#ELEKTRO STORM | Explore Tumblr Posts and Blogs

dickvanas · 1 year

Text

De schoonheid van de schapen zien we het best in de lente!

Iedereen kent wel de bekende kreten en gezegden: ‘Het zwarte schaap van de familie zijn’, ‘De schaapjes op het droge hebben’ of ‘Als er één schaap over de dam is dan volgen er meer’. Voor schaapherder Thomas van der Meij (52 jaar, getrouwd en 3 kinderen) behoren dit soort gezegden tot zijn dagelijkse werk.

Ik had Thomas ruim 10 jaar geleden voor het eerst ontmoet, ik kwam hem tegen toen ie met z’n kudde bezig was op de schuine graskant net voorbij de Sijtwendetunnel. Toen was de tunnel nog maar net open en ik was onderweg naar huis en ik zag Thomas in vol ornaat bezig. Ik heb hem toen uitgenodigd als Gast van de Week bij de lokale omroep Midvliet FM om te vertellen over zijn vak en hij was meteen enthousiast over het idee! En ook nu ging de uiterst vriendelijke en aimabele schaapherder van harte in op de uitnodiging om zijn loopbaan weer eens onder de loep te nemen.

Hij kwam in officiële ‘Dienstkleding’ gekleed, een fraai meerkleurig pak met alle kleuren groen en bruin uit de natuur daarin verwerkt. ‘Ik heb m’n stok thuisgelaten, die gebruik ik alleen op grotere afstanden’. Hij had nog steeds dezelfde lange haardos als tien jaar geleden, die de jeugd in de jaren zeventien droeg. Thomas is pas op latere leeftijd schaapherder geworden. ‘Ik heb echt van alles gedaan: in de tuin gewerkt, postbode. Ik heb zelfs op Landgoed Ter Horst bezorgd van Alex en Maxima. Ik heb in de bouw gewerkt, in een betonbedrijf, ben logistiek medewerker geweest, maar het trok me allemaal net niet echt aan. Toen zij een zwager op een gegeven moment: je moet eens bij je neef Martin Oosthoek gaan kijken die heeft komende zaterdag weer een lammetjesdag, dat was in februari, dan kun je eens gaan kijken hoe dat eraan toe gaat, of dat wat voor je is. Ik wist het meteen toen ik al zijn beesten voor me zag. Ik was verzocht’.

Thomas is veel in Leidschendam-Voorburg bezig geweest met zijn kudde, doet nu nog veel in Katwijk, maar is eigenlijk verhuisd met z’n werkzaamheden naar Noord-Holland. ‘Ik ben altijd wel een natuurmens geweest, daar kan ik echt van genieten. Maar met zo’n kudde (Thomas heeft 250 schapen) moet je wel een speciale band opbouwen. Ze moeten je vertrouwen, ze moeten weten dat wat jij wil, dat dit goed voor ze is. Het is best nog wel een kunst apart om zo’n kudde bij elkaar te houden. Ik heb het een keer meegemaakt dat er in een bosgebied ineens zo’n 100 schapen, zonder herder, op me af kwamen lopen. Maar dat bleken mijn eigen eigenwijze schapen te zijn die eerst een stuk waren doorgelopen. Ik herkende m’n eigen schapenlabels!’, vertelt hij met een grote schaterlach.

Ik weet nu ook waar de kreet ‘Belhamel’ vandaan komt. ‘Een kudde wordt niet alleen geleid door de schaapherder en z’n hond, maar er loop altijd één leider schaap voorop. Dit noemen ze de ‘Hamel’. En deze draagt altijd een bel, dat is dus de belhamel’.

Het lukt ook niet altijd om een hele kudde snel te laten oversteken. ‘Ik zie in gedachten nog die vier treinen stoppen voor een oversteekplaats met meerdere sporen waar ik bezig was met de kudde. Maar ze wilden niet doorlopen en ik zag alle oranje lichten al gaan knipperen. Toen kreeg ik het al een beetje benauwd. Er gingen maar liefst vier treinen stoppen! De conducteurs hadden in de gaten wat er gebeurden en gingen maar even een bakkie doen tussendoor!’.

Schapen hebben het niet moeilijk met storm of zware windstoten. ‘Met zo’n storm als Kira dan draaien ze allemaal hun achterwerk naar elkaar toe en dan hebben ze genoeg steun. Ze staan ook niet op stal, alleen als ze drachtig zijn. Ik plaats altijd van die bekende elektro-hekken ruim om een kudde heen, je kent ze wel: als er dan een schaap over het hek wil springen krijgt ie een stroomstoot en dat schrikt wel af. Overdag heb ik mijn speciale herdershond Maggie. Ik heb een speciale band met haar opgebouwd. Ze is inmiddels 12 jaar en enorm ervaren. Ze weet precies hoe ze moet blaffen om de kudde de juiste richting te geven. En ik heb inmiddels Swiep als opvolger maar die moet duidelijk dat vak nog leren. Schapen moeten ook de honden vertrouwen’. Er zijn tientallen geschikte rassen van herdershonden.

De gemotiveerde schaapherder kan zich nog heel goed een van z’n eerste opdrachten (ruim 12 jaar geleden) herinneren in de Broekpolder. Daar moest hij de enorme Berenklauw bestrijden. Met beide armen geeft hij tijdens het vertellen de omvang van 1 meter aan. ‘Het is een gigantische plant met grote bladeren en mensen zijn dan wel eens bang dat de schapen eronder gaan zitten. Maar we werkten ze allemaal weg! Ik vind het ook altijd mooi om het verschil te zien in grasvelden waar schapen bezig zijn geweest of waar een grasmaaier is geweest. Bij de schapen komen vrij gauw de brandnetels en andere kruitgewassen weer omhoog en dat zie je ook duidelijk. Dat doet mij enorm veel plezier. Dat is vooral goed voor de grond. Bij een grasmaaier is het hele veld gladgestreken en dat blijft ook zo’.

De afgelopen weken heeft Thomas het enorm druk gehad met zijn kudde en de lammetjes. ‘Er zijn 5 rammen (mannelijke schapen) bezig geweest bij de ooien (vrouwelijke schapen) en dat doen we altijd per kleur, dezelfde kleuren zoek ik bij elkaar, eerst geel dan blauw, rood en oranje. Die rammen hebben ongeveer een maand de tijd om alle schapen drachtig te maken. Drachtige schapen hebben extra zorg nodig. Die gaan wel op stal en krijgen extra biest. Ik ga ook altijd op zoek naar zwakke schapen en haal die eruit voor extra zorg’.

Een schaapherder loopt meestal hard brullend en met de armen zwaaiend over de wei. ‘De mooiste momenten vind ik het altijd als het mistig is. Dan kom ik ’s ochtends aan bij de wei en roep keihard ‘Hoi,joehoe’, en dan zie je ineens 250 koppen omhoog boven de mist uitsteken. Dat is toch prachtig!’

Thomas kan de verschillende gezegden prima verklaren. ‘Het zwarte schaap van de familie zijn’, dan val je op door kleding of gedrag en val de daardoor buiten de familie of wordt je niet geaccepteerd. Met ‘De schaapjes op het droge hebben’ daar heb ik dagelijks mee te maken. Ik kan me nog goed herinneren dat ze vaak in de Kastelenring in Leidschendam sprongen en dan moest ik ze er toch weer uit halen, dus op het droge hebben. En in de regio hebben we natuurlijk verschillende dammen. En van die dammen komt het gezegde vandaan: als er één schaap over de dam is dan volgen er meer!’.

En beste lezers, ik had van de week een avond en een nacht dat ik maar niet in slaap kwam. U kent dat wel: dan spookt er van alles door je gedachten, je kunt niets van je afzetten. Toen ben ik eens (jawel) schaapjes gaan tellen in gedachten. Ik kan me nog herinneren dat ik bij schaap 169 ben gekomen en dat het toen ineens ’s ochtends 8.00 uur was. Zou het dan toch helpen? Schaapjes gaan tellen als je niet in slaap komt? Door Dick van As

0 notes

retrocgads · 3 years

Photo

UK 1983

#UK1983 #PSS #PERSONAL SOFTWARE SERVICES #ACTION #SPECTRUM #ZX81 #ORIC #BBC #PANIC #MAZE DEATH RACE #KRAZY KONG #ELEKTRO STORM #HOPPER #LIGHT CYCLE

14 notes · View notes

eriversenpcs · 3 years

Text

ELEKTRO (일렉트로) is a six-member boy group under Tastemaker Inc. They made their debut on July 7th, 2007 with "Hurricane". In 2016, ELEKTRO went on hiatus following the tragic death of leader Young1. Since then, the members have focused on their individual activities.

MEMBERS:

- Laser (Baritharn Suppamongkon; leader, face of the group, main rapper, lead dancer, sub-vocal) - Z.HO (Woo Ji-ho; main dancer, lead vocal) - Seungcheol (Ju Seung-cheol; center, main vocal, visual) - Yohan (Dennis Kim; main vocal, lead dancer, visual) - Taewoon (Lee Tae-woon; maknae, main dancer, lead rapper, lead vocal)

MEMBER FOR ETERNITY:

- Young1 (Kwak Young-won; former leader, main vocal, main dancer, visual)

DISCOGRAPHY:

- PRE-DEBUT SINGLE (2007): I Want U - 1ST MINI ALBUM (2007): Maelstrom - 2ND MINI ALBUM (2007): Flood Warning - 1ST REPACKAGED ALBUM (2008): Sanctuary - 1ST SINGLE ALBUM (2008): Fallin' Snow - 2ND SINGLE ALBUM (2009): Can't Stand The Rain - 1ST ALBUM (2009): Calm Before The Storm - RAIDEN 1ST SINGLE ALBUM (2011): No No - RAIDEN 2ND SINGLE ALBUM (2011): All In - RAIDEN 1ST MINI ALBUM (2012): 1 + 1 = 2 - RAIDEN 3RD SINGLE ALBUM (2012): Beach - 3RD MINI ALBUM (2013): 40 Days/40 Nights - 4TH MINI ALBUM (2014): Strike! - 5TH REPACKAGED ALBUM (2014): Strike! Reloaded - 2ND ALBUM (2016): No More Rain - 1ST SPECIAL SINGLE ALBUM (2021): One Day (For 곽영원)

OTHER INFORMATION:

Greeting: n/a Fandom Name: Lux Official Colors: Malachite (#10EA50) and Electric Violet (#5110EA)

HISTORY:

ELEKTRO is the second act to debut under Tastemaker Inc. and the company's first success. They are known as the overnight sensation of second generation groups, earning their first win after only four days of promotion. Their fanbase grew so quickly not only due to their superhuman dancing abilities, incredible live vocals, and stunning visuals, but because of their variety show appearances. They were able to show their unique, down-to-Earth personalities to the public and were praised for being "real people". They even won the Newbie Award at the 23rd Annual Golden Disk Awards.

