#keith wilkinson

[northwestofinsanity]

Squeeze: "Annie Get Your Gun", Newcastle City Hall 1990/ A Round and A Bout

#Squeeze #uk squeeze #squeeze band #my gifs #okay but Gilson actually had some endearing moments in this video #you can tell they had fun with this one #and i think this live version is better than the studio recording #also Chris's sidelong shuffle dance! #Glenn and his cheeky smirks #Chris Difford #Gilson Lavis #Glenn Tilbrook #Keith Wilkinson #Jools Holland

[hellogoodbyegirl]

Squeeze's Hourglass on The Roxy

#1st gif pov chris difford tries to kick you *warning* sad :( /j #2nd and 3rd gif the duality of man #4th gif glenn disappears into nothingness #the camera operators of this show know what they're doing providing both cursed and blessed content <3 #squeeze #squeeze band #uk squeeze #glenn tilbrook #chris difford #keith wilkinson

[longliverockback]

Squeeze Babylon and On 1987 A&M ————————————————— Tracks: 01. Hourglass 02. Footprints 03. Tough Love 04. The Prisoner 05. 853-5937 06. In Today’s Room 07. Trust Me to Open My Mouth 08. Cigarette of a Single Man 09. Break My Heart 10. Who Are You? 11. The Waiting Game 12. Some Americans —————————————————

Chris Difford

Jools Holland

Gilson Lavis

Andy Metcalfe

Glenn Tilbrook

Keith Wilkinson

* Long Live Rock Archive

#Squeeze #Chris Difford #Jools Holland #Gilson Lavis #Andy Metcalfe #Glenn Tilbrook #Keith Wilkinson #Babylon and On #LP #New Wave #1987

[arvoze]

kevin & celeste's adventures in awesome!!

#pokemon #pokemon mystery dungeon #riolu #eevee #cacturne #my art #kevin wilkinson #celeste #keith #hey so it turns out kevin wilkinson was a real guy who passed a year after i was born. sorry to anyone who uses that tag #thats just the name of my riolu . i am so sorry #keith is really nice to them btw hes just big and scary

[waugh-bao]

"Steve and I have been laughing that sometimes on the last couple of tours, every now and then I turn around and for some reason I expect to see Charlie. I guess because sometimes Steve can play so much like Charlie that I'm fooled, so I turn around, and there's Steve Jordan. We play around with that. But hell, early days... Steve's only been with us two years, this band's been going 60."

Keith Richards (Interview with Matt Wilkinson, October 24th 2023)

#… #yeah. that doesn’t sound remotely healthy or funny for either of them #just sad #the rolling stones #charlie watts #keith richards #old married band #steve jordan #quote

[playlistjunkie]

The Ultimate Sex Playlist

The Cut - By Gabriella Paiella and Amanda Arnold - 8/22/18

1. “I’m on Fire” by Soccer Mommy

2. “I’m on Fire” by Electrelane

3. “I’m on Fire” by Chromatics

4. “I’m on Fire” by Lykke Li

5. “I’m on Fire” by Johnny Cash

6. “I’m on Fire” by John Mayer

7. “I’m on Fire [UNDER THE CVRS]” by Twin Shadow

8. “i’m on fire” by AWOLNATION

9. “I’m on Fire” by HAEVN

10. “I’m on Fire” by Bat for Lashes

11. “I’m on Fire” by Mark Wilkinson

12. “I’m on Fire” by The Staves

13. “I’m On Fire/400 Lux” by Lorde

14. “I’m on Fire” by Tori Amos

15. “I’m on Fire” by Kenny Chesney

16. “I’m on Fire” by Keith Urban

17. “I’m on Fire” by Mumford & Sons

18. “I’m on Fire” by Slightly Stoopid

19. “I’m on Fire” by Sara Bareilles

20. “I’m on Fire” by Bruce Springsteen

#bruce springsteen #playlist #cover song #rock music

[brokentreeonline]

We're All Going To Die from Stefan Hunt on Vimeo.

We’re All Going To Die takes on the simple task of exploring the meaning of life. Through colour, imagination, humour and fart jokes, Director Stefan Hunt asks you to look at the what ifs, the why nots and the oh wells that might flash before your eyes when paid a surprise visit by Death. With your internal monologue played by Jared Jekyll and Death played by Hugo Weaving (The Matrix, Lord of the Rings), you’re prompted to get existential whilst grinning from ear to ear during this independent short film of fantastical weirdness.

