#2020年ベスト | Explore Tumblr Posts and Blogs

mm0924 · 13 days

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April of Mei Nagano. 4月。〝継続は力なり〟ということわざは今年度のながのに当てはまるでしょうか？検証と称して、今年度も日記を書いてみます。そもそもこうして文章を書こうと思ったのは、めいが大好きな升野さんがきっかけ。司会者や脚本家としての活動が主になりつつ中で毎年欠かさずお笑いライブをするのは、自分の腕が衰えないように流行に置いていかれないようにするためらしいです。〝継続〟に値する期間は人それぞれだけれど、「めいちゃんの書く文章好きだよ」と言って毎月の投稿を心待ちにしてくれる方々のおかげでなんとか昨年度1年間、継続することができました。今年はながのが書いた記事にそれぞれの着眼点から意見をいただくこともあり、自分自身の発想力や想像力（流行とは少しずれますが）の拡張に繋がりました。文章の好みは人それぞれで1から10まで全て書かれてある文章が好きな人もいれば、3を読んで残りの7を考えるのが好きな人もいるから全員に刺さる文章を書くのはかなりの難題。だけど、その中でもながのの文章に面白さを見出してくれることは本当に有難い。そして嬉しい。ありがとうございます。升野さんが毎年欠かさずお笑いライブをするように、めいも腕が衰えないように流行に置いていかれないように一種のトレーニングのような気持ちで今年度も文章を書きたいと思います。余談ではありますが、先日赤坂の草月ホールで行われたバカリズムライブ番外編「バカリズム案」に行ってきました。今年は〝コント〟ではなく様々な案を発表する会。まさに升野さんが普段感じているであろうことの着眼点とそこから生まれるアイデアの飛翔の気持ちよさ、まさにお笑いの真骨頂。快感。こんなに愉快なプレゼンができたらなと思う90分でした。そんな升野さんが脚本を務め、ながのが主演を務めた映画『地獄の花園』も是非ご覧ください。升野さんがお客さんが行きづらいであろう場所や曜日にライブをしていることを考えてやることに意味があるって納得したつもりでいたけど、実際ライブに行くと考えが変わりました。お笑いも文章も見てもらって初めて意味を成す。前年度から引き続きここに興味を持ち足を運び、大切な時間を使い長い前説を読み、ここから先の長い長い文章（になるであろう）を読もうと思ってくれているそこのあなた、いつも本当にありがとうございます。そして、「なんだこれは？」と思いながらもここまでの長い前説を読みこれからながのに特大の感謝を伝えられようとしているそこのあなた、特大の感謝を伝えます。ありがとうございます！さて、長い前説もこの辺で…今月も、いや、今年度もながのの〝思考〟〝仕事〟〝音楽〟について触れていただければと思います。たった一文字、たった一言足りないだけで伝わらない想いがたくさんあって難しい、そんな中で、少しでも鮮明に、高い解像度で想いを届けられますように。ほっぺたが重たくなってくると笑顔を作る難しさを感じる。そんな経験をしたことはないですか？ながのはあります。頬骨の周りにある筋肉がまるで冷やされた脂肪のように固くなって動かないことが。4月って季節と環境の変わり目だし身も心もいつもよりちょっと疲れやすい、きっとそういうものなんだ！…と毎日言い聞かせてみてはいるけど、そんな簡単にもいかないのよそれが。不安なことがたくさんあって、大切な何かが少しずつ欠けていくような気がして、それでも踏ん張るしかないから今日も必死に立っているんだよね。周りのことを見えていると勝手に思い込んで側にいる大切な人の変化に気付いてあげられなかった、見えないように頑張っているのはながのだけじゃないということを忘れてしまう程に、桜の花びらはまるでながのの視界を遮るように一瞬で散っていきました。春を象徴する桜につられて感じた春。そんな春は出会いと別れの季節っていうけど、ながのにとっては出会いの方が多い1ヶ月。出会いが多くあってほしい1ヶ月。この世界に来て8？9？年が経ちますが初めてタグをながののアカウントに載せてみました。どう？5月のながのは4月のながのよりも楽しく賑やかに過ごせているかな？お友達が増えていろんな人といろんな言葉を交わせるのは凄く楽しい、だけどふとした瞬間にこんなに多くのフォロワーさんときちんと1対1で向き合えるのかなって不安になったりもします。「めいちゃんは自分のこと大切に思ってくれてないんだろうな」的なこと1㎜たりとも感じてほしくないからね。自分自身への戒めを込めて、去年のTumblrを少し引用。いろんな姿の方がいていろんな性格のいろんな考え方の方がいて、ここに見えるのは〝アカウント〟としてだけど、その後ろには喜怒哀楽の感情を持った〝人間〟がいるということを忘れないで向き合いたいと思います。お仕事！情報解禁はまだ少し先になっちゃいますが、とある撮影が始まりました。毎日の相棒は梅おかかおにぎり、ということは…？ふふふ、お楽しみに。そして映画『からかい上手の高木さん』は特典が盛りだくさんの前売り券の発売も開始され、公開まであと1ヶ月を切りました。たくさんの人に見ていただくためにも公開まであと約1ヶ月、宣伝活動に勤しみたいと思います。

4月のながのイチオシソングはsloppy dimさんの『minority』。「今日から始まる第1章」と「現実逃避の最終回」の対比。「きみからとる心のベスト10」「グーグルマップに君の名前を入れて」「左利きのギタリスト」「メロンソーダにさくらんぼいつもより少し特別を」の言葉選び。今回は『minority』を選んだけどsloppy dimさんの曲は個人的に歌詞がとても好み。教えたいけど教えたくない、そんな特別な曲を今ここで。無くしたくない言葉をなんでもかんでもXの下書きに書いていた。でも、それを辞めた4月、抜け殻だった。心の揺らぎを抑えているだけなのか心が揺らがなくなってしまったのかわからないけど、とにかく抜け殻だった。いかに文字が、文章がながのを形成しているのかを知りました。「めいちゃん語彙力が凄い！」と言っていただくこともあるけど（それはそれでとても嬉しい、ありがとうございます）、語彙力が高いのではなくて浮かぶ感情の母数が多いだけなんだと思います。頭の中に浮かぶ感情があまりにも多くて、感じたその瞬間に記さないと消えてしまう。心の中で感情が溢れて言葉が出てこないこのぐちゃぐちゃな感情になんて名前を付けようかな、もっとたくさんの文末表現があったら言葉の柔軟性は広がるのにな、ってそんなことを考える時間は言葉が好きなんだなと思う瞬間の1つです。ま、物書きでもなんでもないんですけどね！自分の発する言葉が誰かに影響を与えてしまうことはとても怖いけど、それでも何か1つでも心に届くものがあれば幸いです。自由に書きたいことを書きたいだけ書いためいの月記、最後まで読んで下さりありがとうございました。 5月のながのめいもよろしくお願いします︎︎︎︎︎︎☺︎

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sokmil-idol · 11 months

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18才の小夜曲（セレナーデ）早川真由

18才の小夜曲（セレナーデ）早川真由の詳細発売日 : 2023-06-20 配信開始日 : 2023-06-19 出演者 : 早川真由レーベル : アイドルワンメーカー : ラインコミュニケーションズジャンル : 最新作/グラビアアイドル/美少女/制服/スクール水着/プール/体操着/スポーツウェア/ブルマ/HD（ハイビジョン）作品紹介ミスマガジン2020ベスト16 の早川真由ちゃん。18歳最後の姿を収めたイメージがI-ONEからリリース。北海道を舞台に白く透明な肌が赤く火照る。アンニュイでキュートな彼女にハマるシーンがたっぷり。少女から大人へ、今しか見られない真由ちゃんの無防備で大胆な姿を楽しんでください。生年月日:2004年3月30日／星座:おひつじ座／血液型:A型／サイズ:T166／B84／W59／H86／趣味:コスメ集め,愛犬の散歩／特技:器械体操、珠算／…

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#HD（ハイビジョン）#グラビアアイドル #スクール水着 #スポーツウェア #プール #ブルマ #体操着 #制服 #最新作 #美少女

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tutai-k · 4 months

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2023年が終わるらしい

2023年のはじまりは、3月から転職も決まっていたし、持病の悪化による日常生活への不安もあったので、2月いっぱいまで休職した。療養もかねて尾道に一週間滞在したが、出発の日に地元が大雪ですっころび、カメラのレンズを破壊するという暗黒の始まりを告げるなど、つらいことがたくさんあった。 2月も、結局、休養することがないまま、次の職の仕事をずっとしていた。どこかで休みたいと思いながら、全く休めないまま、2023年が終わりそうだ。意外だったのは、誰の力も金銭的援助も借りずに十年近くひとりでやってきたこと、というのは、なんだかんだ「使える」ということだった。通用するんだ、これが。というおどろきは大きかった。手応えがあったとか、結果が出たとか、そういう意味ではなく、するっと不安なくやっていける。いままでやってきた、他人の顔色をうかがい、他人の動作に合わせて平均的に働くというのとは違った。積んできたものが、無駄にならない機会に巡り会えてよかったと思う。休みたいと思いながら、休めないでここまで来たし、年始の休みも8日まであるけど、いろいろと休めないことが多い。雇用契約のある労働は休みだが、個人的な仕事はいくらでもあるし、なんなら山積みになっている。九日間で終わるのだろうか…と思いながら一日目をもう半日終えてしまった。（2024年のしいたけ占いには、おまえはだいたい気づいたら働きまくっていて休んでない、みたいなことが書かれていてちょっと悲しかった）

毎年毎年、何を年間のまとめに書いていただろうかと思うわけで、今年も悩んでいるわけだが、全然答えが出ない。とりあえず、読んだ本とか作った本をまとめていたような気がするから、それをやる。

★作った本★ 1月『山梔の處女たち』 pixivのいつだったかの百合文芸で佳作をもらったオメガバース百合「首輪とロマンス」、恋愛／性愛から離れたところで手を取り合う少女たちの魔法学園小説「魔女の選択」収録の短編集。Kindle版は、いつだったかのKino-Kuni文学賞で大賞をもらった滅び行く漁村の女二人の物語「迎え火」も収録している。