In 2009, ELEKTRO released their first full-length album Calm Before The Storm with the title track “나에게 돌아와 (Come Back To Me)”. It became a viral smash hit very much in the way "Gee" had become one only eight months prior. The song was covered by countless singers and groups, parodied on almost every comedy and variety show, and for a while it seemed to topple "Gee" as South Korea's new anthem. That year, ELEKTRO won Album of the Year at the 11th Annual Mnet Asian Music Awards for Calm Before The Storm.

In mid-2010, Young1 and Z.HO both enlisted in the military. It's rumored that the other members were scheduled to take some much needed personal time off, but because of the disaster and eventual disbandment of IN2U the company had to ask members to come back. Whether this is true or not, it led Laser and Yohan to form RAIDEN, a subunit of ELEKTRO. RAIDEN in itself became pretty popular in its own right and helped establish Yohan as a talented vocalist.

Two years later, Young1 and Z.HO were discharged from the military and ELEKTRO immediately started preparing for their comeback as a group. That following year, ELEKTRO finally made their long-awaited comeback with their third mini album 40 Days/40 Nights and the title track “Sunday To Sunday”. Fans welcomed them back with open arms and the lead single achieved a perfect all-kill across the charts. In their promotional period, they earned a record-breaking ten wins. Their next release, Strike!, beat that record with eleven wins. Now that ELEKTRO had finally arrived, they decided they had earned some well-deserved vacation time after promotions for the repackage of Strike! ended.

ELEKTRO made their comeback in 2016 with their second full-length album, No More Rain, after being on hiatus for almost two years. Two weeks into promotions, leader Young1 was struck and killed by a drunk driver. Fans were devastated by the news of Young1's passing, but then were angered by the rumors that Tastemaker Inc. allegedly strong-armed the members into continuing promotions. CEO Na tried to explain that "the remaining members of ELEKTRO expressed a desire to continue promotions in Young1's memory," but no one bought that. Ten days after Young1's passing, the company finally released a statement announcing ELEKTRO's indefinite hiatus.

In 2017, Laser appeared as a main judge on THE FUN FACTORY. It was the first appearance of an ELEKTRO member since the announced hiatus. Since then, the other members of ELEKTRO as well as Laser have focused on their individual activities; fulfilling their military service, starting YouTube channels, pursuing acting, etc.

January 17th, 2021 marked the five year anniversary of Young1's untimely passing, and surprisingly ELEKTRO came together and released a "memorial" single. It was actually the first time they had all sung together in five years. Later in July, the group came together again to celebrate the group's 14-year anniversary with a Vlive where they sang some of their hits and answered questions. Laser, the de facto leader of the group, did clarify that although they had done these activities together, ELEKTRO was still on hiatus. He did clarify, however, that they were not disbanded and may have a comeback in the future.

#kpop oc #kpop idol oc #kpop oc group #fake kpop idol #fake kpop group #fictional idol community #fictional idol group #tw: death #tw: drunk driving

6 notes · View notes

517goldknight · 2 years

Text

Sparkmaker (Neobiontomania)

Profil w komputerze

Typ: Ogień/Elektryczność

Charakter: Neutralny

Typ ciała: Humanoid z dodatkowymi kończynami

Wzrost: 1,85 m

Rozumny: Tak

Ludzkie pochodzenie: Tak

Klasyfikacja: Człowiekowate

Moce: Pyrokineza, elektrokineza, przekierowanie błyskawicy

Naturalna broń: Narządy elektryczne

Anatomia

Wygląda jak pokryty czerwoną skórą człowiek bez widocznego nosa ani uszu, za to z parą dodatkowych kończyn na plecach - mają one chrzęstny szkielet i są zakończone żółtymi, lśniącymi bąblami. Przez czubek głowy przebiega żółty grzebień. Paznokcie i widoczne żyły też są żółte (przy cym owe paznokcie, żyły i oczy świecą mu, gdy używa mocy błyskawic lub ognia).

Zachowanie

Odważni, ale też nieco nadpobudliwi.

Występowanie

Głównie tereny wulkaniczne i pustynne, a także takie, gdzie często mają miejsce burze.

Moce

Potrafi wytwarzać błyskawice - w tym celu pociera gwałtownie żółtymi końcówkami swoich dodatkowych ramion, by skrzesać iskry, które potem wystrzeliwuje. Może też przekierowywać błyskawice i strzelać ogniem. Jest bardzo szybki i zwinny. Jego ramiona z narządami generującymi prąd mogą się szybko zregenerować, jeżeli zostaną uszkodzone.

Słabości

Wrażliwy na plazmę i zimno. Poza tym zdolność przekierowywania piorunów wymaga u niego wysokiego skupienia, a jako częściowy Neobiont Ognia nie ma tak wysokiej obrony przed błyskawicami jak np. większość Neobiontów czysto elektrycznych.

Znane przykłady

Iskrzyciel Grega

Tłumaczenie na inne języki

Angielski: Sparkmaker

Esperanto: Fajrerfarulo

Hiszpański: el Chispeador

Niemiecki: der Funkenmacher

Polski: Iskrzyciel

Translation

Profile on computer

Type: Fire / Electricity

Character: Neutral

Body type: Humanoid with extra limbs

Height: 1,85 m

Rational: Yes

Human Origin: Yes

Classification: Humanaceae

Powers: Pyrokinesis, electrokinesis, lightning redirection

Natural Weapons: Electric Organs

Anatomy

He looks like a man covered in red skin with no visible nose or ears, but with a pair of extra limbs on his back - they have a cartilaginous skeleton and are tipped with shiny yellow bombs. A yellow comb runs across the top of the head. The nails and visible veins are also yellow (with which the nails, veins and eyes glow when he uses the power of lightning or fire).

Behavior

Brave, but also a bit hyperactive.

Occurrence

Mainly volcanic and desert areas, as well as those where storms often occur.

Powers

He can produce lightning by rubbing the yellow tips of his extra arms violently to create sparks which he then fires. It can also redirect lightning and shoot fire. He is very fast and agile. His arms with current-generating organs can regenerate quickly if they are damaged.

Weaknesses

Sensitive to plasma and cold. In addition, his ability to redirect lightning requires a high degree of concentration, and as a partial Fire Neobiont, he does not have the same high lightning defense as jnp. most purely electric neobionts.

Known examples

Greg's Sparkmaker

Translating to other languages

English: Sparkmaker

Esperanto: Fajrerfarulo

Spanish: el Chispeador

German: der Funkenmacher

Polish: Iskrzyciel

Traduko

Profilo en komputilo

Tipo: Fajro / Elektro

Karaktero: Neŭtrala

Korpotipo: Homsimilulo kun ekstraj membroj

Alto: 1,85 m

Racia: Jes

Homa Origino: Jes

Klasifiko: Homedoj

Potencoj: Pirokinezo, elektrokinezo, fulmtransdirekto

Naturaj Armiloj: Elektraj Organoj

Anatomio

Li aspektas kiel viro kovrita per ruĝa haŭto sen videbla nazo aŭ oreloj, sed kun paro da kromaj membroj sur la dorso - ili havas kartilagan skeleton kaj estas finitaj per brilaj flavaj bomboj. Flava kombilo kuras trans la supron de la kapo. La ungoj kaj videblaj vejnoj ankaŭ estas flavaj (per kiuj la ungoj, vejnoj kaj okuloj brilas kiam li uzas la potencon de fulmo aŭ fajro).

Konduto

Kuraĝa, sed ankaŭ iom troagema.

Okazo

Ĉefe vulkanaj kaj dezertaj areoj, same kiel tiuj kie ŝtormoj ofte okazas.

Povoj

Li povas produkti fulmon frotante la flavajn pintojn de siaj ekstraj brakoj furioze por krei sparkojn kiujn li tiam pafas. Ĝi ankaŭ povas redirekti fulmon kaj pafi fajron. Li estas tre rapida kaj lerta. Liaj brakoj kun nun-generaj organoj povas rapide regeneriĝi se ili estas difektitaj.

Malfortoj

Sentema al plasmo kaj malvarmo. Krome, lia kapablo redirekti fulmon postulas altan gradon de koncentriĝo, kaj kiel parta Fire Neobiont, li ne havas la saman altan fulmdefendon kiel jnp. plej pure elektraj neobiontoj.

Konataj ekzemploj

Fajrerfarulo de Greg

Traduko al la aliaj lingvoj

Angla: Sparkmaker

Esperanto: Fajrerfarulo

Hispana: el Chispeador

Germana: der Funkenmacher

Pola: Iskrzyciel

#fire #spark #flame #neobiont #neobiontomania #electricity #electric #thunder #lightning

2 notes · View notes

monkey-the-printing-monkey · 5 years

Video

youtube

#rude 66 #the 1000 year storm #mein lieblingslied #elektro

0 notes

dendre · 4 years

Photo

A mai nap ugyanúgy megfelelő arra, mint bármelyik másik az eddigi 2020-asokból, hogy megosszam kedvenc 2019-es lemezeim listáját. Az elmúlt két évtizedben ezt mindig megtettem év végén, tavaly valahogyan elmaradt (leginkább mert nem törődtem vele és csak valamikor januárban csináltam meg) és most, hogy Loraine James bejelentett egy új EP-t (https://pitchfork.com/news/loraine-james-announces-nothing-ep-shares-new-song-listen/), eszembe jutott ez a lista, mert hogy Loraine James tavalyi LP-je a 2. rajta. Szóval teljes relevanciával, íme a kedvenc 2019-es lemezeim. Tényleg csak annak reményében, hogy hátha talál rajta valaki valami olyant, amit nem ismer és majd boldoggá teszi a meghallgatása.