The film is an adaptation from Stefan Hunt's illustrated book 'Were All Going To Die' and part of a multimedia extravaganza of that same name that was launched in October 2017. The project uses death and art to empower its audience to fear less & live more. "Years ago I was crippled by fear. Reminding myself that I'm going to die has changed my approach to life. It's the most powerful force to live by." says Hunt, who independently funded this project alongside a successful Kickstarter campaign.

A huge thank you to everyone who has been part of the journey. Let's keep kicking fear in the balls.

For more information visit - wereallgoingto.com Official book available here - wereallgoingto.com/book

Director - Stefan Hunt Producer - Yingna Lu Director of Photography - Campbell Brown Editor - Stefan Hunt Man - Jared Jekyll Death - Hugo Weaving Production Designer -Ian Kanik Art Director - Mohini Herse Art Director - Courtney Covey Costume Designer - Christina Bouzios Costume Designer - Rosa Spring Voss Hair and Make Up - Katy Clucas Hair and Make Up - Lisa Mangion Sound Composer - Jonny Higgins Casting Director - Felicity Byrne Unit Production Manager - Maren Smith Unit Production Manager - Nicole Hofstädter 1st Assistant Director - Stuart Beedie Stunt Coordinator - Mark Duncan (TwinStar Stunts) Stunt Rigger - Neal Horton Production Assistant - Olivia Carolan Production Assistant - Yasmin Blake Production Assistant/Reader Emele Ugavule 1st Assistant Camera - Joel Eames 1st Assistant Camera - Sid Tinney 1st Assistant Camera - Tim Keith 2nd Assistant Camera - Luke Tysoe 2nd Assistant Camera - Chris Moore 2nd Assistant Camera - Rhavin Banda BTS Jack Shepherd Wardrobe Assist - Amber Theron Gaffer - Mat Wilson (Focus Film Lighting) Gaffer - Steve Schofield (Lumen Arty) Best Boy - Nathan Grant Best Boy - Richard Hawkins Best Boy - Charles Gray Key Grip - Chris Davies Sound Recordist & Boom Operator - Martin Demian Stills Photographer - Sam Shepherd Locations Services - Emelie Fagerman and Alex Intihar from Search Party Locations Online Editor / Colourist - Matt Fezz VFX Supervisor - Matt Fezz VFX Supervisor - Matt Campbell Storyboard Artist - Amber Theron Graphic Designer - Sam Shepherd Designer - Hui Ying Kao Designer - Courtney Brookes Animator - Andrew Khosravani Animator - Michael Chen Post Sound Supervisor - Jonny Higgins Voice Over Recordist - Rob Hughes Voice Over Recordist - Simon Lister VO recorded at Nylon Studios Special Thanks to; Paper Moose Crater Studios Mrs Nina Tattoli Vanessa Marian Helena Rosebery Southern Cross Cameras Australia Stef Smith Matt Pike Whitney Oliver Alexandra Kent Adam Benton Liam Riley Ant Pawley Kei Yokokawa Williams Management Andrew Wilkinson (Sydney Prop Specialists) Alt.vfx

[theemeraldforestgazette]

How are smaller bands supposed to rise up the ranks, when not even death can stop legacy bands performing and their estates raking in loads. The generation that just wouldn't make way for their children and grandchildren, be it climate, the arts, housing... taking away everything for those that come after them.

#obviously this isn't squarely aimed at the rolling stones #but there's such a deep cause for concern over #surface statements and corporate thinking #of this one generation in time #refusing to just let go #you'd think that someone told that generation #that they're the last to live #and there is no one coming up behind them #emeraldgazette

[remixinc]

The Chemical Brothers 'Live Again' from Outsider on Vimeo.

Without further ado we bring to you... the very latest from The Chemical Brothers and DOM&NIC. It's been hard to keep this quiet after so much love, commitment and dedication went into it but 'Live Again' is finally out. In this, their 10th music video collaboration, we see the seemingly elastic Josipa Kukor dance from realm to realm, one strange world to the next, in a Groundhog-Day-esque’ adventure story to the electrifying beats of what is surely a perfect Chemical Brothers track - unstoppable, resolutely hopeful and, once heard, utterly unshakable. Shot entirely on Virtual Production with the expertise and brilliance of Untold Studios, ARRI Solutions, Creative Technology and Lux Machina this marks a groundbreaking new step forward for DOM&NIC and Outsider with a technology of filmmaking we look forward to embracing (and pushing) more and more.