5月『けものと船乗り』現代物、というか、現実世界の不均衡や理不尽に焦点を当てたものがたりを多く書いてきたな、という自覚もあり、あと「幻想文学はもう書かないんですか」とたくさん声をかけてもらったりもしたので、ひさしぶりに幻想文学らしい幻想文学を。全ての船を沈めてしまうけものが棲むという「島」を望む岬でまちのひとたちにこれまた「けもの」と呼ばれている存在が、船乗りを拾って海へこぎ出そうとするお話。『ヤールルカ』写真家の女の短い物語。撮ること／撮られることの暴力を考えているので、そのこととかを中心に、これは短い物語だったが、もう少し長く書けたらいいなと思ってちょっとずつ書いてる。ひとつ、暴力的な経験を「してしまった」ので、それも書けるか…とすごくいやな気持ちになりながら思っており、だが、これは書くことでしか報復も抗議もできないという思いがあるので、この物語とは2024年以降きちんと向き合いたいと思う。

9月『ゆけ、この広い広い大通りを』日々詩編集室から出た本。二児の子持ちの専業主婦・バイクと音楽がすきなトランスの女性・都会で働けなくなったフェミニスト、三人の同級生が「地元」でささやかな試みをするお話。「ちがいのある人がともに過ごせる共有地をつくる」をコンセプトにしている団体を母体にもつ出版社から出る本だったので、いろいろ考えたし、思っていた以上にいままで読んでくれていたひと以外のひとに受け取ってもらえてよかった。自分が持つ切実な課題とかもたくさん載せた物語だったので、ベストをつくしたし、2023年のベストだと思う。この物語に全力をつくしていたので、2023年は、ヨモツヘグイニナでは大きめの物語は作らなかった。この本は、ヨモツヘグイニナの通販の他に、本屋lighthouseさんとか、シカクさんとか、mychairbooksさんとか、日々詩編集室とかでも買えるので、お気に入りの書店さんで買ってもらえるとうれしい。『いづくにか、遠き道より』再録短編集。たくさんたまっていたのでつくった。2014年に書いた小説とかをおそるおそる読み返したら、思っていた以上に「小説」だったのでほっとした。

11月『アルバトロスの語りの果てへ』売れない作家のノイと、そのパートナーで人気役者のターが、アルバトロスの繁殖ボランティアに参加するお話。物語を自分自身が語るとき、そこには当然自分も含まれている物語のこともあるし、そうでないこともある。だけど、埒外にあっても内にあっても、ひとは、語ったり語られたりせずとも、勝手に他者に物語を見いだし、それを消費してゆく構造がある。『山梔の處女』収録の「魔女の選択」によく似た内面を持つ物語だと思うが、他者のふるまいや言動に「物語」を見いだすとき、「なにを見ているか」に自覚的になりたいよね��というようなことを考えながら書いていた。

12月『浜辺の村の大みそか』日々詩編集室で出た小さい本。『浜辺の村でだれかと暮らせば』の番外編みたいなやつ。いまから日和と八尋がやったような大晦日をわたしも過ごします。

★読んだ本とか観た映画そのほか★ 色々読んだけど、印象深かったものについて。『銀河英雄伝説』全巻銀英伝のコンセプトバーやカフェにいくので読んだ。相変わらずめちゃくちゃおもしろい。『豊穣の海』全4巻来年参加する八束さんのアンソロジー父親の死体を棄てに行くやつの資料（？）イメージをつかむのに読んだ。今西が金閣寺のように燃えて、それを本多が眺めている（『暁の寺』）がよかった。あと、大人になって読み返してみると松枝清顕……「全部おまえが悪いじゃん！」ってなるのがおもしろかった。勲に対しては共感するところも多かったし、あいかわらず『天人五衰』が一番好き。『雨の島』今年の1月1日に読み終えてた。呉明益の本、『歩道橋の魔術師』も読みたいんだけど、未訳のチョウチョのなんとか…？が読みたい。『苦海浄土』ネイチャーライティングをやろうとすると必ず出てくる石牟礼道子、の代表作。水俣へ3月と10月といくことになったし、石牟礼道子を筆頭に水俣関係の本をとてもたくさん読めた一年だった。とてもよかった。来年は『水俣病を旅する』『苦海浄土』（全3巻）を読みたい。『アフターヘブン』八束さんの本。めちゃくちゃよかった。『フィリックス・エヴァー・アフター』すっごくおもしろくて、何度でも読み返したい！『鋼鉄紅女』最高だった……「地獄へようこそ……」って武則天が宣言したところから、もう一気に読んだ。家父長制と、男女の二人の「ペア」というかたちに反旗を翻す最高のＳＦ小説。『私と夫と夫の彼氏』 2023年で読んだ中で、一番一番おもしろかった漫画！11巻が待ち遠しい！『琥珀の夢で酔いましょう』この漫画もめっちゃおもしろかった～！『父の時代、私の時代』堀内誠一の自伝的エッセイ。「ウッチェロ！！！！！！！」澁澤龍彦・瀬田貞二との思い出を添えて。めちゃくちゃ古本価格高騰していたので文庫で出してくれてありがとう！『ガザに地下鉄が走る日』ずっと読みたかったけど、なかなか読めずにいて（岡真理さんの本は『記憶／物語』を2020年に読み、もう一度これも今年再読した）やっと読む。見過ごしてしまわないように、何が出来るかを考え続け、アクションを取る、できることをやるしかないんだけど、「人間が人間として生活するということ」が、誰にでもある世界にたどり着きたい。本だと、吉田育未さんの翻訳作品を井上彼方さん／紅坂紫さん編集の『結晶するプリズム』で知り、『聖なる証』『星のせいにして』を読む。めちゃくちゃおもしろかった！年越し読書本は『イエルバブエナ』。「このひとが翻訳している本ならぜったいおもしろい！」という翻訳者さんに出会えたのがうれしかった。映画もいろいろみたけどとくに『バービー』『his』『ゲゲゲの謎　鬼太郎誕生』がよかったな～。結局体力がなくて窓際のトットちゃんを見に行けなかったのがちょっとさみしい。さいたま文学館で開催されていた澁澤龍彦の展示にはいけた。パンケーキも食べた。 12/24にＩＴＯプロジェクトの『高丘親王航海記』を見に行く。それについてのくわしいことは静かなインターネットに書いた。

★旅行★ 「今年はいろんなところへ行ったんじゃないですか？」と言われたけど実はあんまり行ってなかったりする（さみしい） 1月　尾道　ライターズインレジデンス尾道でまたみはらし亭に滞在する。だいたい伊勢うどん食べてた。 3月　水俣　はじめて水俣へ。というか九州自体がはじめて。いろんなひとに出会い、いろんなことを学び、いろんなおいしいものを食べた。『常世の船を漕ぎて』を水俣病歴史考証館で買った。 5月　東京　行ったという記憶しかない。なにしたっけ…？なにもしてないのか…もしかして…。 9月　大阪　銀英伝のバー「海鷲」へ行く。ロイエンタールの透けてる板を買った。文フリ大阪も行った。 10月　東京　銀英伝のカフェ「イゼルローンフォートレス」へ行く。かおりさんと会う。ながいことＳＮＳ上ではお付き合いがあるのに生身で会うのは初めてで、だけど「すっぱいものきらいだもんね」とか長年付き合ってきた人間同士の会話ができてとてもおもしろかった。次の日は吉祥寺や多磨へいき、緑色のインコとオナガを見る。水俣　ふたたび水俣へ。熊本市内も立ち寄ったが、土砂降りだったので熊本大学と、橙書店へ行く。島尾ミホと石牟礼道子の対談集というめちゃつよＢＯＯＫを買った！めちゃくちゃ楽しかった。 11月　文フリ東京。ヒマラヤ鍋を食べる。次の日は埼玉文学館へ。武蔵野うどんに衝撃を受ける。

★来年の予定とか★ 1月14日に文フリ京都。辰年なので澁澤龍彦のコラージュみたいな『兎島にて』という本をだします。こういう物語で「兎」って単語がでると、誰か特定の人をみんな思い浮かべると思うんですけど、その特定の人は卯年のわたしです。他の誰でもありません。 3月までに出さないといけない原稿がめっちゃいっぱいあるので頑張ってます。オープンにしてるのは八束さんの家父長制アンソロだけだけど、そのほかもまた媒体に載るなどしたらお知らせします。やりたいことは、三宅島・舳倉島・天売島、この三つのどれかの島にいきたい！2023年は労働が忙しすぎてぜんぜん鳥写に行くことがなかった（かなしい）一年になっちゃったから、2024年はちゃんと鳥写したいです。あと、日々詩編集室から『ゆけ、この広い広い大通りを』もでたことだし、もうちょっと小説を書いて発表する幅みたいなものをひろげたいかなと思っている。つらいことがたくさんありすぎたから、アンソロは主催も参加もいやだったけど、そういうのとか……あと、書いたらお金がもらえるタイプの原稿とかも、書ける媒体があるのなら書いていこうかと思っている。これはずっとそうなんだけど、賃労働をしながらほかにわたしの体力で「できる」ことが「小説を書く」ことしかなかったので……。タイミングや機会があれば、頑張ってみようと思っている。

#日記 #2023年

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yuragawa · 7 months

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NRGの勝利にNAファンがなぜこれほど沸き立つのか

NRGがノックアウトステージ進出

Riot公式Flickrより

　Worlds 2023 スイスステージDay8、3勝すれば勝ち抜けの新フォーマットで激突した2勝1敗の2チーム、NRGとG2。国際大会観戦勢にとっては定番ともいえるのEU vs NAという対決が行われた。LECにおいて常に一つ抜けた強さのチームとして知られるG2と、CLGの組織を引き継いでLCSを勝ち抜けたNRG。ともに地域の第1シードチームとはいえ、下馬評ではG2が圧倒的に有利とみられていた。しかしそんな予想をNRGはあっさりと覆してG2を2-0で圧倒。3勝1敗でノックアウトステージ進出を決め、その勝利にLCSファンは熱狂した。単なる勝利、ベスト8入りに留まらないその意味について、過去を振り返りながら紹介していく。

NAの国際大会戦績

　Worldsで『NA=Near Airport』、あるいは『Last Hope C9』といった表現を見たり聞いたりしたことはあるだろうか。前者は北米からWorldsに参加するチームは空港が近い＝すぐに敗退してしまうという事を自虐的に評したミームであり、後者はそんな中で最後に残って戦うチームが毎回C9であるという事を表した言い回しだ。実際、LCSチームは過去のWorldsでは苦戦続きとなっており、C9を除いたチームがベスト8入りを確定させたのは2014年のTSM以来となっている。