01. FKA twigs: Magdalene 9.5 (r&b) 02. Loraine James: For You And I 9.0 (idm) 03. Default Genders: Main Pop Girl 2019 9.0 (future pop) 04. Tyler, The Creator: Igor 9.0 (experihip-neosoulhop) 05. Mattiel: Satis Factory 9.0 (garázsyéyé-lofisoul) 06. Murlo: Dolos 9.0 (UK bass) 07. Yin Yin: The Rabbit That Hunts Tigers 9.0 (world funk) 08. The Sonic Dawn: Eclipse 9.0 (pszichpop) 09. Special Request: Vortex 9.0 (hardcore breaks techno) 10. Barker: Utility 9.0 (deconstructed house)

11. Holly Herndon: Proto 9.0 (kísérleti elektronika) 12. Ot to, Not To: It Loved To Happened 9.0 (mark hollis of experimental r&b) 13. Hand Habits: Placeholder 9.0 (slowfolk-dreamtweepop) 14. Purple Mountains: Purple Mountains 9.0 (indiefolkrock) 15. Sault: 5 9.0 (soul-afrobeat) 16. Michael Kiwanuka: Kiwanuka 9.0 (soul) 17. Kokoko!: Fongola 9.0 (kongói afrohouse) 18. The Caretaker: Everywhere At The End Of Time - Stage 6 9.0 (dark ambient) 19. Girl Band: The Talkies 9.0 (noise-art-posztpunk-rock) 20. Erika de Casier: Essentials 9.0 (r&b)

21. Special Request: Zero Fucks 9.0 (jungle) 22. Klein: Lifetime 9.0 (glitch) 23. PJ Harvey: All About Eve 9.0 (színpadi zene, de úúdeszép) 24. Nilüfer Yanya: Miss Universe 9.0 (gitárpop-pop) 25. Rosalie Cunningham: Rosalie Cunningham 9.0 (pszichrock, kabarépop, artpop) 26. Ari Lennox: Shea Butter Baby 9.0 (neosoul) 27. Anderson.Paak: Ventura 9.0 (neosoul) 28. Kaytranada: Bubba 9.0 (zsánertelen pop) 29. Bon Iver: i,i 9.0 (glitch-ambient-r&b-pop) 30. Andrew Wasylyk: The Paralian 9.0 (instrumentális pasztorál)

31. Minor Poet: The Good News 9.0 (00’s indierock) 32. Little Simz: Grey Area 9.0 (uk hiphop) 33. Kano: Hoodies All Summer 9.0 (grime) 34. slowthai: Nothing Great About Britain 9.0 (uk rap, grime) 35. Rapsody: Eve 9.0 (hiphop) 36. Rina Mushonga: Into A Galaxy 9.0 (pop) 37. Angel Olsen: All Mirrors 9.0 (art-barokk-kamarapop) 38. Hayden Thorpe: Diviner 9.0 (szofiszti-artpop) 39. Nick Cave And The Bad Seeds: Ghosteen 9.0 (ambinet-crooner) 40. Billie Eilish: When We All Fall Asleep, Where Do We Go? 9.0 (pop)

41. Kornél Kovács: Stockholm Marathon 8.5 (housepopdeepoutside) 42. Lana Del Rey: Norman Fucking Rockwell!! 8.5 (pianopop) 43. Y La Bamba: Mujeres 8.5 (latin alt, indiefolk) 44. Yves Jarvis: The Same But By Different Means 8.5 (neopsych-folksoul) 45. Helado Negro: This Is How You Smile 8.5 (bossa-indiefolkronica) 46. Rev Magnetic: Verses Universe 8.5 (electro shoegaze) 47. Woolfy vs Projections: Destinations 8.5 (diszkó) 48. Clairo: Immunity 8.5 (pop) 49. Brittany Howard: Jaime 8.5 (pszich-jazz-hop-funk) 50. Jpegmafia: All My Heroes Are Cornballs 8.5 (expri-hiphop)

És innentől már tényleg csak akit nagyon-nagyon érdekel :)

Szóval tavaly ugye januártól elkezdtem pontosan dokumentálni, hogy miket hallgattam meg az új termésből, mi mennyire tetszett. Hozzávetőleges, sokszor csak félig hallgatott lemezek értékelése volt, de aztán valamikor június-júliusban ráuntam, mert nem úgy haladt, ahogyan terveztem, sok tervezett meghallgatás felhalmozódott, nehéz projekt ez, mert hát egyre több jó, de nem kiemelkedő lemez van, masszív túltermelés zajlik. De hát ki mondja meg bárkinek, aki hangszerhez nyúl, hogy ne tegye. Vagy legalábbis ne adja közre, ami kijön belőle. De ha nem mondjuk senkinek ezt, akkor ki értékeli ezt a mérhetetlen mennyiséget, tényleg csak tipp: évente sokszázezer lemez jelenik meg. És hát hogyan lehet objektíven értékelni, ha nem úgy, hogy a lehető legtöbbet megpróbáljuk hallani? Nem csak, azt a pár tucatot, amit a hype, meg a haverok elénk hoznak.

Én ezt továbbra sem unom csinálni, továbbra is érdekel, hogy mi történik, kíváncsi vagyok, örömet okoz. De néha ráunok. Vagy elsodor. Azért az év második felét is behúztam úgy-ahogy, de év vége helyett valamikor 2020 januárban lett ez a lista, amire még később is rátettem tán két lemezt. Nincs vége ötvennél, amikor abbahagytam a szöszölést vele, akkor ennyi volt (138), amire úgy gondoltam, hogy ha évek múlva ránézek erre a listára, nem baj, ha a 112. helyen lévőről is beugrik majd valami.

Nem tudom mennyi 2019-es lemezt hallottam összesen, tippre ezerpárszázat, abból ez a java, van jó pár tucat, amit felírtam, hogy még mindenképp meghallgatni, de nem került rá sor. És én sem felejtem el, hogy simán lehetne még egyszer ennyi olyanból, amiről alig pár ember hallott, de ott van Bandcampen, mint 2019-es lemez.

Nem szigorú, nyilván. A lista mindig csak játék!

1. FKA twigs: Magdalene 9.5 (r&b)

Loraine James: For You And I 9.0 (idm)

Default Genders: Main Pop Girl 2019 9.0 (future pop)

Tyler, The Creator: Igor 9.0 (experihip-neosoulhop)

Mattiel: Satis Factory 9.0 (garázsyéyé-lofisoul)

Murlo: Dolos 9.0 (UK bass)

Yin Yin: The Rabbit That Hunts Tigers 9.0 (world funk)

The Sonic Dawn: Eclipse 9.0 (pszichpop)

Special Request: Vortex 9.0 (hardcore breaks techno)

Barker: Utility 9.0 (deconstructed house)

Holly Herndon: Proto 9.0 (kísérleti elektronika)

Ot to, Not To: It Loved To Happened 9.0 (mark hollis of experimental r&b)

Hand Habits: Placeholder 9.0 (slowfolk-dreamtweepop)

Purple Mountains: Purple Mountains 9.0 (indiefolkrock)

Sault: 5 9.0 (soul-afrobeat)

Michael Kiwanuka: Kiwanuka 9.0 (soul)

Kokoko!: Fongola 9.0 (kongói afrohouse)

The Caretaker: Everywhere At The End Of Time - Stage 6 9.0 (dark ambient)

Girl Band: The Talkies 9.0 (noise-art-posztpunk-rock)

Erika de Casier: Essentials 9.0 (r&b)

Special Request: Zero Fucks 9.0 (jungle)

Klein: Lifetime 9.0 (glitch)

PJ Harvey: All About Eve 9.0 (színpadi zene, de úúdeszép)

Nilüfer Yanya: Miss Universe 9.0 (gitárpop-pop)

Rosalie Cunningham: Rosalie Cunningham 9.0 (pszichrock, kabarépop, artpop)

Ari Lennox: Shea Butter Baby 9.0 (neosoul)

Anderson.Paak: Ventura 9.0 (neosoul)

Kaytranada: Bubba 9.0 (zsánertelen pop)

Bon Iver: i,i 9.0 (glitch-ambient-r&b-pop)

Andrew Wasylyk: The Paralian 9.0 (instrumentális pasztorál)

Minor Poet: The Good News 9.0 (00’s indierock)

Little Simz: Grey Area 9.0 (uk hiphop)

Kano: Hoodies All Summer 9.0 (grime)

slowthai: Nothing Great About Britain 9.0 (uk rap, grime)

Rapsody: Eve 9.0 (hiphop)

Rina Mushonga: Into A Galaxy 9.0 (pop)

Angel Olsen: All Mirrors 9.0 (art-barokk-kamarapop)

Hayden Thorpe: Diviner 9.0 (szofiszti-artpop)

Nick Cave And The Bad Seeds: Ghosteen 9.0 (ambinet-crooner)

Billie Eilish: When We All Fall Asleep, Where Do We Go? 9.0 (pop)

Kornél Kovács: Stockholm Marathon 8.5 (housepopdeepoutside)

Lana Del Rey: Norman Fucking Rockwell!! 8.5 (pianopop)

Y La Bamba: Mujeres 8.5 (latin alt, indiefolk)

Yves Jarvis: The Same But By Different Means 8.5 (neopsych-folksoul)

Helado Negro: This Is How You Smile 8.5 (bossa-indiefolkronica)

Rev Magnetic: Verses Universe 8.5 (electro shoegaze)

Woolfy vs Projections: Destinations 8.5 (diszkó)

Clairo: Immunity 8.5 (pop)

Brittany Howard: Jaime 8.5 (pszich-jazz-hop-funk)

Jpegmafia: All My Heroes Are Cornballs 8.5 (expri-hiphop)

Jamila Woods: Legacy! Legacy! 8.5 (neosoul, alt r&b)

Fontaines D.C.: Dogrel 8.5 (artpunk)

Special Request: Offworld 8.5 (ambient techno)

Caterina Barbieri: Ecstatic Comutation 8.5 (progelectro)

Sault: 7 8.5 (soul-afrobeat-dub)

O’Flynn: Aletheia 8.5 (nu-disco)

Yak: Pursuit Of Momentary Happiness 8.5 (pszichrock)

Rap: Export 8.5 (experi-elektronika)

Nivhek: After… 8.5 (ambient-dreampop)

Big Thief: Two Hands 8.5 (folkrock)

Flamingods: Levitation 8.5 (psychdisco)

Physical Therapy: It Takes A Village-The Sounds Of Physical Therapy 8.5 (posztmind

Thom Yorke: Anima 8.5 (elektroartpop)

Kali Malone: The Sacrificial Code 8.5 (drone)

Octo Octa: Resonant Body 8.5 (euro-house)

Danny Brown: U Know What I’m Sayin? 8.5 (boombaphiphop)