Artist: The Chemical Brothers Title: Live Again Label: EMI Records / Universal Music Marketing Executive: Alex Henderson Video Commissioner: Ailsa Robertson Directors’s Representation (Music Video): OB Management

OUTSIDER: Production Company: Outsider Directors: DOM&NIC Producer: John Madsen Executive Producer: Simon Elborne Production Manager: Tom Benkins DOP: Stephen Keith-Roach Steadicam Operator: Rick Woollard Choreographer: Supple Nam 1st AD: James Sharpe Production Designer: Chris Oddy Stylist: Tara Stift Dancer: Josipa Kukor Editor: Ed Cheeseman @ Final Cut Sound Mix and SFX: Adam Smyth @ String and Tins  Colourist: Jean-Clément Soret @ Company3

UNTOLD STUDIOS: VFX & Real Time Production: Untold Studios Chief Creative Officer: Neil Davies Executive Producer: Ian Berry Producer: George Reid, Simon Downie Production Assistant: Helena Almeida Virtual Production & Real-time Supervisor: Simon Legrand VFX Supervisor: Matt Kavanagh Technical Artist: Heyden Adams Artists: Vlad Pascanu, George Rockliffe, Emma Lepuil, Tom Moreland, Carlo Carfor, Ankur Arora, Emien Arkin, Emre Samioglu, Garry Driver, Lucas Girault, Murali Krishna Reddy, Richard Harris, Pillippe Moine, Shariq Altaf

ARRI: Virtual Production Studio: ARRI Stage London Virtual Production Supervisor: David Levy Production Consultant: Rob Payton Stage Manager: Sean Ryan Board Operation: Shane Greenway Rigging Operation: Michael Apostolou

CREATIVE TECHNOLOGY: Project Manager: Connie Glover Project Coordinator: Anette Moreno Engine Operator: Joseph Loe Systems Engineer: Callum Smith-Halvorsen Systems Engineer: Raoul Mohamdee Creative Consultant: Will Case LUX: Virtual Production Supervisor: Jack Dartford Engine Operator: Simon Mullot Camera Tracking Lead: Daniela Espada Camera Tracking Tech: Kieran Wilkinson

[mystlnewsonline]

Pharmacist Keith Wilkinson Sentenced to 72 Months

Chalmette Pharmacist Keith Wilkinson Sentenced to 72 Months in Federal Prison NEW ORLEANS, LA (STL.News) Keith Wilkinson, a pharmacist who owned and operated Wilkinson Family Pharmacy located in St. Bernard Parish, was sentenced on May 24, 2023, to serve 72 months in custody for his role in a conspiracy to distribute controlled substances and money laundering. According to the bill of information, beginning prior to 2014 and continuing until the filing of the bill of information on September 14, 2018, WILKINSON and others conspired to dispense, outside the scope of his professional practice and not for a legitimate medical purpose, quantities of controlled substances.  WILKINSON also committed money laundering using criminally derived proceeds. At his sentencing on Wednesday, May 24, 2023, WILKINSON was sentenced to 72 months of imprisonment, followed by three years of supervised release and a $200 mandatory special assessment fee. This prosecution was part of an investigation by the Organized Crime Drug Enforcement Task Force (OCDETF).  OCDETF is a joint federal, state, and local cooperative approach to combat drug trafficking and is the nation’s primary tool for disrupting and dismantling major drug trafficking organizations, targeting national and regional level drug trafficking organizations, and coordinating the necessary law enforcement entities and resources to disrupt or dismantle the targeted criminal organization and seize their assets. This case was investigated by the Drug Enforcement Administration, the Internal Revenue Service-Criminal Investigation, St. Bernard Parish Sheriff’s Office, Jefferson Parish Sheriff’s Office, U.S. Marshals Service, and the Louisiana State Police.  The prosecution was handled by Assistant United States Attorney Kathryn McHugh of the Financial Crimes Unit. SOURCE: U.S. Department of Justice Read the full article

[the-hindu-times]