　C9に限れば2018年のベスト4入りといった結果も残っているが、それ以外のチームはグループステージ敗退が常となっていたのだ。特に2020年に至っては第1シードチームが0-6で敗退という記録を残し、ファンを大いに失望させている。伝統の一戦として扱われているEU vs NAも、実績面で言えばNAは後塵を拝していた。そんな流れの中でEUの象徴ともいえるトップチームのG2をBo3で破ったという結果はNAにとって大きな勝利となった。

NAという地域の現状と熱狂

　NRGのベスト8入りについて、LCSを追ってきた人たちは大きな喜びをあらわにしたのだが、一方でいくつか特徴のある反応が見られた。

NA org owners are you watching? If this isn't proof of the possibilities with NA talent then I don't know what is. TAKE A BOW @NRGLeague

— Kobe (@esports_kobe) October 28, 2023

I remember back at Training Grounds like five years ago I was embedded with the team @palafoxlol was on Even then, he was the kid that everyone else ignored And he smashed everyone Then he went to Academy and got doubted, and crushed everyone Then he went to LCS and got…

— The Esports Writer (@FionnOnFire) October 28, 2023

　これらのポストは、NA在野の才能とその育成について言及した内容となっている。これはLCSという地域の歴史や性質に関わる問題なので、順を追って説明していきたい。　LCSという地域は、LoLのトップリーグの中でも歴史が長く、本家であるという自負があり、また多額の資金が投じ��れているリーグの一つである。特に地域外選手の採用という点では最初に他地域の選手をチームに加え、地域外選手は2名までというルールを作った原因となった地域でもある。今までLCSに参加した各地のスター選手や若き才能を上げていけば、BjergsenやLustboy、Looper、Froggen、Piglet、Crown、CoreJJ、Zven……と枚挙に暇がない。

　一方で多額の獲得資金を投じてスターを揃えたはずのチームがWorldsで結果を出せないという状態も続いていた。RiotやLCSのファンは各地域の選手を育成し、地域ごとの特色を残すことを意識して下部リーグの充実を図ってきたものの、チームの側ではNAの苦境は地域選手の弱さが問題なのであり、投じた費用に見合った選手を世界中から5人集めて国際大会に勝てるチームが競うリーグにするべきだという声が表に出るようになっていた。極端に単純化すると、「我々はJDGやT1を丸ごと買う資産があるのだから、買い取ってLCSチームとしてWorlds優勝させろ」といっているのに近い。

　実際には2022シーズンにはEGからJojopyunとDannyが新星として活躍するといった反証があったものの、LCS参加チームは2023シーズンの夏スプリット開始前にアカデミー部門という「投資価値が低く負担にしかならない組織」を切り捨てる決定を行い、結果としてリーグ開催自体が危ぶまれる事態にすら発展していた。

　そんな状況の中で、2016年以降パッとした結果も無くシーズン途中に他組織へと看板を掛け変えたNRG（元CLG）がLEC最強格であるG2を破ってベスト8入りを果たした意味は大きかったと言える。

地域の可能性

　今回NAを熱狂させたNRGのメンバーを見てみよう。　Dhoklaは2017頃からキャリアをスタート。以来アカデミーとLCSを行ったり来たりしていた。アカデミーでは悪くない結果を出すものの、LCSではそれなりで、国際大会には手が届かない中堅所だった。

　ContractsはC9での活躍で2017シーズンを華々しく終えたが、その後移籍したGoldenGuardiansでは苦戦、その後もアカデミーとLCSチームで低迷する時期が続いていた。

　Palafoxは2017のスカウティンググラウンズで見出されたプレイヤーだったが、やはりLCSでは良くて中堅所だった。

　FBIは元はオセアニアのプレイヤーで、かつては地域を代表するADCだったが、2020以降はLCSプレイヤーとして活動して2021から3年連続でWorlds出場を果たしている。とはいえ地域単位の評価で言えば、いわゆる強豪地域の出身ではなく、オセアニアは国際大会出場枠を失ってしまっている。

　IgNarはEU・NAを渡り歩いている韓国人プレイヤーで、2020シーズンからLCSチームで活動しているので4年目になる。FLYやEGといった比較的育成を重く見るチームで踏ん張ってきたベテランだが、国際大会はWorlds2020以来の出場だ。

　こうしてみると、地域外選手5人で固めるチームが想定しているであろうスターや、既にLCSで活躍しているWorlds優勝クラスのベテランたちとは毛色の違うメンバーが揃っている。彼らはLCSやその2部リーグであるアカデミーリーグで戦い、何ならSummer splitも5位でプレイオフに入ったメンバーだ。それでもLCS 2023 Championshipに勝利し、スイスステージではTL,MAD,G2を下してベスト8を勝ち取った。おそらくこの組織の強みは総勢9名のコーチ、ストラテジックコーチ、ポジションコーチ、アナリスト陣なのだろう。これは同じくWorldsに出場していたTLやC9と比べても倍に近い人数だ。

　次戦はスイスステージ初戦で敗北を喫したWBG。TheShyやXiaohu、Crispと国際大会優勝経験者を含めた強力なメンバーが揃っている。はっきり言えば苦しいゲームだろうが、LCSチームはMSI2019において前年の世界王者iGをBo5で破ったこともある。分析と対策を積み上げて勝利を掴み取ることができれば、彼らの強さが再び世界に証明されることになるだろう。

#league of legends #Worlds2023 #LCS #NRG

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peeyots · 4 months

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2023年に買ったボードゲームのまとめ

（記憶が正しければ、）2023年に届いたものが対象。ミニ拡張は除く。

Twilight Struggle: Red Sea - Conflict in the Horn of Africa 7.5: 居合のようなタイム感にアレンジされたTwilight Struggle。クーデターはできるけど、その前のカードガチャでしくるとDEFCON 1下げになるというエチオピア＆ソマリアのFlashpointが緊張感を作っている。どう転んでも、比較的短期間で勝負がつくので、良くも悪くも本家のような湿った悔しさは生まれない。

ルナックの失われし遺跡:調査隊長日本語版 (Lost Ruins of Arnak: Expedition Leaders) 未プレイ

ドミニオン：略奪日本語版 (Dominion: Plunder) 7.0: 半ば意地になって拡張を買っているような。最近は新しい拡張が出るとアプリでも買っており、そこでカードをなんとなく覚え、なんとなくプレイしている習慣となっております。戦利品ガチャ+特性（サプライの特定のカード山に効果を与えるやつ）はここのところの似たり寄ったりの拡張の中では新鮮さのある方。

ロフォーテン日本語版 (Lofoten) 4.5: 2人専用ゲーム。バイキング船をカードプレイで移動＆回転させて、物資を場から自分のストレージにピック＆デリバリー。複数あるセットコレクションのスコアリング条件で優勢を決める。手なりで進みそうなゲームだと思ったら、まったくその通り。Pearl Gamesの遺作だとすると悲しいな。レコード会社との契約で出さざるを得ない、不仲で解散したバンドのラストアルバムの雰囲気！

ドミニオン：繁栄第二版日本語版 (Dominion: Prosperity Second Edition) 評価保留: 新カード何枚か入れて遊んだんだけど（もちろんアプリで！）、全然覚えてません。

エクスペディションズ (Expeditions) 7.0: Scytheの世界観で遊ぶ劣化版コンコルディア、という印象。Scytheの目標早取りルールもそのまま踏襲しているので、ゴチャゴチャしてるけと案外ルールの入りは良い。Scytheのガチガチすぎるプレイングと比較すると、カードでふわっとしているこちらのほうが最近の自分の好みかもしれない。

キューボサウルス日本語版 (Cubosaurs) 5.5: カード押し付けも可能なドラフト&セットコレクション。ゲーム中に1度か2度だけ痺れるような場面がやってくるが、それ以外の時間は手なり of 手なり。それをじっと待つゲーム。

ダーウィンズ・ジャーニーコレクターズエディション (Darwin's Journey Collector's Edition) 7.5: ルチアーニらしい、PvE味の強い（＝プレイヤーに攻略したいと思わせる）ゲーム。徐々にアクションエリアが開いていくところは好き。なんとかテーマは乗っているので、ルチアーニにしてはルールの入りも良い。

蒸気の時代DX 拡張マップパックVol.2 (Age of Steam: Expansion Volume II) 未プレイ：蹴っていたのを忘れてた。IVは終了するまでプロジェクトをやっていたことすら知らなかったのに！

蒸気の時代DX 拡張マップパックVol.3 (Age of Steam: Expansion Volume III) 未プレイ

蒸気の時代DX フランス/ポーランドマップ (Age of Steam: France / Poland) 未プレイ

ワイマール：民主主義の戦い日本語版 (Weimar: The Fight for Democracy) 7.5: ユーロゲームのドイツ人作家がこの題材を選んで、4人のプレイヤーを8時間とか拘束させる＆こんなニッチなものをホビージャパンがカッチリ日本語版を出したということだけで100点！ほとんどの時間で与党だった自分は、ただただ面倒な仕事に追われるだけで、脳汁の出る瞬間などなかったけど、後半にかけて、そろそろ自分も連立さんみたいに得点が欲しいな！と欲が出て外交仕事をやりやじめたら、「やーい、弱腰～！」と、国内で急進右翼がブイブイいわせはじめて、5R最終ターンに国がぶっ壊れました。このバランスはシリアスゲーム的でもあり、メッセージ性が強い！

チャレンジャーズ！日本語版 (Challengers!) 8.0: オートチェスのボードゲーム化が完成。しかもTCGトーナメントのごっこ遊びで。インストコストの安さも正義。ギャラクシートラッカーもそうだけど、他人と一緒に答え合わせをあーだこーだ言いながら眺めるのは単純に楽しい。

チャレンジャーズ！ビーチカップ日本語版 (Challengers!: Beach Cup) 7.5: 味変したいのはよくわかるが、途中あれこれ人間さまが判断して手を加えたら、それはオートチェスではない。