Joose Keskitalo: En lahde surussa 8.5 (finn psychfolkpop)

Freddie Gibbs & Madlib: Bandana 8.5 (gangsta/boombap hiphop)

Chromatics: Closer To Grey 8.5 (diszkódreampop)

Sharon Van Etten: Remind Me Tomorrow 8.5 (dalszerzőpop)

VC-118A: Inside 8.5 (elektro-techno)

Vampire Weekend: Father Of The Bride 8.5 (indiepop)

Ohtis: Curve Of Earth 8.5 (folkamericana)

Callum Easter: Here Or Nowhere 8.5 (szellemjárta, másvilági lofipop)

Durand Jones & The Indications: American Love Call 8.5 (chicago soul, retrosoul)

Black Pumas: Black Pumas 8.5 (psychsoulrock)

Ogawa & Tokoro: Planetary Exploration 8.5 (bedroom electronica)

Sessa: Grandeza 8.5 (brazilpop, mpb)

96 Back: Excitable, Girl 8.5 (nu-electro)

Georgia: Time 8.5 (absztrakt elektronika)

Galcher Lustwerk: Information 8.5 (deep house)

Angel Bat Dawid: The Oracle 8.5 (jazz)

Injury Reserve: Injury Reserve 8.5 (experihiphop)

75 Dollar Bill: I Was Real 8.5 (drone-jam, pszichrock)

Richard Dawson: 2020 8.5 (artrock, progfolk)

Rustin Man: Drift Code 8.5 (posztjazz-artrock)

Kali Malone: The Sacrificial Code 8.5 (drone)

Dave Harrington: Pure Imagination, No Country 8.5 (artrock-postjazz)

DJ Healer: Lost Lovesongs / Lostsongs Vol. 2 8.5 (ambient-broken beat)

Fire! Orchestra: Arrival 8.5 (experibigbandjazz)

Nkisi: 7 Directions 8.5 (future techno)

Special Request: Bedroom Tapes 8.5 (idm, ambient techno)

Denzel Curry: ZUU 8.5 (avanttrap)

Megan Thee Stallion: Fever 8.5 (traprap)

Rico Nasty & Kenny Beats: Anger Management 8.0 (hiphop)

Stats: Other People’s Lives 8.5 (gitáros groovepop)

Bassekou Kouyate & Ngoni Ba: Miri 8.5 (mande)

These New Puritans: Inside The Rose 8.5 (posztpop)

Tropical Fuck Storm: Braindrops 8.5 (artrock)

Fennesz: Agora 8.5 (ambient)

Agent blå: Morning Thoughts 8.5 (indie-dream-posztpunk)

Henning: Natter Utan Dagar 8.5 (softrock, “markknopflerwave”)

Blanck Mass: Animated Violence Mild 8.5 (noise-electro)

Bent Knee: You Know What They Mean 8.5 (artrock)

Flume: Hi This Is Flume 8.5 (wonky)

Feels: Post Earth 8.5 (lofi-posztpunk)

Fling: Fling Or Die 8.5 (indiepsychpop)

Isaac Birituro & The Rail Abandon: Kalba 8.5 (ghánai xylofon, folkronika)

Floating Points: Crush 8.5 (progelectronika)

Junior Brielle: Tampa 8.5 (80s electropopsvédesen)

Equiknoxx: Eternal Children 8.5 (idm-dancehall)

Pixx: Small Mercies 8.5 (artsynthpop)

Lafawndah: Ancestor Boy 8.5 (keleties altr&b, deconstruct tribal glitch bass)

The Comet Is Coming: Trust n The Lifeforce 8.5 (ambient-electrojazz)

Woman’s Hour: Ephyra 8.5 (dream-szintipop)

Lemonheads: Varshons 2 8.5 (feldolgozáslemez)

Emotional Oranges: The Juice Vol. 1 8.5 (nudisco, szofiszti r&b)

Bill Callahan: Shepherd In A Sheepskin Vest 8.5 (americana, altcountry)

Piroshka: Brickbat 8.5 (indierock)

Bigwave: Romantic 8.5 (japán future funk, disco)

Methyl Ethel: Triage 8.5 (indie-szinti-pop)

100 gecs: 1000 gecs 8.5 (bubblegum bass)

Lingua Ignota: Caligula 8.5 (neoclass darkwave)

Tree: We Grown Now 8.0 (hiphop)

Sun Runners: Lust For Life 8.0 (waporwave)

Giant Swan: Giant Swan 8.0 (industritechno)

Black Dresses: Love And Affection For Stupid Little Bitches 8.0 (noise pop)

Anthony Naples: Fog FM 8.0 (outsider house)

Weyes Blood: Titanic Rising 8.0 (softpop)

Sister John: Sister John 8.0 (szép gitárzene)

Moor Mother: Analog Fluids 8.0 (industrihiphop)

Wilco: Ode To Joy 8.0 (alt-rock)

Big Thief: U.F.O.F. 8.0 (folkrock)

Paula Temple: Edge Of Everything 8.0 (industri-techno)

Charli XCX: Charli 8.0 (electropop)

Sleater-Kinney: The Center Won’t Hold 8.0 (indierock)

Tayla Parx: We Need To Talk 8.0 (pop)

Teebs: Anicca 8.0 (downtempo)

#2019 #2019 évvége #2019 aoty #album of the year 2019 #fka twigs #loraine james

17 notes · View notes

annie-lang-azurlany · 3 years

Text

Posztmodern identitásfilozófiai esszé gót módra

(A következő írást közel tíz éve publikáltam először egy olyan gót blogon, amit azóta elnyelt az internet mélye, az irodalmi jóízlést és az édes anyanyelvüket kedvelők legnagyobb örömére. A szöveg ennek megfelelően kamaszos, esetlen, és borzalmas humora van. Csak azért teszem közzé újra, mert néhány denevérfióka kifejezetten kérte. Mindenért ők a hibásak.

Meg az órások.

Halál az órásokra.

Van úgy, hogy az interneten összeolvasott sok-sok érdekesség után csak szeretnék leülni, és megbeszélni magammal ezt az egészet. Ezért most előszedtem valahonnan a koponyám mélyéről ezt a két figurát, a vállamon ülő kisördögöt és kisangyalt:

Szarkát, akiről még egy retorikai alakzatot is elneveztek - Az irónia lesz az.

és Hunorkát - Sziasztok! Én leszek az, aki mindent megmagyaráz. Ezért tulajdonképpen a nevemnek annak kellene lennie, hogy Magyarka, de az nem anyakönyvezhető. Egyébként az előbb a szarkazmusra gondoltak.

És velük fogok beszélgetni olyan kérdésekről, amiket a Facebook csoportjaiban, Yahoo Answers-en, gyakorikerdesek-hu-n (Ne ízetlenkedj légyszíves!), és hasonló helyeken rendre felbukkannak.

(Megjegyzés: A posztmodern nyelvfilozófia nagy vonalakban arról szól, hogy mivel szavakkal nem tudunk mindent tökéletesen leírni, soha nem érthetjük meg tökéletesen egymást, önmagunkat, vagy a világot. Az identitásfilozófia pedig ebből indul ki - soha nem tudjuk önmagunkat definiálni, akkor mi a biztosíték rá, hogy azok vagyunk, akinek hisszük magunkat? Vagy hogy létezünk egyáltalán?)

Tudjátok, én mindig azt hittem, hogy a "goth" az egy könnyen körbeírható fogalom.

Az hát! A goth szabályait Lugosi Béla két kőtáblába vésve hozta le az erdélyi hegyekből, hogy aztán odaadja fekete szemceruzás népünknek.

A címben valami posztmodern megközelítést emlegettél, az pedig soha nem könnyű. Egyébként miből gondoltad ezt?

Biztos abból, hogy a gothok mindig olyan békések, és Bauhaust dúdolgatva fekete rózsákat fonnak egymás hajába.

Jól van na, persze az látszik, hogy nem mindig értenek egyet. Bármelyik blogra, Facebook-oldalra...

Ezt már elmondtad az elején.

Szóval először úgy tűnt, hogy csak azok dobálóznak a "pózer", "régenilyennemvolt", "hol voltál te akkor" és hasonló frázisokkal, akik önmagukban sem biztosak...

(Nekem még mindig úgy tűnik.)

... de vetnek fel érdekes kérdéseket.

Például?

Például észrevettétek már, hogy ha megkérdezel tíz embert, hogy mi az a "goth", húsz különböző dolgot mondanak?

Persze, mert mind pózer!

Arra utalsz, hogy a szubkultúra tagjai között sincs egyetértés?

Valami ilyesmire, igen.

Hmm... Hát induljunk ki abból, amit biztosan tudunk: a zenéből. A Wikipédia szerint...

(Mert az aztán hiteles forrás!)

...szóval a Wikipédia szerint a "gothic rock" szókapcsolatot először John Stickney kritikus használta a The Doors egyik 1967-es koncertje után, amit egy rosszul megvilágított borospincében tartottak. A Doorst sokan a hippik és a Beat-korszak legnagyobb együtteseként tartják számon, én azonban rég nem úgy tekintek rájuk, mint a Jefferson Airplane-féle hippikre, és többet te sem fogsz, ha meghallgatod a Riders of the storm-ot vagy a Light my fire-t, amiknél a szöveg és az előadásmód feltűnő hasonlóságokat mutat a tizenkét évvel későbbi Bela Lugosi's Dead című...

Mindig elfog az izgalom, ha ekkora köteg száraz adatot látok, de mégis, nem lehetne felpörgetni egy kicsit?

Oké, szintén 1967, Velvet Underground: All Tomorrow's Parties. A zenetörténész Kurt Loder "hipnotikus gothic-rock mesterműnek" nevezi. És ez ugye az az avant-garde Velvet Underground, akinek a menedzsere Andy Warhol!

Ha Ádám és Évától kezded a történetet, tényleg nem mostanában jutunk a végére.

Ha már régi rockbandák, meg Ádám, az megvan, hogy Adam Ant a New Wave-es Adam and the Antsből úgy néz ki, mint egy Gerard Waybe oltott kiöregedő Andy Biersack?

https://youtu.be/4B2a6l6wM2k

Persze egészséges gót azt sem tudja, ki az a Gerard Way, azt, hogy Andy Biersack kicsoda, na azt pláne nem. És persze arról sem hallottunk soha, hogy az Adam and the Ants késői albumai rockabillysebbek, mint Fenyő Miki nyakkendői. Oh, és ha egy tradgoth kifakad, hogy mennyire pózer dolog ez a neo-viktoriánus divathóbort, véletlenül se érveljünk neki azzal, hogy az Adam and the Ants már a nyolcvanas években így öltözködött, mert a végén még rövidzárlatot kap szegény. No, és ahhoz mit szóltok, hogy egy 1983-as klippjében olyan sisak van rajta, mint amit Deadmau5 szokott hordani?

