le temps je m’y suis habitué. L’or de la préparation de l’œuvre j’allais à mon rythme jusqu’au jour où j’ai su que c’était le jour de la remise et j’avais à peine terminer. Du coup, j’ai invité ma « gang » qui était ma sœur et mon père pour terminer le processus. En 3h ont a terminer le chat avec beaucoup de stress et de fun en même temp.

Je me suis inspiré d’une photo sur internet pour l’idée de mon chat. Les formes peintes utilisées on été spontanées et faite avec rapidité, mais précision.

Je me donnerais une note de 8/10, car j’aurais pu faire mieux si j’aurai eu plus de temps et que j’ai quand même mis beaucoup d’effort pour la forme et la sculpture de l’œuvre.

Sur ce j’ai hâte de faire mon prochain papier mâché pour apprendre d’avantage sur la technique, la forme et prendre plus de temps pour la customiser en prenant tout mon temps.

Pour conclure, je remercie ma professeur d’art pour cette merveilleuse première session d’hiver à Bois de Boulogne , car j’ai appris beaucoup de choses dans son cour et elle m’a permis d’expérimenter plusieurs médium artistique.

Bonne vacances !

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Dernier compte rendue pour ma session d’hiver d’art lettre et communication.

Aya Laraki

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Ensoleille ma journée

Le but de mon activité était de rendre les gens heureux.

On a pas toujours le temps de dire quelque choses de gentil à ses proches, alors que c'est les personnes qui nous tiennent le plus à coeur.

C'est pour ça que j'ai décider de faire une petite activité qui leur permettront de se confier.

Çi-joint vous trouverez mes sentiments, des photos prisent et des phrases citées durant l'activité...

Le 4 mars ma professeur d'art Julie Lequin nous à dit qu'il fallait qu'ont fassent un projet communautaire.

Les idées se mélangent dans ma tête, subitement je trouve aucune idée et je me sent bête.

Les jours passent et les idées se remplacent.

Me vient l'idée d'appeler une amie, les idées se rassemble et j'en fait un projet de magie.

Le jour arrive, le stress me monte, le fait d'approcher les gens me font peur.

Je prend mon courage à deux mains et les questionnes enfin.

Ainsi, je vous présente ce que ça a donné...

Deux meilleurs amies...

"Je te remercie d'avoir toujours été là pour moi dans mes moments les plus difficiles... "

"Tu as une beauté admirable..."

Une amitié inséparable...

" Ça fait 50 ans qu'on ce connait. Même si la vie nous à éloigné, tu as toujours été à l'écoute de mes problèmes et tu m'a beaucoup aidé. Je te remercie ! Ça sert à ça une amie ! "

" Mon plus grand rêve est de partir en voyage avec toi et de passer du bon temp ! "

Un couple amoureux...

" Tu es la personne la plus attentionné que je connaisse..."

" Merci de me faire sentir bien et de m'aimer comme je suis..."

Une belle amitié...

" Ton optimiste et ton sourire sont contagieux..."

"Je te trouve très compétente pour le service à la clientèle... "

Pour conclure ,ce loisir à permis aux duos choisis de renforcer leur amitié ou relation amoureuse.

À chaque fin d'activité, j'ai pu remarquer qu'ils partaient tousse plus heureux qu'ils ne l'était.

Par exemple en souriant ensemble ou en se donnant un câlin.

Sur ce, n'hésiter jamais de dire quelque chose de gentil à vos proches et de prendre soins d'eux !

La vie passe très vite !

Aya Laraki

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Expérience...Kim Dorland

Le 3 février, je me suis réveillé avec une fatigue intense, cerne, yeux rouge, froid, mais pas le choix je dois aller en cour. 2h de français ennuyeuse passé c’est le temps de faire 1 heure de route pour voir cette fameuse exposition de Kim Dorland proposé par ma professeur d’Art Julie lequin. Arrivée sur place j’ai visité l’exposition de M. Kim Dorland, un artiste peintre (d’origine canadien). J’ai été impressionnée par la conception de la pièce blanche qui met en valeur les créations artistiques de celui-ci.

Premièrement, j’ai été subjuguée par les couleurs éclats et les textures épaisses de ses toiles, par exemple : son œuvre nommé Untitled,2021-22 se caractérisant par l’empâtement de la peinture ainsi que ses couleurs sombres.

Deuxièmement, ses œuvres exposées abordent les forêts sous forme de plusieurs figures, motifs et pigments. J’ai constaté que plusieurs toiles ont des lignes d’horizon qui m’ont fait voyager dans ses profondeurs tel que Orange and Pink et Untitled,2021.

Les thèmes de ses toiles (arbres, sapins, hiver) se répètent beaucoup.

De plus, j’ai remarqué qu’il a beaucoup été influencer par le groupe des 7, ils étaient connus par leurs œuvres artistiques qui représentaient les paysages canadiens. Cette influence figure bien dans les œuvres suivantes : The Fence,2021 et Winter,2021.

Mon coup de cœur est la toile Glow,2021, car elle dégage un mouvement circulaire de la lune et une hallucination en projetant sa lumière sur les sapins.

Mon envie de quitter la pièce ne vient pas rapidement les couleurs vives des tableaux m’obligeais à rester près d’eux, la représentation de l’hiver était magnifique comparé à le nôtre. Malheureusement la fatigue prend le dessus l’envie est venu de partir, je quitte la galerie et un coup de froid me tape sur le visage, le rêve est terminé ce n’est plus de beaux sapins que je vois devant moi, mais plutôt la neige noire d’une métropole polluée. Je continue ma route, mes chaussures se salisses, je croise plusieurs personnes déboussolées, j’attends le métro et ça recommence, 1 heure terminée je suis arrivée dans mon foyer, toute fatiguée j’enlève mes souliers, prépare le souper et rédige mon compte rendu les yeux fermés. Je vous dis au revoir, mais pas adieu, car plusieurs comptes rendus me sont pour le moment silencieux.

Aya Laraki

Étudiante en Art, lettre et communication

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