Evacuation 7.5: あれこれ持ってきている個々のメカニクスに特に新鮮味はないんだけど、太陽系死ぬわ～のお引越しテーマが上手く乗っているのがすばらしい。汽車系の読み取りが難しい類のものではなく、プレイヤーボード上での旧世界/新世界という二元のロジスティクスなので、なんとかコントロールしきれるバランスなのもちょうど良いという感じ。中重量級。

アルナックの失われし遺跡：消えた調査隊 (Lost Ruins of Arnak: The Missing Expedition) 未プレイ

テラミスティカ：革新の時代　日本語版 (Age of Innovation) 未プレイ

パパヨー (Papayoo) 6.5: 入手性が悪く安いゲームということで、海外旅行のお土産に手配いただきました。誰かが盛大に死ぬゲームって楽しいですよね。自分でなければ。

グレート・ウエスタン・トレイル拡張北部への道第2版 (Great Western Trail: Second Edition – Rails To The North) 未プレイ: たまたま見かけて「あらいいですね」と思わず買ってしまった。ニュージーランドを遊んだあとに、これ、遊ぶかなぁ……

インペリアルマイナーズ日本語版 (Imperial Miners) 6.0: マウンテンキングの資源の湧き方のところだけを借りてきたようなタブロービルド。ルールを読んで想像した以上の面白さはないが、後半きれいに組み上げたコンボルートがワークしている姿を見れば、ゲーマーはニンマリしてしまう。

Orleans: The Plague 未プレイ

カスカディア拡張：ランドマーク日本語版 (Cascadia: Landmarks) 未プレイ

マッチオブザセンチュリー日本語版 (Match of the Century) 7.0: カードドリブンの超シンプルな切り取り。駆け上がるべき階段の一段目として持ち出して様子を見てみよう！ゲームとしては、しゃがみ力が非常に問われる。しゃがむための準備（＝ハンドマネジメント）とタイミング。初プレイでは、パワー5のカードを開いてプレビューしたほうが良いと思う。

今年初めて遊んだゲームベスト5

1位チャレンジャーズ

2位マラカイボ

だいぶ詰んでいたブツを売却前に遊んでみるかとやってみたら、これが思いの外楽しい…… 出版社との契約でリリースしたベストアルバムみたいなこんなゲームでキャッキャしてしまい、自分の意識の低さが恥ずかしい！後述のGWT: アルゼンチンの方向性が最近の自分の好みになっているので、プレイした時期も良かったと思っております。

3位ワイマール：民主主義の戦い

4位サビカ

2020年代のロンデルのあり方！三重ロンデルの移動ルールとリソースの所持上限の厳しい設定のおかげで、プレイ順の計画が非常に悩ましい。ミスっても、いまどきのヘビーゲームっぽく、得点ルートがわんさかあるのでなんとかなりそうな雰囲気なんだけど、やはりベストで打てないとライバルには勝てねえ。騙されちゃダメ！そーいや、Bitoku遊んでねえ。

5位グレート・ウエスタン・トレイル：アルゼンチン

はいはい、きみらこんなん好きっショ！という感じで、その商売っ気にちょっとイラついたりもするのですが、こんな全部乗せ、配膳されたらバクバク食っちゃいますよね。競技性高めのアルゼンチンよりも、カードのあれこれで、新しくできるようになることを段積みしてもてなしてくれるこっちのほうが断然好き。あと、あんな風におじさんを拉致したくない！

総括

去年からの傾向がさらに加速。可処分時間のやりくりでボードゲームを遊ぶ機会が減っていくと、他の方からも段々と声が掛からなくなってくる&自分であれこれをオーガナイズするモチベーションにもなく、更に遊ばなくなっていくスパイラル。

「ピーさん、まだボードゲーム遊んでるんですか？ｗｗｗ」とか訊かれました。

家族の立ち退き運動が激化して、ボードゲームを150個くらい売却しました。それでも、棚にちょっとでもスペースが空くと、息を吸うようにまた買ってしまう。また溢れた。

自分で好んで買ってるヘビーゲームのルール（おおよそ英語）を読み込む手間にイライラしはじめて、「自分、狂人なのでは？いや、ヘビーゲーマー全体が！？」と思い始めました。

ボードゲーム遊びましょう！（行けたら行く）

#ボードゲーム #boardgames #2023

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patsatshit · 5 months

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早いものでもう12月。2023年が怒涛のように過ぎ去っていく。別にそれは悪いことではない。時の流れがはやく感じるのは、きっと毎日が充実しているからだ。そんな訳で2023年によく聴いたレコードのベスト5を選んでみた。あえてタラウマラ以外で購入したものばかりをセレクト。人のお店で買い物するのが何よりも楽しいので！

①White Shoes & The Couples Company / 2020

咲くやこの花館で開催されていたインドネシアフェスティバルで偶然ホワイトシューズの1stを手に取って驚愕しました。好事家の方々からしたら「なにをいまさら」って感じでしょうけど、このタイミングで出会えたことが嬉しかった。本作は今年日本盤でリリースされたレコード。透明盤はあまり好きじゃないんですけど、ホワイトシューズのカラフルな音楽性にはピッタリですね。古今東西のあらゆるポップスを吸収して生み出された珠玉の一枚。いつの時代もインドネシアは豊かな大衆音楽を育んでいてあっぱれです。プランテーションで購入。

②Les Pythons De La Fournaise / L’ORCHESTRE DU PITON"

フランスのバンドですがやっている音楽はインド洋を出自とするセガやマロヤ。ヴォーカル、ギターのルネ・カデさんがレユニオン島の出身だということで納得。マロヤゆえにまろやか、なんていうダジャレしか浮かんでこないくらいに本当にまろやかな音楽で聴いていると幸せな気分に浸れます。さらに驚くべきはマキシム・ラオープやクロード・ヴィン・サンの名曲のカバーを聴かせてくれるんです。因みにクロード・ヴィン・サンのタカンバ盤は今年AZUMIさんがタラウマラで購入してくれて「なんやこれめっちゃええやんかぁ」と喜んでおられました。エブリデイ・レコードで購入。

③Laufey / Typical of Me

中国系アイスランド人のレイヴェイの美しい佇まいに惹かれて購入、ええ、純粋なジャケ買いです。しかしジャケット以上に内容が美しかった。正統派ジャズボーカリストがほろ酔いで子守歌を聴かせてくれているような感じです。余計なものが何もないから、歌声が際立つ。本作は宅録の多重録音で制作されたとのことで、やっぱりひとりがええなぁ、と思い至った次第です(笑)。タワーレコードで購入。

④Izumi Hirakawa / 3

北海道在住の平川いずみさんの最新作。こちらも先ほどのレイヴェイ同様にひとり多重録音で制作されたそうで、質感もとても近しいものを感じます。しかし決定的な違いは凍てつく大地を踏み締めるようなヒリヒリとした瞬間があることですね。大枚叩いて異国のアシッドフォーク貴重盤を探さなくとも日本にすごい人が居ますよって、だから聴いて下さい。やっぱりひとりがええねぇ(笑)。mole musicで購入。

⑤CITIES AVIV / Immortal Flame

メンフィスの怪人による『Man Plays The Horn』は拙書『JAGUAR』を制作する際に最も参考にしていた一枚でした。サンプリングというより、カットアップとコラージュ、しかもそこに作者の明確な意図を感じない。ひたすらにダラダラと音や言葉が降ってくるのを、降りてきた順にキャンバスに貼り付けているだけのように聴こえます。これほんと僕が小説を書くときの理想です。本作も冷めたカフェオレを意味もなくずっとかき回しているみたいな音楽で、言うなれば大学のキャンパス内にあるスタバのテラスで飲むラテみたいな、大学行ったことないから適当に言うてます(笑)。とにかく僕はいまだにこれが何なのかわかっていません。詳細は知りませんが、これも絶対ひとりで作ってるでしょ！EBBTIDE RECORDSで購入。

以上、いかがでしたか？まだ聴いてないものがあればぜひとも色んなお店で購入してほしいです。ここには掲載していませんが、実は今年もっとも聴いたのは坂本龍一の『12』です。

youtube

#2023 #best of 2023 #youtube

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yoghurt-freak · 7 months

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フロム蔵王極 KIWAMI ヨーグルト加糖

今日は加糖タイプ😋

フロム蔵王ブランドの中でも「極」がついてるのはこのアルミパウチ2種と最初に投稿したドリンクの計3点のみ。

菌にかなりこだわりがあるらしい。

同じ「極」でもパウチとドリンクでキャラが全然違うの、自由でおもしろい。

スペック

蔵王山麓の新鮮な生乳50%。

加糖タイプもプレーン同様に無脂乳固形分9.0%、乳脂肪分5.0%🤤

･････････････････････････････୨୧ 開封･････････････････････････････୨୧

チャックが毎回上手く開けられん💦

ここがスムーズになれば最高。

わぁぁ、なめらか😍

雪原みたい。

もっっっっちり強く粘って、スプーンから太く流れ落ちて折り畳まれながら積み重なってゆく。

にぶい艶加減も美しい。

そしてアルミパウチに閉じ込められた香りがたまらん！

プレーンも加糖もどっちもコクの強い香りでチーズみたい。

この空気一生吸える…

･････････････････････････････୨୧ 頂きます🙏 ･････････････････････････････୨୧

😭💕💕💕💕💕

おーーーーいしーーーーーー!!!!!