Köszönjük, Szarka, ez... informatív volt. Nos, Hunorka, amit te mondtál, az is érdekes történelmi adalék, de ezzel sem jutottunk közelebb a goth definíciójához.

Csak azért kezdtem bele ebbe, mert a szubkultúrát leggyakrabban a zenén keresztül szokták definiálni, és meg akartam mutatni, hogy ez a zene mennyire esetleges. Mert csak hogy pár példát említsek, David J, a Bauhaus hajdani gitárosa és szövegírója most olyasmit játszik, amit gothic jazznek neveznék, ha engem kérdezne bárki is, mégsem szokták ismerni a szubkultúra berkein belül. Úgyhogy megmutatom.

https://youtu.be/Pi8JTm3d44s

Hozzá hasonlóan Voltaire-t sem szokták ismerni, vagy ha mégis, akkor bugyuta, gyerekeknek való mesezenészként aposztrofálják, miközben olyan nagy öregekkel dolgozik együtt, mint a The Crüxshadows, akik viszont komolyan veszik őt.

Vagy ha például Manson neve bármikor szóba kerül egy fórumon, félő, hogy trollháború lesz belőle, pedig gondolj bele: Depeche Mode számok feldolgozásával kezdte, és a shock-rock-metal-féle stílusa (bár nem goth) még így is közelebb áll az eredeti koncepcióhoz, mint mondjuk a Suicide Commando God is in the rain-je.

Hűha, Hunorka, szerintem fuss, amíg még megteheted!

De tudtommal a goth zenének VAN definíciója.

Van bizony: billentyűcentrikus zene sok hosszú szólórésszel, magas hangfekvésű gitártémákkal, törzsi vagy indulóra emlékeztető dobbal, sötét, depresszív dalszöveggel és monoton, szinte beszédszerű énekléssel. Forrás erre. De ha sorra veszed a ma is aktív bandákat, lesz bizony jónéhány, amelyik nem mutatja ezeket a jegyeket, viszont például Hobo dalaira illik, mégse gondolja senki, hogy ő gothic rockot játszana (pedig a Doors-feldolgozásaira, a fentiek fényében, lehetne használni).

Vagy vedd azt a megszámlálhatatlan mennyiségű al-, elő-, utó- és keverékműfajt, ami a gothabillytől a horrorpunkon, a dark cabaret-n, new romanticon, a törzsin, steampunkon, viktoriánuson át a gothic metálig és a szimfonikusig terjed. És akkor még csak említés szinten tértem ki az elektro-industriálra és a dark elektróra.

Ooooké, ha nem magyarázod ki magad ebből, akkor én most elindulok haza, mert nem szeretnék itt lenni, amikor a feldühödött cybergothok és steampunk űrkalózok hordái özönlik el a szobát.

Nem azt mondtam, hogy ezek közül bármelyik is kevéssé tartozna bele a nagy egészbe, csak arra akartam kilyukadni, hogy nehéz megfogni, hogy zeneileg mi bennük a közös.

Talán a sötét életérzés?

Igen, az "életérzés" egy roppant tudományos és körülírható fogalom, köszönjük szépen.

Oké, föladom. De ha már a nagy egésznél tartunk, az igaz, hogy a "goth" egyes nyelvekben gyűjtőfogalomként működik?

Igen. Megfigyeléseim szerint Amerikában például minden sötétebb hangulatú szubkultúra megnevezésére használják, a rockertől kezdve a metáloson, emón, scene-en át a mi fogalmaink szerinti gothokig.

Ó, szerencsétlen amcsik, hadd ne legyek megértő, amikor ők még egy nyamvadt szó jelentését sem tudják megjegyezni, nem vagyok nyelvész!

De én igen, és ez szerintem érdekes. Ezek szerint más országokban mást és mást jelent a "goth" fogalom?

Legalábbis a többség másra használja, mint ahogy a jelentésmező többi részét is. Ott van például a német Schwarze Scene, ami viszont kezdettől fogva gyűjtőfogalomként funkcionál, viszont ha Amerikában azt mondanád, hogy "Black scene", ők az afroamerikai kultúrára értenék. Magyarban sokszor hallom a "dark" jelzőt, ami működhetne a schwarze scene fordításaként, ha a legtöbben nem a pc-játékok leírására használnák. Érdekes még a "gothic" szó, amit ha egy angolra vagy amerikaira használsz, megsértődik, mert "én ugyan nem vagyok egy darab építészet!"

Tapasztalat?

Tapasztalat. Németben viszont minden további nélkül használhatod a "gothik" szót, magyarul még nem hallottam. Vagy ott van a német "grufti", amit ők kifejezetten a tarajjal rendelkező, deathrockerekre használnak, magyarban viszont a régi, ma már 30-40 körül járó gothokra használják, angolban még nem találkoztam vele.

Állj, te ezt az egészet csak aszerint nézted, hogy ki mire használja?

Igen, a nyelvészetben így csinálják.

De engem nem érdekel, melyik hülye mekkorát téved, egy szónak van egy jelentése és csókolom. A goth az a goth zene kedvelője, mert ez az eredeti jelentés, mindegy, mit mond a többség, és pont.

Egyrészt, az eredeti jelentés több kora középkori barbár törzs megnevezése volt, másrészt, a logikád hibás - a szavak jelentése nem állandó. Ha a te gondolatmenetedet követném, akkor hülyének néznék magam körül mindenkit, amiért nem "koporsónak" hívja a bőröndjét. A koporsó szó ugyanis eredetileg ládát, utazóládát jelentett, aztán idővel csak azt a ládát, amiben a holtakat helyezik el, tehát megváltozott. Ez egy létező jelenség - és nem mellesleg érettségi tétel. Nem értem miért ne történhetett volna ugyan ez a "goth" szóval?

De figyeljetek, mert van az egészben egy még nagyobb csavar! A Gothic Culture Facebook-oldal egyik vitaposztja arról szólt, vajon különböznek-e az amerikai és az európai gothok, a konklúzió pedig, szerintem legalábbis, elképesztő. A hozzászólók nagy része szerint ugyanis az amerikai színtér sokkal nagyobb hangsúlyt helyez az öltözködésre, és úgy általában a kinézetre, mint az európai, ahol gyakorlatilag "mindenki goth, akinek kicsit több és kicsit sötétebb gondolatai vannak, mint az átlag".

Hivatkozás?

*Bejegyzés Gothic Culture által*

Már megint attól függ minden, hogy hogy látja a többség? És mi van, ha tévednek? Ezek szerint ha most elég embert meggyőzök arról, hogy az ég zöld, akkor az lesz?

Tudom, hogy szúrja a szemed ez a megközelítésmód, de egy kultúra az azt alkotó emberektől függ.

Tényleg, ha azt sem tudjuk pontosan körülírni, mi a "goth", hogyan tudnánk megmondani, ki tagja a szubkultúrának?

Király, minden vágyam arról beszélgetni, hogy ki a trúabb. Megint...

Jó kérdés. Szabad megkérdeznem, hogy mi a tudományos megközelítés? Például hogyan dolgozik egy szociológus, szociolingvista vagy egy olvasáskutató?

Önbevallással. A szubkultúrákhoz kapcsolódó kutatások kérdőívén szerepelni szokott az a kérdés, hogy a kitöltő tagja-e a vizsgált szubkultúrának. És ha a válasza igen, akkor a kutató azt elfogadja.

Mint amikor a népszámláláson bejelöltem, hogy piréz vagyok, a Jedi rend tagja.

Tény, hogy ez a módszer nem számol azzal, ha valaki hazudik vagy téved.

Ugyan, ki hazudna egy ilyen komoly kutatásnál?

Akkor végül is van egyáltalán értelme annak, hogy azon merengjünk, mit jelent a "goth"?

Nem, nincs. Ilyesmit különben is csak pózerek csinálnak.

Talán mindenkinek mást jelent, talán az egész csak annyiról szól, hogy kiéljük az igazi énünket és a kreativitásunkat...

Azonnal hagyd abba ezt a hipszterkedést, vagy rád uszítom a feldühödött steampunkokat!

Erről most az a vicc jut eszembe, amikor a parlament csupa filozófusból áll - az elhúzódó délutáni ülésszak végére a kabinet még mindig nem tudta eldönteni, létezik-e egyáltalán.

Fura, nekem is ez jutott eszembe.

Nekem is... Kávé?

Remek ötlet.

Ennyi évvel később csak azt tenném hozzá, hogy ne aggódjatok túl sokat azok miatt, akik túl sokat aggódnak miattatok. Aggódnak ők kettő helyett is, úgyhogy nektek már nem kell. Egyetek jókat, igyatok jókat, bulizzatok jókat, szeretkezzetek jókat, ha tudtok -- a többi nem számít.

#goth #gót #gothic #szubkultúra #filozófia #identitás #szöveg #irodalom #zene #magyar #magyartumblr #gondolat #idézet #dark #classic rock #emo

1 note · View note

undomondo · 4 years

Audio

Undomondo’s Best of 2019

Big Business - The Beast You Are Kate Tempest - The Book of Traps and Lessons Fire! Orchestra - Arrival Fontaines D.C. - Dogrel Burna Boy - African Giant FKA Twigs – Magdalene Freddie Gibbs & Madlib - Bandana Kokoroko - Kokoroko EP Black Midi - Schlagenheim Cochemea - All My Relations

Fat White Family - Serfs Up! Enablers - Zones Tropical Fuck Storm - Braindrops Comet is Coming - Trust in the lifeforce of the deep mystery Carla dal Forno - So Much Better Brad Mehldau - Finding Gabriel Solange - When I get home Ayyuka - Yukadans Susanna & The Brotherhood of Our Lady - Garden of Earthly Delights Deerhunter - Why Hasn’t everything already disappeared?