KT Tunstall – Shepherds Bush Empire 7/03/23

Appearing as a 3 piece, with utility man, Stuart Wilkinson, half-hidden behind the side curtain on guitars and keys, KT Tunstall asks if we’re ready for some new music before playing the whole of her latest offering ‘NUT’. Stuart, the former drummer of late ‘90s indie popsters, The Dums Dums, had just been in the limelight as the opening duo with fellow sticksman, Andy Burrows. Neither are behind the kit, keeping it reserved for Andy to play in the KT Tunstall band later on. The guitar and mandolin pair are no stranger to each other, having played In David Brent’s Forgone Conclusion in Ricky Gervais’ ‘Life On The Road’ film and when performing Burrows’ ‘The Snowman & The Snowdog’ film soundtrack. We’d seen Stu a couple of months ago, off-stage in his hometown of St Albans, checking out Andy’s (Razorlight’s) frontman, Johnny Borrell, with his new outfit, Jealous Nostril. Incidentally, it will be their drummer who will be supporting Razorlight on tour. Now, it was We Are Scientists’ frontman, Keith Murray, who was checking out his former rhythmist, Andy Burrows, open the night with a Galt MacDermot cover from the American tribal love-rock musical, Hair. 3 songs from his 2012 album ‘Company’ and two from his 2019 collaboration with Matt Haig ‘Reasons To Stay Alive’ were sandwiched between the Burrows/Borrell Razorlight co-write ‘Before I Fall To Pieces’.

Completing the KT Tunstall band on bass was Seye Adelekan, who we recognised from playing with Damon Albarn and Gorillaz. You can catch this supergroup for another week on this UK tour, airing at least one song from each of her albums, apart from 2013’s ‘Invisible Empire // Crescent Moon’ but for tonight only, there was the addition of a special guest appearance from Natalie Imbruglia, who performed 2 of her songs with KT. She wasn’t the only unexpected rock royalty in the house, as the co-writer of Britney Spears’ ‘Toxic’, Kylie Minogue’s ‘Can’t Get You Out Of My Head’ and Katy Perry’s ‘I Kissed A Girl’, Cathy Dennis, was in the attendance to see how KT got on with ‘I Am The Piolt’ and ‘Dear Shadow’ – songs Dennis penned with Tunstall for the new LP. It was 2005’s Tunstall/Terefe single ‘Other Side Of The World’, from 2004’s ‘Eye To Telescope’, that followed the later in the set, that really stood out as one of the great, timeless pop songs. though

Nic Bennett

[northwestofinsanity]

Squeeze performing "Hourglass" on Wogan in 1987, and Chris Difford getting down with it at the end

#Squeeze #uk squeeze #squeeze band #how 'bout THAT?! #making these gifs was a fight and a half due to computer problems #but seriously though? #Chris' moves here are too cool not to have gifs of #I've only seen ONE other musician do what he's doing in the first gif #Chris Difford #Glenn Tilbrook #Keith Wilkinson #Keith isn’t doing too bad himself dancing in the background

[hellogoodbyegirl]

I'm laughing so hard at this screenshot I found on facebook Jools looks so done with Chris lol probably cuz Chris talked too much about his 'sexy dreams' lol, Keith looks amused at least, Pete the drummer in the back couldn't care less..

#squeeze #squeeze band #uk squeeze #pete the drummer #chris difford #jools holland #keith wilkinson #chris difford too much for jools holland more at 3

[longliverockback]

Squeeze Some Fantastic Place 1993 A&M ————————————————— Tracks: 01. Everything in the World 02. Some Fantastic Place 03. Third Rail 04. Loving You Tonight 05. It's Over 06.Cold Shoulder 07. Talk to Him 08. Jolly Comes Home 09. Images of Loving 10. True Colours (the Storm) 11. Pinocchio —————————————————

Paul Carrack

Chris Difford

Glenn Tilbrook

Pete Thomas

Keith Wilkinson

* Long Live Rock Archive

#Squeeze #Paul Carrack #Chris Difford #Glenn Tilbrook #Pete Thomas #Keith Wilkinson #Some Fantastic Place #LP #Pop #1993

[arvoze]

human & partner

#pokemon #pokemon mystery dungeon #pmd #riolu #eevee #kevin wilkinson #celeste #my art #these two really mean absolutely nothing in my pmd oc stuff but i love the idea of like #there's still a regular human and partner running around somewhere doing their stuff #kevin has frequent run ins with keith and thats IT and i think thats so funny. he just looks at them #and goes uh huh. yeah. thats the two who are going to fight rayquaza or dialga or whatever #this shit isnt for me im too old for all that this is a job for literal children