プレーンよりさらに強力なもっちり感で、ほんまに噛める！

もう一歩進むとモッツァレラチーズになるんじゃないかと思うようなクニっとモキュッとした歯ごたえ😋

ぜひ大きなスプーンにたっぷりと口に含んでみて！

噛むの楽しすぎる♡

そしてお味。

このコクの強い濃ゆい濃ゆいお乳に甘みが出されたらもうそこは沼。

旨みの強いプレーンにあるずーんとした雰囲気がパァァァってなってて、スプーンが止まらんくなる危険な味🙈💕

炭水化物量で見るとしっかり加糖されてるっぽいねんけど、お乳の味わいがあまりにも強くてほんのりに感じられる😂

発酵の香りや酸味も隠れてなくて嬉しい！

ヨーグルトの味わいがすっごい大切にされてる。

もはや芸術的スイーツ👩🏻‍🎨

全国民に食べてほしい。

🛒 フロム蔵王eストア

🛒 酪市酪座 -うしさんからのおすそわけ-

============================ 無脂乳固形分 9.0% 乳脂肪分 5.0% ————————————————— 栄養成分（100gあたり）エネルギー 108kcal たんぱく質 3.5g 脂質 5.2g 炭水化物 12.1g 食塩相当量 0.1g カルシウム 115mg ※全量は600g ————————————————— 原材料名生乳（国産）、乳製品、砂糖 ————————————————— 製造者山田乳業株式会社 ============================

2021年10月13日のレビュー

魅惑の加糖タイプ💕

こっちも乳脂肪分5.0%のリッチ仕様！

他の商品やとプレーンがベストって感じることが多いんやけど、極ヨーグルトに関しては加糖されてる方が味が整ってて好き。

脂質の増強具合のせいかなぁ。

極シリーズ

今回はパウチだけの入手になっちゃったけど、他にドリンクバージョンもあって。

このもっちり濃厚テイストとは裏腹に、飲む方はサラッサラで絶大な振り幅。

乳酸菌と発酵方法も意図的にガラッと変えていらっしゃるそう。

また今度ドリンクもリピせねば。

･････････････････････････････୨୧ 開封･････････････････････････････୨୧

はぁぁいい香り。

極ヨーグルトの発酵の香りほど人を幸せにするものはない…💓

モチモチの質感も文句なしにすごい👏

鈍いテリのあるテクスチャに吸い込まれてしまいそう。

魅惑のヨーグルト。

こちらもスプーンから垂らすときの粘りとキレがたまらず、無限にやってしまう🥄

あぁぁぁぁぁ😭❤️❤️❤️❤️❤️

おいしすぎて泣く😭😭😭

これはもうスイーツ。

酸味が完全にないかもしれないぐらいに穏やかで、甘みがしっかり。

モチっとした質感でお乳のコクがベースを支える安定感のある味。

発酵の香りが旨味を引き出してくれてて、乳酸菌さんほんまにありがとう😭💕

もにゅもにゅ幸せ…

極ヨーグルトってなんて素敵な商品、いや、作品👏✨

============================ 無脂乳固形分 9.0% 乳脂肪分 5.0% ————————————————— 栄養成分（100gあたり）エネルギー 108kcal たんぱく質 3.5g 脂質 5.2g 炭水化物 12.1g 食塩相当量 0.1g カルシウム 115mg ※全量は600g ————————————————— 原材料名生乳、乳製品、砂糖 ————————————————— 製造者山田乳業株式会社 ============================

2020年3月22日のレビュー

これも昨年末に載せたばっかりの、激推しヨーグルト💘 プレーンとほぼスペックが同じままに、お砂糖が加えられたバージョン。

フロム蔵王シリーズって、飲むヨーグルトはサラッサラで、食べるヨーグルトはモッチモチ。質感の振り幅がすんごい😳

乳酸菌や発酵方法も、飲むと食べるとでガラッと変えていらっしゃるそう。

さらに、飲む方は低脂肪or通常、食べる方は通常（フルーツ）or高脂質と、ニーズをキッパリ分けて攻め込んだ商品展開でスンバラしい！！！

開封。

あー、これこれ！！この香り😍💓💓💓

もうパウチ内に充満する香りだけでおいしい😭✨

ミルク感たっぷりの芳醇でふくよかな香り。一生かげる…

ヨーグルトはぷにゅんぷにゅんの弾力ある質感で、スプーンで移し替えるとツーーっと糸引きながら垂れ続ける。

表面は滑らかでめちゃくちゃ美しい。

頂きます🙏

うまぁぁぁぁぁぁぁ😭✨✨✨ 最高すぎる！！！！！

好きすぎておかしくなりそう！！！！！

お乳の味がすんんんんごいの。めちゃくちゃ旨い🐄🥛❤️

甘みが控えめで、お乳と発酵の味をすんごい大切にされてるのがわかる。

甘みより先に旨みが来る設計、たまらん！！

酸味はほとんどないけど、発酵の香りはかなり芳醇。そしてこの、ぷにゅんとしながらも歯切れの良い質感がクセになる。

あーーーもう、あかんー！！好き好き好き！！！

おかわり我慢！！！！明日もこれ食べるんや！！！

2019年12月20日のレビュー

生乳の割合や無脂乳固形分・乳脂肪分などのスペックはプレーンと全く同じ。

わたしはプレーンはプレーンのまま食べちゃうタイプの人間なので、お砂糖入るとどんな感じになるのかなーとワクワク。

開封。

ふぁぁぁぁ💕 加糖の方もしっかりヨーグルトの香り😍

アルミパウチに顔突っ込んでずーっとくんくんしていられる。危ないやつに見えかねん。

もっちり重めの糸引く粘りで、プレーンより艶があって滑らかに見える。

頂きます🙏

うんんんんんんんんまいっ！！！！おいしいいいいいいい！！！

もっちりした質感💕 噛んだらクニクニ。

程よい甘さでお乳の旨みも発酵の酸味もちゃんと共存してる👏

加糖やのにちゃんと爽やかなヨーグルトで、素晴らしすぎる！甘さのつけ加減がどタイプ💓

モチモチしていながらも、切れる時はプリッと切れる歯切れの良さも好き！ミルク感がしっかりあるのも好き！

これも600g一瞬でなくなる予感しかない。

============================ 無脂乳固形分 9.0% 乳脂肪分 5.0% ————————————————— 栄養成分（100gあたり）エネルギー 108kcal たんぱく質 3.5g 脂質 5.2g 炭水化物 12.1g 食塩相当量 0.1g カルシウム 115mg ————————————————— 原材料名生乳、乳製品、砂糖 ============================

#ヨーグルト #Yoghurt #生乳 #アルミパウチ #高脂質 #ご当地ヨーグルト #山田乳業 #フロム蔵王 #宮城県 #好き

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kennak · 8 months

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431 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:20:41.85 美容室の受付してたことあったの毎日毎日クレーム電話ばかりきてストレスで逃げるように辞めたわ半年は美容室恐怖症だったわ 438 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:21:19.85 >>431 そんな仕事あるんだ！ 449 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:21:57.39 >>431 コールセンター並みのメンタルの強さないとだめか 450 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:22:02.26 >>431 どんなクレーム来るのよ 463 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:22:59.00 >>431 どんなクレームくるのかしら確かに翌日は美容師さんの仕上げとは別の物が出来上がるわ 467 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:23:37.51 >>438 高級サロンよ >>450 カラーが下手だとか待たされたとかカラーが服についてたから弁償しろとか高級サロンの客って…と呆れたわ 487 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:25:11.35 >>467 うわー相手すんの大変だわなんでその場で言わないのかしら 497 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:26:23.72 >>487 その場ではいい男の美容師だから言わないのよ怖かったわ、ほんとに 505 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:26:45.55 >>467 でもカラーが服につくのはショックかも 511 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:17.24 >>505 たしかに 525 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:28:25.69 >>505 そうよね、その美容室も駄目だったと思うのよ有名な美容師さんの店だったけど残念だったわ 479 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:24:38.71 クレーム言ったことないわ 500 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:26:30.71 >>479 私もネットの口コミも書いたことない 512 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:20.67 >>479 言わないよね褒める時は褒めるけど 503 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:26:36.49 美容室でボブにしたら浅倉南みたいになってもうちょっとだけ切ってくださいって次の日もう一回行ったことなら1度だけあるわ 513 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:25.64 >>503 もう1回行くのメンディじゃないならベストよそれ 514 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:26.11 >>503 えええええ全体なら、全部料金払わせたい 531 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:28:47.65 >>514 毛先が膨らみすぎたから軽くしてもらったのよ 552 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:30:27.67 >>503 ボブの長さって大事よね派出所に何十年も貼ってある指名手配犯の人のボブも凄いわ 558 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:30:50.39 >>552 派出所のボブ気になるわw 562 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:31:09.89 >>552 見たいわｗｗ 510 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:16.36 ボブってかなり美容師の腕前が出ると思うわ 517 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:44.16 >>510 わかる 542 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:29:45.59 ボブにしてくださいって言ったらマリオの1-2とかの土管の面に出てくるヘルメットみたいなのにされたわ 518 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:27:51.24 カラーが服につくことあるんだねやっぱり一張羅で行くのはやめて正解だったわ 532 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:28:59.11 >>518 でもカバーしてるし、言いがかりの可能性もあるんじゃないかしら 543 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:29:58.19 >>532 どうだろうでも自衛は大事だと思うわ 559 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:30:54.90 >>543 そうよねーカラーするときは黒着てくわ薄い色のパーカー着てくやつとかあたおか 563 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:31:09.91 >>543 まぁそれはそうね 544 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:29:58.67 >>532 服送ってもらって、クリーニングして返してたわそんなのが毎日あるのよ予約ひっきりなしの人気店て怖いわ 580 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:32:31.56 >>544 クリーニングで綺麗になるものなの？色落ちとかしてもう無理なのかと思ってたわ化学的に 679 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:39:08.27 >>580 セルフカラーしたときについた汚れも落ちないわ 686 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:39:50.12 >>580 落ちるようなら言い掛かりだからクリーニングという態度示して交渉よ、お金の事になるから疲れたわ 724 名前：可愛い奥様：2020/09/21(月) 19:42:32.72 >>686 なるほどー、それはあたおか相手に大変ね

