#hans breder

[joeinct]

Body Sculpture, Photo by Hans Breder, 1972

#hans breder

[fadedday]

Photography by Hans Breder

#Hans Breder #artistic nude #art nude #photographic nude #nude in nature

[woundgallery]

Hans Breder, Nearness, 1971, Ethan Cohen New York

#hans breder #ana mendieta #ocean #art #photography #contemporary art #swimming

[theaskew]

Hans Breder (German-American 1938-2017), Untitled, From the series, "Body/Sculptures”, 1969-1973. Gelatin silver print, 11 x 14 in.  (Source: MoMA, Museum of Modern Art, New York)

#photography #modern photography #contemporary photography #Hans Breder #female subject #MoMA #Museum of Modern Art

[ojo-rojo]

Hans Breder: “Mind´s Mirror”.

https://www.hansbreder.com/

#Hans Breder

[mariaangels]

Hans Breder

#Hans Breder

[malevolat]

#Hans Breder

[la-dame-aux-pieds-nus]

Body Sculpture, Photo by Hans Breder, 1972

[paolo-streito-1264]

Hans Breder, From the Series 'Body Sculptures', 1969 - 1973.

[joeinct]

From the series, Body Sculptures, Photo by Hans Breder, 1969-73

#hans breder

[fadedday]

Photography by Hans Breder

#Hans Breder #artistic nude #art nude #photographic nude

[goldlionaz]

Hans Breder · Untitled from Body/Sculptures (1969-1973)

[monstertruck18824]

man kan altid vide sig sikker. at man ikke ved noget. jeg ved to ting, og det er intet og ingenting. og ikke engang det, kan jeg føle mig overbevidst om. det er soleklart, at min anatomi bliver tømt for kræfter efter hvert måltid, hver interaktion. jeg siger, det er nedbrydelse. det er at lede efter mening i alt. jeg fortrænger pauser, jeg afviser områder af mig selv som forsvarsmekanisme. det er optrædelse af selvskade, dyppet i bortforklaringer og selvmodsigelse. det her er anakoluti. det er min ven, der siger, at når jeg slår mig selv eller væggen, også er en form for selvskade. når det føles som om, at han skråler få cm fra mit øre, når han ytrer ord, der rammer hårdere end andre. når det føles som om, at han bruger en pibestopper i min strube, jeg kan ikke engang sige, at det er et ubelejligt tidspunkt. hans snorken er ætsende. jeg lytter alligevel med. jeg siger, det er nedslidende og anstrengende. det er rastløshed, men også udmattelse. jeg siger, det er davidsstjernen, det er buddha, som hælder cornflakes og mejeriprodukter i min hovedbund. jeg siger, det er ubleget og mathvid, det er min veninde, der er farveglad. hun er iført spraglet bolsjestribet sommerkjole. den ender ved de brune ankler. hendes tunge er skarp, som når man har ligget i mørket, stirret for længe på gulvsokken i hjørnet, og blæren hilser hurtigt, så man rejser sig i mørket og tænder for badeværelsets loftslys. lyset er skarpt. ligesom hendes tunge. intet er endegyldigt. han siger, han er tonedøv, men han bruger ordet forkert. når han siger, at han er tonedøv, mener han, at han ikke forstår toneleje og sarkasmen, der følger. jeg siger, at han ikke må bestemme over ords betydning på den måde, det vender lidt min verden på hovedet. jeg siger, det er diskofil, men uden musikkyndigheden. jeg driller ham, prikker til drøbel og øreflip, indtil det tandløse smil breder sig lidt til højre. det er visuelle vittigheder, fordi sarkasme er at være flabet, fordi det ikke er et karaktertræk. det er vilde fagter og timet gestus, det er forsoning, det er at skelne mellem at sidde i mundvigen på geværmundingen eller at sidde for enden af sigtekornet. det er kogende gejsere, det er el-produktion. det er at brænde sig på noget nyt og uskadeligt. jeg siger, det bringer vanvid med lyksalighed, jeg siger, at det er uundgåelige dissektioner idet, jeg vil have mennesker tilbage, og jorden, der er flad, når end jeg er i tvivl. 

jeg har lige haft en telefonisk henvendelse med ham, han siger, at jeg gerne må drukne ham

#2019

[guywithbotheyes]

Hans Breder

[mariaangels]

Hans Breder

[suzylwade]

Ana Mendieta "My art is grounded on the belief in one universal energy which runs though everything. From insect to man, from man to spectre, from spectre to plant, from plant to galaxy.” - Ana Mendieta, Artist. In the summer of 1971, Cuban born artist Ana Mendieta travelled to Mexico for research, describing the experience as "like going back to the source, being able to get some magic just by being there." Her vision - of a unified art of the self, drawing on nature and place as well as performance and sculpture - was being formed. Its first manifestation was also one of the rawest: a series of visceral performances created in response to the 1973 rape and murder of a university student, Sara Ann Otten. By 1974, Mendieta was working on a series of performances that used blood as the primary material. In ‘Body Tracks’ Mendieta dips her hands and forearms in blood then smears them down a wall. Everything she did was documented on film or photographs - often by the artist and academic Hans Breder - whom Mendieta has a decade-long affair when she began making art at the ‘University of Iowa’. In the summer of 1975, having returned to Mexico, she created the first of her ‘Siluetas’ series in which she left an imprint of her body in the ground. Her silhouette pieces became a kind of signature and were often executed in stones, leaves and twigs, flowers and driftwood, and sometimes set on fire, outlined by fireworks or drenched with red paint. Mendieta arrived in New York in 1978. She found a tiny apartment on Sullivan Street and eventually made friends with some of the leading feminist artists of the time - Nancy Spero, Mary Beth Edelson and Carolee Schneemann. When Edelson organised a fancy-dress party for Louise Bourgeois - Mendieta went as Frida Kahlo. https://www.instagram.com/p/CdIclQ0Mxv0/?igshid=NGJjMDIxMWI=