[news24fr]

jeans le monde de la musique, deux des pertes apparemment interminables de cette année se sont produites à moins de quinze jours l'une de l'autre. Les deux ont provoqué des effusions d'appréciation et de réminiscence autour d'une invention qui s'apprête à fêter ses 100 ans : la guitare électrique, cet indémodable symbole du bruit, de l'excitation et de l'envie humaine fondamentale de s'exprimer.Wilko Johnson – né John Wilkinson en 1947 – est décédé le 21 novembre. Au moment de sa mort, il était devenu une sorte de trésor national du champ gauche, dépeint dans deux longs métrages documentaires et un rôle muet dans l'énorme émission télévisée Game of Thrones. Ses nécrologies racontaient l'histoire de ses racines à Canvey Island, sur l'estuaire de la Tamise, et une phase ultérieure de la vie qui avait inclus l'expérience de résurrection d'un diagnostic de cancer à un stade avancé en 2012, pour être apparemment guéri. Mais ce qui importait vraiment, c'étaient les deux éléments clés qu'il avait apportés au groupe prophétique de rythme et de blues des années 1970, Dr Feelgood : des chansons qui ont magnifiquement romancé d'où il venait (leur premier album s'intitulait Down By the Jetty), et une façon unique de jouer son instrument."Wilko Johnson a été le pionnier d'un son aigu et insistant qui ressemblait à de l'énergie nerveuse distillée." Johnson sur scène à Los Angeles, mars 1976. Photographie : Archives de Michael Ochs/Getty ImagesJohnson était aime dire que sa technique de guitare était comme faire du vélo - facile à faire, mais presque impossible à décrire. L'ensemble de sa main droite faisait constamment des allers-retours sur les cordes et produisait le rythme percussif qui entraînait la musique, tandis que sa main gauche jouait les coups de langue et les trilles qui comblaient les vides entre les deux. Le résultat était un guitariste sonnant comme deux. Mieux encore, Johnson a été le pionnier d'un son insistant et aigu qui ressemblait à de l'énergie nerveuse distillée, qui est ensuite devenu une partie du vocabulaire de base de la musique rock.Keith Levene, décédé le 11 novembre, avait 10 ans de moins que Johnson et était un personnage beaucoup plus expérimental. Alors que l'homme plus âgé avait jeté les bases du punk, Levene s'est fait connaître dans son sillage, après un très bref passage dans les Clash avec un rôle central dans Public Image Ltd (AKA PiL), le projet fondé par John Lydon après les Sex Pistols. La mission autoproclamée de Levene était de «faire en sorte que la guitare fasse des choses cool» et de «l'utiliser de différentes manières», souvent avec l'aide de la technologie. Parmi les résultats figurait ce qui définissait le PiL premier single, image publique: comme l'a récemment décrit le musicien anglais Andy Bell, "un son de guitare comme des diamants broyés, tiré sur vous à travers un tuyau à haute pression". Comme Johnson, Levene a fait ce que font les grands guitaristes à des moments particuliers de l'histoire, redynamisant tellement l'instrument que ce qu'il jouait ressemblait à l'avenir."Un son de guitare comme des diamants broyés, tiré sur vous à travers un tuyau à haute pression." Keith Levene, à droite, avec son coéquipier de PiL, John Lydon. Photographie : Peter Noble/RedfernsÀ première vue, la guitare électrique aurait dû depuis longtemps devenir une antiquité démodée. Cette année a marqué le 90e anniversaire de la première guitare électrique disponible dans le commerce - une aluminium, Création de style hawaïen connue sous le nom de "la poêle à frire" - et le 70e anniversaire de la Gibson Les Paul, un modèle qui se situe toujours au sommet de la hiérarchie de l'instrument. Cette année a également marqué le 80e anniversaire de la mort de Charlie Christian, le maestro américain du jazz qui a été le pionnier de la guitare électrique en tant qu'instrument pouvant être utilisé pour les solos ; et le 60e anniversaire du premier single des Beatles, qui a inauguré l'ère musicale qu'il a complètement dominée.