美容室の受付してたことあったけど毎日毎日クレーム電話ばかりきてストレスで逃げるように辞めた : 育児板拾い読み

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machinerhysm · 10 months

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MACHINERHYSM Oct 08 2023

『MACHINERHYSM』 - Mionokage Album Release Party -

2023/10/08(SUN)17:15~ at spazio rita 名古屋市中区栄５丁目26-39 GS栄ビル B-1F https://spaziorita.stores.jp/ https://twitter.com/spazio_rita https://www.instagram.com/spaziorita/ https://www.facebook.com/spaziorita Charge:2,500YEN(INCLUDE 1DRINK) LIVE ACT: Mionokage BODIL Soloist Anti Pop Totalization Un hombre solo (From USA) ZIGUEZOY サブリマコト DJ: migon The Bad DJ(Unusual Way/破壊硬戦) lEjEwO VJ: Yum MACHINE + RHYTHM + ISM = MACHINERHYSM(マシナリズム) 名古屋のIndustrial Musicを軸としたEvent/Labelである “faktoria”の暖簾分けしたサブイベントとして誕生した Machine/Industrial Music Event “MACHINERHYSM”。第4回目となる今回は faktoriaメンバーXuによるEBM/Old School EBMプロジェクト、 Mionokageが昨年リリースした1st アルバムのリリースパーティーを満を持して開催。共演にはこちらも同じく昨年長きにわたって待望されていたニューアルバムを遂にリリースしたBODIL、近年海外からのリリースラッシュが顕著な S.A.P.T.という過去のfaktoriaイベントでも圧巻のパフォーマンスを披露した東西のSynthpunk/New Waveの雄が出演。さらに活動開始より勢いと人気が衰えない ZIGUEZOYの協力により、 N.Y.から新世代のDarkwave/EBM/Cold Waveのソロアーティスト Un hombre soloの参加も決定。そして長年日本では基盤のないシーンになってしまっている Industrial/Synthpop/EBM/Futurepop等の過去から最新の現在に至るまでを網羅し、コンスタントに海外へ足繫く通い本場を体験してきた正に有識者、migonが遂にfaktoria系イベントにDJとして初登場。今年2月の当イベントでの出演も記憶に新しく、またMionokageアルバム/EPにそれぞれリミキサーで参加した The Bad DJも今年2度目の再登板。加えて上記のZIGUEZOYは勿論のこと、サブリマコト、lEjEwO、Yumという faktoriaメンバーも久しぶりに全員集結。これ以上ないくらいのベストなアクトが��う中、今回の主役であるMionokageの約4年ぶりとなるライブが炸裂するであろう内容にて機械的律動主義を実行/体現する。 ■ ■ ■ ■ ■ ■ Mionokage

愛知県を拠点に活動する(Oldschool/Anhalt)EBMユニット。「ミオノカゲ」と読む。うねるシンセベースと冷徹なマシンビートに喚き散らすボーカルから成り立っている。一部の例外を除いて歌詞に意味は無く、基本的に声は楽器に過ぎない。曲に関しても明確なメッセージはほぼ無く、聴き手の想像力に委ねている。 2022年には長年待たれていた1st Album 『Mionokage』をリリース。また今年に入ってからは次なるフェーズに移行した独自路線を貫くNew EP 『Disposable Reprisal EP』をリリース。 Mionokageは空虚であり、実体を持たず、ただそこにいるのみ。 Album: https://faktoria.bandcamp.com/album/mionokage New EP: https://faktoria.bandcamp.com/album/disposable-reprisal-ep

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BODIL (Rote Lippen Kyoto)

様々なユニットを経て、2003 年より関西を中心に活動を開始。テクノ、ハードミニマルのサウンドにアナログシンセ、ヴォーカル、メタルパーカッション等のライブパフォーマンスをおこない話題を集めてきたが、 2014年よりシンセ・ニューウェイヴをコンセプトにキーボーディストのメンバーを加え、完全ヴォーカルスタイルの新生BODILとして活動を開始。現在まで、月数本のライブをコンスタントに休むことなく行っている。 2017年7月には、LIQUIDROOM13周年で電気グルーヴのオープニングアクトを務めた。 2021年、Transmission Kyotoから『Hölle und Himmel』 (TMDG001) をデジタル・リリース、そして昨年、フルアルバム『KÖRPERKOMPLEX』を Rote Lippen Kyotoからリリースしている。 https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_n3qCnD_pP8NrfvMwefpo240Ry4pBXbv_w

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Soloist Anti Pop Totalization

東京出身のExperimental minimal synth artist “Soloist Anti Pop Totalization” 2016年に宅録Synth Project “Soloist Apartment”としてスタートする。その後、Project名変更を経て、Second ApartmentやWAR/ZIT等、様々なジャンルのアーティストとのコラボや remixを手がけ幅広く活動する。 minimal synthの元祖と言われるUKエレクトロニクス、オブスキュアーシンセ（The Normal, The Future,Vice Versa,Thomas Leer,Robert Rental）の影響下にあるそのサウンドは、ビンテージアナログシンセサイザー機材の Roland SH-101、TR-606、MC-202、DR-55などにより構築されている。ミニマルでありつつも”幅、音像、熱量 “に重きを置いているそのサウンドは、シンセサイザーミュージックの”金属的”や”無機質”といった枕詞だけでは表現し切れない多面/立体性を持っており、また、同じく自身に影響を与えてきたUKサイケやポストパンク、ジャーマンロックの先人たちから受け継いだアート/実験精神が、水脈の様に奥底に流れ続けている。近年では過去タイトルの評価により、アメリカのKEXPやベルギーのMutant Transmissions、イギリスのResonance FM等のメディアでDJアーティスト達にピックアップされ、海外リスナーからの評価も高くなっている。 S.A.P.T.ディスコグラフィー 2017年 Violet Poisonなどを手がけたイタリアのDub-itoより 12inch vinylリリース。 2019年 DEBAUCHMOODより1st Album “S.A.P.T.”(LP+CD)リリース。 2020年夏 UKのPolytechnic Youthよりアーティスト5組収録の 12inch LPサンプラー”SOME NEON REASON”リリース。 2020年秋ドイツのYoung And Cold Recordsよりデジタルサンプラー ”Generation Young and Cold Vol.4”リリース。 2020年秋ドイツのコレクターズレーベルMinmaikombinatより過去タイトルのカップリングアルバム（特殊hand madeカバー）リリース。 2020年冬ドイツで活動中のNao Katafuchi氏主催、世界中の34組の現行アーティスト参加のデジタルサンプラー ”FORBIDDEN FIGURES”リリース。 2020年冬 UKのPolytechnic Youthよりファン限定クリスマスチューン“Ode To Street Hassle”公開。 2021年9月 S.A.P.T.三部作の第一章としてデジタルにて ”4Songs on Extend Play”を先行リリース。 2022年2月6日 S.A.P.T.三部作の第二章として、フランスのシンセウェイヴ・デュオ Peine Perdueとして活動していたStéphane Argillet Stereovoidが設立したアート・レーベル〈Objet Trouvé〉から、神戸のエレクトロニック・ソロ・アーティスト Jin Cromanyonとのスプリット12inch LP ”SYNTH IN JAPAN” リリース。 2022年秋 S.A.P.T.三部作の第三章として、 UK ベルファストのTONN Recordingsよりカセット”In The Beginning Of A New World” リリース。 2023年春 UK ロンドンのMETAMOTOより” S.A.P.T.Mix Tape”公開。 2023年6月2日 S.A.P.T.三部作の第一章として先行デジタルリリースの ”4Songs on Extend Play”を限定カセット（Collectors&Standard）にてリリース。 2023年6月3日ドイツのMiseriaよりカセットサンプラー ”Miseria Bonus Tape Vol3.リリース。 Bandcamp: https://soloistapartment.bandcamp.com/

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Un hombre solo

NYC Darkwave / EBM / Cold Wave project ニューヨークを拠点に活動するFernando Jzによる EBMソロプロジェクト。その名が示す通り「孤独とは私にとって身近な概念であり、母国語で世界に叫ぶ必要性とともに、愛することを学んだものだ」と彼は自身の音楽プロジェクトについて語っている。 EP『Rotundo Fracaso』は、 Leæther StripのようなオールドスクールEBMの攻撃性と、 1980年代のスペインのムーブメントMovida Madrileñaのメランコリックで動揺した��神を組み合わせた作品となっている。不吉なヴォーカルと慟哭のメロディがサスペンスと悲しみの雰囲気を醸し出す。 Banccamp: https://un-hombre-solo.bandcamp.com/music Facebook: https://www.facebook.com/unhombresolooo/ Instagram: https://www.instagram.com/_unhombresolo/

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ZIGUEZOY

DJ Zono Pansyによるシンセパンクソロプロジェクト。 Club WalpurgisやfaktoriaでのDJ活動をバックボーンに持ち、 gothやEBMと親和性のある音を展開している。不安定なシンセサウンドに駄々をこねる子供のようなボーカル。 Sigue Sigue SputnikやVisage、 Alien Sex Fiend等から多大な影響を受ける。名古屋を拠点にするも東京や京都等のゴスシーン、パンクシーン、ノイズインダストリアルシーンを縦横無尽に活動中。 Bandcamp: https://ziguezoy.bandcamp.com/

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サブリマコト

80年代、音楽活動を開始。インダストリアル要素に導かれ、破壊破滅的な精神世界へと辿り着く。アナログ要素に拘ったアンビエント、ノイズコラージュ・パフォーマンスを行う。 2011 1st CD 【DMT：Dimethyltryptamine】 2013 2nd CD 【infantilization】 2019 Compilation CD 【feel echo field】ghost sounds soundcloud: https://soundcloud.com/saburi-makoto/

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migon

I AM ELECTROオーガナイザー。 EU/USのゴス・シーンをメインにしたDJイベントを不定期開催。 Industrial/EBM/FuturePop/SynthPop/industrialTechno等を主に得意とするが、 Dark WaveやNeopsychedelicなどのDJもこなす。 2016年にはドイツのDieKruppsとデンマークのLeaether Stripの industriallegendの来日公演を開催。 2017年にはギリシャのFabrika Recordsのオーナーで、 PostPunk/NewWave/Cold Waveデュオの Selofanと、日本のSynthWaveバンドgroupAのライブを開催。その他、時々国内外のアーティストのライブの主催を務める。

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The Bad DJ(Unusual Way/破壊硬戦)

2011年より活動を開始。無機質粗暴暗黒音楽を得意とし、ジャンルや場所に囚われない変幻自在の組み合わせを聞かせる。多種多様な見聞と技量を以てレジデントDJからVJ、楽曲製作など裏からシーンを支える存在として活躍する。選曲のキーワードは「ガバキック」「ブレイクス」「ドローンサウンド」だ。 Remix for Mionokage ”Sweet Vengeance” https://faktoria.bandcamp.com/track/sweet-vengeance-the-bad-djs-sweet-shop-reform-remix https://faktoria.bandcamp.com/track/sweet-vengeance-belbetq-remix

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lEjEwO

名古屋のIndustrial Musicを軸としたイベント “faktoria”のオリジナルメンバー。近年は東欧～ロシア、辺境地区周辺の Post Punk,Synth Punk,EBM,Raw Technoを得意としている。 Note: https://note.com/lejewo