Flying Lotus - Flamagra Little Simz - Grey Area Purple Mountains - Purple Mountains Tenesha the Wordsmith - Peacocks & Other Savage Beasts Billy Eilish - When We All Fall Asleep, Where Do We Go? Orville Peck - Pony Floating Points - Crush Nazamba - Nazamba King Gizzard - Infest the Rats’ Nest Hermanos Gutierrez - Amor Y Vivir

Aldous Harding - Designer Jessica Pratt - Quiet Signs Function - Existenz The Caretaker - Everywhere, An Empty Bliss Khruangbin - Hasta El Cielo Andrew Wasylyk - The Paralian Eli Keszler - Empire EP Durand Jones & The Indications - American Love Call Yugen Blakrok - Anima Mysterium Xylouris White - The Sisypheans

_MENTIONS_

Faye Webster - Atlanta Millionaires Club Donna Regina - Transient Ana Roxane - ~~~ EP Chelsea Wolfe - Birth of Violence Tool - Fear Inoculum Mike Patton / Jean Claude Vanier - Corpse Flower Karl Hector & The Malcouns - Non Ex Orbis Kali Malone - The Sacrifical Code Wojciech Rosin - The Funnel Mega Bog - Dolphine Big Thief - UFOF Weyes Blood - Titanic Rising Konx-Om-Pax - Ways of Seeing Dexter Story - Bahir Jenny Hval - The Practice of Love Swans - leaving meaning. Benny Sings - City Pop Insanlar - Demedim Mi? Minyo Crusaders - Echoes of Japan Grup Ses & Elektro Hafız - Varyete CFCF - Liquid Colours

## BEST METAL

An Isolated Mind - I’m Losing Myself Waste of Space Orchestra - Syntheosis Sun Worship - Emanations of Desolation Mgla - Age of Excuse Von Stroheim - Love? Who Gets Love? Liturgy - HAQQ Lightning Bolt - Sonic Citadel Tomb Mold - Planetary Clairvoyance Misþyrming - Algleymi Blood Incantation - Hidden History Tomb Mold - Planetary Clairvoyance Fen - The Dead Light Krallice - Wolf EP Kampfar - Ofidians Manifest Dawn Ray’d - Behold Sedition Plainsong Abigail Williams - Walk Beyond the Dark

---

## BEST ELECTRONIC Floating Points - Crush Function - Existenz The Caretaker - Everywhere, An Empty Bliss Karenn - Grapefruit Regret Eli Keszler - Empire EP Felicia Atkinson - The Flower and the Vessel Donna Regina - Transient Kornel Kovacs - Stockholm Marathon Carl Gari & Abdullah Miniawy - Whities 023 (The Act of Falling from the 8th Floor) Mateo Kingman - Lucero Ana Roxane - ~~~ EP CFCF - Liquid Colours Konx-Om-Pax - Ways of Seeing Territroy - Skulls & Plants MSYLMA - Dhil-un Taht Shajarat Al-Zaqum

---

## BEST JAZZ Fire! Orchestra - Arrival The Comet is Coming - Trust in the lifeforce of the deep mystery Brandee Younger - Soul Awakening Alfa Mist - Structuralism Greg Foat - The Mage Steve Lehman & Craig Taborn - The People I Love Kris Davis - Diatom Ribbons Tomeka Reid Quartet - Old New Nerija - Blume Junius Paul - Asé Nat Birchall - The Storyteller Fazer - Nadi Radare - Der Endless Dream Marquis Hill - Love Tape Matana Roberts - Coin Coin Chapter Four: Memphis

6 notes · View notes

riskeys · 5 years

Text

The best words probably have been said by someone somewhere long before you

my little empire I'm sick of being sick my little empire I'm tired of being tired my little empire I'm bored of being bored my little empire I'm happy being sad

Segelas kopi susu, sebatang rokok, lagu yang itu-itu lagi, dota lagi, kerjaan yang gak beres-beres lagi, duit seret.... Sekarang udah tahun 2019, di saat teman-teman yang lain udah pada nikah/lamaran dan kerjaan udah pada stabil dan karir udah mulai keliatan, hidupku masih gini gini aja. Lumayan sih ada sedikit pencapaian manggung di Singapura (haha!), though it's 90% pure luck for me. Tapi yaudah, mau gimana lagi, udah terlalu sering merenung walaupun most of the time it's kind of pointless contemplation. Kali ini aku mau menulis saja...

... walaupun yang ditulis tentang itu-itu lagi haha. Tulisan ini tentang tiga album musik yang seminggu ini awet jadi playlist saat buka laptop. Bosen kan ya hehehe.... Well, sebenernya tujuan dari tulisan ini cuma pengen liat sih apakah yang aku pikirkan dan rasakan tentang tiga album yang sering aku dengerin akhir-akhir ini bisa kutuliskan dengan kata-kata, soalnya aku kagum liat tulisan teman-teman yang ada di tumblr ini.

Well, ayo kita mulai.

1. This Is My Truth Tell Me Yours - Manic Street Preachers (1998)

Ini bukan album terfavorit dari MSP dan menurutku bukan juga album masterpiece yang mereka buat, karena album favoritku sebenarnya adalah The Holy Bible. It's a fucking masterpiece and it is the most distinctive album of their catalogue. Actually I haven't found anything similar to it from another band. But that's not I want to talk about now.

Sedikit latar belakang tentang MSP / album TIMTTMY ini, sebenernya si MSP itu tadinya berempat, tapi setelah album The Holy Bible / sebelum album Everything Must Go (album sebelum TIMTTMY), Richey Edwards (guitarist-lyricist) menghilang tanpa kabar (disappearing act) hingga saat ini sampai dia udah dinyatakan meninggal karena benar-benar ga ada kabar dan sebelum ngilang dia sempat depresi gitu. Nah jadi si album TIMTTMY ini album perdana yang dibuat MSP pas udah jadi trio. Pembagian pembuatan lagu MSP itu biasanya musiknya dibuat sama James Dean Bradfield (vocalist) sama Sean Moore (drummer), dan liriknya sama Richey dan Nicky Wire (bassist). Berhubung Richey ilang, jadi yang nulis lirik hanya si Nicky ini.

Album TIMTTMY ini dari segi musik dan liriknya beda banget sama album-album sebelumnya yang rock banget dan liriknya banyak yang keras vulgar dan liar. TIMTTMY ini musiknya lebih lembut, lebih mellow, lebih pop dah. Musiknya lebih radio-friendly daripada album-album lain, cocok banget masuk TV, karena jarang banget ada nada gitar yang terdengar rumit atau melodi/nyanyian yang perlu dipikir banget biar ngerti. Mainstream banget dah kalo bisa dibilang, pada zamannya. Liriknya juga gak vulgar/keras gitu, walaupun masih tidak terlepas dari tema sosial-politik/sejarah dunia, mungkin karena yang nulis cuma Nicky Wire seorang. Contohnya kaya single "If You Tolerate This, Your Children Will Be Next" yang judulnya diambil dari poster di zaman perang saudara di Eropa (Spain, Great Britain, Germany) atau "S.Y.M.M." singkatan dari "South Yorkshire Mass Murderer" tentang tragedi pembunuhan massal di Yorkshire. Mungkin album ini juga nyeritain tentang kehidupan mereka yang semakin mellow selepas ditinggal Richey tanpa kabar yang pastinya sedih banget, dan juga seiring mereka tumbuh dan mulai jadi orang tua kali ya, seperti lagu "You Stole The Sun From My Heart", dengan liriknya yang cute untuk ukuran mereka,

"drinking water to stay thin; or is it to purify?; I love you all the same",

atau lagu "My Little Empire" yang liriknya kutulis di awal tulisan ini.

Sebenernya, pas pertama kali denger album ini, setelah awalnya dengerin The Holy Bible, agak kurang masuk sih albumnya, kaya... well, this one album must have been made for commercial purposes yang entah kenapa seringkali yaa ga semenarik itu. Tapi lama-lama kok enak yah hehe.... Entah kenapa ketika nemu enaknya di satu-dua lagu, spesifically "Tsunami", "You Stole The Sun...", "Ready for Drowning", semua lagunya jadi kerasa enak. Dan ternyata album ini bisa dibilang konseptual; alurnya pas, moodnya gak nanggung, mixing sound nya juga konsisten.

Kesimpulannya, album TIMTTMY ini memang enak sih haha.... Walaupun menurutku album ini gak senendang The Holy Bible atau Everything Must Go, album ini tetap sangat-sangat layak untuk didengarkan.

Fav Tracks: "Tsunami", "Ready for Drowning", "You Stole The Sun...", "My Little Empire"

2. Days Are Gone - HAIM (2013)

Yes, HAIM! Band ini teh memang keren dan berbakat sih. Mereka semua cewek dan satu keluarga, marganya ya HAIM itu. Nama personilnya Danielle (guitarist), Alana (synth/guitar), Este (bassist). Mereka semua nyanyi, walaupun utamanya si Danielle. Tapi suaranya kayanya bagusan Este, dan live mereka seringkali ngaco wkwkwk. Apa karena mereka keturunan yahudi yah makanya talented haha....

Album DAG ini catchy abis, in a very smart way. I think this album should be the blueprint of mainstream music. Dibilang easy-listening juga gak easy easy banget, tapi catchy, penulisan liriknya juga termasuk cerdas karena sinkron banget sama melodi nyanyiannya (walaupun dari segi vocab kayanya standar aja sih), dan gak sosoan nurutin gaya cowok. Kalo dengerin album ini, rasanya ada aroma-aroma mainstream 90an kaya The Cranberries, The Corrs, Savage Garden, Alanis Morissette, yang gitu-gitu lah.

Lagu-lagunya gak begitu beragam gitu sih, ada yang standar pop, ada yang agak eksperimental juga. Yang termasuk standar pop kaya "If I Could Change Your Mind", "Don't Save Me", "The Wire", kalo gak salah itu single-singlenya. Terus yang eksperimental ada "My Song 5" yang keren bangets bangets ngaco, "Go Slow" yang agak pelan (namanya juga udah go slow), sama "Let Me Go" yang perkusinya main banget di sini. BTW, mereka seneng banget main perkusi macem drumband gitu, dan kalo lagi live mukanya kobe banget terutama Este.

Entah kenapa dengerin album ini lagi setelah beberapa tahun lamanya, mungkin karena bosen sama yang biasanya didengerin, tapi males juga dengerin lagu-lagu baru hehe.... Dan ketika dengerin lagi, baru sadar ternyata yang didengerin adalah versi Deluxe nya, di mana ada lagu bonus kaya lagu demo nya "Go Slow" yang baru kusadari ternyata bassline nya saik bangets parah, dan ada lagu "Send Me Down" yang makin lama didengerin makin terngiang, hummingnya "oo oooweoooo" lucu banget haha!