Toutes ces choses se sont produites il y a longtemps, et la mode de la guitare a depuis augmenté et diminué, mais d'une manière ou d'une autre, elle revient toujours.Il y a quatre ans, on parlait à nouveau de la disparition de la guitare. Mais quelque chose s'est passé : des confinements à travers le monde, qui ont incité des milliers de personnes à en acheter un et à apprendre à jouer. En mars 2020, la société de guitares Fender a proposé 100 000 inscriptions gratuites à son service de scolarité en ligne, Fender Play, et a atteint ce numéro le premier jour de l'offre. En juin, ils étaient près d'un million : 20% des nouveaux apprenants avaient moins de 24 ans, 70 % avaient moins de 45 ans et les utilisatrices représentaient 45 % des recrues, contre 30 % avant la pandémie. Les guitares acoustiques ont joué un rôle important dans cette augmentation, mais Fender a également vu les ventes de ses guitares électriques monter en flèche. En novembre de cette année-là, ils avaient annoncé une augmentation de 17 % du commerce et la plus grande année de « volume de ventes » de l'histoire de Fender. D'autres fabricants ont signalé le même type d'augmentation : à la fin de l'année dernière, un initié de l'industrie a déclaré que ses perspectives étaient soudainement "plus brillantes que pendant l'ère post-Beatles".Je pense que je sais pourquoi tout cela est arrivé. Cela me ramène à un Noël d'il y a 40 ans, lorsque mes parents se sont inclinés devant l'inévitable et m'ont offert une imitation noire de Les Paul que mon père avait acquise pour 30 £. Le rapport entre la compétence de l'apprenant et le bruit qu'il est capable de faire en fait un instrument agréablement accessible ; le jouer, j'ai vite découvert, était une expérience physique palpitante, toutes les cordes tendues et le bout des doigts douloureux. Atteindre le point où vous avez l'impression que la guitare canalise vos pensées et vos sentiments a pris de longues heures de pratique. Mais les rudiments de la guitare semblaient se verrouiller dans mon cerveau sans aucune pensée consciente. Il avait aussi fière allure : un objet inventé dans les années 1950 qui avait miraculeusement échappé aux apparences démodées ou kitsch.Hester Chambers et Rhian Teasdale de Wet Leg, "le duo de guitaristes dont les chansons traitent mal des épreuves et des absurdités de la vie moderne de vingt ans". Photographie : Kieran Frost/RedfernsCela est toujours vrai. Mieux encore, la guitare électrique s'est débarrassée de ses associations autrefois indélébiles avec les rock stars masculines et est devenue quelque chose de beaucoup plus universel, sans doute utilisé par les femmes pour des utilisations plus intéressantes. Levene faisait partie de cette évolution, mentorat Viv Albertine du groupe punk The Slits, qui rappel ultérieur ont partagé des épisodes de ce qu'ils ont tous les deux appelé "la dépression de la guitare": "être frustré d'apprendre à jouer d'un instrument, [and] comment vous essayez de nourrir votre personnalité à travers elle. Cela pourrait être une expérience éprouvante, a-t-elle dit, "où vous commencez à douter de votre propre capacité … mais dans les bonnes circonstances, cela se manifeste."Il y a eu de nombreuses preuves en 2022 de la façon dont ce genre de magie se produit. L'un des meilleurs albums de l'année est celui de Wet Leg, le duo de guitaristes dont les chansons clippées et insistantes traitent malicieusement des épreuves et des absurdités de la vie moderne d'une vingtaine d'années, et contiennent des échos lointains de ce que Johnson, Levene, Albertine et al ont apporté à la musique. Je recommanderais également le dernier disque de Big Joanie, un trio noir et ouvertement féministe de Londres qui fait de la musique influencée par le punk qui semble à la fois familière et rafraîchissante. Leur chanteur et guitariste, Stéphanie Phillipsa obtenu son premier instrument pour elle 16e anniversaire, a décidé que les leçons formelles étaient «un peu trop strictes» et s'est mise à tracer sa propre voie.

Ici, une fois de plus, c'est la magie démocratique de six cordes, deux mains, un courant électrique - et une méthode d'expression de soi aussi parfaite qu'elle l'a toujours été. John Harris est un chroniqueur du Guardian Avez-vous une opinion sur les questions soulevées dans cet article? Si vous souhaitez soumettre une réponse de 300 mots maximum par e-mail pour être considérée pour publication dans notre section de lettres, veuillez cliquer ici.