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Yum

Twitter: https://twitter.com/Dead_Bambi https://twitter.com/0ut5ise Instagram: https://www.instagram.com/shinsukeyamada/

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shoji · 6 months

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[リオネル・メッシとクリスティアーノ・ロナウドが2010年以降にバロンドールとFIFAの「ザ・ベスト」に投票した全選手が明らかに] リオネル・メッシセレクト「バロンドール」 2010:投票せず 2011:シャビ,イニエスタ,アグエロ 2012:イニエスタ,シャビ,アグエロ 2013:イニエスタ,シャビ,ネイマール 2014:ディ・マリア,イニエスタ,マスチェラーノ 2015:スアレス,ネイマール,イニエスタ「ザ・ベスト・FIFA」 2016:スアレス,ネイマール,イニエスタ 2017:スアレス,イニエスタ,ネイマール 2018:モドリッチ,エンバペ,C•ロナウド 2019:マネ,C•ロナウド,デ・ヨング 2020:ネイマール,エンバペ, レヴァンドフスキ 2021:ネイマール,エンバペ,ベンゼマ 2022:ネイマール,エンバペ,ベンゼマクリスティアーノ・ロナウドセレクト「バロンドール」 2010:シャビ,カシージャス,スナイデル 2011:投票せず 2012:投票せず 2013:ファルカオ,ベイル,エジル 2014:ラモス,ベイル,ベンゼマ 2015ベンゼマ,J•ロドリゲス,ベイル「ザ・ベスト・FIFA」 2016:ベイル,モドリッチ,ラモス 2017:モドリッチ,ラモス,マルセロ 2018:ヴァラン,モドリッチ,グリーズマン 2019:デ・リフト,デ・ヨング,エンバペ 2020:レヴァンドフスキ,メッシ,エンバペ 2021:レヴァンドフスキ,カンテ,ジョルジーニョ 2022:投票せず

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koch-snowflake-blog · 2 months

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川津明日香（かわづあすか、2000年2月12日- ）は、日本の女性ファッションモデル、女優、グラビアモデル、YouTuberである。

ミスマガジン2018ベスト16

グラジャパ!アワード2020最優秀新人賞

生年月日　2000年2月12日

現年齢　24歳

出身地　東京都

身長 / 体重　163 cm / ― kg

スリーサイズ　79 - 57 - 81 cm

靴のサイズ　24 cm

#川津明日香 #かわづあすか

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ahjdaily · 10 months

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INTERVIEW: アルバート・ハモンドJrが語る人生の転機、ザ・ストロークスとフジロックの記憶 (Rolling Stone Japan)

Hiroko Shintani ｜2023/07/05 18:10

This interview is solely in Japanese. For an English-translated version of the website: click here Please note, the translation may not be not entirely accurate.

For archival purposes, full text is stored below.

ザ・ストロークス（The Strokes）のフジロック出演を前に、メンバーの中でもひと際ソロ活動に情熱を傾けてきたアルバート・ハモンドJr（Albert Hammond Jr.）が、5枚目のアルバム『Melodies On Hiatus』を送り出す。計19曲に及ぶダブル・アルバムにして、ラッパーのゴールドリンクを始めとする多数のゲストの参加など新しい試みを積み重ねた本作を、「自分の人生そのもの」と位置付ける彼。輝かしいメロディが生きた時間の重みを颯爽と運ぶ、そんな会心作のメイキングを辿りつつ、ザ・ストロークスのレガシーについてもフランクに語ってくれた。

溢れるメロディ、新たな試み

―前作『Francis Trouble』を2018年に発表してからの5年間に、世界はパンデミックに見舞われる一方、あなた自身にも色んなことが起きました。父親になり、そして生まれ故郷のLAに戻ったんですよね。

アルバート：そうなんだよ。ただ『Melodies On Hiatus』には引っ越す前に着手していて、『Francis Trouble』とザ・ストロークスの『The New Abnormal』（2020年）を完成させると、すぐに新たな曲作りを始めた。そのセッションのためにニューヨークとLAの間を行ったり来たりした挙句に、2019年8月に正式に引っ越したんだ。それまで21年間ニューヨークで過ごしたわけだけど、思えば本当に忙しくて旅ばかりしていたんだよね。で、長いツアーを終えて都会の真ん中に帰ってきてもちっとも休養できないから、一時はニューヨーク州の北部の田舎に移り住んだ。実際、自然豊かな素晴らしい場所で、今もあの生活は懐かしいよ。ただ、空港から遠かったりしていいことばかりじゃないし、かといってマンハッタンに戻る気はさらさらなかった。マンハッタンで充分な広さの家を借りれるほどの金持ちじゃないから（笑）。で、ソロ活動に関してはマネージャーもバンドもみんなLA在住で、妻の友達も大勢いるし、こっちで過ごす時間がどんどん長くなって、生まれ故郷だからこそ今まで抵抗を感じていたのに、ここにきてエキサイティングに思えるようになったんだよ。大いに活力を与えてくれる場所だし、ライフスタイルもしっくりくる。俺は体を動かしたりするのが大好きだから、そういう意味でもLAが合っているんだろうね。

―2019年に着手したとしたら、本作は完成まで随分時間がかかりましたが、当初からダブル・アルバムを想定していたんですか？

アルバート：いや、そういうわけじゃなくて、とにかく次から次へと曲が出来て、20曲のデモが手元に揃った時点でようやくストップした。まだインストの状態だったから、20曲分の歌詞をこれから書かなきゃいけないってことにふと気付いたんだ、「まずいぞ」ってね（笑）。ただ今回はデモのヴァイブがすごく良くて、「デモのままにするっていうのはどうかな」と思い付いた。デモを元にバンドとレコーディングし直すのではなく、逆にバンドを解体すると言うか。ドラムマシーンを使って、主にコリン・キラレア（前作にも参加したマルチ・インストゥルメンタリスト、今回もギターやベースを担当）とふたりでプレイした原型の状態に留めておいて。

―そうだったんですね。興味深いのは『Melodies On Hiatus』（メロディは休止中）というタイトルです。今まで以上に素晴らしいメロディに溢れたアルバムだけに、全くもって矛盾していますよ。

アルバート：うん、その通りだ（笑）。

―なんでまたこんなタイトルに？

アルバート：曲が全部完成する前に、かなり早い段階でタイトルを決めてしまったんだよ。良くも悪くも俺は直感で決断を下すタイプの人間で、「これはいいな」と感じたら即決する。あれこれ調べたり、考え込んだりするのは好きじゃない。で、ある日“melodies of hiatus”という言葉がふと頭に思い浮かんで、“カッコいいタイトルじゃん”って思った。誰かがしばらく姿を消していた、というようなイメージに惹かれたんだよ。それにさっきも言ったように、今回はアルバム制作のプロセスそのものを再考して、バンドの解体に取り組んで��たから、「従来の音楽作りの方法に別れを告げるにはピッタリかもしれない」と思った。

でも、うん、今となってはバカげたタイトルだと自分でもわかってる（笑）。だって、メロディこそは俺がハマっているドラッグであり、メロディとリズムとハーモニーをどうバランス良く絡み合わせるかっていうことを追求し続けているわけだからね。例えば、ジャムでカッコいい音を鳴らすバンドを観ているのは楽しいんだけど、これでもか！ってテンション満々に圧しまくるのなら、どこかでそのテンションを緩めて解放してくれないと、聞き続けるのが辛くなる。俺の場合、テンションとリリースの反復を追い求めているところがあるんだ。だからこそメロディを諦めちゃったかのような印象を与えるタイトルにするなんて、笑える話だよね。俺の魂が休暇を取ってどこかに行ってしまったみたいな（笑）。

コラボレーションの収穫

―他方で、もうひとつぜひ伺いたかったのが、共作者のシンガーソングライター、サイモン・ウィルコックスのことです。全面的に共作者を迎えるのは初めてですが、今までの歌詞の出来に不満があったんですか？

アルバート：そんなことはないよ。共作は過去にもやっているし、今回はやっぱり曲数が多過ぎて、歌詞を書く段になって途方に暮れていた。そもそも俺にとって歌詞の優先順序は低くて、音と言葉が合致するのが理想ではあるけど、音こそ自分に響く部分なんだよ。若い頃からそうだった。音楽を聴いていて、そのミュージシャンが何を歌っているのかってことにはあまり興味を抱かなかった。というか、完全に音と言葉が合致している時は、ある意味で言葉を意識しない。音に溶け込んで流れていて、それって素晴らしいと思う。そしてじっくりと耳を傾けてみると、「へえ、面白いことを歌っているな」と驚かされたりするんだよ。だから歌詞は重要だし、軽んじているわけじゃない。俺の強みは別のところにあるというだけ。タイトルとか、決め手になる1行を思い付いたりすることは自然にこなせる。例えば「Old Man」を書いた時は、最初にボイスメモでメロディを録音した時に、ふと“My old man”という言葉が口をついて出た。そういうのは得意なんだ。

ただ、20曲分の歌詞を書くとなると話は別で、当初は5〜6人の友人に声をかけて手分けして共作しようと企んだものの、うまく行かなかった。その後サイモンと出会って、自分はまさしくこういう人を求めていたんだと確信したよ。昔から共作された音楽を聴くのが好きで、クリエイティブなことは何でもコラボレーションによって成立すると考えていたしね。サイモンみたいに、俺が言いたいことを深いレベルで理解して、自分とは対照的な立場からバランスをとってくれる人と巡り合えて、本当にうれしかった。

―具体的にはどんな風に作業を進めたんですか？

アルバート：さっき「Old Man」を例に説明したように、俺はデモを作る時に、必ず適当な言葉を口ずさんでいるんだよ。その状態でサイモンに聞いてもらった。だから言うなれば、自分自身を非常に粗削りな形で彼女に提示したわけだ。そしてふたりで長い時間をかけてじっくり話して、サイモンはその会話を踏まえて、デモに載っている言葉の周囲に独自の世界を構築してくれた。これらの曲を聴いていると、彼女が僕に向かって語り掛けているかのような気分になる。すごく興味深いよ。