Album DAG ini fresh banget sih pada masanya, ditambah lagi yang rilis adalah cewek-cewek, jadi menarik banget buat didengerin lagi di tahun 2019 ini. I really learn a lot from this album, dan buat yang belum pernah dengerin, ya harus banget coba dengerin sih, rugi kalo enggak pernah denger karena ini ena banget.

Fav tracks: "Forever", "Go Slow", "Days Are Gone"

3. Ex:Re - Ex:Re (2018)

OK. Jadi, Ex:Re (dibaca x-ray) itu proyek solonya Elena Tonra. Buat yang belum tau Elena Tonra, doi itu front(wo)man dari grup band Daughter. Nah, si Daughter ini tuh semacam perpaduan band akustik dan elektronik gitu deh, dan udah ngeluarin 2 album + 1 album soundtrack game Life is Strange: Before The Storm. Buat yang belum pernah dengerin Daughter, jadi lagunya sendu sendu banget, super melankolis dan emosional. Tentang cinta (so pasti) atau peliknya kehidupan atau tentang mamanya. Pokonya kalo ngeliat livenya, Elena tuh suka kaya mau nangis terus kalo nyanyi wkwkwk....

Sebenernya si Ex:Re ini masih mirip-mirip Daughter sih secara sound: perpaduan melodi gitar clean (kaya akustik tapi pake gitar elektrik lah intinya) dan elemen-elemen musik elektro kaya synth atau drum pad. Yang ngebedainnya adalah... jadi ceritanya, album ini tuh isinya cerita tentang heartbreak, very specific as in its name "Ex:Re", you know, for her "ex". Nah si "ex" ini tuh kalau gak salah temen se-band nya juga di Daughter namanya Igor Haefeli. Pas Elena ini bikin materi, menurut dia ini terlalu privat buat diolah sama Daughter, jadi yauda dia rilis sendiri sebagai Ex:Re ini. Jadi karena memang inisiasinya sama-sama dari Elena ini jadinya ya mirip-mirip juga, cuma karena gak sama temen-temen Daughter ya jadinya beda deh. Bedanya di...?

Well, album ini sangat-sangat konseptual dan temanya sangat-sangat konsisten: heartbreak. Sepanjang album doi cuma nyanyiin how she has gone through heartbreak on so many occasion and how she feels about it all. Dari segi sound, kebanyakan lebih sepi daripada Daughter, lebih muted istilah lebih kerennya mah, terus lebih simple dan straightforward. Kaya lagu "Where The Time Went" atau "My Heart". Di lagu "My Heart", yang bener-bener nempel di kepala tuh dia cuma bilang (beneran deh bilang, kaya setengah nyanyi gitu) "my heart, my heart, in your hand", musiknya sepi, mungkin ngegambarin hatinya juga kali ya kesepian dan sedih gitu (sotoi lu). Ada juga sih yang agak ngebeat dan termasuk kesukaanku juga, "I Can't Keep You" sama "Romance".

Liriknya juga straightforward dan apa adanya banget dan kebanyakan desperate, kaya di lagu "The Dazzler",

"Drunk in my hotel room, I look perfect; I look like I'm 24 before I caught your coldness; God, I'm gorgeous", atau di lagu "Crushing", "We were drunk once, it's not like we were some dream; Combination, we were made as friends (I'm crushing)".

Elena ini sedih banget dah lirik-liriknya, pengen aku peluk aja (lho? :D).

BTW, lagu-lagu di album ini mengingatkanku kepada Radiohead era In Rainbows, Warpaint, Lorde, dan juga Arctic Monkeys era Tranquility Base. Mood gloomy di lagu "The Dazzler" terdengar sekali seperti Radiohead terutama lagu seperti "All I Need" atau "Reckoner", terus ada aroma psychedelic Warpaint juga kaya di lagu "Liar". Terus secara umum lagu-lagunya kaya Tranquility Base sih, like how the music and the vocals synchronize themselves in some ways, you know, kaya musiknya kaya background aja terus nyanyinya kaya setengah ngomong/cerita kadang ada nada nyanyi. Ya gitulah. But she is able to present the state of her art beautifully that this album really belongs to her... if that makes sense :DDD

Album ini bukan album yang specifically relatable sih buatku. It's more, like, "oh she's so sad now I'm sad too" rather than "oh what's she singing is very very me". Tapi album ini sangat-sangat konsisten munculin karakter sound dan nyesuain tema dari liriknya, which is all about broken hearts, dan mendengarkan album konsep yang bagus itu memang menyenangkan. Walaupun album ini gak se-easy-listening itu sih, tapi enak dah ujungnya. :D

Fav tracks: "Crushing", "The Dazzler", "I Can't Keep You", "Romance"

That's really all I can write though. I think that in the future when I look back and read this again, it will be really really cringe one to read. But that's okay. As if tumblr wouldn't be deleted already. Anyways... if you think this one is review worth considering, then you're wrong because this is only about what I know and what I feel about it all. But then, thanks for reading!

1 note · View note

1-highscore · 2 years

Photo

New high score on Elektro Storm (Oric-1 Emulated) by LuigiRuffolo 4,960 https://ift.tt/xe6cHug

#HighScore #Gamer

0 notes

labelmarasm · 2 years

Video

vimeo

2021 Event Les rencontres du container 7/20 years of KRSMTK-dj marathon from umkra marasm on Vimeo.

SWITCHDIMMERS (Krsmtk) mix Techno Elektro TMTV (KrsmtK)mix Techno visuel 20h30// LEEKID (Radiocapsule) mix E'c'lectronic EL OPERATOR DCRYPT_MAT (WAvewar) Ambient Xp Noise et Chelouteries LU.K SANZES (Fullscale) B2B 4BST4K3R (Digital Womp-Fullscale) live set techno elektro break EMPATYSM B2B VINZ (Desert storm-Capsule corp) mix Hardtech Hardcore ZEFEÏ (Rave Errance) mix Hardcore Noise DJ R1PG (Toolbox) mix Hardtechno Hardcore NØIZE GRINDER (Krsmtk) mix Hardcore Break Core Croossbreed CRAD (Fxzede) Live set Eclektik destroy humans FRVSENS (Krsmtk) mix Techno USKAL (Krsmtk-Martel En Tête) live Substep N-RGLE (Trollsounds) live Industrial Hip Hop UNITE NOVEMBER live Electro PADAONE (Cosmopolizm) mix Dubstep Electro Break to Techno FUNKYFRESH TOO AKA DEXTER WEST (Homicide Records) mix Techno RoTaX Ultra RaToX mix Saoulaterre/GG speedcore full respect wicked édition DISSID (Krsmtk) live Hardcore Speedcore

0 notes

retrocgads · 3 years

Photo

UK 1983

#UK1983 #PERSONAL SOFTWARE SERVICES #PSS #ACTION #ZX81 #SPECTRUM #HOPPER #MAZE DEATH RACE #PANIC #ELEKTRO STORM #LIGHT CYCLE #KRAZY KONG

13 notes · View notes

dickvanas · 2 years

Text

Schapen houden goed stand in stormen

0 notes

monkeypressde · 3 years

Text

NCN (NOCTURNAL CULTURE NIGHT) SPECIAL 2021 – Freitag (10.09.2021)

Ein Jahr ohne Nocturnal Culture Night in Deutzen? Für viele unvorstellbar. Musste auch im Jahr 2021 zum Glück nicht sein, denn wie bereits im Vorjahr wurde auch 2021 ein Special in die Wege geleitet. An drei Tagen präsentierten sich 30 Bands auf den zwei Bühnen und mit gut 1.000 Besuchern wurde ein angenehmes Wochenende gefeiert, das – trotz selbstverständlich existierenden Hygienekonzepts – ein wenig vergessen ließ, welche Strapazen die letzten anderthalb Jahre so mit sich gebracht haben. Mit bekannten Hochkarätern und neu zu entdeckenden Acts wurde ein buntes Programm geschnürt, mit dem es nach dem bereits am Donnerstag stattgefundenen Warmup dann am Freitagnachmittag in die Vollen ging.

Zeitgleich um 17:20 Uhr legten auf der Kulturbühne Paralyzzer mit harten Elektrobeats los, als die Metallspürhunde die große Amphibühne für sich in Beschlag nahmen. Ihr rockiger Sound angereichert mit elektronischen Elementen konnte bereits von den ersten Tönen, dem erst dieses Jahr veröffentlichten Der König, an begeistern. Mit einer gelungenen Bühnenshow spielten sie einen Querschnitt durch ihren Output, zeigten mit Stücken wie Kalaschnikow-Liebe und Obszöne Neue Welt kritische bis zynische Momente, verteilten ominöse Geldscheine im Publikum und sorgten schlichtweg für einen guten Auftakt des Festivals. Umjubelt war dabei das Die Sterne-Cover von Was hat dich bloß so ruiniert?, das von vielen Seiten mitgesungen wurde, nach Totentanz wusste man: Die Nocturnal Culture Night 2021 hat einen sehr guten Anfang genommen!

Setlist METALLSPÜRHUNDE @ NCN SPECIAL 2021:

01. Der König 02. Disharmonie 03. Kalaschnikow-Liebe 04. Kawumm 05. Elemente 06. Obszöne Neue Welt 07. Order 08. #heidi 09. Was hat Dich bloss so ruiniert 10. Moloch 11. Totentanz

Mit beiden Bühnen parallel ging es weiter. Auf der Kulturbühne sorgte der Blind Passenger für elektronische Unterhaltung mit einigen 80er-Momenten, die Amphibühne gehörte für 70 Minuten Die Kammer. Dem spätsommerlichen Sonnenuntergang entgegen spielte die Gruppe um Marcus Testory und Matthias Ambré ein Set gefüllt mit klarem Sound der Saiteninstrumente, der insgesamt treibend begegnete, aber auch seine ruhigen Momente hatte und so eine Brücke schlug vom Folkigen bis hin zu rocknahen Klängen, garniert mit klassischen Elementen – so war das Cello auch auf der Bühne eine absolute Bereicherung im Sound. Man merkte der Band dabei an, dass sie wirklich Spaß daran hatte, endlich wieder auf der Bühne zu stehen und die Stücke des aktuellen Albums Some Things Wrong sowie einiges an Material der vorherigen Werke zu präsentieren. Stücke wie Sinister Sister konnten dabei für gute Laune sorgen, bevor Mirror das Set beendete. Ein Auftritt, der zu gefallen wusste und der einen gespannt sein lässt, was bei der nun folgenden Schreibphase an neuem Material entstehen wird.

Setlist DIE KAMMER @ NCN SPECIAL 2021:

01. The Line of Last Resistance 02. Till the Break of Dawn 03. Home In Your Eyes 04. Fate 05. Seeming & Real 06. Intoxication Intravenous 07. Bedroom Wars 08. Endangered Memories 09. Slipping around the Corner 10. The Orphanage 11. Carnival 12. Sinister Sister 13. Mirror

Was das Festival seit je her auszeichnet: Die bereits anfangs erwähnte Mischung aus etablierten Acts und potenziellen Neuentdeckungen. Eine davon war definitiv Hapax, die auf der Kulturbühne aufspielten. Mit Elementen aus Wave, Synthie und PostPunk konnte die Band vom Opener Creature of distance an für gute Stimmung sorgen. Kühle auf der einen Seite, aber emotionale Berührung auf der anderen Seite schwangen im Songwriting der Band mit, die mit klaren Gitarrenlinien und druckvollen Songs begeisterten. Dabei waren es aber nicht nur die druckvollen Momente, die brillieren konnten, denn auch im ruhigen Bereich kann sich das hören lassen, was nicht zuletzt eine Ballade der Marke Sacred zeigte.

Setlist HAPAX @ NCN SPECIAL 2021:

01. The Creature of distance 02. Elegy 03. Silvery Track 04. Survive the night 05. Shining lover 06. When the marble falls 07. Hands 08. A Different Blue 09. The Unfaithful one 10. Exile 11. Truth or lie 12. Sacred part II 13. Sacred 14. Vitriol 15. Cave 16. Monade (Outro)

Während Hapax auf der Kulturbühne begeisterten, war auf der Hauptbühne alles bereitet für Das Ich, die gar ein bisschen eher begannen, um ihrem Publikum mehr bieten zu können. So erklang das Intro Die Propheten bereits einige Minuten früher und die Band um Bruno Kramm und Stefan Ackermann ging direkt in die Vollen. Stücke wie Gottes Tod und der markant-authentische Sound um Dark Wave, Todeskunst und elektronische Klänge verfehlten ihre Wirkung nicht. Vorstellen musste man das Urgestein selbstverständlich eh niemandem. So spielte sich die Band durch ein gut gemischtes Set mit vielen Hits, das bis zum Abschluss mit Destillat einen guten Spannungsbogen aufrechterhielt.

Auf der Kulturbühne sollten nun Death In Rome für gute Unterhaltung sorgen, die Amphibühne wurde für den Headliner des Abends umgebaut. Pünktlich um 22:30 Uhr betraten L’Âme Immortelle die Bühne und gingen auch direkt in die Vollen. In der inzwischen gut eingespielten Besetzung Sonja Kraushofer, Thomas Rainer, Vasi Vallis und Chris Fox eröffnete Stumme Schreie tanzbar und emotional den Auftritt und man sah, dass die Band erwartet wurde. Viel Bewegung weit über die ersten Reihen war zu sehen und man erfreute sich gemeinsam an einem starken Best Of-Set, in dem auch die neue Single Angst bereits sehr gut funktionierte. Treibender Elektro mit dem wechselnden Gesang von Sonja und Thomas harmonierten gut mit den ruhigen Momenten im Set, gerade Hits wie Life will never be the same again sorgen nicht nur für Bewegung, sondern auch für Berührung. Durchweg gute Stimmung herrschte und man merkte, dass hier eine Band, die sich darüber freute, auftreten zu dürfen, auf ein Publikum traf, das diesen Headliner geradezu erwartet hat. Ganz klar, dass da auch Zugaben nicht fehlen dürfen. Nach der Hymne Bitterkeit wurde es im wahrsten Sinne des Wortes Still. Ein würdiger Headliner!

Setlist L’ÂME IMMORTELLE @ NCN SPECIAL 2021:

01. Stumme Schreie 02. Drown them 03. Ich fang Dich auf 04. Wie Tränen im Regen 05. Catch my fall 06. Angst 07. Fallen Angel 08. 5 Jahre 09. Es tut mir leid 10. Eye oft he Storm 11. Life will never be the same again 12. Fluch 13. Bitterkeit (Z) 14. Still (Z)

Ganz vorbei war das Bühnenprogramm des Freitags aber trotz Headliner noch nicht. Als Mitternachtsspecial auf der Kulturbühne brachte sich noch Sierra für ihren Auftritt in Position. Hinter allerlei Technik präsentierte sie ein abwechslungsreiches Elektro-Set, das neben bereits veröffentlichtem Material auch einiges an bisher unveröffentlichtem Material beinhaltet und zudem Remixe für andere Künstler mit aufnahm. Abwechslungsreich von stampfend bis atmosphärisch sorgte sie für Bewegung vor der Kulturbühne und ließ dabei eine Stunde lang nicht locker. Während die einen sich bereits vor dem Festival auf Sierra freuten, waren andere schlichtweg neugierig, was es zu später Stunde noch zu sehen gab. Sie sollten ihren Besuch nicht bereuen.

Im Anschluss bestand noch die Möglichkeit, mit DJ Daniel Myer und DJ AdleR zu feiern und den ersten Festivaltag gemeinsam Revue passieren zu lassen, bevor es am nächsten Tag zur Mittagszeit weitergehen sollte.

Setlist SIERRA @ NCN SPECIAL 2021:

01. Unreleased Track – SIERRA 02. Hide cover – SIERRA 03. Origen – SIERRA 04. Gone – SIERRA 05. Unreleased track – SIERRA 06. Unreleased track – SIERRA 07. Unreleased track – SIERRA 08. Dance and fight – NABTA (SIERRA Remix) 09. Arrival – Brook Line (SIERRA Remix) 10. A Cold night – SIERRA 11. Unbroken – SIERRA 12. Unreleased track – SIERRA and Hippo and the Jacket 13. Unreleased track – SIERRA 14. Unpredictable – SIERRA 15. Trapped – SIERRA

Der Beitrag NCN (NOCTURNAL CULTURE NIGHT) SPECIAL 2021 – Freitag (10.09.2021) erschien zuerst auf Monkeypress.de.

#NCN (NOCTURNAL CULTURE NIGHT) SPECIAL 2021 – Freitag (10.09.2021)#Festivalberichte #10.09.2021 #202

0 notes

researchforetell · 3 years

Text

Busbar for EV Market Robust Pace of Industry During 2021-2027 Covid-19 Analysis

The report gives a complete investigation of the Busbar for EV industry and key market improvements. The exploration record comprises of past and figure showcase data, prerequisite, territories of use, value strategies, and friend’s portions of the main organizations by topographical district. The Busbar for EV report separates the market size, by volume and worth, depending upon the kind of utilization and area.

Request sample copy of this report at

https://www.researchforetell.com/reports/55952/busbar-for-ev-market---global-outlook-and-forecast-2021-2027/request

Key players include

Shenzhen Everwin Technology

Zhejiang RHI Electric

APCSI

Storm Power Components

ELEKTRO NORDIC OU

Oriental Copper

Gindre

Schneider Electric

Southwire Company LLC

Luvata

Gonda Metal Industry

Metal Gems

EMS Industrial & Service Company

With everything taken into account, the Busbar for EV report offers inside and out profile and information data life structures of driving Busbar for EV organizations.

The Busbar for EV report presents a point by point estimation of the market through complete appraisal, fantastic experiences, and bona fide expectations managing the Busbar for EV market size. It depends on attempted and tried methodologies alongside convictions in the event of the estimate made accessible. In this manner the nitty gritty investigation of Busbar for EV market fills in as a repository of examination and information for each part of the market, especially concerning nearby markets, innovation, classifications, and use.

Inquire for discount at

https://www.researchforetell.com/reports/55952/busbar-for-ev-market---global-outlook-and-forecast-2021-2027/discount

The report involves the estimation of the Global Busbar for EV Market. The accompanying Industry is appeared to advance with a critical ascent in the Compound Annual Growth Rate (CAGR) during the conjecture time frame attributable to different elements driving the market.

The extent of the report stretches out from market situations to similar valuing between significant players, cost and benefit of the predetermined market areas. The numerical information is upheld up by factual apparatuses, for example, SWOT investigation, Porter's Five Analysis, PESTLE examination, etc.

Complete report is available at

https://www.researchforetell.com/reports/55952/busbar-for-ev-market---global-outlook-and-forecast-2021-2027

Key Features of the Report:

· The report provides granular level information about the market size, regional market share, historic market (2016-2020) and forecast (2021-2027).

· The report covers in-detail insights about the competitor’s overview, company share analysis, key market developments, and their key strategies.

· The report outlines drivers, restraints, unmet needs, and trends that are currently affecting the market.

· The report tracks recent innovations, key developments and startup’s details that are actively working in the market.

· The report provides plethora of information about market entry strategies, regulatory framework and reimbursement scenario.

· The report analyses the impact of socio-political environment through PESTLE Analysis and competition through Porter’s Five Force Analysis in addition to recent technology advancements and innovations in the market.

There are 10 Chapters to deeply display the Busbar for EV Market. Chapter 1 to analyze the top manufacturers of Busbar for EV, with sales, revenue and price of Busbar for EV in 2021-2027.

Chapter 2, to display the competitive situation among the top manufacturers, with sales, revenue and market share in 2021-2027.

Chapter 3, to show the global market by regions, with sales, revenue and market share of Busbar for EV, for each region, from 2021-2027.

Chapter 4, 5, 6 and 7 to analyze the key regions, with sales, revenue and market share by key countries in these regions.

Chapter 8 and 9, to show the market by type and application, with sales market share and growth rate by type, application, from 2021-2027.

Chapter 10 Busbar for EV Market forecast, by regions, type and application, with sales and revenue, from 2021-2027.

Place a Direct Purchase Order at

https://www.researchforetell.com/report/purchase/55952

About Us

Research Foretell is an information service company that provides market research, custom, and consulting services. Decision-making is complicated and we help you to solve your biggest puzzle, by identifying, analyzing, and monitoring the recent developing technologies and markets. Research Foretell is always forefront on classifying new opportunity in the market; with us you always have the first mover advantage.

Robert Claussen (Head of Sales) – Research Foretell

Phone: +13477516577

Email: [email protected]

Website

https://www.researchforetell.com/

0 notes