―そして、作詞の作業を他人に委ねたにもかかわらず、結果的には「自分の人生そのもの」と評するくらいにパーソナルなアルバムになったわけですね。

アルバート：うん。このアルバムって、子どもの時にキンクスのベスト盤を聴いていた感覚に重なるんだ。60年代後半から70年代を経て80年代にかけてのバンドの歩みを辿っていて、その間に起きる変化がすごく好きなんだよね。それとどこか近いものがあるように感じる。自分が今までに聴いてきた様々な音楽を網羅しているというか。じゃあ果たしてそれを意図していたのかと問われれば、俺にはわからない。

何かをクリエイトしている時、楽器をプレイして曲を形作っていく時には、色んな段階を踏むよね。例えばひとつの小さなアイデアを直感を頼りに膨らませていく最初の段階では、とにかくこう、砂場に飛び込むようにして遊びまくるのが得策なんだ。バカげたことを試したら、たまたまクールなものが生まれて、それがさらにシリアスなものへ進化するかもしれない。あれこれ手を尽くして、自分をビックリさせるようなことをやろうとするものだし、そこに計画性はない。俺はいつも曲を書いてボイスメモに録り貯めていて、中にはいい出来の曲も、まあまあの出来の曲もある。そして数カ月経った頃にまとめて聴き直して、「これは可能性がありそうだ」と感じる曲を絞り込んで、手を加えるんだよ。結局いじり過ぎてフランケンシュタインみたいな代物になることもあるけど、とにかくマッド・サイエンティスト的に、自分が何をやっているのかわからないまま精一杯取り組むしかないし、最終的にどこに辿り着くのかわからないんだよ。

―じゃあ、ふたりで書いた歌詞の中で、一番心に刺さったものを選んでもらうというのは難し過ぎるでしょうか？

アルバート：そりゃ大変だ。今歌詞を手元に用意するよ……えっと、まず「100‐99」の“I’m not safe/ I’ve made mistakes I would again/ In spite of what it cost me（俺は安泰じゃない／過ちを繰り返してきたし今後も繰り返すだろう／多くを犠牲にしたというのに）”はまさに、俺の人生の物語そのものだ。だから聴くたびに突き刺さるものがある。それに、ごくシンプルな1行がぐっとくるんだよね。例えば「Libertude」の“I’ve been alone for such a long time（長いあいだ俺は独りぼっちだった）”だったりね。言葉だけを切り取るとどうってことないかもしれないけど、メロディを伴った時にどんな印象を与えるか、曲のどのタイミングにその言葉が配置されているか、その言葉が何を解き放つのか、そういった条件によって意味合いが変わって、すごくパワフルになる。あと、「False Alarm」の“We’ve both been shadows down the well（ふたりは井戸の奥底にある影だった）”も好きだし、「Never Stop」でサイモンが作り上げた物語も最高だよ。当初そのアイデアを聞かされて「なんだそりゃ」って思ったけど、好きに書いてもらった歌詞を読んだら、予想していたものと全く違って「最高じゃん！」と思った。

それから、レインズフォードことレイニー・クオリーがボーカルを担当した「Alright Tomorrow」は、声域が足りないから絶対に自分では歌えないとわかっていながら書いた曲でね。だからこそ、ララバイみたいな内容の歌詞を彼女が歌ってくれるのを聴いていて、すごく心に沁みた。“明日になればなんとかなる”と、まるで俺に言い聞かせているみたいで。以前から、“何があろうと構わない、明日になればなんとかなる”と言ってみたかったけど、自分ではなかなか書けなかったんだよ。ほかにもあちこちに、話しかけられているかのように感じる言葉があって、サイモンがそう意図したのかどうか分からないけど、「Darlin’」の““I needed you to be the edge I hold onto/ Cause its far to fall, when I been feeling small（お前には俺が掴まれる崖っぷちになってほしかった／自信を失っている時は深い場所まで落ちてしまうから）”もそうだね。歌詞を書き終えるまで実際に会うこともしなかったし、初めてコラボしたというのに、不思議な話だよ。クリエイティブな意味で、お互いを必要としていた時期に知り合う機会に恵まれたんだろうな。次は、ふたりでほかのアーティストに曲を提供しようっていう話もあるし、ここにきてまたひとつ、素晴らしい人間関係が俺の人生に加わったよ。

ザ・ストロークスのレガシーへの想い

―ゲストについても気になる名前が並んでいますが、特に豪華なのが「Thoughtful Distress」であなたが集めた、世代をクロスオーバーするスーパーグループです。80年代に数々の名曲にフィーチャーされた名ギタリストのスティーヴ・スティーヴンス、アークティック・モンキーズのマット・ヘルダーズ、最近はパニック！アット・ザ・ディスコやインキュバスでプレイしている辣腕ベーシストのニコール・ロウが参加していますね。

アルバート：本当にクールなメンツだよね。こういったことは得てして、オーガニックに実現するんだ。そもそも「Thoughtful Distress」は前作のために作った曲のひとつで、なんで復活させようと思ったのか自分でもよくわからない（笑）。ただすごく気に入っている箇所があったから、逆に気に入らない箇所をカットしてみたら、残った芯の部分は捨てたもんじゃなかった。それでタイラー・パークフォード（ミニ・マンションズのキーボード奏者兼シンガー）と一緒に改めて肉付けしたんだ。で、どういうわけか、この曲はデモっぽくするんじゃなくてバンド形態でレコーディングしようと決めて、仲がいいマットに声をかけて、すでにほかの曲に参加してもらってウマが合ったニコールにも参加してもらった。スティーヴがギターを弾いてくれた経緯の記憶は定かじゃないけど、Instagramでフォローし合っていて知り合った気がする。連絡してみたらぜひやりたいって言ってくれたよ。さすがに畏れ多い人だから、まずはニコールとマットを交えて方向性を固めてから、スタジオに来てもらったけど（笑）。

―アークティック・モンキーズは言うまでもなく、ザ・ストロークスにインスパイアされて結成された数多くのバンドの一組です。昨年発表の最新作『The Car』での「Star Treatment」でアレックス・ターナーは“I just wanted to be one of The Strokes”と歌ったりもしていますが、例えばラジオを聴いていて、「俺らに影響されたのかな？」と感じることは結構あるんじゃないですか？

アルバート：もちろんあるよ。「この曲聴いてみなよ、すごくザ・ストロークスっぽいから」って友達がよく教えてくれるし、それは最近始まったことじゃない。メンバーが集まる時にも、雑談をしていて「〇〇のあの曲聴いた？」って話になることが多いんだ。例えば去年はハリー・スタイルズの「As It Was」が話題に上って、「ドラムビートが『Hard To Explain』にそっくりだよね」ってみんなで話していたっけ。「ザ・ストロークスの曲をポップ化したみたいな感じじゃない？」と。とはいえ俺は、マジになって自分たちがやってきたことを振り返って感慨に浸るようなタイプの人間じゃないし、そういう曲を聴くとただ笑えるっていうか。それにアークティック・モンキーズに関しては単純に素晴らしいバンドだし、彼らが音楽をやりたいと思ったきっかけに、何らかの形で俺らが寄与したのであれば本当にうれしい。「あー。ちょっと待った、俺たちを引き合いに出すなよー」って言いたくなるバンドじゃなくて、アークティック・モンキーズで良かったよ（笑）。

―そして7月にはフジロックのヘッドライナーとして、ザ・ストロークスで日本に戻ってきてくれますね。ソロとしても2018年に出演していますが、過去のフジ体験を振り返って、何か印象に残っていることはありますか？

アルバート：ソロで行った時のほうが思い出が鮮明だと言ったら誤解を招くかもしれないけど、やっぱりザ・ストロークスは前回の2006年もヘッドライナーだったから、大勢で移動して、直前に会場に入って、プレイして、終わったらすぐ帰るという感じで、フェスそのものをあまり楽しめなかったんだ。唯一覚えているのは、ザ・ラカンターズが同じ日に出演して、ジャック・ホワイトとバッタリ会ったことかな。あれは楽しかったね。

その点、ソロの時はもっと余裕があって、苗場で一泊したんだよ。前日に行ってホテルに泊まって、翌朝から会場を歩き回って楽しんで、自分のライブをやって、ポスト・マローンと知り合って、ザ・ストロークスの大ファンだと聞かされたよ（笑）。だからと言って、ソロで行くほうがいいというわけじゃないんだ。バンドでも等しくエキサイティングだし、そもそも日本に行くこと、日本でプレイすることは大好きだから、毎回うれしくてたまらない。今回も俺は早めに行って、2〜3日ゆっくり日本で過ごすつもりだから、すごく楽しみにしているよ。

―ザ・ストロークスの新作についても伺っておきたいんですが、リック・ルービンが、昨年コスタリカでセッションを行なったことを明かしました。その後進捗はありましたか？

アルバート：えっと、その件については、何か隠してると思われかねないけど、現時点ではリックの発言にプラスできることは��いかな。

―わかりました。ちなみにザ・ストロークスのデビュー作『Is This It』のリリース20周年にあたる2021年頃から、盛んにあの時代を回顧する論評なんかが見られましたよね。ギターロックの最後の黄金時代と見做す人も多いようですが、当事者のあなたから見て理想化され過ぎていると感じますか？

アルバート：うーん、そもそも人間って、過去に起きたことは全て理想化しちゃうものだよね。過去はすなわち自分の青春時代であって、人々が言ってることが「理想化」に該当するのか、実際に素晴らしい時代だったのか、俺には何とも言えないな。みんなそれぞれ違う体験をしているから。それに人間は誰しも、20歳の自分に戻りたいと思うものだろ？「こんなことをやったな」「あんなこともやったな」と懐かしむのは無理もないことだし。

そして俺自身、もちろん時代の真っ只中にいた記憶はある。でも、バンド活動をするなら今のほうが遥かに状況はいいと思うよ。俺らが活動を始めた頃のシーンは最悪だったからね。ゴミ溜めみたいな海を泳いで、そこら中に浮いてるクソをかき分けながら必死になって水面に浮かび上がったんだ（笑）。全然楽しいとかクールとかっていうものじゃなかったし、今のほうがずっとカッコいいロックバンドが多い。そして聴き手も、アーティストたちとすごく緊密なコネクションを確立できているよね。それって昔はなかったことだし、今と違うからこそ昔を懐かしむのかもしれない。20年後にはきっと、今の時代を理想化しているんだろうね（笑）。

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